Какой букет дарить 1 сентября, чтобы учителей не обвинили в коррупции
https://ru.sputnik.kz/20180827/buket-1-sentyabrya-6985577.html
Какой букет дарить 1 сентября, чтобы учителей не обвинили в коррупции
Какой букет дарить 1 сентября, чтобы учителей не обвинили в коррупции
Цветы – это знак внимания и уважения к школе, считают столичные педагоги. А вот дарить конфеты, по их мнению, необязательно. 27.08.2018, Sputnik Казахстан
2018-08-27T10:06+0600
2018-08-27T10:06+0600
2022-02-01T14:05+0600
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://sputnik.kz/img/696/42/6964273_0:296:2999:1992_1920x0_80_0_0_550bad5a158d7e9c1e1359fd21bed552.jpg
казахстан
Sputnik Казахстан
+74956456601
MIA „Rosiya Segodnya“
2018
Sputnik Казахстан
+74956456601
MIA „Rosiya Segodnya“
Новости
ru_KK
Sputnik Казахстан
media@sputniknews. com
+74956456601
MIA „Rosiya Segodnya“
1920
1080
true
1920
1440
true
https://sputnik.kz/img/696/42/6964273_0:117:2999:2003_1920x0_80_0_0_024a57e8139bccf16a286a3a84192b67.jpg
1920
1920
true
Sputnik Казахстан
+74956456601
MIA „Rosiya Segodnya“
Sputnik Казахстан
общество , образование, казахстан
общество , образование, казахстан
АСТАНА, 27 авг — Sputnik. Банты и бабочки, выглаженные чистые рубашки и охапка красивых цветов – так по традиции сотни первоклашек и их старшие друзья приходят в школу в День знаний по всей стране.
Но с недавнего времени букет для педагога стали приравнивать едва ли не к взятке. Учителя стали просить учеников и их родителей не дарить цветы ни 1 сентября, ни на профессиональный праздник — День учителя.
Какой подарок тогда считается разрешенным для подношения учителям и сколько должен стоить букет, чтобы не вызвать претензий антикоррупционного ведомства? Эти вопросы корреспондент Sputnik задала столичным учителям.
Какой подарок лучший для учителя?«Я думаю, что нет ограничений в том, чтобы дарить цветы. Но мы всегда говорим, что самый главный подарок для любого учителя – это благодарные родители и успешные ученики. Важно ценить и уважать педагога», — прокомментировал Sputnik руководитель управления Ануар Жангозин.
По какому сценарию пройдет 1 сентября в школах Казахстана
Цветы – это знак уважения и внимания, считает учитель математики и физики, замдиректора школы №38 Жадыра Балабекова.
«Я считаю, что в принципе учитель заслуживает букет цветов и коробку конфет. Это не такие дорогие подарки, чтобы их приравнивать к коррупции», — поделилась со Sputnik учительница.
Школьный учитель Гульнур Мирашкызы с улыбкой ответила, что вряд ли примет от учеников конфеты.
«Но цветы – это другое дело. Они дарят хорошее настроение, это знак уважения к школе. Мне, например, нравятся розы», — сказала Гульнур.
Как собрать идеальный букет — советы флориста
Преподаватель технического колледжа Асель Кадирова с мнением коллег не согласилась.
«Они не обязаны дарить ни цветы, ни конфеты, ничего. Внимание можно выразить пожеланием или благодарностью в социальных сетях. Мне кажется, где-то 45% наших учеников понимают это. Принимать экзамены, вручать дипломы – это ведь наша работа», — сказала педагог.
Когда цветы — не взятка?Глава столичного управления образования добавил, что дарить подарки педагогам стоимостью свыше 2 МРП (4 810 тенге, или 13 долларов — Sputnik) не стоит. Слишком дорогое «спасибо» может обернуться штрафом или уголовным наказанием.
© Sputnik / Владислав ВодневТакой душистый букет был собран экспромтом и обошелся в шесть тысяч тенге
Такой душистый букет был собран экспромтом и обошелся в шесть тысяч тенге
© Sputnik / Владислав Воднев
Сколько стоит бюджетный букет?В столичной студии креативной флористики Primavera Flowers поделились, что с каждым годом наплыв покупателей к 1 сентября уменьшается. А те, кто хочет сделать приятное учителям, выбирают «бюджетные» варианты.
© Sputnik / Владислав ВодневРоза Pink Floyd, хризантема, солидаго, кустовая роза и лизиантус – такой «ароматный комплимент» обойдется в 4200 тенге
Роза Pink Floyd, хризантема, солидаго, кустовая роза и лизиантус – такой «ароматный комплимент» обойдется в 4200 тенге
© Sputnik / Владислав Воднев
Покупательница Роза Байназарова за несколько дней до традиционного Дня знаний решила подарить «комплименты» учителям своих внуков. Два красивых ароматных букета обошлись ей примерно в четыре тысячи тенге.
© Sputnik / Владислав ВодневРоза Байназарова за четыре тысячи тенге купила два букета учителям своих внуков
Роза Байназарова за четыре тысячи тенге купила два букета учителям своих внуков
© Sputnik / Владислав Воднев
Нежная связка из розы Pink Floyd, хризантемы, солидаго, кустовой розы и лизиантуса стоит 4 200 тенге. Такому букету будет рад любой преподаватель, уверены флористы.
Тем более такие цветы стоят недорого и укладываются в рамки некоррупционного подношения.
To view this video please enable JavaScript, and consider upgrading to a web browser that supports HTML5 video
© Sputnik . Владислав Воднев, Айгюзель Кадир
Как нарисовать цветы | Блог «Онлайн-Школа»
Этап 1. Набросок
Твердым простым карандашом выполняем предварительный рисунок. Разместите цветы по центру листа. Каждый из трех цветов имеет внутри шарик, от формы которого в дальнейшем будем отталкиваться. Нарисуйте упрощенные листья и помните, что все цветы разного размера и расположены должны быть на разном уровне.
Этап 2. Акварель
Большой кистью белкой выполняем заливки цветов. Довольно прозрачно замешиваем с водой хинакридон розовый, накладываем его на цветы, пока без учета формы и объемов. Заливка может быть неоднородной, так даже живее! Пусть где-то цвет будет насыщеннее, где-то прозрачнее. Той же кистью выполняем заливку листьев майской зеленой. Вплотную к пионам не подходим, либо очень аккуратно, чтобы цвета не перемешались. Просушите рисунок феном.
Этап 3. Проработка форм
Берем тонкую кисть с острым кончиком. Этой кистью затемняем внутренние (самые глубокие) тени на пионах, между листьями. Используем розовый хинакридон довольно густо, добавляя мало воды. Сразу формируем лепестки внутри цветка с помощью затемнения. У верхнего цветка прорисовываем округлый нераскрывшийся бутон. Той же кистью можно выровнять заливку зеленых листьев, просто водой. Далее добавляем стебель цветка майской зеленой акварелью. Дополните бутон маленькими листиками и сделайте острые кончики большим листьям. Просушите рисунок феном.
Этап 4. Тени
Далее делаем еще более глубокие тени в пионах. Используем розовый хинакридон очень густо, можно в него добавить любой фиолетовый/бордо для темноты. Предыдущий слой не перекрываем, работаем тонкими линиями, только в глубине цветка. Оттеняем зелень с помощью розового хинакридона или бордо. Добавьте темный фон в самой глубине букета, не забудьте оставить светло-зеленые стебли цветка не закрашенными. Розовым, также, оттеняем зеленые листья. Просушиваем феном.
Этап 5. Детали
Тонкой синтетической кистью с помощью цвета бордо прорисовываем несколько более четких маленьких лепестков внутри большого цветка. Внимательно отнеситесь к форме листиков,они тонкие, вытянутые, с неровным краем. Добавьте на листья прожилки тонкой синтетической кистью тем же цветом бордо или темно-зеленым. Старайтесь сделать живую подвижную линию, она может быть где-то чуть толще, где-то тоньше.
Этап 6. Фон. Завершение
Для того чтобы немного собрать композицию и обобщить картинку, давайте добавим полупрозрачной заливки на фон. Используйте крупную кисть и очень прозрачный зеленый. Закрашивайте не весь фон, а только части. Например, слева внизу и справа вверху. Вплотную к цветкам можно не подводить, оставьте тонкий белый зазор, это смотрится живо.
Как нарисовать цветы? — Легко!
Хотите научиться рисовать как настоящие профессионалы?
Приходите к нам в Художественную Школу №1.
Дата публикации
8 сентября 2022
Автор статьи
Елизавета Минина
Бесплатное пробное занятие
Если у вас возникли вопросы, вы можете позвонить по телефону горячей линии: 8 (800) 600-69-47. Звонок по РФ бесплатный. Либо заполните форму, и мы свяжемся с вами!
Похожие статьи
Как рисовать цветы. Пошаговое руководство по созданию простых цветочных рисунков
В течение многих лет художники и ботаники изучали цветы и практиковались в искусстве рисования цветов, чтобы уловить все их сложные детали и характеристики. Цветочный рисунок — популярный предмет среди начинающих и профессиональных художников. Научиться рисовать цветы может быть очень легко и весело! В этом уроке вы узнаете основы рисования цветов; их лепестки, бутоны, листья и стебли, а также создать множество восьми простых цветочных рисунков.
Содержание
- 1 Цветы в искусстве
- 2 Наши уроки рисования цветов
- 3 Как рисовать цветы: список инструментов и материалов
- 3. 1 Список материалов
- 4.1 Шаг 1: Нарисуйте три круга с помощью карандаша и циркуля
- 4.2 Шаг 2: Нарисуйте маленький круг в центре первого круга
- 4.3 Шаг 3: Разделите круг на пять равных частей
- 4.4 Шаг 4. Разделите второй круг на пять равных частей и добавьте лепестки
- 4.5 Шаг 5. Выполните шаги с третьего по четвертый для третьего круга и добавьте дополнительные детали
- 4.6 Шаг 6. Начните рисовать пером
- 4.7 Шаг 7. Попрактикуйтесь в рисовании соцветий, бутонов, листьев и стеблей
- 4.8 Шаг 8. Объедините вышеуказанные шаги, чтобы создать рисунок ветки цветка
- 4.9 Шаг 9. Добавьте цвет к рисунку цветка
- 5.1 Рисование мака -цветока
- 5.2. Рисунок розовый цветок
- 5.3. Рисунок подсолнечника
- 5.4. Рисунок царя Protea Flower
- 5,5 Рисование лаванды
- 5,6 Рисунок цветок горчики
- 5. 7. Рисунок цветы 9000 5.8. a Cosmos Flower
- 6.1 Легко ли создавать простые цветочные рисунки?
- 6.2 Сложно ли рисовать розу?
Цветы в искусстве
Цветы часто используются в качестве основного предмета в формальных темах натюрморта, что заставляет художников создавать сбалансированные композиции. Цветы также являются знаковыми символами игры на природе с детства. Набросок цветка, возможно, был одним из первых каракулей или рисунков, которые вы, возможно, создали в детстве.
Это просто показывает, как легко можно рисовать цветы!
Наши уроки рисования цветов
- Рисунок тюльпана
- Рисунок гортензии
- Рисунок цветка лилии
- Рисунок цветка мака
- Рисунок орхидеи
- Рисунок цветка магнолии
- Рисунок цветка гибискуса
- Рисунок каллы
- Рисунок цветка лотоса
- Рисунок цветка пиона
- Рисунок нарциссов
- Рисунок одуванчика
- Рисунок цветка ромашки
- Рисунок подсолнуха
- Рисунок цветущей вишни
- Рисунок цветка незабудки
Как рисовать цветы: список инструментов и материалов
Прежде чем вы начнете, вам нужно собрать несколько важных инструментов и материалов. Хотя в этом уроке используются различные материалы, вам рекомендуется просто использовать то, что у вас есть, для создания уникального наброска цветка.
Список материалов
- Бумага на ваш выбор
- Карандаши
- Ластик
- Компас
- Ручки на ваш выбор
- Акварельные карандаши
- Кисти и емкость для воды
- Палитра для рисования
- Линейка
- Малярная лента
Как рисовать цветы: наблюдение за цветком
Цветы можно рассматривать как простые формы, треугольники, круги и кривые. Цветы обладают интеллектом, который возникает благодаря симметрии и повторению. Это означает, что мы можем разбить цветы на простые формы, формы и узоры.
В этом разделе мы рассмотрим, как нарисовать цветок, а также узнаем, как начать добавлять более мелкие детали и цвета к эскизу цветка.
Шаг 1. Создайте три круга с помощью карандаша и циркуля
Начните учиться рисовать цветы, нарисовав три одинаковых круга с помощью карандаша и циркуля на бумаге. Эти круги можно разместить в любом месте на вашей рабочей странице. В этом уроке художник поместил их непосредственно друг под другом, чтобы показать процесс объединения общей формы и формы цветка.
Если у вас нет компаса, не бойтесь попробовать себя в фрихенде – у вас получится!
Шаг 2. Нарисуйте маленький круг в центре первого круга
Затем нарисуйте маленький круг в центре одного из ваших кругов. Это будет представлять собой пестик цветка, который находится в сердцевине цветка. Не важно знать каждую часть цветка, но необходимо знать, какие части вашего цветка важно включить.
Шаг 3. Разделите круг на пять равных частей
В том же рабочем круге нарисуйте пять линий одинаковой ширины, чтобы получилось пять сегментов. Разделение круга таким образом поможет вам разместить основу для ваших лепестков.
Шаг 4. Разделите второй круг на пять равных частей и добавьте лепестки
Затем начните работать со вторым кругом. Разделите свой круг на пять равных частей, как это делалось ранее, и начните добавлять каждый лепесток в пространстве круга и его сегментов. Обратите внимание на форму лепестков вашего цветка; они загнуты на концах или заострены?
После того, как вы добавите пять лепестков к цветочному эскизу, вы начнете видеть, как ваш цветочный рисунок начинает складываться воедино.
Шаг 5. Выполните шаги с третьего по четвертый для третьего круга и добавьте дополнительные сведения
Выполните шаги с третьего по четвертый для третьего круга. Затем карандашом добавьте больше деталей в центр цветка, работая над текстурой и линиями лепестков. После того, как вы запишите эти основы, вы обнаружите последовательный шаблон, который вы можете применить к большинству своих цветочных набросков.
Шаг 6: начните рисовать пером
С помощью ручки или маркера закрасьте линии, чтобы ваш практический набросок цветка стал постоянным. Использование пера поможет создать яркие детали, а также поможет при создании текстуры и тональности между светлым и темным.
Если у вас нет ручки, вам предлагается продолжить эксперименты с разными карандашами.
Шаг 7. Попрактикуйтесь в рисовании соцветий, бутонов, листьев и стеблей
К настоящему времени вы должны быть относительно разогреты и готовы приступить к наблюдению за другими частями цветка. Попробуйте нарисовать несколько цветков от руки. Затем начните изучать бутоны, листья и стебли вашего цветка.
Шаг 8. Объедините вышеуказанные шаги, чтобы создать рисунок ветки цветка
Теперь пришло время проверить шаги, которые вы узнали выше, чтобы создать рисунок цветка произвольной формы. Это включает в себя цветок и его бутоны, листья и стебли. Сначала начните с участков переднего плана. В последнюю очередь работайте над фоновыми участками.
К ним относятся листья, выглядывающие из-за цветов, или стебли, скрытые листьями.
Шаг 9. Раскрасьте рисунок цветка
Здесь ваш цветок действительно оживает! Если вы работаете карандашами, акварелью или фломастерами, важно сначала изучить цветовую палитру вашего цветка. Сначала начните добавлять светлые слои цвета к цветку, работая над листьями и стеблем.
Продолжайте работать со слоями, пока не получите набросок цветка.
Как рисовать цветы: восемь простых рисунков цветов
Теперь, когда вы немного попрактиковались в изучении форм и форм, существующих в цветах, вы можете применить свои новые навыки, полученные сверху, чтобы создать множество восьми различные виды цветочных рисунков.
Выполнив шесть простых шагов, вы сможете приступить к созданию восьми цветочных рисунков.
Рисование цветка мака
Самый первый цветок, который мы научимся рисовать, — это мак. Маки известны своим сиянием красного цвета и символикой воспоминаний. Хотя они могут показаться немного сложными, их действительно легко рисовать!
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте рамку с помощью карандаша, чтобы отформатировать размещение вашего цветочного рисунка. Это поможет вам решить, как обрезать и обрамить вашу цветочную композицию.
Шаг 2. Нарисуйте стебель и основную форму цветка
Создайте грубый контур стебля и цветка мака. Отметьте центр цветка мака овальной формой. Подумайте о том, как маки развеваются на ветру. Они упругие и плавучие, но хрупкие.
Попробуйте уловить эти характеристики в том, как цветок сидит на вершине стебля, а также в том, как изгибается стебель.
Шаг 3. Добавьте лепестки к цветку мака
Из овала в центре начните обводить первые лепестки. Должно получиться четыре основных лепестка, которые образуют определяющие складки мака.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над цветком, обводя карандашом рисунок. Сначала начните с лепестков мака. Обратите внимание, что их лепестки мягкие и волнистые. Попробуйте запечатлеть эту характеристику лепестков мака.
Работайте вниз по направлению к стеблю и листьям.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
Удалите все существующие карандашные линии и разметку с помощью ластика. Начните добавлять больше деталей и текстуры к рисунку мака, работая с линиями и тенями, созданными лепестками. Добавьте больше деталей, добавив крошечные прожилки на листья и тонкие волоски на стебель.
Шаг 6. Добавьте цвет
Это должна быть самая приятная часть воплощения вашего цветочного рисунка в жизнь! С помощью карандашей, акварели или фломастеров начните добавлять к цветку мягкие слои цвета, начиная с лепестков. Работайте вниз к стеблю и листьям.
Продолжайте добавлять слои цвета, пока первоначальный набросок цветка не наполнится яркостью.
Рисунок цветка розы
Без сомнения, розы должны быть одними из самых знаковых цветов. Роза олицетворяет множество чувств и эмоций. Красота и сущность этого цветка поистине уникальны, что делает его популярным объектом для художников.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте рамку с помощью карандаша, чтобы отформатировать и разместить цветочную композицию. Это поможет вам спланировать эскиз цветка.
Шаг 2. Набросайте стебель и основную форму цветка
Начните с создания грубого контура розы. Цветок имеет форму бутона или колокольчика, поэтому убедитесь, что форма вашего цветка передана правильно. Добавьте свой стебель, а затем поместите маленький круг в верхней части цветка, чтобы центрировать распускающиеся лепестки.
Это будет точка, из которой вы будете создавать разворачивающиеся лепестки.
Шаг 3. Добавьте лепестки к цветку розы
Начните с размещения лепестков переднего плана на наброске цветка. Затем добавьте детали вокруг середины бутона розы. Работайте вниз, чтобы разместить нижние листья.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над цветком, обводя карандашом рисунок. Сначала начните с лепестков розы, затем двигайтесь вниз к стеблю и листьям. Не стесняйтесь создавать смелые и контрастные линии.
Однако не забудьте начать с малого и свободного.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
После того, как контуры пера высохнут, удалите все существующие карандашные линии и разметку с помощью ластика. Начните добавлять больше деталей и текстуры к рисунку розы, размещая метки и линии в тенях, созданных лепестками.
Добавьте больше деталей листьям и стеблям, добавив жилки на листья и тонкие волоски на стебель.
Шаг 6. Добавьте цвет
С помощью карандашей, акварели или фломастеров начните добавлять мягкие слои цвета к цветку мака, начиная с лепестков. Работайте вниз к стеблю и листьям. Добавляйте слои цвета, пока первоначальный рисунок цветка не наполнится яркостью.
Когда вы будете довольны своей цветовой палитрой для цветочного рисунка, вы можете начать добавлять мазки воды тонкой кистью, чтобы активировать акварель в карандашах.
Рисунок подсолнуха
Рисунок подсолнуха популярен среди известных художников благодаря своей выразительности и красочности. Подсолнухи — это сияющие и счастливые цветы, которые хорошо известны своей теплой энергией, которую они распространяют.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте рамку с помощью карандаша. Это поможет отформатировать основную композицию вашего цветочного рисунка. Начинайте с малого, но не бойтесь идти по-крупному с практикой!
Шаг 2. Нарисуйте стебель и основную форму цветка
Затем начните рисовать стебель вашего подсолнуха. У подсолнухов, как правило, очень крепкие, прямые стебли, поэтому обязательно запечатлейте эту сильную форму. Создайте базовую форму цветка, нарисовав точный круг размером с головку подсолнуха. Добавьте еще один круг в середине, чтобы создать пестик в центре. Далее разделите подсолнух на восемь частей, как показано в видеоуроке.
Это создаст основу для планирования размещения ваших лепестков.
Шаг 3. Добавьте лепестки к подсолнуху
Сначала убедитесь, что все сегменты одинаковы. Затем начните добавлять лепестки по каждой линии во внешнем круге, чтобы получилось восемь лепестков подсолнуха. После того, как вы разместите их, вы можете начать добавлять больше лепестков, выглядывающих из-за основных лепестков, чтобы завершить цветок и придать ему больше размера.
Рекомендуется просмотреть видеоурок, чтобы лучше понять, как спланировать свой цветок, прежде чем добавлять перо.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над подсолнухом, обводя ручкой карандашную работу. Сначала начните с цветка и его лепестков. Затем поработайте над листьями, создав грубую текстуру вдоль стебля.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
Сотрите ненужные карандашные линии. Добавьте больше деталей и текстуры к наброску подсолнуха с помощью пера, работая с линиями и тенями, созданными лепестками.
Добавьте больше деталей листьям и нечеткой текстуре стеблей.
Шаг 6. Добавьте цвет
Начните добавлять к цветку мягкие слои цвета, начиная с лепестков. Вы можете использовать карандаши или акварельные краски. Продолжайте добавлять слои цвета, пока он не наполнится яркостью.
Вы можете начать добавлять легкие мазки воды тонкой кистью.
Рисунок королевского цветка протеи
Если вы когда-нибудь слышали о протее, то, скорее всего, уже являетесь большим поклонником этих невероятно красивых растений. Протеи являются эндемиками Южной Африки и совершенно уникальны своей корневой системой, которая выживает и процветает в почве с очень небольшим количеством питательных веществ. Им нужны лесные пожары, чтобы засеять и обильно зацвести в Западно-Капской провинции Южной Африки.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте рамку с помощью карандаша, чтобы отформатировать размещение вашего цветочного рисунка. Если вы новичок, начните с малого, но не бойтесь идти по-крупному!
Шаг 2. Нарисуйте стебель и основную форму цветка
Нарисуйте форму головки вашего цветка. King Protea имеет большую чашеобразную форму. Далее нарисуйте толстый стебель.
Затем добавьте полукруг в центре верхней части чашечки цветка.
Шаг 3. Добавьте боковые линии к вашему протею
Добавьте несколько изогнутых боковых линий, которые проходят горизонтально вдоль передней стороны протея. Размещение этой структуры очень поможет при создании слоев лепестков для вашего протея.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над лепестками и листьями протеи, обводя ручкой карандашную работу. Сначала начните с лепестков. Затем добавьте нечеткую текстуру в центр цветка и работайте вниз, к стеблю и листьям.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
После того, как контуры пера высохнут, удалите все существующие карандашные линии и разметку с помощью ластика. Начните добавлять больше деталей и текстуры к цветочному рисунку, добавляя текстуру к толстому стеблю.
Шаг 6.
Добавление цветаДобавляйте заливки и слои цвета к вашему протею, пока вы не будете довольны цветовой палитрой для своего рисунка. Если вы используете карандаши, сначала начните с более светлых цветов и постепенно добавляйте более темные тона.
Будьте осторожны, не переусердствуйте с цветочным рисунком.
Лаванда для рисования
Цветы лаванды символизируют определенное состояние спокойствия и чистоты. Лаванда обладает лечебными свойствами и обладает невероятным ароматом, способным изменить любое настроение или состояние ума.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте рамку с помощью карандаша, чтобы отформатировать размещение вашего цветочного рисунка. Это очень поможет при принятии решения о том, как обрезать и обрамить вашу цветочную композицию.
Шаг 2. Набросайте стебель и основную форму цветка
Сначала нарисуйте формы цветов. Это продолговатые бутоны, сидящие на тонких, но прочных стеблях. После того, как вы разместили бутоны, начните добавлять стебли и листья.
Шаг 3. Добавьте изящные лепестки к лавандовому цветку
Затем наполните лавандовые бутоны крошечными, изящными цветочными лепестками. Если вы внимательно посмотрите на бутон лаванды, то заметите, что он состоит из сотен миниатюрных цветков.
Вы можете создавать интересные формы и текстуры, рисуя крошечные круги и точки внутри каждого бутона лаванды.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать набросок лаванды, обводя ручкой карандашную работу. Сначала начните с цветка и его лепестков. Нарисуйте тонкие линии и детали на бутонах лаванды, затем двигайтесь вниз к стеблю и листьям.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
Удалите все существующие карандашные линии и план с помощью ластика. Начните добавлять больше деталей и текстуры к вашему рисунку лаванды. Сосредоточьтесь на добавлении объема цветочным бутонам, затемнив одну сторону, чтобы создать глубину.
Добавьте листья и стебли.
Шаг 6. Добавьте цвет
Выберите цветовую палитру и начните добавлять цвет к рисунку лаванды. Сначала начните с цветка и двигайтесь вниз к стеблю и листьям. Если вы используете акварельные карандаши, активируйте цвета, добавляя легкие мазки воды поверх эскиза, чтобы сделать цвета более яркими.
Рисунок цветка гортензии
Цветок гортензии олицетворяет изящество, красоту и благодарность. Эти цветы излучают изобилие и царственность, поскольку все распускающиеся цветы растут только на одном главном стебле.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте базовый контур рамки с помощью карандаша, чтобы отформатировать место для вашего цветочного рисунка. Это поможет сосредоточить ваш рисунок цветка, когда вы будете планировать.
Шаг 2: Эскиз стебля и основной формы цветка
Начните с рисования одного основного круга, который будет соответствовать размеру цветка гортензии. Добавьте стебель у основания цветка. Затем создайте внутренний круг с пунктирной линией. Внутри этого меньшего круга отметьте три точки в треугольнике тремя крестиками.
Затем поместите три основных цветка на эти крестики.
Шаг 3. Добавьте лепестки к цветку гортензии
Добавьте лепестки к гортензии позади этих трех основных цветков. Некоторые из этих лепестков будут иметь разные формы и изгибы. Чтобы придать вашей гортензии больше размера, не забудьте добавить несколько лепестков, как если бы на них смотрели сбоку.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над цветком гортензии, обрисовывая ручкой карандашную работу. Начните с основных трех лепестков, затем добавьте остальные цветы.
Наконец, нарисуйте стебель и листья.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
Удалите карандашные линии ластиком. Добавьте больше деталей и текстуры к рисунку гортензии. Центр головки цветка под распускающимися цветами должен быть заполнен ручкой, чтобы цветы гортензии выделялись.
Смотрите обучающее видео.
Шаг 6. Добавьте цвет
С помощью карандашей, акварели или маркеров добавьте мягкие слои цвета на цветок гортензии, начиная с лепестков. Работайте вниз к стеблю и листьям. Продолжайте добавлять слои, пока ваш цветок не наполнится цветом и размерами.
Для этого смешайте светлые тона с более темными, чтобы создать поразительные цветовые переходы цветка гортензии.
Рисование цветов тюльпанов
Тюльпаны бывают разных цветов, которые имеют разные значения. Они смелые и великолепные по форме, причем большинство разновидностей почти идеально симметричны. Считается, что получение одного тюльпана символизирует совершенную любовь.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Нарисуйте рамку или коробку карандашом, чтобы отформатировать композицию цветочного рисунка. Это очень поможет вам при планировании рисунка тюльпана.
Шаг 2. Набросайте стебель и основную форму цветка
Создайте грубый контур цветка тюльпана в форме капли. Затем обратите внимание, где падают линии, чтобы создать плотно упакованные лепестки тюльпана.
Шаг 3. Добавьте лепестки к цветку тюльпана
Расположите лепестки, нарисовав линии, которые проходят вдоль бутона цветка. Если ваш тюльпан слегка раскрывается, обязательно нарисуйте кончики лепестков так, как будто они разворачиваются наружу.
Рекомендуется следовать видеоинструкции здесь, чтобы запечатлеть точные лепестки тюльпана.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Завершите работу над тюльпаном, обрисовав план ручкой. Сначала начните с лепестков, а затем двигайтесь вниз к стеблю и листьям. Тюльпаны почти всегда симметричны, поэтому убедитесь, что у вас есть правильная форма, прежде чем завершить рисунок.
Шаг 5. Сотрите линии карандаша и продолжайте добавлять детали и текстуру
Удалите карандашные линии ластиком. Начните добавлять больше деталей и текстуры к рисунку тюльпана и создайте ощущение направления света, добавляя метки и штриховку к основанию головки цветка.
Затем добавьте мягкий стебель и листья.
Шаг 6. Добавьте цвет
Добавьте к тюльпану мягкие слои цвета, начиная с головки цветка. Работайте в цветах стебля и листьев. Продолжайте добавлять слои цвета, пока первоначальный набросок цветка не наполнится яркостью. Если вы используете акварель, вы можете добавить мазки воды тонкой кистью, чтобы активировать акварель в карандашах.
Дайте высохнуть между слоями.
Рисование цветка-космоса
Цветы-космосы символизируют гармонию. Это имеет смысл, когда обнаруживаешь, что название этого цветка происходит от его упорядоченных лепестков. Цветы космоса сидят на длинных тонких стеблях, которые привлекают все формы жизни в природе.
Шаг 1. Создайте рамку с помощью карандаша
Создайте базовый набросок рамки или коробки с помощью карандаша. Это поможет вам спланировать композицию вашего цветочного наброска, прежде чем работать над более мелкими деталями.
Шаг 2. Нарисуйте стебель и основную форму цветка
Нарисуйте основную форму цветка-космоса. Головка цветка имеет форму моллюска или раковины, поэтому важно запечатлеть эту форму, прежде чем добавлять лепестки.
Добавьте тонкую линию, чтобы создать изящный стебель.
Шаг 3.
Добавьте лепестки к цветку-космосуИзучите форму лепестка-космоса и начните добавлять от пяти до шести лепестков внутри этой формы, напоминающей моллюска. Убедитесь, что каждый лепесток изогнут и заострен на концах, и что эта форма заполнена до краев вашего первоначального наброска.
Шаг 4: начните обводить цветочный набросок ручкой
Начните завершать работу над цветком-космосом, обрисовывая ручкой свою работу карандашом. Сначала начните с каждого лепестка цветка, затем двигайтесь вниз к стеблю.
Шаг 5. Сотрите карандашные линии и продолжайте добавлять детали и текстуру
Удалите все линии и следы карандаша ластиком. Добавьте больше деталей и текстуры к своему цветочному рисунку, добавив штриховку к основанию цветка-космоса.
Продолжайте добавлять детали к листьям и стеблям.
Шаг 6. Добавьте цвета
Наконец, добавьте яркости своему цветку-космосу, добавив мягкие слои цвета карандашами, акварельными карандашами или акварельными красками. Как только вы будете довольны своим цветочным рисунком и созданным диапазоном тонов и цветов, соберите свои материалы и наблюдайте за своими прекрасными творениями!
Как вы могли заметить в этом уроке, некоторые цветы рисовать легче, чем другие. Однако узоры, существующие в цветах, могут помочь нам определить, как рисовать цветы в виде простых фигур и форм. Теперь, когда у вас есть общее представление о том, как легко рисовать цветы, вы можете продолжить расширять свой список рисунков цветов и наблюдать за красотой природы.
Часто задаваемые вопросы
Легко ли создавать простые цветочные рисунки?
Цветы всех форм и размеров. Нет сомнений в том, что некоторые цветы требуют внимательного наблюдения и практики, чтобы рисовать, но некоторые цветы могут быть одними из самых простых цветочных рисунков с настоящим характером и яркостью! Одними из самых простых цветов для рисования являются подсолнух, мак, лаванда или тюльпан.
Рисовать розу сложно?
Розы рисовать сложно только потому, что их раскрывающиеся лепестки отвлекают внимание от основной формы цветка. Роза имеет слегка яйцевидную форму, и лепестки разворачиваются вокруг этой формы. Сначала может быть сложно построить эту разворачивающуюся форму, но, работая слоями и следуя приведенным выше рекомендациям, вы вскоре сможете запечатлеть идеальную розу.
Герани – Стук почтальона
Продолжайте читать, чтобы узнать, как рисовать цветы (в частности, герани) с помощью ручки, чернил и небольшого количества золотой краски!Я люблю рисовать герани, потому что они красивые и удивительно простые! Они могут улучшить что угодно, от поздравительной открытки до почтового искусства, и для их рисования не требуются специальные инструменты. Сегодня я хочу научить вас, как создать эту простую и красивую цветочную иллюстрацию! Даже если вы не считаете себя художником, я обещаю, что вы сможете это сделать.
Расходные материалы
Для рисования цветов вам понадобится несколько основных материалов! К ним относятся:
- Бумага для акварели (я использовала свой альбом для рисования)
- Черная ручка Muji (размер 0,38 мм)
- Маленькая плоская акварельная кисть (я использую 1/8 дюйма)
- Кисть для акварели, размер 0
- Золотая тушь суми (или любая золотая акварель)
1. Нарисуйте распустившийся цветок
Вид, который я склонен изображать, — это дикая герань. Мне нравится нежность лепестков, похожая на папиросную бумагу! Это обычный цветок с пятью лепестками, но с немного большей глубиной и не такой «пучковой», как у обычной герани. Для начала давайте нарисуем основную анатомию цветка герани. Сначала нарисуйте структуру из пяти цветочных лепестков, перекрывая несколько лепестков. Всего я нарисовала семь лепестков, так что не бойтесь добавлять больше!
Волнистые и неровные линии приветствуются! Несовершенная линия придает этой иллюстрации хорошее, красивое качество.Затем утолщайте линии там, где есть естественные тени. Посмотрите пример ниже, чтобы понять, что я имею в виду!
Теперь определите центр цветка линиями.
Я нарисовал тонкие линии от центра к краям, чтобы создать круглую структуру. Попробуйте добавить кольцо в стиле каракулей вокруг середины, чтобы сделать центр немного темнее.На концах лепестков (области, где они немного более холмистые и неровные), добавьте маленькие прожилки, идущие к центру.
Эти линии должны быть очень тонкими и придавать лепесткам мягкость папиросной бумаги.Добавьте маленькие круги в центр цветка — они называются пыльниками (или тем, что мы называем областью, собирающей пыльцу).
Закрасьте области вокруг пыльников черной ручкой, чтобы добавить больше контраста. Stippling (рисование маленьких точек) тоже подходит для этого!Для заключительного шага этого цветения сделайте штрихи (точки) в некотором контрасте.
Я добавил штриховку к естественно более темным областям, например, там, где мы определили центр. Затем я добавил тень к перекрывающимся лепесткам. (Опять же, «точечное» означает добавление точек для затенения!)2. Нарисуйте бутоны
Герани естественным образом распускаются небольшими гроздьями, поэтому в этой части я покажу вам, как нарисовать три из них. Вы начнете с рисования основания каждого бутона.
Попробуйте повторить форму отпечатков маленьких динозавров!Теперь нарисуйте маленькие цветочные бутоны. Для этого попробуйте повторить форму бутонов ниже!
Затем добавьте тени, используя более толстые линии.
Снова добавьте маленькие линии и штрихи для большей глубины и четкости! Нарисуйте также несколько маленьких дополнительных бутонов.
3. Нарисуйте стебли
Для стеблей вам нужно снова использовать несовершенные линии. Обе стороны стебля не обязательно должны быть идентичными! Нарисуйте стебель под полным цветком вот так:
Теперь нарисуйте стебли для трех маленьких бутонов.
Герани немного пушистые, поэтому добавьте волоски на стебли!
4. Добавьте листья
Листья герани имеют вид пилообразной формы! Листья не гладкие, и они довольно сегментированы.
Вы могли заметить, что я использую две линии на жилку, чтобы придать центру каждого листа больше глубины.Фоновый лист — отличная идея, чтобы добавить объема вашей иллюстрации! Чтобы нарисовать сложенный лист на заднем плане, начните с контура листа, который немного похож на тако. Низ будет прямым, как стебель, а верх будет иметь такой же силуэт, как и остальные листья.
Подобно слоям горного хребта, нарисуйте второй слой листьев; это показывает нижнюю часть листа, которая сложена. Затем добавьте диагональные параллельные линии к сложенной части, которую вы только что нарисовали, что добавит тени и реализма.
Обратите внимание, что мои параллельные линии не полностью соединяются от края до края.Добавьте несколько линий к листьям (я делаю их небольшими парами) и добавьте штриховки, чтобы добиться того контраста, который мы так любим!
5. Растушуйте чернила
Теперь пришло время растушевать чернила с помощью воды и акварельной кисти! Я предпочитаю маленькую плоскую кисть для этой части, так как лучше контролирую влажную поверхность и влажные чернила пера. Используя влажную акварельную кисть, нанесите цвет в местах, где мы изначально нарисовали много контрастных или более толстых линий.
Когда я говорю «вытяните цвет», я просто имею в виду, что нанесите на чернила воду и кисть! Вода смоет часть чернил, что приведет к эффекту серой акварели.Добавьте больше цвета в более мягкие и светлые области, чтобы создать тень и заполнить иллюстрацию.
Мне нравится эффект размытия цвета, когда вода выходит за пределы линий. Не бойтесь быть деспотичным; вода не высыхает такой темной, как кажется!Должен сказать: мне очень нравится ручка Muji, когда я рисую цветы, потому что, несмотря на то, что на иллюстрации есть некоторый цветовой подъем, линии и слабые точки, которые вы сделали, остаются на месте! Я нахожу это качество уникальным для ручек Muji. Если вы используете другое перо, вам, возможно, придется вернуться и добавить штриховки, чтобы переопределить области, нарушенные водой.
6. Добавьте украшения
Честно говоря, вы можете пропустить этот шаг, но мне нравится органичное, элегантное качество, которое золото придает суми. Примечание: эту часть можно выполнить любыми золотыми чернилами, акварелью или красками Finetec. Сначала с помощью небольшого количества воды размешайте краску до консистенции крема. Затем используйте кисть и золотой суми, чтобы нарисовать точки, контуры, линии, тени и т. д.!
Завершите свою иллюстрацию, используя черную ручку, чтобы добавить маленькие точки вокруг цветка. Это добавляет причудливый эффект — как будто в воздухе есть семена!