Фотозона для: Фотозона для девочки — Украшение детского дня рождения

Picsbox

Обращаем ваше внимание на два основных аспекта: концепция и идея. При условии, что вы проработаете эти два момента, которые являются основополагающими для любого свадебного торжества, то  ваш свадебный день обречен на успех!

Фотозона на свадьбе. Нужна или не нужна.

Мнение фотографа, который уже более 12 лет снимает свадьбы 

Скажу сразу, фотозона нужна совсем не на каждой свадьбе.
Хорошо смотрится правильная фотозона на большой свадьбе, когда  большой зал или большая открытая площадка.   А вот если организатор или ведущий начинает навязывать вам фотозону на свадьбу в 20-30 человек в небольшой зал,  то я бы задумался, стоит-ли доверять такому организатору.

Обычно фотозону устанавливают на банкете или в зоне сбора гостей перед выездной регистрацией.
Это может быть декорированный уголок, связанный по декору со стилистикой свадьбы, или это может быть банер или любой другой задник с именами молодоженов.

Как фотограф скажу, что если фотозона сконструирована и установлена неправильно , то чаще даже на фоне хорошо украшенного президиума или хорошо украшенной арки для выездной регистрации для молодоженов фото получаются лучше, чем в такой неправильно сделанной фотозоне.

Основная ошибка многих декораторов это то, что экономя материалы фотозону делают небольшую. ( клиенты хотят подешевле )

Люди редко фотографируются  на свадьбах в одиночку, и если в такую маленькую фотозону встает семья из 3-4 человек, то крайние персонажи выходят за пределы маленькой фотозоны или банера. Смысл такой фотозоны теряется.

Хорошо, если  такая фотозона вписана в интерьер, и не имеет ярко выраженных краев, но увы чаще бывает иначе. 🙁  В результате получаем центральных персонажей на фоне декора и 2 крайних на фоне того что  находится за декором.

Перейду к рекомендациям,  о том, что надо учесть при подготовке свадебной фотозоны.

1.  Фотозона должна находится в  помещении. Часто удобно делать ее в холле, где располагается welcome зона (если холл просторный, а не маленькая комнатка). Если фотозона находится в том же зале, в котором и банкет, убедитесь, что вокруг нее есть место, а не начинаются сразу столы. Чтобы снимать людей в полный рост необходимо хотя бы 7 метров пространства перед фотозоной. Даже для портретов нужно достаточно много места, чтобы было место и для фотографируемых и для тех, кто ждет своей очереди.
   Не нужно располагать фотозону у зеркальной стены, или спиной к большому витринному окну.
2. Если вы решили делать фотозону на природе, то нужно учитывать как будет располагаться солнце. Вряд ли гостям будет комфортно фотографироваться если им в лицо будет слепить солнце.  ( вот не видел ни одного декоратора, который смотрит за солнцем)
3.  Если вы решили делать свадебный банер  ( так называемый Press wall ) то он должен быть не меньше трех , а лучше 5 метров в ширину, чтобы гости могли встать  перед ним, не только поодиночке, но и группами. Обращайте внимание, что имена молодоженов и всю значимую информацию надо писать не по центру банера, а сверху, На высоте 2 м и выше, чтобы люди не загораживали спинами. (т.е. высота банера должна быть выше 2 м. ( идеально 5*3 метра)
4.   Если зона декорируемая, то к заднику требование точно такое- же как и к свадебному банеру). Ширина не меньше 3, а в идеале 5 м. В качестве дополнительного декора людей можно размещать на стульях и креслах. Хорошо, если их можно поставить  разноуровнево.
5. Пару слов о декоре. Декор не должен быть расположен низко по высоте, разве что он стоит на полу (цветочные напольные композиции, например). Низко расположенный декор либо не видно при групповых снимках, либо он может торчать из голов фотографируемых людей. Напольным декором хорошо обрамлять фотозону по бокам. ( вьющиеся растения в горшках, мишура , лампочки и т п.)
6. Если основой для фотозоны служит камин, то учтите, что при ростовых фотографиях его будет видно только, если стоять от него по бокам, если хочется, чтобы он служил именно фоном для фотографий, то поставьте перед ним кресла. Камин без огня, тоже выглядит несколько странно .
7. Самый бюджетный вариант фотозоны это сделать стенку из атласных ленточек, бумажных фигурок или флажков. Все это стоит совсем недорого. ( но с другой стороны не во всякий декор это впишется )
8. Если вы хотите использовать усы, губы, очки и прочее, то я могу их и еще некоторый реквизит предоставить в аренду.  Можно положить меловые доски и мелки, чтобы гости писали краткие поздравления и фотографировались с ними.
9. Часто фотозону на свадьбе сочетают с поляроидом (могу предоставить в прокат) и книгой пожеланий – гости фотографируются, тут же получают готовые фотографии и вклеивают их в альбом для пожеланий.
10.  Хороший свет. В идеале это источники постоянного света, направленные на фотозону, что позволяет комфортно работать не только фотографу и видеографу, но и делать отличные фотографии и гостям на телефоны. Если возможности поставить свет нет, то выбирайте светлое место, а не темную нишу, которую смогут освещать только мощные вспышки, и в которой фотографии на непрофессиональное оборудование станут невозможными. ( гости ведь тоже захотят поснимать на телефоны )
11. Предупредите фотографа, что у Вас будет фотозона. Если у Вас большая свадьба, то на работу в фотозоне лучше пригласить отдельного фотографа. ( Кстати, эти фотографии можно напечатать сразу на мероприятии, и все гости уйдут с фотографиями. 
12. Мы делаем это, и при заказе можем все обсудить).

свадебных фильмов и откровенных свадебных фотографий

Как использовать систему зон Анселя Адамса в цифровом мире

Наша гистограмма показывает 256 оттенков серого. Помимо чисто черного и чисто белого, Ансель Адамс использовал всего девять оттенков для управления контрастом в своих знаменитых пейзажных фотографиях. Его зональная система все еще может использоваться для нашей современной цифровой фотографии.

Каждый пейзажный фотограф слышал об Анселе Адамсе или рано или поздно встретит это имя.Знаменитый американец больше всего известен своими черно-белыми фотографиями национального парка Йосемити. Фотография 1941 года «Восход луны», Эрнандес, Нью-Мексико, вероятно, самая известная его фотография.

Одна из причин, по которой Адамс считается великим фотографом, — его знаменитая система зон. С помощью этой системы Адамс смог идеально контролировать контраст на своих черно-белых фотографиях. Базовое правило Адамса гласило: «Разоблачение для теней; разработайте для основных моментов ».

Система зон Анселя Адамса делит фотографию на одиннадцать зон; девять оттенков серого вместе с чистым черным и чистым белым.Вы можете предположить, что обычная фотография не содержит чисто черного и чисто белого цвета. Поэтому девять оттенков серого будут единственными зонами, которые вы можете найти на фотографии.

Адамс, который фотографировал черно-белую негативную пленку, обязательно экспонировал самые темные части своего пейзажа. Таким образом он предотвратил чистый черный цвет на фотографии. При разработке своей фотобумаги он позаботился о том, чтобы управлять темными и светлыми частями фотографии таким образом, чтобы оттенки серого соответствовали его системе зон.

Поскольку Адамс позаботился о том, чтобы не было чистого черного, ему удалось оптимально использовать динамический диапазон своей черно-белой пленки. Во время разработки он умел уклоняться и сжигать оттенки серого, чтобы получить наилучший контраст.

К сожалению, адаптировать его способ фотографирования к цифровой фотографии невозможно. Когда мы экспонируем темные части фотографии, возникает риск переэкспонирования светлых участков. Все мы знаем, что с помощью цифровой фотографии переэкспонированные области никак не могут быть восстановлены. Все мы слышали термин для обозначения такого переэкспонирования: размытые блики.

Это тоже главное отличие от аналоговой пленки. При использовании аналоговой пленки недоэкспонирование невозможно исправить, а переэкспонирование можно исправить. С цифровой фотографией все обстоит наоборот, до определенного момента, конечно. Это означает, что базовое правило Анселя Адамса неприменимо для цифровой фотографии.

Означает ли это, что система зон не может использоваться для цифровой фотографии? К счастью, его все еще можно использовать.Вместо того, чтобы экспонировать для теней и разрабатывать для светлых участков, нам нужно экспонировать для светлых участков и развить для теней. Это всего лишь небольшое, но очень важное изменение.

Когда мы переведем это на современную цифровую фотографию, мы увидим, как это новое базовое правило похоже на экспозицию справа (EttR). Экспозиция справа — это не что иное, как экспозиция для светлых участков, что переводится в гистограмму, которая помещается в правой части графика, при этом следя за тем, чтобы свет не выдувался. Это единственный способ сохранить как можно больше информации в темных оттенках серого. И если повезет, это предотвратит появление чистого черного цвета на изображении.

Экспозиция справа и экспозиция для светлых участков не дадут изображения, которое можно было бы использовать без надлежащей постобработки. Очень важно манипулировать оттенками серого таким образом, чтобы получить идеальный контраст. Использование формата необработанного файла очень важно, потому что только тогда у вас будет возможность использовать максимальный динамический диапазон цифрового датчика.При постобработке исходного изображения можно снова использовать девять оттенков серого из зональной системы, изобретенной Анселем Адамсом.

При использовании Lightroom вы можете использовать ползунки для выделения и тени для управления оттенками серого. Ползунок точки черного и точки белого позволит вам управлять границами, а настройки языкового стандарта позволяют оптимизировать любую часть фотографии по своему вкусу. При правильной постобработке вы получите идеальный контраст на вашей черно-белой фотографии.Это почти как если бы мы снова вошли в темную комнату Анселя Адамса.

Как насчет цвета? Зональная система Анселя Адамса, конечно, изобретена для черно-белой фотографии, но ее можно использовать и для цветной фотографии. Иногда бывает трудно распознать различные блики на цветной фотографии. Путем временного преобразования его в черно-белое можно снова успешно использовать зональную систему Анселя Адамса. Подробнее об этом методе вы можете прочитать в моей предыдущей статье.

Вы когда-нибудь использовали систему зон для вашей фотографии, будь то черно-белая или цветная? Или вы считаете этот метод устаревшим и не подходящим для цифровой фотографии. Я люблю читать ваше мнение в комментариях ниже.

PhotoZone Gallery — онлайн-галерея PhotoZone

Выберите любое изображение для просмотра в полном размере, затем наведите указатель мыши на каждое изображение, чтобы просмотреть информацию о заголовке.

Некоторые из них напечатаны, а некоторые нет. Если кому-то интересно, я могу напечатать любой размер на холсте или бумаге.В рамке или без рамки. Все продаются. Свяжитесь с для получения информации.

барбара с. Харрисон

Как художник, Барбара Харрисон бродит по окрестностям, двигая глазами — вникая в текстуры, узоры, цвета и линии, нарисованные светом; расширение обзора сцены за счет изменения перспективы. Исследуя паттернов освещения, , наблюдатель имеет возможность визуализировать возможности, а не то, что есть.

Любовь Барбары к природе развивалась, когда она была маленькой девочкой. Потребность быть на улице никогда не покидала ее и во многом является частью фотографического объекта, которым она занимается. В фотографию ее увлек первый партнер, который больше всего интересовался природой и дикой природой. Вместе они проводили лето, путешествуя по США и Канаде, фотографируя в национальных парках и заповедниках. Барбара стояла посреди большой колеи для рогатой овцы, и вилорог бежал прямо рядом с ней. Подошла пустынная черепаха и почувствовала ее запах в Дереве Джошуа.На Аляске ей выпала честь оказаться в присутствии молодого самца гризли на фоне гор, который проспал все это время. Барбара дорожит этими моментами, которые дали ей привилегию быть принятой дикой природой, а также возможность фотографировать и исследовать.

Сегодня вы увидите, как Барбара бродит по окрестностям со своей камерой, пытаясь переосмыслить повседневность, которую люди, кажется, не замечают, и представить объект в свете, который может привлечь их внимание.

Барбара имеет степень магистра в области кино и видео, а также в области общественных изменений и гражданского лидерства, ориентированных на экологическую справедливость. Она является активисткой программы Medicare для всех и особенно заинтересована в работе с маргинализованными сообществами, особенно с сельским рабочим классом, с использованием формата рассказывания историй. Она разработала семинар для достижения этой цели и решения моральных вопросов, пересекающих классовые, этнические и культурные границы.

Другой опыт

При создании своего фильма « Выступая в защиту здоровья для всех», , получившего две награды Pegasus Awards, Барбара записывала на видео и редактировала рассказы отдельных людей об опыте использования системы здравоохранения и необходимости медицинского обслуживания с одним плательщиком. .

Барбара также поставила пьесу Майкла Миллигана « Убийцы милосердия» . Согласно Акопу М. Кантарджяну, доктору медицины, заведующему отделением лейкемии онкологического центра Андерсона, Техасский университет , « Это отчет о последствиях медицинской катастрофы в семье: потеря страховки и дома. ; развод с любимым человеком ради ухода за нуждающимися; потеря достоинства и морального компаса; и, самое главное, потеря драгоценной жизни ».

В настоящее время у нее по контракту есть детская счетная книга, и она работает над инструкциями для иллюстратора.

Как использовать систему зон Анселя Адамса для получения лучших цифровых фотографий

Вы фотограф, который хочет лучше понять экспозицию и динамический диапазон? Обучение использованию системы зон — отличная основа для более глубокого понимания этих аспектов фотографии.

Система зон может помочь вам определить свет и тон в сцене. Когда вы сможете это сделать, вы сможете уверенно устанавливать экспозицию. Вы будете знать, как изображение будет отображаться как фотография.Либо в цвете, либо в черно-белом.

Возможно, вы читали мнения, согласно которым система зон слишком сложна или не предназначена для цифровой фотографии. Эти мнения действительно заслуживают внимания. Но я считаю, что когда фотографы имеют базовое представление о Системе зон, это инструмент, который они будут часто использовать.

Моя задача — представить вам систему зон таким образом, чтобы вы с удовольствием использовали ее. Но если вы предпочитаете делать вещи простым способом и с удовольствием делаете снимки, эта статья может быть не для вас.Если вас интересует обучение управлению камерой для создания выразительных и креативных фотографий, продолжайте читать.

Как и в изучении чего-либо творческого, вам нужно разобраться в теории, чтобы овладеть ремеслом. Метод зональной системы дает вам возможность уверенно делать более смелые творческие решения при настройке экспозиции. Как только вы разберетесь с системой зон, вы сможете более точно установить диафрагму, выдержку и ISO.

Моя цель в этой статье — как можно более практично объяснить, как я использую Систему зон и как она может помочь вам улучшить вашу фотографию.

Что такое система зон?

Система зон предоставляет фотографам научный метод оценки диапазона тонов в композиции. Он также помогает фотографу настроить параметры экспозиции камеры, чтобы сделать снимок таким, каким его представляет фотограф.

Систему зон разработали американские фотографы Ансель Адамс и Фред Арчер. Они придумали это, чтобы помочь им быть более научными и точными в отношении экспонирования и обработки черно-белой пленки.Это было задолго до изобретения цифровой фотографии. Также прошло много времени до того, как в камеры были добавлены автоматический и полуавтоматический режимы. Когда-то у фотографов не было другого выбора, кроме как тщательно продумать свет и как лучше всего управлять настройками экспозиции.

Система зон представляет собой шкалу из одиннадцати значений тона. Самый темный из них — чистый черный, самый светлый — чистый белый. Черный — это зона 0, белый — это зона X. Каждое значение серого между этими двумя крайними значениями ровно на одну фотографическую остановку отличается от серого тона по обе стороны от него.Таким образом, зона III на одну ступень темнее, чем зона IV, и на одну ступень светлее, чем зона II. Зона VII на одну ступень темнее, чем Зона VIII, и на одну ступень светлее, чем Зона VI, и так далее.

Алан Росс, помощник Ансела Адамса, сказал следующее об Адаме и Фреде Арчере, разрабатывающих систему зон.

«В их намерения не входило создание какой-либо догматической методологии. Вместо этого он должен был дать фотографу возможность эффективно оценивать качества сцены и уверенно следить за тем, чтобы информация, необходимая для визуализации фотографа, попала на пленку.”

Как работает система зон?

Жизненно важным ключом к эффективному использованию системы зон является знание того, что зона V представляет тот же тон, к которому может относиться любой измеритель камеры. Экспонометры регистрируют отраженный свет, как если бы он отражался от поверхности среднего серого цвета. Это тон Зоны V, который находится на полпути между черным и белым. Он также известен как 18% серый.

Попробуйте эту фотографию. Упражнение по экспозиции

Правильная экспозиция — не всегда то, что вы думаете.Наведите камеру на белую и равномерно освещенную сцену. Когда значение экспозиции станет равным нулю, сделайте снимок. Ваш объект на фото будет серым. Сделайте еще один снимок композиции, состоящей только из черного и равномерно освещенной. Ваш объект будет на фотографии серым, а не чисто черным. Это связано с тем, что экспонометру нужна основа для работы, и это средний серый цвет.

Ваша камера никогда не знает, что вы снимаете. Он не знает, какие цвета или тона содержатся в вашей композиции.Камера не знает качества света, освещающего объект. Но настройки экспозиции вашей камеры должны быть правильно отрегулированы, чтобы вы могли делать хорошо экспонированные фотографии. Чтобы сделать расчет экспозиции практичным, все экспонометры откалиброваны для этого среднего серого цвета или зоны V в системе зон.

Когда вы это знаете и снимаете показания точечного измерителя с той части вашей композиции, которую считаете наиболее важной, вы можете контролировать ее тон.

Возьмите настройку экспозиции от белого объекта. Установите экспозицию так, чтобы счетчик показывал ноль. Вы знаете, что белый объект будет отображаться на фотографии как средний серый. Тот же результат достигается при использовании любого из режимов вашей камеры с автоматической экспозицией или автоматической настройки ISO. Если отрегулировать значение экспозиции, сделав его на четыре ступени светлее, ваш белый объект будет визуализирован так, что он будет выглядеть белым на фотографии. Обратное применяется к захвату черного объекта, поэтому он выглядит черным на фотографии.

Создание правильной экспозиции

Часто то, что ваша камера указывает на правильную экспозицию, не позволяет сделать фотографию, которая будет выглядеть так, как вы видите своими глазами.Если вам нужна фотография, которая подходит, вам нужно использовать компенсацию экспозиции или настроить диафрагму, выдержку и / или ISO.

Постоянное использование режимов автоэкспозиции и отсутствие компенсации экспозиции часто приводит к получению тусклых фотографий. Это потому, что камера запрограммирована так, чтобы воспринимать все как скучный серый тон, независимо от того, какой цвет или тон это на самом деле. Это технологическое ограничение, которым не ограничиваются наши глаза.

Вы можете использовать фотографии, чтобы задокументировать реальность, или как творческое выражение, или многими другими способами.«Правильная экспозиция» — это то, что вы хотите. Чтобы получить этот тип экспозиции, вы должны убрать управление с камеры, потому что не все, что мы фотографируем, имеет серый цвет. Вы также должны знать, чего хотите достичь, устанавливая экспозицию.

Применяется ли система зон к цифровой фотографии?

С тех пор, как Ансель Адамс и Фред Арчер разработали систему зон, среда, которую большинство из нас использует для фотосъемки, изменилась. Но свет и тон остаются прежними. По этой причине система зон остается актуальной, и некоторые из ее возможностей можно применять непосредственно в цифровой фотографии.

Некоторые аспекты системы зон относятся к методам обработки черно-белой негативной пленки. Способ обработки может изменить плотность эмульсии пленки и, следовательно, повлиять на способ изготовления отпечатков.

Как и другие аспекты использования негативной пленки или слайд-пленки, это может помочь вам лучше понять цифровую фотографию. Вы можете использовать эту информацию, чтобы лучше понять, как постобработать ваши цифровые изображения.

С учетом динамического диапазона

Помимо различий в обработке, динамический диапазон также различает пленочную и цифровую фотографию.

Динамический диапазон — это разница между самыми светлыми и самыми темными тонами, записанными на фотографии. У пленочных и ранних цифровых фотоаппаратов динамический диапазон был гораздо более ограниченным, чем у современных цифровых фотоаппаратов. Вот почему некоторые люди считают систему зон избыточной. Они думают, что, поскольку Ансель Адамс и Фред Арчер разработали систему зон для использования с черно-белой пленкой, она не имеет отношения к фотографии. После того, как кусок пленки обработан, вы не сможете изменить негатив.Во время обработки квалифицированный техник может контролировать плотность пленочной эмульсии. Затем это влияет на некоторые аспекты получения отпечатков с негатива.

С цифровой обработкой у вас гораздо больше гибкости, а с файлами RAW вносимые вами изменения не разрушают. Это означает, что вы можете делать ошибки и исправлять их сколько угодно раз. С пленкой у вас нет такой роскоши. Система зон дает фотографу уверенность в выдержке и проявлении.

Высокая контрастность и динамический диапазон

Несмотря на то, что сенсоры цифровых камер стали более совершенными, существуют ограничения диапазона тонов, которые они могут зафиксировать в одном изображении. Таким образом, понимание и использование системы зон может помочь вам более эффективно экспонировать цифровые фотографии.

В высококонтрастных сценах с широким тональным диапазоном более важно тщательно выбирать настройки экспозиции. Если вы когда-либо фотографировали традиционную церковную свадьбу, вы можете понять, о чем я.Жених в чисто черном цвете. Невеста в чистом белом. Прекрасный солнечный летний день. Как вы можете сделать снимки, чтобы сохранить детали и на ее платье, и на его костюме?

Если вы установите экспозицию так, что белое платье находится в Зоне IX, его костюм может быть из Зоны III или Зоны IV и не выглядеть чисто черным. В качестве альтернативы, если вы выставите костюм в Зоне I, ее платье может быть из Зоны VII или Зоны VIII. Он будет выглядеть тусклым и не совсем белым. Невеста вряд ли оценит это по достоинству.

При тщательной последующей обработке цифрового изображения это можно исправить, если вы хорошо экспонировали фотографию.Если вы не будете достаточно осторожны, вы рискуете потерять белый цвет или потерять какие-либо детали на черном.

Зная динамический диапазон, вы можете узнать, когда яркость сцены может превышать способность вашей камеры хорошо ее записывать. Затем вы можете выбрать настройки экспозиции, руководствуясь Системой зон. Это может быть полезно пейзажным фотографам, портретистам и любому фотографу.

Может применяться в любых условиях освещения, но особенно важен при ярком и жестком освещении.Это связано с тем, что контраст больше, а диапазон тонов между чистым белым и чистым черным шире.

Замер по серой карте

Фотографы старой школы использовали серую карту или счетчик инцидентов, чтобы помочь им определить хорошую экспозицию. Зато эти методы обеспечивают хорошую экспозицию для средних тонов. Затем фотограф может изменить настройки экспозиции на основе своих знаний о Системе зон.

Серая карта — это то, что следует из названия. Это кусок серой карты 18%, который держится перед линзой, и производится считывание экспозиции.Карточка должна быть в том же свете, что и сцена, которую вы собираетесь снимать. Если, например, вы стоите в тени и фотографируете залитую солнцем сцену, вам нужно подержать серую карточку на солнце, чтобы снять с нее показания.

Измеритель падающего света — это обычно портативный люксметр, который считывает падающий свет. Это свет, который ни от чего не отражается. Экспонометр будет отображать информацию о настройке экспозиции для средних тонов для чего-либо в том же свете.

Сделанные таким образом показания измерителя дают вам четкое представление о том, где выставить средние тона в сцене.Как только вы это узнаете, вы можете отрегулировать экспозицию по количеству остановок, которое вы выберете для того, где вы хотите, чтобы ваши различные зоны были.

Почему использование системы зон может помочь вашей фотографии

Знание тонального диапазона в сцене помогает определить, нужна ли вам компенсация экспозиции. Использование точечного измерителя для измерения отражательной способности в зоне V показывает, где находится средний серый цвет. Затем вы узнаете, на сколько ступеней нужно настроить экспозицию, чтобы получить что-то чисто белое или чисто черное.Вы также сможете рассчитать размещение различных тонов в Зоне II, Зоне IX или любой другой Зоне.

Когда вы фотографируете человека, обычно очень важно хорошо раскрыть оттенок его кожи. Вы хотите, чтобы они выглядели максимально естественно. В некоторых ситуациях вы можете захотеть, чтобы тон их кожи был темнее или светлее, чем он есть на самом деле. Фотографируя женщин в Таиланде, им обычно нравится, когда их кожа на один-два стопа светлее, чем на самом деле. Это тщеславие.

Понимание системы зон и правильное использование экспонометра камеры позволяет отрегулировать способ отображения значений тона на фотографиях.Вы можете стремиться всегда отображать значения как можно ближе к реальным. Вы также можете управлять тонами, чтобы они казались светлее или темнее, чем они есть на самом деле.

Использование системы зон может показаться сложным, но это похоже на что-либо творческое. Как только вы попрактикуетесь в этом, вы станете опытным и уверенным в использовании. Требуется время, чтобы воплотить в жизнь эту фотографическую теорию. Но когда вы это сделаете, вы все больше и больше будете замечать, насколько вы можете контролировать детали в тенях и блики в любой снимаемой вами сцене.

Зональная система и постобработка

«По правде говоря, за пять с лишним лет, которые я работал с ним в темной комнате, я ни разу не видел, чтобы Ансель делал прямые отпечатки. Идеальный негатив по Системе зон, если он есть, на самом деле может выглядеть скучно, как прямой отпечаток. Но информация нужна для достижения того, что было визуализировано в момент срабатывания затвора ». Алан Росс говорит о «постобработке» Анселя Адамса.

Любой, кто читал об Анселе Адамсе или смотрел видео о его методах печати, знает, что он был дотошным человеком.Как подчеркивается в приведенной выше цитате, его методы печати не были такими простыми.

Многие его пейзажные фотографии были обработаны в темной комнате путем уклонения и выжигания. Даже до начала печати пленка могла быть обработана не так, как рекомендовано для коробки. Это изменило бы плотность эмульсии в зависимости от того, как он измерял эту конкретную экспозицию. Это работало только с листовой пленкой, а не с рулонной пленкой, если только весь рулон не экспонировался постоянно.

Использование системы зон при цифровой постобработке

В цифровой фотографии замер и компенсация экспозиции могут меняться от кадра к кадру. Затем вы можете применить изменения постобработки, чтобы выделить детали и изменить тональные значения по своему усмотрению.

Когда вы начинаете постобработку хорошо экспонированного цифрового изображения, у вас есть много возможностей и возможностей. Намного больше, чем когда изображение было плохо экспонировано. Правильный замер света и знание того, как использовать систему зон, дают вам прочную основу для управления настройками камеры.В результате каждый раз будет получаться хорошо экспонированное изображение. Затем вы можете работать над последующей обработкой деталей цвета и света либо глобально, либо локально с помощью предпочитаемого вами программного обеспечения для редактирования.

Такие программы, как Photoshop, предоставляют гораздо больше возможностей для редактирования деталей, чем когда-либо было возможно в традиционной темной комнате. Многие инструменты темной комнаты, такие как осветление и затемнение, присутствуют в современном программном обеспечении для редактирования. Они выполняют почти те же функции, что и при печати в темной комнате, но с гораздо большими возможностями контроля.

Использование системы зон при цифровой постобработке позволяет контролировать детализацию и желаемый диапазон тонов в каждом изображении. Для цвета он такой же, как и для черного и белого. Вы можете манипулировать своим изображением, чтобы получить полный тональный диапазон. Или вы можете ограничить это сколько угодно. Зная, в какую зону попадает любой элемент вашего изображения, вы сможете делать более динамичные отпечатки.

Применение системы зон на практике

Свет — это сущность фотографии.Без света нельзя делать снимки. Чем лучше вы понимаете свет, тем лучше вы фотографируете. Используя свои способности работать с камерой и хорошо измеряя, вы можете создавать разнообразные и хорошо экспонированные цветные и черно-белые изображения.

Черно-белое мышление поможет вам понять, как правильно измерять. Наблюдение за зонами, в которые попадают разные цвета при замере, требует практики. По мере того, как вы научитесь это делать, вы будете знать, сколько ступеней регулировки вам нужно сделать, чтобы получить желаемую экспозицию.

Embrace Manual Mode

Использование точечного измерителя для снятия показаний в областях, которые вы хотите содержать наиболее подробно, станет вашей второй натурой, когда вы будете применять это на практике. Если вы привыкли использовать камеру в любом из автоматических или полуавтоматических режимов, это серьезная корректировка. В конечном итоге это приведет вас к большему пониманию света и экспозиции. Больше, чем если бы вы использовали только настройку компенсации экспозиции на своей камере. Вы будете точнее знать разницу в количестве ступеней, если возьмете ручное управление экспозицией.

Это деталь, на которую стоит обратить внимание. Чем больше вы полагаетесь на автоматический режим и компенсацию экспозиции, тем более ленивым становится ваш мозг в отношении выполняемых настроек камеры. При переходе в ручной режим вы вынуждены обращать внимание. Вы обнаружите, что какое-то время вам придется работать с меньшей скоростью.

Замедление

Нет ничего плохого в том, чтобы подходить к фотографии немного медленнее. Таким образом, вы можете научиться пользоваться системой зон и управлять камерой в ручном режиме.По мере того, как вы будете практиковаться, вы научитесь работать с камерой быстрее и точнее. Со временем вы станете более последовательными и уверенными в своих настройках экспозиции. Чем дольше вы тратите на авто, тем медленнее будет ваш творческий прогресс.

Может быть, подумайте, как будто вы используете пленочную камеру с пленкой для слайдов. Если вы когда-либо фотографировали на слайд-пленку, вы знаете, что правильная установка экспозиции гораздо важнее, чем с помощью современной цифровой камеры. Вы вынуждены работать с меньшей скоростью и делать меньше фотографий.

Вы также будете знать, что у вас мало возможностей для внесения изменений во время постобработки. Если ваше небо слишком яркое, вам необходимо использовать градиентные фильтры нейтральной плотности для управления тональной величиной. Это переведет его из зоны X в зону IX или ниже, в зависимости от силы фильтра плотности. Когда вам придется подумать об этих вещах, вы сможете лучше видеть тональные зоны. Тогда вы сможете лучше выбирать, где и как читать свет с помощью вашего измерителя.

В конце концов, вы автоматически узнаете, на сколько ступеней вам нужно отрегулировать экспозицию, чтобы сохранить тональный диапазон в тех зонах, которые вам нужны.Вы также сможете сделать эти суждения относительно того, как вы хотите раскрыть цвет на своих изображениях.

Заключение — ваше творческое намерение критично

По мере того, как вы лучше осознаете свет и цвет, вы научитесь определять количество остановок, которое вам нужно, чтобы отрегулировать настройки. Если вы предпочитаете светлые или темные тона кожи, вы можете управлять ими. С помощью пейзажной фотографии вы сможете более точно определять зоны и цвета, когда научитесь правильно использовать точечный измеритель.Затем используйте Систему зон, чтобы разместить различные элементы сцены в тех зонах, которые вы хотите, чтобы они были.

Намерение о том, как вы хотите, чтобы ваше окончательное изображение выглядело, является сильным фактором, когда вы хотите использовать Систему зон как гений. Не зная, как должно выглядеть изображение, вы не всегда сможете захватить лучшие зоны. Это повлияет на цвет и оттенки ваших изображений. Уверенность в том, что вы хотите, поможет вам лучше представить свое изображение.

Система зон в черно-белой фотографии

Еще в начале 1970-х я усвоил урок о глубине во время увлечения «струнным искусством».Это было настолько популярно, что его фактически учили в школах. По сути, вы создали геометрические фигуры, поместили на них определенное количество точек и соединили эти точки нитками разного цвета. Конечный результат выглядел как рисунок «Спирографа» (еще одна классика 70-х), но он был более трехмерным. Когда я впервые узнал об этом, в школе нам предлагали проделывать дыры в плакатной доске, а затем натягивать ее. Моя семья регулярно посещала выставки декоративно-прикладного искусства.

, фото Марио Манкузо

Мы начали делать что-то подобное, используя дерево, покрытое войлоком, а затем использовали гвозди диаметром ½ дюйма вместо отверстий.Постепенно мы пробовали гвозди большего размера, например, размером 1 дюйм и 1,5 дюйма. Мы обнаружили, что, создавая большую физическую глубину, он также создает большую визуальную глубину.

В большинстве наборов для струнного арта использовались только гвозди диаметром ½ дюйма и только пять или шесть рядов ниток. Добавив больше глубины к физическим размерам (ногтям), мы смогли создавать изображения с десятью-двенадцатью рядами цветных ниток. В конце концов, я разработал журнальный столик трех футов высотой с инкрустацией из стекла. Это творение было 24 слоя в глубину.

Недавно один студент задал мне следующий вопрос: «Цвет влияет как на настроение, так и на эмоции фотографии; тем не менее, некоторые люди по-прежнему предпочитают черное и белое. Это почему?»

Мой немедленный ответ был следующим: «Тех, кто первыми изучил черно-белую фотографию, учили большему количеству художественных концепций. Хорошая фотография больше связана с ведущими линиями, композицией и контрастом, чем с одной цветовой темой. Большинство черно-белых фотографов учатся захватывать весь диапазон от черного до белого (система зон), большинство людей, которые видят только цвет, редко создают такую ​​визуальную глубину.”

Обдумывая свой ответ, я понял, что, скорее всего, существует целое поколение фотографов, которые либо никогда не слышали о Системе зон, либо, возможно, слышали о ней, но не понимают, как она применяется к изображениям сегодня. Дай мне посмотреть, смогу ли я это упростить.

фото pirindao; ISO 100, f / 2,8, выдержка 1/4000

Если бы вы перечислили десять величайших фотографов всех времен, Ансель Адамс, несомненно, был бы в этом списке. Он и еще один человек по имени Фред Арчер разработали систему зон еще в 1941 году.Понимая ограничения средств массовой информации, они стремились создать более визуальную глубину. «Экспонируйте для теней и проявите для светлых участков», — эту фразу использовали многие фотографы, чтобы объяснить, что они делали, когда использовали Систему зон.

Представьте себе лестницу. Нижняя ступенька представляет собой чистый черный цвет (зона 0). Верхняя ступенька представляет собой чистый белый цвет (зона 9). Ступенька в середине (зона 5) представляет 18-процентный серый цвет, который все камеры (традиционные или цифровые) считают правильной экспозицией.От средней точки (зона 5) каждый шаг или зона (вверх или вниз) представляет собой изменение на одну ступень диафрагмы. Следовательно, для Зоны 4 требуется выдержка на одну диафрагму меньше, чем указано в вашей камере. И, конечно же, для Зоны 6 требуется выдержка на одну диафрагму больше, чем указывает ваша камера.

Поскольку Адамс и Арчер снимали в основном в черно-белом режиме, вторая половина системы была связана в основном с «выталкиванием» или «вытягиванием» времени разработки. Большинство цветных пленок плохо переносят изменения времени проявления; однако цифровые носители и программное обеспечение для редактирования цифровых фотографий (например, Photoshop) могут вернуть вас в Зону.Если вы научитесь использовать свою «компенсацию экспозиции» на камере, вы тоже сможете выставить экспозицию для теней. Если вы снимаете в режиме RAW, информация, необходимая для выделения светлых участков, все равно будет там.

В обычном режиме съемки, если вы используете компенсацию экспозиции для съемки в Зоне 4, вы затемните все изображение. Но поскольку режим RAW сохраняет все данные экспозиции (как тени, так и светлые участки), он будет похож на вторую часть системы зон.

фото Олли Хенце; ISO 200, f / 7.1, 1/400 выдержки

Допустим, вы хотите сфотографировать интересное скальное образование с голубым небом и пушистыми белыми облаками. Скальное образование затенено, но имеет много интересных текстур. Вы хотите выявить как можно больше деталей в этой горной породе. Вы измеряете затененные участки камня, что указывает на выдержку 1/60 секунды с диафрагмой f / 2.8. Затем вы измеряете небо, которое показывает ту же скорость затвора, но с диафрагмой f / 16. Имейте в виду, что в высококонтрастных сценах вы ДОЛЖНЫ выставить тени, если хотите показать эти детали.Вы решаете, что тени попадут в Зону 2 (очень темную, но не полностью черную). Используя настройки компенсации экспозиции, вы остановитесь на три ступени и сделаете снимок 1/60 при f / 8. Другими словами: Зона 5 — Зона 2 = 3 ступени меньше света.

Если вы выполните описанные выше шаги, вы получите детали в тенях, которые большинство людей упускает. Следующим шагом будет передача вашего изображения на компьютер и начало игры с небом. Очевидно, это будет зависеть от того, какой тип программного обеспечения вы используете, но, обладая умной камерой и умным компьютером, вы получите преимущество над 99 процентами туристов, которые просто наводят и снимают.

Когда я был молод, я научился выходить за рамки основ, создавая больше глубины. Создание глубины путем физического изменения правил — это одно, но когда вы имеете дело с фотографией, бумага остается бумагой. Чтобы получить больше глубины в фотографии, вам нужно увеличить визуальный диапазон по сравнению с тем, что хочет дать вам большинство фотоаппаратов. Независимо от того, снимаете ли вы на пленку или снимаете цифровую камеру, лучшим способом добиться большей глубины по-прежнему является система зон.

Об авторе
Отмеченный наградами писатель / фотограф Тедрик Гаррисон имеет 30-летний опыт работы в фотографии (лучшие советы по фото.blogspot.com). Как специалист в области графического искусства, у него уникальная перспектива. Его электронная книга с фотографиями «Your Creative Edge» доказывает, что творчеству можно научить. Сегодня он делится своими знаниями со всем миром через свой веб-сайт.

The Zone System

Домой Пожертвовать Новый Поиск Галерея Обзоры Практические инструкции Ссылки Семинары О нас Контакты

Система зон

Мой самый большой источник поддержки для этого бесплатного веб-сайта — это использование тех или иных ссылок, когда вы получаете что-нибудь , независимо от страны, в которой вы живете — но я получаю ничего за свои усилия, если вы покупаете в другом месте.Я не NPR; Я не получаю правительственных раздаточных материалов и не провожу кампаний с обещаниями в поддержку моих исследований, поэтому, пожалуйста, всегда используйте любую из этих ссылок, чтобы узнать о лучших ценах и услугах, когда вы что-нибудь получите. Спасибо, что помогли мне помочь вам! Кен.

Июнь 2013 Лучшие снимки Nikon Canon Fuji LEICA Все обзоры

НОВИНКА: Калибровка скорости пленки системы зон 12 февраля 2016 г.

Введение наверх

Введение Технические характеристики Сравнение производительности Рекомендации по использованию Подробнее

Зоны уровней освещенности и темно.

Система зон — это система с помощью которого вы понимаете и контролируете каждый уровень света и тьмы, чтобы ваше лучшее преимущество. Он работает в цифровом формате так же, как и для листа фильм. Наличие системы позволяет вам понимать и контролировать, вместо того, чтобы брать то, что у вас есть. Анселя Адамса спросили в 1950-х гг. если он думал, что система зон по-прежнему актуальна в тогдашнем современном Мир. Он ответил: «Если вы не используете систему зон, то какая система? вы будете использовать, чтобы узнать, что у вас есть, когда вы фотографируете? »

Есть много способов оценить что вы получите на окончательной распечатке или продемонстрируете при фотографировании.В Система зон — это один из способов справиться со всем. Когда ты знаешь что вы собираетесь получить, вы можете вносить изменения во время фотографирования чтобы оптимизировать ваши окончательные отпечатки.

Система зон применяется как больше к цветному, цифровому и видео, как и к черно-белому. Ансель Адамс даже показывает нам в Отрицательный, как используйте его с камерами наведи и снимай!

Ансель Адамс решил разделить диапазон между белым и черным примерно на десять зон.Каждый является е / остановись. Цветная пленка и цифровая пленка обычно имеют меньше зон, но это не важно. Важно понимать, как эти зоны связаны друг с другом и как они меняются по мере прохождения каждого шага любого фотографического процесса.

С 1920 по 1960-е годы Зональная система обычно требовала странного проявления пленки, так как люди проявляли листовая пленка по одному снимку и печать на бумаге с фиксированным контрастом.Это было больно.

В 1970-е годы до наших дней Зональная система для пленки стала более тесно связана с печатью, поскольку люди, как правило, снимали рулоны пленки, которая все сразу и распечатайте на бумаге переменной контрастности.

С цифровой в 2000-х годах система зон фокусируется больше о понимании того, как реагируют цифровые камеры на разные уровни света и тьмы. Система зон — основа понимания команды PhotoShop Curves.С цифровыми камерами вы установите контраст в камере или сделайте то же, что и я, и пусть камера сделает это автоматически.

Самое большое преимущество понимания Система Зон понимает что происходит. Вы сможете сконцентрироваться на создании отличных изображения вместо того, чтобы беспокоиться о мелочах, таких как техника и выдержка.

Цифровые фотоаппараты больше не требуются точечные измерители. Точечные измерители использовались для оценки предметов раньше их сфотографировали.Это был единственный способ предсказать как именно экспонировать, проявлять и печатать до того, как мы сделаем снимок на пленке. Сегодня у нас есть гистограммы и ЖК-дисплеи. Сегодня я использую цифровую камеру вместо точечного измерителя, чтобы оцените это лучше, чем точечный измеритель для моей камеры обзора!

Тем не менее, позвольте мне предположить, что остальная часть этой страницы была написана в 1999 году. когда я написал его, чтобы применить к цветным слайдам.

В Система зон позволяет получать правильную экспозицию каждые раз без угадай .Не требует специальной проявки пленки. и вам никогда не придется тратить время на брекетинг. Теперь тебе не интересно?

Система зон очень важна для понимания, особенно для цветных слайдов.

Сегодня Система зон — это тщательная и аналитическая настройка экспозиции. Почти никто больше не делает особой разработки для каждого негатива.

I все это узнал из книги Анселя Адамса «Негатив».» Он охватывает систему зон для использования с цветной пленкой и наведением и съемкой камеры тоже.

Ансель Адамс, «Негатив»

Ансель работали в те времена, когда каждый снимал листовую пленку, проявленную индивидуально вручную, и когда только приличные бумаги были фиксированы контрастом.

Следовательно конечно предложил прикрутить с разверткой каждого листа к печать на 2 классе.

Сегодня большинство людей снимают цветную или рулонную пленку, а бумага с переменной контрастностью среди лучших доступных работ.Поэтому индивидуальная разработка каждого изображение просто не происходит! Сегодня мы обычно используем стандартную разработку и варьировать контраст при печати.

Даже Илфорд рекомендует сегодня то, что я делаю для цветных и ч / б негативов: вы получаете достаточную экспозицию в своих тенях, нормально проявляете пленку и затем при необходимости используйте бумагу с переменным контрастом для распечаток.

Для color one всегда использует стандартную разработку.Цвета очень запутаны Многие из вас пытаются варьировать время разработки. Я пробовал с Велвией и угадайте, что: общий контраст остается практически неизменным даже при плюс-минус два стопа толкать или тянуть! DMax и уровень тени изменены, но контраст активного изображения был примерно такой же. Хуже того, цвет баланс уходит мерзко бирюзовый с натяжкой. Цвет приобретает приятное тепло с толчок, хотя я толкаю только тогда, когда мне нужна скорость.

Здесь мои быстрые предложения:

МЕТРОВ гораздо больше здесь

Если вы снимаете современную зеркальную камеру, используйте встроенный измеритель в матрице (Nikon) или оценочный (Canon) и забудьте про большую часть этого.Вам нужно будет знать когда вам немного компенсировать метр, а в остальном все матричные и оценочные системы автоматически включают Систему Зон.

у меня есть страницу о том, как использовать встроенные точечные измерители Nikon, здесь.

Если я снимаю камерой без измерителя, я использую те же метры, что и Ансель, и вы все еще можете купить их сегодня. Я использую либо Pentax Спотметр V (аналоговый) или Pentax Цифровые прицелы.Цифровой меньше, и я использую его сегодня как это сделал Ансель в конце. Аналоговая модель более точна и проста в использовании. читайте и интерпретируйте, но он более крупный и деликатный. Пентакс метров превосходят сложные, запутанные и более дорогие Госсены и модели Sekonic.

ЦВЕТ НЕГАТИВЫ

Для цветные негативы, снятые большинством любителей, просто включили камеру автоматически и идти! Сегодняшние фильмы настолько широки, что вы просто можете забыть Это.Честно говоря, я пробовал снимать ту же сцену при нормальном режиме и ПЯТЬ ОСТАНОВКАХ. Переэкспонирован на Fuji 800, и по моим отпечаткам я не могу сказать, что было каким. Никогда не недоэкспонируйте, это приведет к темным тусклым теням. Передержка на пару ступеней может немного увеличить контраст и насыщенность. Если цвет так же важен для вас, как и для меня, если только вы не распечатаете свой собственный работать, снимать слайды, а не печатать. См. Страницу фильма для получения этой информации.

Ч / Б НЕГАТИВЫ

то же самое, что и для цвета! Любители слишком переживают по этому поводу.Я предлагаю добавить еще одну ступень к вашей экспозиции и добавить желтый фильтр. Попробуйте и удивитесь! Подробности на моей странице фильма, начиная с этого места.

Если вы хотите разобраться в этом подробнее, я предлагаю использовать ваш точечный измеритель и настроить более темная часть изображения до -1 или -2 останавливает экспозицию, что является То же, что и Зона IV или Зона III. См. Больше внизу этой страницы, тоже.

ЦВЕТ СЛАЙДЫ

Для Теперь вам нужно знать, что если вы используете что-нибудь, кроме современного Матрица SLR или оценочный измеритель, который вам нужно добавить или вычесть экспозицию в зависимости от того, насколько ярким или темным является объект.Используйте пятно или центр измеритель веса и добавить экспозиция для светлых объектов или областей и вычитание для темных. ПРОСТО!

Вот сколько прибавить или вычесть с помощью центровочных или точечных ручных измерителей:

-3 остановки (Зона II): Ваша слайд-пленка здесь довольно черная. Не делайте этого, если вы хотите что-то почти полностью черное. Да, вы можете увидеть некоторые детали на Velvia даже на -4 ступенях (зона I), но удачи в печати Это.

-2 остановки (Зона III): здесь устанавливаются обычные тени в ландшафте. Вы будете использовать это много. Это примерно столько недодержки, сколько вы можете использовать и при этом деталь. Например, сделайте точечное считывание тени и настройте камеру чтобы недоэкспонировать это теневое пятно на две ступени. Если тебе повезет все иначе попадет в правильную экспозицию. Вам действительно не нужна удача: используйте ваш точечный измеритель, чтобы убедиться, что при экспозиции вы установили, что все иначе падает там, где должно быть согласно этой диаграмме.

-1 Стоп (Зона IV): Здесь очень мало событий. Это темный средний тон, например красный сарай.

Нормальный экспозиция (Зона V): здесь вы устанавливаете средние тона или серую карту. Иногда северное небо выставляется нормальным (+ -0). Как ни странно, во многих сценах нет среднего тона, поэтому точечные измерители обычно нельзя использовать не зная системы зон. Иногда здесь выпадает зеленая трава.

+1 Стоп (Зона VI): Средне-светлые части изображения.Сюда уходят кожа и гранитные скалы. Для большинства пейзажных фотографий вы установите здесь светлые камни, а тени на -2 остановках. Ярко-желтый установлен на +2/3 ступени.

+2 остановки (Зона VII): Здесь устанавливаются белые вещи, такие как снег и белые листы Fome-cor.

+2,7 Остановки (зона VIII): здесь слайд-пленка снимается.

Это как зоны классической системы зон соответствуют аналоговому бару график на экспонометре:

Зона II = -3 ступени
Зона III = -2 ступени
Зона IV = -1 остановка
Зона V = + — 0 ступеней
Зона VI = +1 остановка
Зона VII = +2 ступени
Зона VIII = +3 ступени

Если вы повезло, все элементы на вашем изображении будут находиться в пределах от -2 до +2.Обычно они не будут. Простите.

Если ваш точечный измеритель говорит вам, что тени темнее, чем -2 ступени, что просто означает, что они будут довольно черными, и если белых станет слишком много горячее, чем +2, они будут полностью белыми или прозрачными.

Слайд пленка обычно снимается на +2,5 ступени. Обычно начинает становиться красивее мутно на отметке ниже -2 ступеней, хотя вы все еще можете видеть вещи до -4 останавливается на Велвии.

Вы нужно думать, как художник, и спрашивать себя, на каком уровне тона вы хотите, чтобы отображалась каждая часть вашего изображения. Вы должны все контролировать, а система зон позволяет вам контролировать ситуацию. В противном случае вы просто рисковать тем, что ваши изображения «получатся». С Зоной Система, которую вы узнаете, когда вам нужно изменить освещение.

Проблемы

Есть в природе будет множество случаев, когда Бог не освещает диапазон, где вы этого хотите.Система зон полезна здесь, потому что она сообщает вы, прежде чем тратить много пленки, которую вы, вероятно, получите мусора, и, таким образом, вы можете соответственно спланировать или изменить свет или фильтрацию.

Что вы делаете, если самые светлые и самые темные части сцены находятся за пределами диапазон вашего фильма, обычно + — 2 или 3 ступени?

Простой: вам нужно как-то изменить освещение. Если у вас очень контрастный сцены нет правильной экспозиции, и вы никогда не получите то, что хотите.

Это Вот где теряются многие любители: плохое освещение нельзя исправить с помощью экспозиции. Хорошо, ничто не может исправить плохой свет. Вы должны этого дождаться. Фотография берет терпение. Вы можете попробовать градуированный фильтр нейтральной плотности, который часто помогает снимите слишком яркое небо или слишком темный передний план. Вот пример одного.

Некоторые люди пытаются настроить разработку, чтобы компенсировать мерзкий свет. Это много Лучше поправить свет.Игнорируйте соблазн настроить разработку; это поэтому мы в Голливуде подъезжаем к свету на трех грузовиках со светотехникой. сцена на открытом воздухе.

Если вы сделать вашу собственную разработку Зональной системы станет намного сложнее, если вы хотите чтобы отрегулировать экспозицию и проявку, чтобы попытаться соответствовать диапазону сцена в диапазон фильма. Раньше это было популярно в Ч / Б раньше. была доступна хорошая бумага с переменным контрастом, как и во времена Анселя.Сегодня ч / б стрелки следят за тем, чтобы они экспонировали достаточно для теней (убедитесь, что все, для чего нужны детали, выставляется не менее чем на -2 ступени) а затем используйте более низкую настройку контрастности для их бумаги.

Если ты спрашиваю, нет, я понятия не имею, как Ансель получил десять зон. Сегодня мы получаем только около семи. Хорошо, на самом деле я знаю, как он получил десять зон: Ансель использовал меньше развитие и более медленные скорости для его негативов, чем у производителя рейтинги.Сегодня мы не можем сделать то же самое с цветом. Вы можете сделать это в Ч / Б, и вам нужно провести много индивидуального тестирования и разработки.

В В день Анселя все снимали листовую пленку и использовали сортированную бумагу. Следовательно имело смысл проявлять каждый лист по-разному, чтобы можно было печатать по классу 2 бумаги.

Сегодня люди снимают рулонную пленку (ваш Nikon или Mamiya), и им нужно проявить весь рулет таким же образом. Один использует бумагу VC (переменной контрастности) для контроля контрастный, не развивающийся.

Вы всегда развивают цвет одинаково, в отличие от ч / б. Изменение времени разработки ведь цвет часто нарушает все цветовые балансы.

у меня есть толкал и тянул Велвию и не заметил изменения контраста. Цвета меняются и уровень черного меняется, но контраст не меняется, как в ч / б фильм.

Вы придется самому менять свет или ждать, пока это сделает Бог. Это искусство. Только ваше сердце может сказать вам, что делать.Вы должны знать, на каком уровне вы хотите визуализировать различные светлые и темные области, как художник решить, какие цвета взять из ее палитры. Нет письменных формул за хорошие фото. Ансель довольно хорошо освещал это в своих книгах.

Проверка правильности светочувствительности пленки

Читатель спрашивает, как это определить, как будто у меня есть для него номер. Для настоящего ч / б вы не читаете номера ISO с коробки.В идеале вы проверяете себя.

Вам понадобится денситометр, но не беспокойтесь; Они есть в каждой приличной лаборатории, и они сделают эти показания за вас, если вы вежливо попросите.

Сначала нужно настроить проявку так, чтобы индекс контрастности был около 0,71, затем провести тест на скорость.

После того, как вы рассчитали время разработки (или если вы используете то, что лаборатория использует для вас), снимите серую карту на нескольких ISO. Правильный ISO для вас — это ISO, который дает плотность на 0,75 темнее, чем базовый + туман при съемке этой серой карты.

Если вам это не по силам, просто снимайте с желтым фильтром и установите ISO, равным половине номинального значения ISO, или с оранжевым фильтром на открытом воздухе и ISO, равным четверти номинального значения.

Снимайте свои тесты через любые фильтры, которые вы хотите использовать. Таким образом, ваша система полностью откалибрована как система, и вы можете использовать свои протестированные ISO для каждого фильтра — для идеальных результатов!

© Кен Роквелл. Все права защищены. Tous droits réservés. Alle Rechte vorbehalten.

Помогите мне помочь вам наверх

Я поддерживаю свою растущую семью через этот веб-сайт, как бы безумно это ни казалось.

Самая большая помощь — это использование любой из этих ссылок, когда вы получаете чего угодно, независимо от страны, в которой вы живете. Это ничего вам не стоит и является самым большим источником поддержки для этого сайта и, следовательно, для моей семьи. В этих местах лучшие цены и лучший сервис, поэтому я пользовался ими еще до того, как появился этот сайт.Всем рекомендую лично .

Если вы найдете это страница столь же полезна, как книга, которую вам, возможно, пришлось купить, или семинар, который вы можете пришлось принять, не стесняйтесь помогать мне продолжать помогать всем.

Если вы получили свое снаряжение по одной из моих ссылок или помогли другим способом, вы — семья. Такие замечательные люди, как вы, позволяют мне постоянно добавлять на этот сайт. Спасибо!

Если вы еще не помогли, сделайте это, и подумайте о том, чтобы помочь мне подарком в размере 5 долларов.00.

Поскольку эта страница защищена авторским правом и официально зарегистрирована, изготовление копий, особенно в виде распечаток для личного пользования, является незаконным. Если вы хотите сделать распечатку для личного использования, вам предоставляется одноразовое разрешение только в том случае, если вы заплатите мне 5,00 долларов США за распечатку или ее часть. Спасибо!

Спасибо за чтение!

Мистер и миссис Кен Рокуэлл, Райан и Кэти.

Домой Пожертвовать Новый Поиск Галерея Обзоры Книги Ссылки Семинары О сайте Контакты

Что такое система зон в фотографии?

^{Ансель Адамс, общественное достояние, через Wikimedia Commons}

Система зон Анселя Адамса в фотографии была одним из наиболее обсуждаемых методов во всей фотографии с тех пор, как она была представлена ​​Фредом Арчером и Анселем Адамсом в начале 1940-х годов.Когда вы слышите имя Анселя Адамса, вы думаете о прекрасных черно-белых изображениях природных пейзажей. Он сделал большинство этих изображений, используя Систему Зон.

В наш век цифровой фотографии и компьютерных программ многие начинающие фотографы не знают о Системе зон, и многие из более продвинутых фотографов задаются вопросом, как она может применяться в современной фотографии.

^{Telrúnya, CC BY-SA 3.0 через Wikimedia Commons}

Понимание того, что такое система зон в фотографии, необходимо для принятия решения о том, как и когда использовать ее самостоятельно. Проще говоря, система зон — это метод просмотра сцены, определения того, как должно выглядеть окончательное изображение, а затем принятия решений при съемке и обработке, чтобы это произошло.

Предварительная визуализация — термин, используемый для этого метода. Для специфики учебника по системе зон мы берем зоны от светлого до темного и присваиваем им значения от O до X (0-10), или всего 11 зон.Зона X — самый яркий белый цвет, а зона O — самый темный черный цвет. Ансель Адамс разработал систему зон для черно-белой фотографии, но она также работает и для цветных изображений.

^{Фото tobiasjo через iStock}

Основное преимущество использования системы зон в фотографии — это управление всеми аспектами процесса создания изображения в соответствии с вашими творческими способностями. Это звучит как магия, но есть пределы тому, как далеко можно зайти с этим.

Истинный динамический диапазон значений экспозиции в пределах сцены будет определять, что вы можете сделать с окончательным изображением, но система зон дает вам отправную точку и параметры для работы. Эти зоны от нуля до десяти относятся к тому, что Адамс называл значениями изображения. Тесно связан со значениями экспозиции, но не полностью эквивалентен из-за того, как мы их получаем.

Эти значения изображения от O до X в конечном результате находятся на расстоянии одной ступени друг от друга, при этом зона V (5) является эквивалентом среднего серого или 18 процентов серого по логарифмической шкале.Этот 18-процентный серый цвет — это то, на чем основаны экспонометры, и это основная концепция фотографического понимания, которая позволяет нам выйти за рамки начинающей фотографии.

^{Фото rclassenlayouts через iStock}

Digital Photography Zone System соответствуют пленке и обработке в том смысле, что настройки, используемые для экспозиции, одинаковы независимо от того, какой тип среды изображения используется, будь то электронный датчик или целлулоидная пленка.

Визуализация сцены впереди нас с помощью системы зон расскажет нам, каков динамический диапазон значений экспозиции в сцене, который может быть или не может быть записан должным образом без некоторых настроек.

Итак, одним из преимуществ использования системы зон является знание того, что вам, возможно, придется обращаться с вещами по-другому, например, HDR-фотография или использование градуированного фильтра нейтральной плотности, чтобы гарантировать, что мы можем поместить значения изображения там, где мы хотим, чтобы они были.

^{Фото corradobarattaphotos через iStock}

Одна из самых больших проблем при использовании системы зон для цифровой фотографии — это управление значениями изображения в конечном изображении путем правильной экспозиции и обработки захваченной экспозиции.

При съемке на черно-белую пленку и печати на фотобумаге мы могли регулировать уровни контрастности, меняя проявителя. Мы могли решить проблемы с динамическим диапазоном, уклоняясь и выгорая на этапе печати. Съемка на цветной слайд-пленке или хромированных пленках была еще более сложной задачей, поскольку обычно она имеет меньшую широту экспозиции, чем цветные или черно-белые негативные пленки.

^{Фото Денниса Свансона — Studio 101 West Photography через iStock}

Цифровая съемка в формате JPEG будет больше похожа на цветные хромированные изображения, а съемка в формате RAW будет больше похожа на цветные или черно-белые негативные пленки.Это связано с тем, сколько информации об экспозиции записано в несжатом файле RAW по сравнению со сжатым файлом, таким как JPEG.

Но самая большая проблема — это заранее визуализировать то, что мы делаем, в качестве окончательного изображения, а затем знать, как экспонировать и использовать нашу программу постобработки, чтобы добиться этого результата. Но как это на самом деле будет работать? Приятно говорить о визуализации и результатах, представляющих ценность, но гораздо интереснее делать это на самом деле.

^{Фото mikerogal через iStock}

Предположим, мы используем современную цифровую камеру в ручном режиме или в одном из полуавтоматических режимов экспозиции, снимаем в формате RAW и используем полнофункциональную программу постобработки.

Экспонометр в нашей камере — жизненно важный инструмент для использования системы зон для цифровой фотографии, поскольку нам нужно найти среднее значение серого в динамическом диапазоне нашей сцены. Для этого отлично подходит точечный замер. Мы также могли бы использовать 18-процентную серую карту, чтобы помочь нам определить средний серый цвет.

Что вы делаете, так это помещаете точку измерения измерителя в ту часть нашей сцены, которая, как мы хотим, в конечном итоге должна получить средний серый цвет (значение экспозиции, помните, что средний серый работает для цветного или черно-белого) или который, естественно, уже может быть средним серым.Наша гистограмма может помочь здесь, поскольку мы можем настроить ее так, чтобы показания яркости были разделены цветами.

^{Фото Eagle_373 через iStock}

Другой способ получить это базовое значение экспозиции — разместить 18-процентную серую карту в том же свете, что и наша сцена, и измерить ее, чтобы узнать настройки для захвата среднего серого, которым будет Зона V (5). В пейзажной фотографии вы не всегда можете делать это с удаленными объектами, поэтому точечный замер — это функция, которую мы должны знать, как использовать в нашей цифровой камере.

^{Фотография Sjo через iStock}

После того, как мы определили, какая экспозиция будет отображать средний серый цвет в сцене как средний серый в нашем окончательном изображении, мы можем измерить другие части сцены и посмотреть, насколько они далеки от среднего серого или Зоны V.

Поскольку значения изображения системы зон отстоят на одну ступень или шаг от каждого соседнего значения, то знание того, какая разница в величине экспозиции части сцены, скажет нам, где эта часть будет в Зонах, если экспонируется как есть.

Например, если скала среднего тона в пейзажной сцене — это средний серый цвет или зона V, то яркий снег или белый песок, измеренный на 3 полных ступени выше по значению экспозиции, будет на 3 зоны выше, если мы ничего не сделаем с этим, Зона VIII (8). Возможно, тень под деревом в сцене на 3 ступени темнее среднего серого, тогда она попадает в Зону II на нашем экспонированном изображении.

Означает, что сцена имеет 7 ступеней динамического диапазона значения экспозиции. Это говорит нам о многом. Он говорит нам, что если мы хотим получить больше деталей в нижней зоне и отрегулировать экспозицию, чтобы уловить это, то мы переместим более яркое значение на одну или две зоны вверх.

^{Фото Хелин Лойк-Томсон через iStock}

Если мы откроем на 2 ступени экспозиции, чтобы поместить тень только на 1 ступень недодержки от среднего серого, то этот естественный средний серый теперь переэкспонирован на 2 ступени или находится в зоне VII. Таким образом, предыдущий элемент Зоны VIII будет помещен в Зону X, что соответствует полностью заблокированным светам без каких-либо деталей. Мы поместили то, что сейчас было Зоной II, в Зону IV, переместив все остальное на 2 полные зоны.

Ага! ТЕПЕРЬ мы видим, как использовать систему зон для цифровой фотографии! Знание динамического диапазона в сцене помогает нам понять, следует ли нам корректировать что-либо в экспозиции или иным образом, чтобы компенсировать широкий или узкий диапазон значений экспозиции.

Взяв детали теней, которые мы открыли выше, если мы хотим сохранить какие-либо детали в светлых участках, которые теперь заблокированы, нам придется как-то снизить Зону этих светлых участков. 3-ступенчатый фильтр GND сделает свое дело, вернув светлые участки обратно в зону VII, сохранив при этом нашу выставленную тень в виде нашего нового среднего серого цвета.

При первом знакомстве с системой зон для цифровой фотографии действительно полезно иметь небольшой блокнот и карандаш, чтобы отслеживать эти вещи.Установка камеры на штатив также является хорошей идеей, что мы, естественно, делаем при использовании фильтров ND или GND.

^{Автор фото: borchee через iStock}

Довольно скоро все эти изображения и настройки зон из среднего серого становятся для нас такой же второй натурой, как и другие ранее сложные идеи, такие как треугольник экспозиции или манипуляции с глубиной резкости.

Имея в виду, что в Системе зон Анселя Адамса задействовано несколько абсолютов, а именно, что настоящая зона O — это самая глубокая темнота без деталей, а зона X — самый яркий свет без деталей, то теперь у нас есть свобода делать все, что угодно. мы хотим в наших изображениях.

High Key и Low Key просто помещает значения экспозиции в Зону, которую мы хотим, чтобы они были. Мы можем улучшить их, увеличивая или уменьшая контрастность или значения экспозиции в нашей экспозиции, освещении или постобработке.

Фактически, многие элементы управления ползунком и кривые или показания гаммы в популярных программах, таких как Photoshop, ACDSee или Affinity, довольно эффективно соответствуют методологии Системы зон. В этих программах постобработки даже есть инструменты, названные в честь инструментов и методов, первоначально использовавшихся при печати с черно-белых негативов, таких как осветление, затемнение или цветовые каналы, которые соответствуют фильтрам линзы или темной комнаты.

^{Фото SeventyFour через iStock}

Помимо нашей фотосъемки, мы также можем использовать эти идеи системы зон в нашей видеосъемке, особенно в том, что касается установки уровней контрастности посредством размещения света и мощности. В конце концов, современная видеосъемка — это просто электронная запись кинематографа.

Крупный кинематографист больше работает с освещением, чем с камерами.Они решают, где и что получить свет или тень, меняя зоны по своему усмотрению для достижения желаемого результата.

Иногда, когда я обрабатываю цифровые файлы с помощью своих сверхширокоугольных изогнутых мониторов и полнофункциональной программы, мне интересно, как Уэстон, Эдвардс, Адамс или Ланге использовали бы эти удивительные современные технологии фотографии.

На самом деле, я думаю, что знаю. Они использовали бы их в полной мере, когда это соответствовало их целям для изображения, или корректировали настолько мало, насколько хотели, для достижения желаемых результатов.Одно я знаю наверняка: им это понравится не меньше, чем мне.