Как назвать творческую мастерскую: Как назвать творческую мастерскую? | Журнал Ярмарки Мастеров

Как придумать название для чего угодно — Секрет фирмы

NetCat, FireFox, Beeline, Fabricorn, Mandarina Duck, Smashed Lemon, Happy Hippo, Banana Republic — таковы отдельные примеры составных названий, где живой образ выступает в паре со служебным словом или эпитетом.

Название Beeline восходит к американизму to make a beeline — двигаться быстро и кратчайшим путём (лететь пчелой). Название удачно ещё и тем, что косвенно указывает на соты. Beeline укладывается в нашу парадигму, ведь это соединение слов bee и line.

Растительная или «звериная» часть такого названия дарит бесценную вещь — образ, а другое слово информирует, дополняет образ или контрастирует с ним. При удачном сочетании получается никем не занятый бренд-нейм, который благодаря образности хорошо запоминается и без затруднения воплощается в графике. Как Hot Dog, он может дать название целой товарной категории и стать нарицательным.

Прислушайтесь к языку

Аллитерация — повторение одних и тех же или похожих по звучанию согласных в слове, фразе или произведении. Слова или словосочетания с ней привлекательны.

Мирская молва — морская волна. От топота копыт пыль по полю летит.

Аллитерации обнаруживаются в названиях брендов:

Best Buy, Brook Bond, Chuckee Cheese’s, Dunkin’Donuts, Krispy Kreme, Kit Kat, PayPal, Rolls Royce, tic tac, Porky Pig.

Аллитерация эффектна и эффективна. Нам нравится произносить аллитерированные слова и фразы. Возможно, причина в повторах: воспроизводя одни и те же звуки, мы делаем привычную работу, что немного проще, чем каждый раз выговаривать новый звук. А может быть, всё дело в ритме. Повторы согласных создают упругий ритмический рисунок, цепляющий настолько, что слово само просится на язык. Нам сложно игнорировать ритм. Первое, что слышит плод, — биение сердца матери.

Примеры из отечественного брендинга:

Бинбанк, «Крем-карамель», «Домик в деревне», «Крошка-картошка», «Норильский никель», Дарья Донцова.

Подсчёты говорят, что каждый пятый звук в русских именах — это «а» (что, согласитесь, не просто часто, а очень часто). Однако в словах «Алабама», «Зара», «Бананас» или «Галатасарай» гласный «а» составляет почти половину всего звукового набора, превышая и без того немаленькую естественную «норму». Это и есть ассонанс.

Вот примеры ассонанса в названиях брендов:

Mercedes Benz, Excel, Fedex, Led Zeppelin, Infinity, Philips, Ford Motor, Johnson & Johnson, Starbucks, Harvard, «Лада», «Армата», Zoloto, Linii.

Ассонанс не менее эффективен, чем аллитерация, но эффект у этих «нейминговых препаратов» разный. Аллитерация создаёт в названии упругий пульсирующий ритм, его хочется воспроизводить снова и снова. Ассонанс рождает ощущение «гласного плато», с которым легко увязываются стабильность, ровность, гладкость и предсказуемость.

Coca-Cola — удивительное сочетание аллитерации и ассонанса. В этом коротеньком и простеньком на вид названии повторяются целые слоги. И вдобавок они составляют ещё один приём — анафору.

Другие яркие образцы брендов с анафорой:

Chupa Chups, Hula Hoop, «Милая Мила», «Сам Самыч».

Творческая мастерская для детей — Детский экологический центр г.Стерлитамак (МБОУ ДОД)

Рубрика для родителей. Творческая мастерская для детей

 

«Истоки способностей и дарования детей — на кончиках их пальцев. От пальцев, образно говоря, идут тончайшие нити-ручейки, которые питают источник творческой мысли. Другими словами, чем больше мастерства в детской руке, тем умнее ребенок.» ( В.А. Сухомлинский )

Чем больше видов деятельности у ребенка, тем интереснее и познавательнее протекает процесс его развития.

В детском экологическом центре в объединение «Творческая мастерская» ваши детишки вместе с педагогом откроют двери в мир прекрасного, смогут воплощать свои замыслы и идеи, создадут свой сказочный и неповторимый мир творчества и порадуют своих родных первыми шедеврами.

Дети не просто творчески мыслят, они переживают весь процесс и радуются первым победам. Для них работы, сделанные своими руками, бесценны. А как радуются и гордятся мамы творческим успехам своих детей!

На занятиях в нашей творческой мастерской детишки не просто занимаются творчеством, а и развиваются.

Творческая мастерская для детей  — это настоящая творческая школа, где ребята могут постигать азы изобразительного искусства, развивать  творческие способности и найти свой собственный художественный стиль. А ведь многие родители даже не подозревают, какой потенциал скрыт в их детках.

Занятия проводятся для детей от 7лет до 12 лет. В основе уроков заложен индивидуальный подход к каждому ребенку. Профессиональный художник поделится своими знаниями и многолетним практическим опытом. Учащиеся смогут освоить классические и нетрадиционные техники рисунка.

Если даже Вы не видите своего ребенка великим художником в будущем, то наши занятия помогут в следующем: укрепят руку, научат различать оттенки цветов, соотносить предметы и выделять главное, обращать внимание на детали, видеть пропорции, разовьют эстетический и художественный. Эти навыки, которые так необходимы в жизни каждого человека, невозможно получить никаким другим способом, кроме как в процессе обучения рисованию.

Виды занятий

Занятия творчества  комплексные, включают в себя несколько видов деятельности.

лепка из теста, пластилина или глины; различного вида аппликации; традиционное и нетрадиционное рисование; работа с различными по текстуре материалами; бисероплетение; торцевание; папье-маше и т.д.

После занятия  дети забирают свои шедевры домой.

Уважаемые родители! Просим вас бережно относиться к творческим работам Ваших детишек. Старайтесь все шедевры малыша сохранять, показывать работы всем родственникам, поддерживать ребенка в своих начинаниях.

Гордитесь своим ребенком!!!

 Руководители: Фаткулина В.З., Губайдилина Э.И.

Запись в объединение >>>

О компании | Творческая мастерская «Новая архитектура»

Творческая мастерская «Новая архитектура» — это компания, профессионально занимающаяся проектированием административных и общественных зданий, жилых домов, а также культовых сооружений Русской Православной Церкви.

Специалисты Творческая мастерская «Новая архитектура» занимаются проектированием зданий более 15 лет. Нами накоплен значительный опыт реконструкции и реставрации объектов недвижимости. Особенное значение в работе фирмы занимает проектирование и реконструкция объектов Русской Православной Церкви. Специалисты Творческая мастерская «Новая архитектура» принимали участие в проектировании и реставрации более чем 100 православных храмов. Творческая мастерская «Новая архитектура» обладает всеми необходимыми лицензиями и сертификатами. Проектирование объектов Русской Православной Церкви — сложный и трудоёмкий процесс, в котором мы обладаем богатым опытом и являемся профессионалами. Проводимые нашей проектной организацией работы выполняются в жестком соответствии с действующими нормами и стандартами РФ, на высоком уровне и всегда учитывают требования Заказчика.

Коллектив проектной организации Творческая мастерская «Новая архитектура» включает инженеров-конструкторов, архитекторов, дизайнеров, которые способны решить даже самые сложные задачи в сфере проектирования объектов недвижимости и выполнить любые проектные работы. При этом мы используем только современное программное обеспечение, которое позволяет нам гарантировать высокое качество нашей продукции.

Основной особенностью проектных работ, выполняемых проектной организацией Творческая мастерская «Новая архитектура» можно назвать индивидуальность проектирования и готовность справится с любой поставленной задачей.

Творческая мастерская «Новая архитектура» предоставляет следующие услуги в области проектирования:

• Проектирование православных храмов и часовен.
• Проектирование иконостасов в т.ч. с иконографией.
• Проектирование многоэтажных жилых домов, административных зданий и общественных сооружений.
• Обследование зданий и сооружений, в т.ч. с испытанием конструкций и материалов.
• Разработка проектов реконструкции и реставрации, в т.ч. для федеральных объектов.
• Разработка сложных конструктивных решений, с выполнением всех необходимых расчетов.
• Предоставление архитектурной визуализации.
• Осуществление авторского надзора над процессом строительства.

Цель деятельности Творческая мастерская «Новая архитектура» — проектирование зданий и сооружений, находясь в которых, человек пребывает в атмосфере комфорта, уюта и защищенности.

Творческая мастерская «Новая архитектура» — это квалифицированные кадры и доступные цены.

Театр эстрады могут назвать именем Юрия Платонова

Предварительный план мероприятий, посвященных памяти Заслуженного артиста РСФСР Юрия Егоровича Платонова, был принят на совещании Министерства культуры и духовного развития Якутии. В числе событий было предложено присвоить Государственному театру эстрады республики имя этого выдающегося артиста. В 2021 году ему исполнилось бы 80 лет.

Также было предложено провести ряд праздничных мероприятий: установить мемориальную доску на фасаде дома, провести концерт в рамках проекта «Золотые имена» во время декады, посвященной 80-летию со дня рождения Ю. Е. Платонова (2021г.), концерт выпускников РТМЭИ, учеников артиста, учредить премию имени Ю.Е.Платонова в области эстрадного искусства, выпустить спектакля, посвященный первым профессиональным эстрадным артистам эстрады. Национальной библиотеке РС(Я) предложено организовать выставку книг и архивных материалов, СВФУ им. М.К. Аммосова рассмотреть вопрос об издании книги о жизни и деятельности артсита.

В совещании под председательством заместителя министра культуры и духовного развития РС(Я) Марины Силиной приняли участие руководители Государственного театра эстрады РС(Я) — Гаврильев И.Н., и.о. директора и Герасимова М.Н. — художественный руководитель, Расторгуев С.В. — директор Государственного цирка РС(Я), Илларионов В.В. — заведующий кафедрой фольклора и культуры Института языков и культуры народов Северо-Востока РФ СВФУ им.М.К.Аммосова, Егорова А.Ф. — главный специалист Управления культуры Усть-Майского района, Платонова С.Ю. – дочь Ю.Е. Платонова.

Имя Заслуженного артиста РСФСР Юрия Егоровича Платонова известно всей республике. 48 лет он посвятил вокалу и эстраде, 25 лет был мастером РТМЭИ, преподавал в ЯГУ(СВФУ) 20 лет. Юрий Платонов — заслуженный артист РСФСР, Заслуженный артист ЯАССР, Народный артист РС (Я), профессор Якутского государственного университета кафедры фольклора и национальной культуры, мастер-руководитель Республиканской творческой мастерской эстрадного искусства Государственного театра эстрады РС(Я) (РТМЭИ), почетный гражданин Мегино-Кангаласского и Усть-Майского улусов…

Родился Юрий Егорович 18 июня 1941г. в селе Майя Мегино Кангаласского улуса. Окончил Якутское речное училище (1964г), Всероссийскую творческую мастерскую эстрадного искусства-ВТМЭИ (1968г. г.Москва), Якутский Государственный университет им. М.К.Аммосова (2004). С 1968 солист — вокалист Государственного театра эстрады. С 1990 года мастер-руководитель ведомственной Театру эстрады творческой мастерской республиканского значения-РТМЭИ.

 

Был награжден Грамотой Правительства Якутии (1998), почетным знаком Министерства культуры РСФСР «За активное культурное обслуживание БАМ» (1987), знаком отличия в честь юбилея «370 лет Якутии с Россией» (2002), знаком отличия Якутии «Гражданская доблесть» (2006). Награжден медалями Российской Федерации: «Ветеран труда» (1987) и «300 лет Российскому флоту» (1996).

Юрий Егорович был не только артистом и исполнителем, он стремился поднять эстраду на научный уровень. Создал студию, из которой вышли все знаменитые артисты эстрады. Его жизнь образец преданности искусству, своей земле, своему народу. 29 июня 2020 г. артиста  не стало.

 

Пресс-центр Министерства культуры и духовного развития РС(Я)

Путь художника. Ваша творческая мастерская

Любой творческий человек, будь он артист, писатель, танцор, певец или просто наблюдатель, рассказывающий самому себе сказки обо всём увиденном, имеет право называть себя художником. Потому что художник, в контексте данной книги – это творец, способный создать, выдернуть из всеобщего бессознательного нечто уникальное, прекрасное.

Часто окружающие люди и жизненные перипетии заставляют человека отказаться от мечты и при этом он ещё и оправдывает себя – «Ничего нового мне всё равно не удастся сказать», «На хлеб этим не заработаешь», «Если я буду целыми днями торчать за мольбертом, любимая бросит меня» и так далее». На самом деле никто не утверждает, что надо выбирать между двумя полюсами: гениальность-бездарность, обеспеченная жизнь-любимое занятие, творчество-любовь. Конечно, проще выбрать что-то одно и держаться за него, как за спасительную соломинку, но кто вам сказал, что оно будет неизменным?

Способность к творчеству – это одно из ( а для многих – единственное) подлинное свойство человека, остающееся с нами неизменно, независимо от обстоятельств жизни. Можно всё потерять или неожиданно выиграть главный приз, но творчество никуда не исчезнет. Даже если вы давно махнули рукой на свои способности – вы не перестали быть творческим человеком, вы просто оказались в тупике. Выйти из него за двенадцать недель, если вы не будете лениться, или за неограниченный, но всё же конечный отрезок времени, поможет курс упражнений, приведенный в этой книге.

Фрагменты из книги

Духовное электричество:
основные принципы
Для многих из нас мысль о том, что Создатель поощряет творчество, кажется слишком радикальной. Нам свойственно думать или, по крайней мере, бояться того, что творческие мечты — признак гордыни и Бог их никогда бы не одобрил. Как никак, наше творческое начало — это юнец внутри нас, который и думает по-детски. Если родители высказывали сомнения или неодобрение по поводу наших мечтаний, мы ожидаем такого же отношения со стороны родителя-Бога. Так вот, необходимо избавиться от таких мыслей.

Речь идет о вынужденном — или желанном — духовном опыте. Я называю этот процесс духовным костоправством. Мы выполняем определенные духовные упражнения, чтобы настроиться на творческую энергию Вселенной. Если вы представите себе Вселенную как необъятное электрическое море, в которое погружены и где зародились, открытие собственного творческого начала превратит вас из чего-то, что бесцельно качается на волнах, в деятельную, сознательную, готовую к сотрудничеству часть экосистемы.

Как учитель я часто ощущаю присутствие чего-то необъяснимого — духовного электричества, если хотите. И я научилась рассчитывать на это нечто, расширяющее мои границы. Я воспринимаю понятие «вдохновенный учитель» как совершенно буквальный комплимент. Не моя рука, а что-то свыше управляет мной. Христос как-то сказал: «Где двое и более соберутся вместе, там и Я между вами». Судя по всему, бог творчества тоже так считает.

Проникнуть в самое сердце творчества — значит пережить мистический союз. А проникнуть в сердце этого союза — значит пережить состояние творчества. Те, кто пользуется духовными терминами в повседневном общении, часто произносят слово «Творец», подразумевая Бога, однако редко видят прямую связь между сотворением, творчеством и искусством. Вдумайтесь в изначальный смысл понятия «Творец». Стремитесь заключить творческий союз с Великим Творцом. Тем самым вы в огромной мере увеличиваете свои способности к творчеству.

Используя методики, данные в этой книге, выполняя еженедельные задания, вы положите начало процессу многочисленных перемен. Пожалуй, самой значительной из них будет явление синхронности: меняясь сами, мы заставляем Вселенную расширять и приумножать эти изменения. К моему письменному столу всегда приклеено слегка грубоватое напоминание об этом: «Падай, а соломку тебе подстелят».

На собственном творческом и учительском опыте я убедилась: когда мы, побуждаемые исключительно верой, начинаем творить, Вселенная будто движется навстречу, помогая нам. Чем-то это напоминает открытие крана на верхней точке оросительной системы — если мы убрали задвижку, поток уже не остановить.

Еще раз повторю, я не прошу вас слепо принимать сказанное. Для того чтобы творческое возрождение произошло, вам не нужно верить в Бога. Я только прошу наблюдать и отмечать, когда перемены случаются. Фактически, вам предстоит быть и акушером, и свидетелем при этих родах. Творчество — это опыт; на мой взгляд, опыт духовный. И неважно, что вы думаете, — творчество ведет к духовности или наоборот. По сути я не вижу здесь разницы. Перед лицом такого опыта вопрос о вере полностью отпадает за ненадобностью. Когда Карла Юнга в преклонном возрасте спросили о вере, он ответил: «Я не верю, я знаю».

Изложенные ниже духовные принципы — фундамент, на котором строится творческое возрождение и развитие. Перечитывайте их каждый день и заострите ваш внутренний слух, чтобы распознать любые сдвиги в своем отношении к жизни и в верованиях.

Основные принципы

1. Творчество — естественный порядок жизни.
Жизнь — это энергия, чистая творческая энергия.

2. Существует невидимая, неиссякаемая творческая сила,
которая служит основой жизни, пронизывает и вдохновляет
всех и вся, включая нас.

3. Когда мы открываем себя творчеству, мы открываем
себя творчеству творца внутри нас самих и в нашей жизни.

4. Мы и сами представляем собой творения и должны
в свою очередь продолжать созидание посредством
собственного творчества.

5. Творчество — это Божий дар. Использование его есть наш
ответный дар Богу.

6. Отказ творить — своеволие, противоречащее нашей
истинной природе.

7. Когда мы раскрываемся для исследования нашего
творческого начала, мы раскрываемся и для Бога — Благой
Направляющей Силы.

8. Как только мы откроем Создателю свои творческие
каналы, нас ожидают плавные, но существенные перемены.

9. Нет опасности в том, чтобы открываться для творчества.

10. Наши творческие мечты и желания зарождаются из
священного источника. Идя им навстречу, мы приближаемся
к священному в самих себе.

Как с помощью этой книги достичь творческого возрождения
Этой книгой можно пользоваться по-разному. Прежде всего я советую подходить к ней творчески. Вам предложено что-то вроде дорожной карты с подробными указателями. Одни мои ученики прорабатывали эту книгу самостоятельно, другие организовывали кружки, чтобы проходить ее сообща. Какой бы способ вы ни избрали, «Путь художника» поможет и вам.

Прежде всего книгу неплохо было бы пролистать, чтобы составить представление «о местности». (Читать книгу — совсем не то же самое, что работать с ней.) Каждая глава содержит статьи, упражнения, задания и еженедельный тест. Пусть вас не пугает объем работы, которую придется выполнить. Основная ее часть всего лишь игра, и все задания, как правило, займут у вас не больше часа в день.

Когда я преподаю этот курс, то предлагаю ученикам составить расписание на неделю. Например, если вы ходите на работу с понедельника по пятницу, начните читать очередную главу уже в воскресенье. Прочитав текст, сделайте письменные упражнения. Без них никак не обойтись. Утренние страницы и творческие свидания тоже необходимы. (Подробнее о них в следующей главе.) Скорее всего, у вас не хватит времени на каждое задание.

Постарайтесь осилить примерно половину. Не забывайте, что вторая половина ждет, пока у вас выдастся свободное время. Руководствуйтесь следующими принципами: остановите свой выбор на тех заданиях, что кажутся вам наиболее привлекательными, а также на тех, к которым больше всего не лежит душа. Отложите на потом те, что оставили вас равнодушными. И не забывайте: часто мы противимся больше всего тому, что нам больше всего нужно. В целом выделите не меньше семи-восьми часов в неделю, по часу в день или чуть больше, если получится.

Исправное исполнение этого обещания и следование методикам могут повлечь за собой грандиозные результаты всего через двенадцать недель курса. А если продолжать использовать те же рекомендации и дальше, они в силах изменить всю траекторию вашей жизни. Работая с книгой, помните, что путь художника пролегает по спирали. Вы будете снова и снова сталкиваться с одними и теми же вопросами, всякий раз на новом уровне. Покончить с творческой жизнью невозможно. Успехи и провалы могут поджидать нас на любой высоте. Наша цель — разыскать верную тропку, найти твердую опору и начать карабкаться вверх. Творческие дали, которые откроются перед вами, очень скоро вселят в вас энтузиазм.
Чего ждать
Многие из нас хотели бы быть более творческими личностями. И многие в душе считают себя именно такими, просто не знают, как реализоваться. Наши мечты ускользают от нас, жизни кажутся какими-то тусклыми. Часто мы вынашиваем ценные идеи, но осуществить их не способны. Иногда у нас есть устремления, которым очень хочется следовать, — научиться играть на фортепьяно, рисовать, брать уроки актерского мастерства или писать.

Иногда желания более расплывчаты. Мы тянемся к чему-то, что можно назвать творческой жизнью, распространяя это понятие на работу, отношения с детьми, супругами, друзьями. И пусть средств для мгновенного и безболезненного превращения в творческую личность не существует, творческое возрождение (или развитие) — уловимый глазом духовный процесс, которому можно учиться.

Каждый из нас — сложная и не похожая на других индивидуальность, и все же в этом процессе есть распознаваемый общий знаменатель. В первые недели работы я обычно замечаю некое легкомыслие и пренебрежение со стороны слушателей. Затем, примерно к середине курса, вспыхивает буря негодования. Ее сменяет печаль, затем, по очереди, сопротивление и надежда. Эта стадия роста, состоящая из спадов и подъемов, становится периодом «родовых схваток»: ученики переживают бурный восторг вперемежку с отторжением (как «защитной реакцией») и скепсисом.

После таких противоречивых порывов возникает непреодолимое желание бросить все и вернуться к своей обычной жизни. Это своеобразный период торга. Многие люди с трудом удерживаются от искушения бросить курс. Я называю это явление творческим разворотом. Возвращение к процессу проецирует свободное падение, связанное с избавлением от эго. Все венчает заключительная стадия, которая характеризуется новым самоощущением, независимостью, гибкостью, предсказуемостью и энтузиазмом, а также способностью построить и воплотить в жизнь конкретные творческие планы.

Если все это показалось вам скопищем неразборчивых эмоций, то так оно и есть. Приступая к процессу творческого возрождения, мы отстраняемся от прежнего уклада жизни. Иными словами, мы избавляемся от старых привязанностей, что символизирует последовательную работу над собой во всякой медитативной практике.

Мы словно медленно приподнимаемся и отдаляемся от повседневного быта, пока нам не откроется «вид сверху», который позволит сделать правильный творческий выбор. Представьте себе путешествие по пересеченной, прихотливой по ландшафту, восхитительно живописной местности. Вы добираетесь вверх по склону до следующей смотровой площадки. Плоды отстранения от привычного и есть то, что вам необходимо понять и принять как положительный итог болезненного и воодушевляющего процесса.

Многие из нас обнаруживают, что попусту растратили свой творческий потенциал, безоглядно вкладывая его в чужие жизни, надежды, мечты и планы, оттеснившие и смешавшие собственные. Укрепляясь в своей основе через воздержание, мы обретаем способность осознать свои пределы, мечты и подлинные цели. Мы становимся более гибкими и в то же время менее уступчивыми по отношению к чужим капризам. Мы ощущаем себя все более независимыми и полными скрытых возможностей.

Обычно, говоря о воздержании, мы подразумеваем нечто материальное. Мы бросаем пить, принимать наркотики, есть сладкое и жирное, употреблять кофеин, курить и страдаем от этого. На творческое воздержание полезно взглянуть другими глазами. Привычная нам повседневная жизнь и есть тот наркотик, от которого мы отказываемся. Это позволяет нам вернуть упущенную из-за перенапряжения творческую энергию обратно, в самую сердцевину своей личности. Мы начинаем воскрешать погребенные мечты. А это непростое дело. Некоторые из них настолько хрупки и неуловимы, что, оставленные без ухода, они напоминают о непоправимости случившегося, вызывая мощную волну отрицательных эмоций. Как горько! Как жалко! Как больно! Именно на этом этапе делаем то, что Роберт Блай называл «рытьем в пепле». Скорбим о том, что потеряли себя. Встречаем извлеченное из завалов собственное «Я», как встречали бы любимого человека, который вернулся с фронта после долгих лет кровопролитной войны.

Чтобы творческое возрождение стало возможным, нам придется пережить эту скорбь. Печаль просто необходима — без нее не преодолеть чувство боли от убийства того «себя любимого», которым мы довольствовались до сих пор. Слезы подготовят почву для будущих ростков. Без этого творческого орошения почва так и останется бесплодной. И пусть нас пронизывает боль. Помните, что это полезная боль. Молния дарит свет.

Как узнать, насколько сильно у вас заблокирована способность творческого самовыражения? Зависть — вот безошибочный симптом. Завидуете ли вы каким-нибудь творческим людям? Говорите ли себе: «Несомненно, у меня тоже получилось бы, если бы только…»? Убеждаете ли себя в том, что если бы только вы относились бережнее к собственным задаткам, то перестали бы:
>> Говорить себе, что уже слишком поздно за это браться.
>> Ждать, пока у вас появится достаточно денег, чтобы заняться тем, чем вам по-настоящему хотелось бы.
>> Убеждать себя, что в вас говорит исключительно самолюбие, когда вы желаете творчески насыщенной жизни.
>> Доказывать себе, что мечты ничего не значат, потому что это только мечты, а мыслить нужно здраво и практично.
>> Бояться, что родные и друзья подумают, будто вы сошли с ума. >> Говорить себе, что творчество — это роскошь, а радоваться нужно и синице в руке.

Научившись распознавать в себе скрытого художника, защищать его и заботиться о нем, вы избавитесь от боли и психологической зажатости. Научитесь осознавать собственный страх и справляться с ним, залечивать эмоциональные шрамы и делаться все более уверенными в себе. Прежние ущербные представления о творчестве будут выявлены и выброшены за борт. Работая с этой книгой, вы переживете интенсивные по обилию впечатлений целенаправленные встречи с собственным творческим началом — вашими внутренними злодеями, победителями, желаниями, страхами, мечтами, надеждами и триумфами. Вы испытаете энтузиазм, подавленность, злость, страх, радость, надежду и, в конце концов, чувство свободы.
Основные методы
Творческое возрождение базируется на двух ключевых методах: утренние страницы и творческое свидание. Выход из спячки требует постоянного использования и того и другого. В этой главе вы сможете познакомиться с обоими средствами и найти ответы на большинство вопросов, которые могут возникнуть. Пожалуйста, прочтите главу как можно более вдумчиво. И дерзайте, не откладывая дело на потом.
Утренние страницы
Чтобы восстановить творческое начало, необходимо сначала его отыскать. Я предлагаю сделать это с помощью на первый взгляд совершенно бесполезного занятия, которое называю утренними страницами. Вы будете обращаться к этому занятию каждый день на протяжении всего курса и, надеюсь, еще долго после его окончания. Я и сама так поступаю уже десять лет. Некоторые мои ученики, чей опыт не намного меньше моего, скорее перестали бы дышать, чем вести утренние страницы.

Джинни, сценарист и продюсер, считает, что именно они вдохновили ее на последние сценарии и обеспечили стройность и четкость в работе над телепрограммами. «Я отношусь к ним теперь даже с некоторым суеверием, — говорит она. — Иногда приходится вставать в пять утра, чтобы успеть написать их перед тем, как идти на работу».

Что же такое утренние страницы? В самом общем виде их можно определить как поток сознания, умещенный на трех листках рукописного текста: «Эх, вот и снова утро… Писать совершенно не о чем. Хорошо бы постирать занавески. А вчера я вытащила одежду из машинки? Ля-ля-ля…». Более приземленно их можно назвать «канализацией для мозгов», ведь именно в этом и состоит их прямое назначение.

Утренние страницы просто не могут оказаться неправильными или плохими. Это ежедневное бумагомарание спозаранку не должно иметь ничего общего с искусством. И даже с написанием грамотного текста. Я подчеркиваю это для непишущих людей, использующих мою книгу. Такая «писанина» просто средство, инструмент.

Ничего большего от вас не требуется — лишь водите рукой по бумаге и записывайте все, что приходит в голову. И не бойтесь выдать что-нибудь чересчур глупое, жалкое, бессмысленное или чудное — все пойдет в дело. Утренние страницы вовсе не должны быть умными, хотя иногда это случается. Но, скорее всего, этого не произойдет, о чем никто никогда не узнает — кроме вас. Никому другому не позволено их читать, да и вам тоже не стоит, по крайней мере первые два месяца. Просто настрочите три страницы и положите листки в конверт. Или переверните страницу в блокноте и не заглядывайте на предыдущие. Просто напишите три страницы… И еще три на следующее утро.

30 сентября 1991 г. На выходные мы с Доминик поехали на речку, ловить жуков для ее работы по биологии. Собирали гусениц и бабочек. Я сама смастерила алый сачок, и у меня получилось довольно неплохо, только стрекозы оказались такими проворными, что чуть не довели нас до слез. А еще мы видели паука тарантула, который мирно прогуливался по грунтовой дороге недалеко от нашего дома, только ловить его не решились.

Иногда утренние страницы содержат красочные описания, однако чаще всего они полны негатива, будто склеены из жалости к себе, повторений, напыщенности, ребячества, злобы или монотонной бессмыслицы, а то и откровенной глупости. Вот и замечательно!

2 октября 1991 г. Когда я проснулась, у меня болела голова, я выпила аспирин, и теперь мне лучше, хотя все еще знобит. По-моему, я все-таки подцепила грипп. Уже почти все вещи распакованы, а чайник Лауры, по которой я безумно соскучилась, так и не нашелся. Какая жалость…

Вся эта чепуха, состоящая из злости и уныния, которую вы записываете по утрам, и есть то, что мешает вам творить. Переживания насчет работы, грязного белья, вмятины на машине, странного взгляда любимой — все это клубится где-то на уровне подсознания и портит настроение целый день. Выплесните все на бумагу.

Утренние страницы — основной прием творческого возрождения. Как и всем художникам, переживающим период творческого застоя, нам свойственно безжалостно себя критиковать. Даже если весь мир думает, что мы вполне состоятельны творчески, мы все равно считаем, что создаем недостаточно, да и это никуда не годится. Мы становимся жертвой собственного внутреннего вредины-педанта, который стремится к совершенству во всем, нашего вечного критика, Цензора, который засел в голове (точнее, в левом полушарии) и ворчит, то и дело отпуская ехидные замечания, похожие на правду. Этот Цензор твердит нам удивительные вещи: «Гм, и это мы называем текстом? Это что, шутка? Да ты даже запятой где надо поставить не можешь. Если до сих пор ничего подобного не делал, можешь и не надеяться, что когда-нибудь получится. У тебя же тут ошибка на ошибке и ошибку погоняет. С чего ты вообще взял, что в тебе есть хоть капля таланта?». И все в таком роде.

Зарубите себе на носу: отрицательное мнение вашего Цензора не соответствует действительности. Не сразу вам удастся это усвоить, но, выползая по утрам из постели и немедленно усаживаясь перед чистой страницей, вы учитесь избегать его. Именно потому, что просто невозможно написать утренние страницы неправильно, у вас есть полное право совершенно не слушать этого вредину Цензора. Позвольте ему ворчать и ругаться сколько влезет. (А он и не подумает умолкать.) Продолжайте водить рукой по странице. Если хотите, можете даже записать его болтовню. Обратите внимание, как кровожадно он целится в самое уязвимое место вашего творчества. И не сомневайтесь: Цензор следует за вами по пятам, а он очень коварный враг. Когда умнеете вы, умнеет и он. Вы написали хорошую пьесу? Цензор обязательно объявит вам, что больше надеяться не на что. Нарисовали первый эскиз? «Не Пикассо», — скажет он.

Представьте этого Цензора в виде карикатурного Змея, который извиваясь ползает по вашему творческому Эдему и нашептывает разные мерзости, чтобы сбить вас с толку. Если Змей вам не подходит, подберите когонибудь еще, например акулу из фильма «Челюсти», и зачеркните крест-накрест. Повесьте эту картинку там, где вы обычно пишете, или вложите в блокнот. Всего лишь изображая Цензора в виде вредного маленького проныры из мультфильма и тем самым ставя его на место, вы постепенно лишаете его власти над вами и вашим творчеством.

Не один мой ученик повесил — как изображение Цензора — нелестную фотографию собственного родителя — того, кому обязан появлением едкого критика в своем сознании. Итак, задача — не воспринимать нападки зловредного персонажа как голос разума и научиться видеть в нем лишь сломанный компас, способный завести вас в творческий тупик.

Утренние страницы не поддаются обсуждению. Никогда не пропускайте и не урезайте число утренних страниц. Ваше настроение не имеет значения. Гадости, которые вы слышите от Цензора, тоже не важны. Существует заблуждение, что нужно находиться в определенном настроении, чтобы писать. Это не так. Нередко лучшие произведения искусства рождаются именно в те дни, когда вам кажется, что все, что вы делаете, — полная чушь. Утренние страницы отучат вас осуждать себя и позволят просто писать. Что с того, что вы устали, раздражены, подавлены и не можете сосредоточиться? Ваш внутренний художник — ребенок, которого пора кормить. Утренние страницы — его пища, так что действуйте.

Три страницы того, что взбредет в голову, — вот и все, что от вас требуется. Если ничего не взбредает, записывайте: «Ничего не идет в голову». Так и делайте, пока не заполните все три страницы. Делайте, что угодно, пока не заполните все три.

Когда меня спрашивают: «Зачем писать эти утренние страницы?» — я отшучиваюсь: «Чтобы попасть в потусторонний мир». Но в каждой шутке только доля шутки. Утренние страницы действительно уводят нас «по ту сторону» — страха, пессимизма, перемены настроений. А самое главное, они уводят нас туда, где Цензору нас уже не достать. Именно там, где уже не слышно его болтовни, мы находим безмолвное уединение и можем внимать тому еле уловимому голосу, который одновременно принадлежит и нашему Создателю, и нам самим.

Стоит упомянуть о логическом и образном мышлении. Логическое мышление — выбор Западного полушария Земли. Оно оперирует понятиями, — четко и последовательно. Лошадь в такой рациональной системе — определенное сочетание частей животного. Осенний лес видится набором цветов: красного, оранжевого, желтого, зеленого, золотистого.

Логически мыслящий ум был и остается ответственным за наше выживание в мире. Он работает по известным законам. Все неизвестное воспринимается как неверное и, скорее всего, опасное. Такой ум предпочитает, чтобы все вокруг были похожи на аккуратных солдатиков, марширующих строем. Именно его мы обычно слушаем, особенно когда призываем самих себя мыслить здраво.

Логический ум и есть тот самый Цензор, заставляющий нас возвращаться и пересматривать уже совершенное. Столкнувшись с оригинальной фразой, необычным оборотом, причудливым росчерком на рисунке, он восклицает: «А это еще что за фигня? Так не бывает!». Образное мышление — наш изобретатель, наше дитя, наш собственный рассеянный профессор. Он наверняка воскликнет: «Ух ты! Как здорово!». Он сопоставляет совершенно несопоставимое (лодка равняется волна плюс бродяга).

Ему нравится уподоблять разгоняющийся автомобиль дикому животному: «Серый волк с воем вылетел со двора». Образное мышление схватывает картину целиком. Оно восприимчиво к узорам и оттенкам. Глядя на осенний лес, оно восклицает: «Ух ты! Букет из листьев! Как красиво! Позолотой — мерцающий — будто кожа земли — королевский — ковер!». Оно полно ассоциаций и раскованно.

Оно по-новому соединяет образы, чтобы передать смысл явлений, как это делали древние скандинавы, называя челн «морским конем». Скайвокер — Небоходец в «Звездных войнах» — чудесный отблеск образного мышления. К чему вся эта болтовня о логическом мышлении и образном? Да к тому, что утренние страницы учат логическое мышление отступать и дают возможность образному порезвиться.

Цензор — это атавизм, рудимент того мышления, основной задачей которого было выжить. Именно он принимал решения о том, не слишком ли опасно выходить из лесу на незащищенные луга. Теперь же наш Цензор высматривает опасных чудищ на наших творческих лугах. Любая оригинальная мысль может показаться ему опасной.

Ему нравятся только те фразы, картины, скульптуры, фотографии, которые он уже не раз встречал. Безопасные фразы. Безопасные картины. Никаких экспериментальных мазков, завитков и метафор. Прислушайтесь к своему Цензору, и он расскажет вам, что все необычное неверно, опасно и отвратительно.

У кого не начнется ступор, если каждый раз, выбираясь на новую, нехоженную территорию, слышать, как кто-то (Цензор) начинает смеяться над тобой? Утренние страницы научат вас не обращать внимания на эти насмешки, и Цензор в конце концов отвяжется.

Возможно, вам пойдет на пользу воспринимать такое занятие как медитацию. Конечно, с виду это разные вещи. Кроме того, может быть, вам совсем непривычна медитация. Страницы кому-то покажутся далекими от духовности и умиротворенности — скорее в них много мелочного и отрицательного по настрою. И тем не менее они действительно представляют собой форму медитации, которая углубляет наше понимание себя и помогает изменить жизнь.

Давайте посмотрим, к чему мы стремимся, медитируя. На этот счет существует множество разных мнений. Ученые, говоря о медитации, упоминают полушария мозга и технику переключения сознания: от логического мышления в образное, от быстрого к медленному, от поверхностного к глубинному. Консультанты по вопросам управления, озабоченные здоровьем членов коллектива, научились воспринимать медитацию как средство борьбы со стрессом. Для искателей высшей истины медитация — это путь к Богу.

Художники и знатоки-искусствоведы утверждают, что она — способ более глубокого проникновения в мир творчества. Все это в определенном смысле верно. Но лишь в определенном. Да, любое из перечисленных устремлений делает медитацию достойным занятием. Однако даже соединив их вместе, мы получим лишь рациональную конструкцию, описывающую ощущение целостности, порядка и силы.

Мы медитируем, чтобы отыскать самих себя и свое место на карте Вселенной. Благодаря медитации мы обретаем и в конце концов осознаем связь с нашим внутренним источником сил, способных повлиять на окружающий мир. Другими словами, медитация дает нам не только свет прозрения, но и силы воздействовать на внешнюю среду.

Прозрение — утешение для разума. Сила же слепа и способна как разрушать, так и созидать. Только научившись их осознанно совмещать, мы начинаем ощущать себя творческой сущностью. Утренние страницы помогают установить духовную «радиосвязь» с нашим внутренним творцом. Именно поэтому они являются духовной практикой. Невозможно вести утренние страницы более или менее долго и не почувствовать контакт с некой внутренней силой. Несмотря на то что я начала их писать намного раньше, чем это поняла, они помогают твердо и ясно осознать собственное «Я». Эта тропинка ведет нас к самим себе, туда, где мы встречаемся со своим творческим началом и с Творцом.

Утренние страницы составляют карту нашего внутреннего мира. Без них наши мечты остались бы terra incognita. Знаю это на собственном примере. Использование их позволяет сочетать проникновение в суть вещей с силой совершать внешние изменение. И тогда уже трудно день за днем, месяц за месяцем жаловаться на жизнь, не пытаясь как-то действовать. Страницы выводят нас из отчаяния к таким решениям, о которых мы даже не помышляли.

Когда я впервые решила вести утренние страницы, я жила в городке Таос, штат Нью-Мексико. Я уехала туда, чтобы разобраться в себе, не зная, правда, как именно это произойдет. Три раза подряд мои сценарии были отвергнуты киностудией из-за каких-то внутренних междоусобиц. Для сценариста подобные неприятности — обычное дело, но тут было целых три отказа, и я чувствовала себя словно после трех выкидышей. Хотела даже совсем покончить с кино, разбившим мое сердце. Не могла видеть, как безвременно умирают мои дети — плоды моих умственных и душевных усилий. Я отправилась в Нью-Мексико, чтобы залечить раны и подумать, не заняться ли чем-нибудь еще, а если да, то чем именно.

Я жила тогда в маленьком глинобитном домике, окна которого выходили на гору Таос. Там я и начала писать утренние страницы. Никто не советовал мне делать это. Я даже не слышала, чтобы кто-то занимался чем-либо подобным. Просто у меня возникло очень властное и настойчивое чувство, что я должна начать это. И я последовала внутреннему приказу. Сидя за деревянным столом и глядя на север, где высилась гора Таос, я писала.

Утренние страницы были для меня развлечением: нельзя же без конца пялиться на гору. Эта загадочная горбунья, переменчивая, как погода, задавала уйму вопросов. То укутанная облаками, то темная и влажная, она была всем, что я видела и о чем писала по утрам. Означало ли это что-нибудь? Если да, то что? Я размышляла об этом страница за страницей, день за днем. Ответа не было. А в одно дождливое утро на мои страницы забрел персонаж по имени Джонни. Я начала писать повесть, о чем сама не подозревала. Утренние страницы указали мне путь.

Каждый, кто добросовестно будет их вести, найдет связь с внутренним источником мудрости. Теперь, пробуксовывая в сложной ситуации, из которой не видно выхода, я обращаюсь к страницам за советом. Называя себя М. Д., сокращенно от Маленькая Джули, я задаю вопрос. М. Д.:«Что мне рассказать читателям об этой внутренней мудрости?» Ответ: «Скажи им, что у каждого есть прямой номер к Богу и никому не нужна для этого телефонистка. Пусть попробуют тем же способом найти выход из их затруднительного положения, и у них получится».

Иногда, как и на этот раз, ответы кажутся поверхностными или слишком простыми. Но, как я убедилась, простота именно кажущаяся. Очень часто, следуя полученному совету, я понимаю, что ничего вернее его не может быть. Так что подчеркиваю: страницы — это мой способ медитации; я веду их, потому что они мне помогают.

И еще: утренние страницы годятся для художников, скульпторов, поэтов, актеров, адвокатов и домохозяек. Для всех, кто хочет попробовать себя в творчестве. Не думайте, что это занятие исключительно для писателей. Адвокаты, которые начали использовать этот метод, клянутся, что стали успешнее выступать в суде. Танцоры говорят, что теперь им проще поддерживать равновесие — и не только душевное. Кстати, именно писателям, которые никак не могут избавиться от прискорбного желания написать утренние страницы, вместо того, чтобы просто и бездумно водить рукой по бумаге, сложнее всего почувствовать их пользу. Скорее они ощутят, что другие их тексты становятся намного свободнее, шире по охвату и легче рождаются. Короче говоря, чем бы вы ни занимались или хотели заняться, утренние страницы — для вас.

Тимоти, бесцеремонный и вместе с тем скрытный скряга-миллионер, начал вести утренние страницы со скептическим пренебрежением. Он не хотел и браться за них без доказательства, что это принесет ему какую-нибудь пользу. Но на дурацких страницах не было этикетки, и компания «Дан энд Брэдстрит» не определяла их рейтинг в ряду других американских корпораций. Занятие казалось ему глупым, а Тимоти просто терпеть не мог глупость.

Вообще Тимоти был искусным игроком. С таким каменно непроницаемым лицом не то что шулером быть — в горящую избу войти, и ни один мускул не дрогнул бы. После многолетней тренировки в залах заседаний советов директоров бесстрастность Тимоти отполировалась и достигла дорогого сумрачного блеска красного дерева. На его невозмутимом лице не отражалось и тени эмоций. Он был точно изваяние Мужской Загадочности.

«Так и быть…» Тимоти согласился применить метод, но лишь потому, что заплатил немало денег ради подобного совета. Однако не прошло и трех недель, как всегда напомаженный и одетый с иголочки богач стал защитником утренних страниц. Результаты занятий его покорили. Он даже потихоньку начал — ей-богу! — в свободное время отвлекаться на легкомысленные забавы. «Я купил струны для гитары, которая завалялась у меня с давних пор», — доложил он однажды. А в следующий раз сообщил: «Я обновил свой музыкальный центр и прикупил итальянских записей». Несмотря на то, что он не хотел в этом признаваться даже себе, перед ним замаячил выход из творческого тупика. Вставая на рассвете и включая грегорианские песнопения, он писал без малейшей скованности. Не каждый берется за утренние страницы с такой явной предвзятостью. Филлис, длинноногая светская львица, долгие годы скрывавшая ум за эффектной внешностью, а собственную жизнь — за жизнью мужа, попробовала применить метод с радостной готовностью на лице — и убежденностью, что ей они уж точно не помогут. Через месяц у нее будто из воздуха сложилось первое стихотворение. С тех пор прошло три года. Она написала еще много стихов, речей, сценариев для радиопрограмм и даже издала томик публицистики.

Антон, обычно сварливый, но смиренно внявший совету вести страницы, сумел раскрепоститься как актер. Лора, талантливая, переживавшая кризис писательница, художница и музыкант, обнаружила, что страницы подтолкнули ее к фортепьяно, печатной машинке и холсту. Вы можете взяться за дело, желая разблокировать определенную творческую способность, но наш инструмент в силах высвободить и другие ваши таланты — те, на которые вы прежде не обращали внимания. Ингеборг двадцать лет писала музыкальные рецензии и стала одним из самых известных в Германии критиков. Она занялась страницами, чтобы вернуть легкость слога, и очень удивилась, когда сама начала сочинять музыку. Даже позвонила мне, чтобы через океан поделиться радостной вестью.

Часто бывает, что ученики, больше всего противившиеся методу, в конце концов становятся самыми ярыми поклонниками утренних страниц. Вообще ненависть к утренним страницам — очень хороший признак. Как и удовольствие от этого занятия — даже если писать совершенно не хочется. Нейтральное отношение — еще один вариант реакции; как правило, за этим скрывается скука. А скука возникает, когда где-то внутри звучит фраза: «Да кому это нужно?». Подобный вопрос говорит о том, что вы боитесь сами себя, а значит, уже отчаялись. Так что выплесните свои страхи на страницу. Выплесните что-нибудь. И так три страницы подряд.

Творческая мастерская монументальной живописи.

Творческую мастерскую монументальной живописи Российской академии художеств на протяжении более чем 40 лет возглавляет Мыльников Андрей Андреевич.

Мыльников Андрей Андреевич родился в г.Энгельсе (Покровске) Саратовской области 22 февраля 1919 года. Художник-живописец, монументалист.

С первых лет существования мастерской художники принимали активное участие в создании произведений монументального искусства для общественных зданий Москвы, Ленинграда-Санкт-Петербурга, других городов нашей страны.

Одними из первых работ художников Творческой мастерской были роспись школы в Ленинграде, посвященная истории России, роспись поликлиники.

В числе важнейших работ художников можно назвать мозаики «Блокада» и «Победа» для памятника Героическим защитникам Ленинграда, выполненные художниками С.Н.Репиным, И.Г.Ураловым, Н.П.Фоминым, В.В.Суховым , получившими Государственную премию РСФСР (в настоящее время все – заслуженные художники РФ, профессора, С.Н.Репин – член-корреспондент РАХ), мозаики для станций метрополитена «Озерки», «Достоевская», «Ул.Дыбенко» выполненные по эскизам этих художников.

В конце 1970-х годов в Творческой мастерской художники работали над созданием гобеленов для Дома Советов РФ в Москве (кроме художников С.Н.Репина, Н.П.Фомина, И.Г.Уралова, В.В.Сухова над этими гобеленами работали В.А.Мыльникова, ныне член-корреспондент РАХ, руководитель творческой мастерской станковой живописи , В.А.Акцынов, заслуженный художник РФ. профессор, В.С.Махитарьянц, И.В.Говорков, профессор).

Художники С.Чепик, П.Татарников, В.Толстой (Загоров) выполнили росписи для Театра сказки им.Е.Деммини.

Будучи в Творческой мастерской, художники А.В.Чувин, А.Л.Иванов, А.Чарин выполнили росписи для Саратовского музея имени Н.Г.Чернышевского.

А.В.Чувин, А.Л.Иванов, А.Чарин, Е.А.Зубов во время работы в Творческой мастерской были направлены по путёвке ЦК ВЛКСМ в творческую командировку на Дальний Восток, по материалам которой были написаны картины и портреты, получившие грамоты ЦК ВЛКСМ и представленные на выставках молодых художников СССР. (В настоящее время А.В.Чувин — профессор, заслуженный художник РФ, Е.А.Зубов – профессор, А.Л. Иванов – заслуженный художник РФ).

Мозаики для станции метрополитена «Площадь Александра Невского» выполнена А.К.Быстровым во время пребывания в Творческой мастерской. (В настоящее время – действительный член Российской академии художеств, заслуженный художник РФ, профессор).

К достижениям художников Творческой мастерской разных лет было участие сначала в конкурсе, а потом и в воссоздании художественного убранства Храма Христа Спасителя в Москве( бригады возглавляли С.Н.Репин и А.К.Быстров).

Коллектив художников (С.Н.Репин, Н.П.Фомин, И.Г.Уралов) выполняли мозаики для нового здания Российской национальной библиотеки в Санкт-Петербурге на темы, связанные с историей возникновения письменности.

Кроме работы над воссозданием Храма Христа Спасителя художники Творческой мастерской воссоздавали убранство Кафедрального собора в Курске, принимали участие в создании оформления построенных храмов в Санкт-Петербурге (2005-2006 гг).

Высокая профессиональная подготовка, полученная всеми художниками в стенах Института имени И.Е.Репина и продолженная в Творческой мастерской, позволяет им с успехом работать в разных жанрах – это и портреты, и станковые картины, и пейзажи.

Все художники – члены Союза художников России и Санкт-Петербурга. Творчество многих из них стало объектом изучения историками искусств, изданы статьи и книги.

Мне повезло родиться именно здесь

Константин Сухоплюев, молодой петербургский художник, чья выставка «Полетели» откроется в Артмузе с 1 ноября рассказал о своём любимом городе, вдохновении и о желании делиться радостью с окружающими.

Скажите пожалуйста, почему Вы пишете именно Петербург?
Все просто — я в нем родился, в нем живу и им вдохновляюсь…
Признаюсь, я еще не так много поездил по миру, посмотреть другие великие города. Честно говоря, и нет особого желания. Может, это и хорошо. Поэтому я большую часть творчества посвятил именно Петербургу, можно назвать это долгом. Я думаю, мне повезло родиться именно здесь…

 

Принято считать Петербург достаточно серым городом (погода, архитектура). Находит ли это отражение в Ваших работах, или же Вы представляете Петербург в новых красках?

Я представляю не просто Петербург, а его состояния. У меня есть и жизненные, радостные картины и, конечно же, пасмурные. Но, все равно, даже в серой погоде есть небольшой кусочек радости. Именно об этой радости я хотел бы рассказать людям.

 

Как долго вы пишете свои работы? Они — результат вдохновения, или же в каждой работе Вы продумываете детали, штрихи, и от этого создаете их достаточно долго?

Скрывать не буду, некоторые работы пишу быстро. Бывает, за час, бывает, за два. В то же время, бывает, пишу картины неделями напролет. Например, заглавную работу на выставке. Иногда возвращаюсь к картинам через годы. Скорость — это не самоцель. Я делаю все, чтобы работа состоялась (как я считаю). А за сколько она сделана — это уже не важно.

Что Вас вдохновляет на работу?

Вдохновляет многое. Как я уже сказал — Петербург. У меня мастерская находится в мансарде с выходом на крышу, и оттуда видно весь Питер. Оттуда сказочные закаты… Также я профессионально занимаюсь музыкой — играем с ребятами современный джаз. Можно сказать, оба моих увлечения друг друга дополняют. Устал от одного — перешел к другому. Устал от всего —  пошел погулял, посмотрел на жизнь. Так и живу… 

 

Почему люди должны прийти на выставку? Чем Вы их сможете удивить?
Я действительно их постараюсь удивить. В этот раз я решил сделать нестандартное открытие. Но раскрывать всех карт не буду (именно по этой причине на выставку нужно прийти). Скажу лишь, что на открытии я немного расскажу о своем творчестве, и чтобы у людей сложилось более подробная картинка, о нем я также сыграю со своими товаришами музыкантами ту музыку, которая у меня в голове. Возможно, я часто начинал свои полотна именно под неё… В общем, приходите, и всё увидите сами…

103 Творческая мастерская Название Идеи для вашего бизнеса |

Наша школа примерно, вы только что создали веб-курс и можете начать продавать. Но подождите, а как насчет названия вашего курса?
Название является важнейшим аспектом веб-курса. Потому что он может определить, будет ли клиент (или потенциальный ученик) «щелкнуть» курс или нет. Честное название курса должно быть готово привлечь чье-то внимание, пробудить его любопытство и хорошо работать для целей SEO, чтобы оно отображалось на уровне результатов Google.

Важность идеи названия творческой мастерской

Заманчивый и убедительный заголовок, вероятно, является важнейшим элементом любого маркетингового текста. Написание честного названия электронного обучения может показаться легким, но часто довольно сложным. Разница между честным и отличным названием курса оказывает значительное влияние на ваших посетителей и, в конечном итоге, на ваши продажи.
Таким образом, вы должны подтвердить, что просто создаете информативный и интересный заголовок.Предоставление достаточного количества информации и интереса читателей через краткое и запоминающееся название — вот секрет успеха.
Он также может быть неотъемлемой частью вашего бренда, придавая нематериальной концепции осязаемости и выделяя ваше обучение среди конкурентов. Броское название образовательной программы может иметь значение.

Давайте разберемся в преимуществах понравившегося курса или названия тренинга:

• Узнаваемость бренда — одно название с характеристиками вашего бренда будет иметь большое значение, пока вы строите бренд своего бизнеса.
• Дифференциация — один титул может выделить вашу тренировку вне соревнований. Прививайте свой бренд, чтобы дифференцировать ваши предложения.
• Изучение целей и ожиданий — Название семинара может определить ожидания учащегося и резюмировать его цели. многие из нас принимают решение еще до того, как попадают в план курса, если они знают, что у них есть.

10 рекомендаций по названию мастерской идеи бизнес:

1.Углубляясь в прикосновение

После того, как вы соберете перечень возможных имен, вариантов и альтернативных ключевых слов, попробуйте получить объем поиска из Планировщика ключевых слов Google. Используйте фразы из названий ваших заголовков и посмотрите, достаточно ли у них объема поиска, или попробуйте найти связанные ключевые слова, поддерживающие их.

2. Укажите свою аудиторию

Подумайте, какую аудиторию вы ждете и кто купит этот курс? вы не хотели бы делать его слишком широким.Попытайтесь указать, к кому относится ваш курс, но при этом будьте осторожны, чтобы не сузить его слишком сильно. Написание для разных групп может потребовать особого выбора слов, тона и стиля.

3. Сосредоточьтесь на ключевых преимуществах

Постарайтесь поделиться достаточным количеством информации, чтобы представить основные преимущества вашего курса, вместо того, чтобы рассказывать своей аудитории, о чем он. Сначала привлеките их внимание, а затем предложите им прочитать оставшуюся часть вашего маркетингового текста!

4.Будьте краткими и запоминающимися

Убедитесь, что ваш заголовок легко запомнить (чтобы люди могли рассказать другим). Несмотря на то, что у названия не должно быть определенного размера, лучше всего оставить самую сочную часть в самом начале. сосредоточьте внимание на целях ваших учеников. Они должны быть отражены в заголовке.

5. Сделайте это точно

Установите правильные ожидания, чтобы привлечь на свой курс подходящих людей.Чем яснее ваше название, тем выше. Особенно, если вы работаете в отдельном сегменте сообщества учащихся. Есть некоторые случаи, которые вам просто нужно обобщить, особенно если вы преподаете действительно широкую тему и ориентируетесь на широкую демографию, в этом случае вам, возможно, также придется переосмыслить разбиение вашего курса на более мелкие части и составить пакет курсов для более широкая тема.
Четко сформулируйте ожидания и уважайте опыт своих читателей. Установление слишком высоких ожиданий, которые вы не можете оправдать, может иметь неприятные последствия.

6. Сделайте так, чтобы он выглядел почти так же хорошо, потому что он будет звучать

Вы слышите свои мысли, читая текст прямо сейчас? Переводим письмо в звук. Ваш заголовок должен звучать так же хорошо, потому что выглядит. Произнесите это вслух пару раз, чтобы убедиться, что вы не начинаете спотыкаться. Если это звучит хорошо, то, вероятно, так оно и есть.

название творческой мастерской

7. Сделайте обещание аудитории

Ваша аудитория, ваши ученики находятся здесь не просто так.Ваш титул должен воплощать ваше обещание, данное им. Представьте свое обещание как прозрачную возможность, которую они не упустят.

8. Всегда писать с контекстом

Ваш курс электронного обучения предназначен для новичков в вашей области или для экспертной ниши? Если вы тренируете молодых людей, чтобы стать ораторами, вам, возможно, понадобится название вроде «Обучение молодых людей публичным выступлениям», в то время как для опытных ораторов может потребоваться что-то вроде «Обучение экспертов-ораторов: научитесь поражать аудиторию.”

Четыре идеи для создания названий мастерских

• Дайте обещание
• Создайте интригу
• Определите требование или
• Укажите содержание

10. Контрольный список наименования курсов

Перед тем, как закрепить титул на камне, мысленно убедитесь, что заголовок равен

• Зависит от степени ученых, навыков и области знаний
• Объясняет преимущества или цель обучения
• Легко читать
• Правильно грамматически
• Устанавливает правильные ожидания
• Это меньше, чем 60 символов

Важность корпоративного обучения имен

Название новых корпоративных программ обучения может немного отличаться от названия курса.Образовательная программа может быть в том же формате, что и курс, но нацелена на особую аудиторию.
Подача заявки в отдел ресурсов или закупок для обучения сотрудников или предложения профессионального и карьерного образования отдельным лицам отличается от предложения онлайн-курсов для всех. Название вашей образовательной программы должно отражать это.

Имя должно внушать доверие, качество и престиж. Используйте глаголы и существительные, которые побуждают к действию или цели, и вы уже на правильном пути.

Здесь может быть список идей названия мастерской

Руководство или руководство
Разработка или развитие
Взаимодействие
Ускорение
Откройте для себя
Достигните

Сокращения

Обучающие имена также могут быть длинными или содержать сложные жаргонные слова. подумайте об использовании аббревиатур, чтобы сократить их и сделать их броскими. См. Последующие примеры (источник)

• SEED — Повышение квалификации и развитие сотрудников
• GROW — Готовьтесь к возможностям на работе
• STAR — «Готовы усилить»
• Генеральный директор — Полное владение сотрудниками
• LEAD — «Аккредитация и развитие лидерских качеств»

Проверить наличие идей названия вашей мастерской

Зарегистрироваться название вашей компании / компании с указанием вашего штата и посмотрите, есть ли у него то же имя доступный.

Юридический Возмещение

Если вам нравится и вы выбрали / создали имя, погуглите его и посмотрите, каковы результаты, просто чтобы увидеть, что больше ничего не связано с вашим выбранным / созданным именем.

Получите Отзывы о вашей идеи названия мастерской

Получите обратную связь с некоторыми целевыми клиентами и не забудьте задать такие вопросы, как:

• Как люди реагируют, когда слышат ваше имя в первый раз?
• Передает ли он ваше сообщение?
• хорошее название для моей мастерской?
• человек помнят название моей компании или забывают?
• легко произносится?

Также спросите себя, актуально ли это название и представляло ли оно ваш бизнес так, как вы планировали?

Часто задаваемые вопросы об отрасли Идеи названий Как придумать идеальное название мастерской?

Для нового бизнеса название компании — ключ к успеху.Если название вашей компании хорошее и передает правильное и значимое сообщение аудитории, то это идеальное название для вашей мастерской.

Как привлечь аудиторию из идей названия семинара?

С помощью названий семинаров вы можете легко привлечь аудиторию. Если имя передает эмоциональное и мотивационное сообщение, вы легко можете привлечь людей.

Нужна помощь, чтобы выбрать лучшее название для вашего бизнеса?

Оставьте комментарий ниже или свяжитесь с нами, если вам нужна дополнительная помощь в выборе названия компании.Не стесняйтесь писать письмо на [email protected]

Последние мысли

Надеюсь, вы определились с названием своей мастерской к тому моменту, когда прочтете эту статью. Эти удивительные идеи названий компаний во многом помогут вам придумать название вашей мастерской, если вы еще этого не сделали.

Для получения дополнительной информации посетите

Синонимы семинаров, антонимы семинаров — FreeThesaurus.com

Далее последовал летний семинар для неопубликованных писателей, детям будут вручены сертификаты за участие в семинаре.Национальный опрос по практике семинаров центра письма: мы создали опрос, который содержал в общей сложности 24 вопроса: 17 вопросов с множественным выбором и 7 открытых вопросов. Однодневный семинар будет посвящен тому, как анализировать темы и связывать личностные шкалы с основными оценками Хогана. .Также здесь был проведен семинар под названием «Инициатива по образованию в Пенджабе и английскому языку (PEELI)». Семинар был организован Министерством по делам молодежи, развития спорта и культуры. Музыкальный семинар в камере — это дружеский семинар выходного дня для фортепиано с 6 по 8 июня. исполнители на струнных, деревянных и медных духовых инструментах в возрасте от 15 лет.Карнавал также включает в себя семинар по написанию эссе и конкурс двуязычного написания эссе, семинар по дизайну электронного плаката и конкурс дизайна электронного плаката, семинар по написанию рассказов и конкурс по написанию двуязычных рассказов, семинар по созданию творческих отчетов и конкурс по созданию творческих отчетов, мастерскую по рисованию и конкурс живописи, Семинар по журналистике и Конкурс написания репортажей, Мастерская по рисованию и Конкурс эскизов, Конкурс электронных игр, Мастерская каллиграфии и Конкурс каллиграфии, конкурс певцов, Мастерская фотографии и Конкурс фотографии.Учителя с большей вероятностью будут посещать ваш семинар, если они поймут, что содержание поможет им преподавать их курсы ». На семинарах вам не нужно ждать следующего объявления о каждом семинаре в разных местах, потому что все в одном месте вы можете найти все свои интересы сразу », — сказала она. Второй момент, который должен учесть ведущий, — это описание семинара. Описание должно быть параграфом от 50 до 70 слов, в котором кратко излагается, что повлечет за собой семинар. Семинарам ICEA предоставляется 16 часов, утвержденных ICEA.Полдень: Церемония открытия 12.30: Семинар «Навыки для жизни» 13.00: Семинар по ученичеству 13.30: Имитация судебных процессов в аутентичном зале гражданского суда; Семинар «Навыки для жизни» 14:00: историк Стив Биннс MBE рассказывает историю висячих троп в зале суда; Семинар «Навыки для жизни» 14.30: Семинар по написанию резюме и методам проведения собеседований 15.00: Радикальные исторические экскурсии Стива Биннса по холлу 15.30: Больше имитационных маршрутов; Навыки для жизни.AAAI рада представить программу семинаров AAAI-10.27 Вспомогательное приложение Однодневный семинар плюс два полдня

Что такое творчество? — Творческая мастерская

от Шелли Берк
Пауманок Обзор

Начнем со словарного определения, каким бы кратким и ограниченным оно ни было, оно охватывает основы:
Креативность: способность выходить за рамки традиционных идей, правил, шаблонов и создавать новые значимые идеи, формы, методы, интерпретации и т. Д.; оригинальность или воображение.

К этому определению добавим следующее:
Творчество: акт трансформации, посредством которого мы превращаем одну идею или вещь во что-то другое посредством интеллектуальной, химической или ручной алхимии.

А это:
Творчество: жизнь как гигантский монтажный набор. Вы можете собрать что угодно новыми и оригинальными способами — от самого несущественного к самому конкретному, к самому эзотерическому, соединенному с самым приземленным.

Альберт Эйнштейн называл этот мыслительный процесс «комбинаторной игрой.”

Смелость терпеть неудачу снова и снова

Творчество — экспериментальная лаборатория цивилизации. Он ожидает и требует проб и ошибок, а также смелости терпеть неудачу снова и снова. По словам Сэмюэля Беккета о секрете своего творчества:

«Неудача, снова неудача, неудача лучше». Сэмюэл Бекет

Сумма творчества всегда больше, чем его части

Творчество может выглядеть как существительное, но на самом деле это глагол, а именно действие.Это может быть внутренний или внешний процесс — мысль или проявление, идея или продукт, но это всегда действие, энергия, погружение себя в неизвестное. Творчество — это мир бесстрашного исследователя, взрослого двухлетнего ребенка, который не перестает задавать вопросы:
Почему?
Что если?

Можете ли вы научить творчеству?

На наших семинарах нас постоянно спрашивают: «Можете ли вы научить творчеству?» Наш ответ: «Мы можем научить этому, но вы не научитесь этому, пока не вспомните те дни, когда у вас это было.«Мы предлагаем им вспомнить то время, когда они были детьми. Мы все были творческими в детстве. Мы были специалистами по творчеству до того, как научились ходить или говорить. Вам никогда не придется изучать свои творческие способности с нуля.
Быть креативным — все равно что научиться ездить на велосипеде — вы никогда не забудете, как это сделать. Но вам придется снова задействовать мышцы. Общество и, в частности, образование и рабочее место беспечно попирают нашу оригинальность — настолько, что большинство людей забывают, что они вообще когда-либо были творческими.

«Известно, что творческие умы всегда выдерживают любую плохую подготовку». Анна Фрейд

Творчество делает нас бесконечно адаптируемыми и гибкими

Творчество — один из наших основных инструментов выживания. Сотни тысяч лет назад нашим предкам приходилось приспосабливаться к изменяющимся условиям окружающей среды, чтобы выжить. Те, кто думали «нестандартно», были теми, кто избежал съедания — вот почему они являются нашими предками.
Другие виды могут общаться, создавать инструменты и даже планировать будущее, но мы, люди, обладаем уникальной способностью собирать вещи новыми и разными способами.Нам так любопытно, что мы не только хотим собрать что-то вместе, нам нравится разбирать его — просто чтобы посмотреть, как это работает.
Многие юные мастерицы с радостью разбирают часы, кухонные смесители и даже автомобильные двигатели, пока формальная школа не научит их, что такое поведение — не способ обучения.
Конечно, нам не обязательно заново изобретать колесо, уничтожая семейный автомобиль; но бывают случаи, когда разгадывать известное — единственный способ найти новые и лучшие способы делать что-то.Фактически, часто это единственный способ революционизировать то, как мы ведем свою жизнь.

«От любопытства нет лекарства». Дороти Паркер

Больше, чем шанс

Цивилизации возникают или развиваются, когда люди делают что-то так, как никогда раньше. Кочевники отказываются от скитаний и решают оставаться на одном месте. Это решение приводит нас к оседлым обществам и всем социальным, культурным и научным достижениям, которые они проявляют.
И наоборот, оседлые общества порождают исследователей и первооткрывателей, которые умственно и физически расширяют охват своего народа далеко за пределы своих национальных границ и культур.
Люди изобретают и заново изобретают конфигурацию мира снова и снова; и каждый раз, когда он меняется, все мы меняемся. Эти преобразования продвигаются движущей силой творчества, составляющими которого являются: любопытство, воображение, гибкость мысли и действий, проб и ошибок, упорство и больше, чем шанс.

Замечательный инструмент под названием «Творчество»

У людей есть драгоценный инструмент под названием «творчество». Мы практически рождены с этим, и с его помощью мы можем делать то, что любой разумный человек считает невозможным.
Так почему же многие из нас перестают пользоваться этим бесценным активом, став взрослыми? Интенсивно творческие люди не сдаются. Не то чтобы у них было больше творчества, но они, безусловно, больше его используют. Творчество похоже на любую мышцу, чем больше вы над ней работаете, тем сильнее она становится.
Эйнштейн однажды сказал:
«Воображение важнее знаний. Ибо знание ограничено всем, что мы сейчас знаем и понимаем, в то время как воображение охватывает весь мир, и все, что когда-либо будет знать и понимать.”

«Есть жизненная сила, жизненная сила, энергия, оживление, которые через вас переводятся в действие, и поскольку вы есть только один во все времена, это выражение уникально. И если вы заблокируете его, он никогда не будет существовать через какой-либо другой носитель и будет утерян. Марта Грэм

Возможно, не все мы гении, но кто сказал, что творчество только для гениев?

У всех нас есть много оригинальных и фантастических мыслей, которые могут быть чрезвычайно ценными для мира, в котором мы живем.Но сколько раз мы даем этим идеям шанс увидеть свет? На этой планете необходима каждая унция человеческого творчества, чтобы она выжила и процветала. Творчество каждого человека так же уникально, как и его ДНК, и необходимо для творческой ткани жизни на Земле. Даете ли вы своему творчеству шанс, которого оно заслуживает, внести свой вклад в творческий импульс жизни?

Планирование корпоративного семинара для достижения творческих результатов

Корпоративные семинары призваны помочь бизнес-командам стать более продуктивными.Лучшие деловые мероприятия достигают этого, создавая расслабляющую, интересную обстановку, позволяющую открытое и легкое общение. Когда сотрудники могут легко общаться друг с другом, они разрешают разногласия, обмениваются идеями и становятся ближе друг к другу.

Что такое творческая мастерская?

Творческая мастерская — это возможность собрать вместе вашу бизнес-команду, особенно на выездном мероприятии, чтобы сделать шаг назад и изучить свою работу. Когда вы соберете всех вместе и будете сотрудничать со всеми сторонами, участвующими в работе, вы получите вклад от всех заинтересованных сторон.Не забывайте включать людей, которых затрагивает работа, даже если они не обязательно участвуют в самой работе.

Что такое Мастерская идей?

Семинары по идеям идеально подходят для компаний, которым необходимо предложить новый продукт, услугу или идею. Идеи могут быть для чего угодно, от совершенно нового бизнеса до нового типа контента для существующего продукта или услуги. Семинары по разработке идей особенно необходимы компаниям, которые запускают новые крупные предприятия, но они также обычны для организаций, которые просто хотят обновить свои маркетинговые усилия или операционные процессы.

Идеи обычно замедляются из-за нестандартного мышления сотрудников для создания согласованных идей и процессов. Лучший способ реализовать новаторские идеи — вывести сотрудников из их обычной среды и позволить им задуматься над общей картиной. В офисе сотрудники больше сосредоточены на повседневных делах. Это необходимо для поддержания работы вашей компании, но не помогает им придумывать творческие идеи. Выведите сотрудников из офиса в творческую мастерскую, которая поощряет новые идеи.

Как развить творческое мышление

Одна из вещей, которая делает творчество таким особенным, — это то, что нет единого способа его реализовать. Однако есть много разных способов побудить людей мыслить нестандартно. Для следующего семинара по созданию творческих идей найдите занятие, которое соответствует всем следующим критериям.

• Заставьте людей думать иначе. Когда вы вырываете людей из их обычной повседневной жизни, они вынуждены думать о новых вещах, с которыми они обычно не сталкиваются.Даже простая смена обстановки и новое занятие могут дать волю творчеству.
• Разрешить разговоры. Как только вы настроите людей в нужное русло, самое время начать творческий разговор. Вы можете сделать это, задавая вопросы об идеях, которые помогут вам достичь целей компании, но вам нужно находиться где-нибудь, где люди могут легко общаться друг с другом. Если вы пойдете куда-нибудь слишком шумно или в суматохе, участникам будет сложно обсуждать идеи друг с другом.
• Создавайте благоприятную среду.Люди смогут более приятно общаться и сопереживать друг другу, когда все будут спокойны. Это помогает гарантировать, что новые идеи будут разработаны, чтобы помочь всем, а не только одному человеку. Люди также более креативны, когда чувствуют себя более чуткими.
• Удалите (или, по крайней мере, подавите) корпоративную иерархию, изменив настройку. Сходите куда-нибудь, что даже не похоже на ваш офис, и ваши сотрудники смогут почувствовать себя равными. Ваша сессия будет намного эффективнее, если каждый сможет давать и получать конструктивную обратную связь, независимо от обычной иерархии.

Корпоративный семинар недалеко от Хьюстона

Выберите чартерный круиз для следующего корпоративного мероприятия, чтобы раскрыть творческий потенциал своей команды. Некоторое время на лодке поможет каждому почувствовать себя ближе к природе и друг другу. Новый опыт и расслабляющая атмосфера позволяют общаться, сотрудничать и творчески. У нас есть опыт проведения семинаров по созданию идей и мы знаем, что нужно, чтобы организовать продуктивную поездку для наших клиентов. Свяжитесь с нами сегодня, чтобы узнать больше о наших чартерных круизных семинарах.

Проведите творческий семинар: пошаговое руководство, как выделиться

«Давайте быть более креативными!» Мы все слышали это, некоторые из нас боятся этого, и большинство из нас задается вопросом, что это вообще означает или как это конкретно применимо к нашей работе. Творчество — это, по сути, способность выходить за рамки традиционных идей, правил или шаблонов для создания новых методов, оригинальных идей и творческих интерпретаций. Когда мы теряем из виду творческий потенциал в нашей работе, мы можем переключиться на автопилот, выполняя одни и те же ключевые проекты снова и снова или воссоздавая то, что, как мы видим, делают наши конкуренты.

Проведение творческого семинара может помочь вашей команде достичь двух целей. Во-первых, вы найдете новые способы привлечь клиентов и выделиться среди конкурентов. Во-вторых, вы выработаете у всей команды привычку к творчеству.

Вот почему мы, как команда маркетологов Envoy, решили провести творческий семинар. По сути, мы создали упражнение, используя наши основные ценности, попросили участников прийти с мыслями об одном из запланированных ими проектов и организовали групповое исследование, чтобы пробудить оригинальность в нашей работе.Хотя мы и являемся группой маркетологов, этот семинар подойдет практически для любой команды с ежеквартальным планом проектов и желанием выделиться.

В этом посте мы расскажем, как мы организовали семинар, от подготовительной работы до последующего опроса, чтобы вы могли помочь своей команде проявить больше творчества.

Связать цели мастерской с культурой вашей компании

Каждый раз, когда вы создаете упражнение или проводите семинар, чтобы познакомить вас с новым способом мышления, крайне важно связать цель занятия с культурой и миссией вашей компании.Мы внедрили наши ценности в практикум, потому что наше поведение и решения основываются на ценностях нашей компании.

Например, одна из ценностей нашего бренда — «Выделиться». Мы создали несколько связанных вопросов, чтобы помочь людям взглянуть на свой проект с очень конкретной точки зрения — чем эта инициатива будет отличаться от наших конкурентов?

Попробуйте: Создайте упражнение, в котором используются ценности или миссия вашей компании. Это структурирует обсуждения и позволяет избежать путаницы в отношении того, почему команде нужно проявлять творческий подход.Мы создали 3-5 вопросов на каждое значение (x 5).

Назначьте сверхлегкое домашнее задание и попросите небольшое обязательство

Подготовка к работе — отличный способ подготовить почву и сэкономить время, но здесь нужно действовать осторожно. Мы рекомендуем выполнять домашнее задание не более 5-8 минут. Сохраняя легкость задания и давая понять, о чем мы просим людей, мы смогли получить 100% поддержку от команды.

Говоря о приверженности, дайте участникам достаточно внимания, чтобы уделить время своей рабочей нагрузке и полностью присутствовать, помогая им понять, как именно они будут проводить свое время на семинаре.Разошлите сообщения на неделю вперед, включая повестку дня, 3 цели на сессию и четкую просьбу о том, чтобы каждый участник взял на себя обязательство выполнить назначенную предварительную работу.

Попробуйте: Предварительная работа может быть такой же простой, как просмотр видеоролика с историей клиента или чтение соответствующей статьи или отрывка из книги. Мы попросили нашу команду уделить 5 минут тому, чтобы рассмотреть цели сессии, перечитать ценности и поведение нашей компании и выбрать один проект из квартальных планов для экспериментов во время семинара.

Применяйте образное мышление к реальной работе

Творчество — не пустая трата времени, особенно когда вы можете целенаправленно сосредоточиться. Мы попросили команду прийти на сессию, имея в виду конкретный проект, который они хотели бы изучить через новую призму. Сюда входили различные проекты, такие как кампании по развитию электронной почты, публикации в социальных сетях, стратегия ведения блогов, сбор потенциальных клиентов и обмен сообщениями о продуктах.

Совет: Попросите участников выбрать проект, с которым им больше всего интересно экспериментировать.Поощряя их «выбирать свое собственное приключение», вы готовите почву для более глубоких и увлекательных исследований в мастерской.

Ознакомьтесь с правилами занятия мастерской

Вы выполнили всю подготовительную работу, собрали усилия своей команды, и теперь настал день семинара. Начните с создания основы для позитивного, инклюзивного опыта на рабочем месте с некоторыми правилами дорожного движения. Согласие в группе о том, какое поведение поощряется, поможет делу идти гладко, независимо от того, являетесь ли вы недавно сформированной и быстрорастущей командой или устоявшейся группой с некоторой историей.

Попробуйте: Используйте приведенные ниже соглашения сообщества в качестве отправной точки в комнате. Спросите группу, могут ли они оправдать эти ожидания, и спросите, есть ли еще другие, кого они хотели бы добавить. У нас есть другие советы по этикету в конференц-залах, которые могут улучшить общий творческий опыт вашей команды .

ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ПРАВИЛА ОБРУЧЕНИЯ

📵Нет устройств: это говорит само за себя.

💭Приветствуются все идеи: в творческом процессе нет плохих идей или интерпретаций.Все они заслуживают рассмотрения на данном этапе процесса.

👂Освободите место для других: если вы говорите (как и я), дайте возможность другим голосам поделиться, а если вы не говорите, займите это место — вашей команде нужно услышать ваше мнение.

🐘Поделитесь неподдельным: что-то не говорят? Вызовите это!

🛶Момент байдарки: вы можете сказать эту фразу, если вы отклонились от текущей темы разговора. Такое случается! Мы освежим вашу память без осуждения.

Освободите место для разных стилей обучения

Креативность можно раскрыть разными способами.Некоторые из нас могут думать на лету, некоторым нравится общаться и комбинировать способности мозга, а другим нужно побыть наедине со своими мыслями, прежде чем они поделятся. Чтобы создать в своей команде инклюзивную культуру творчества, вы можете организовать семинар, чтобы включить в него несколько способов игры.

Мы начали с группового обсуждения того, что творчество означает для каждого из нас. Затем мы использовали лист значений, чтобы работать самостоятельно. Затем мы объединились, чтобы поделиться своими ответами на листе с приятелем, чтобы попросить его о помощи.И, наконец, мы снова собрались вместе как группа, чтобы поделиться тем, что мы узнали на семинаре.

Попробуйте: для удаленных людей, звонящих в мастерскую

Хотя на этот раз удаленных участников не было, вот несколько рекомендаций, которые помогут создать отличный конференц-зал независимо от того, где вы сидите.

1. Забронируйте конференц-зал с экраном, видеоконференцсвязью и аудиооборудованием
2. Включите удаленных людей в групповые обсуждения, назначив адвоката в комнате, чтобы он собирал их идеи и делился ими с группой на стикерах или передавая их в заметку taker
3. Предварительно организуйте систему друзей, чтобы, когда пришло время сотрудничать, не терялось времени, решая, кто будет работать вместе и как они должны встречаться.
4. На этом примечании вы можете забронировать несколько дополнительных комнат для переговоров, чтобы партнеры могли пространство для встреч без фонового шума разговоров в комнате
5. Разошлите рабочий лист или пакет удаленным сотрудникам заранее и попросите их распечатать его перед сеансом.Это может показаться серьезным вопросом, но вознаграждение за закрепление нового навыка в памяти умножается с использованием почерка.

Стоит повторить: никаких устройств, никаких оправданий

Если все участники будут участвовать лично, мы рекомендуем не разрешать использование каких-либо устройств в комнате. Может возникнуть паника, но когда люди входят в конференц-зал и видят слайд-шоу на мониторе, их язык тела мгновенно получает команду просто сесть и немного послушать, положив телефон на стол и украдкой взглянув на их умные часы.Запрет устройств в активном сеансе позволит исследовать идеи, а не экраны.

Не попадайтесь в ловушку планировки конференц-залов. Подумайте, как вы могли бы переставить мебель, чтобы на рабочем месте было другое ощущение, выходя за рамки обычной офисной среды.

Это немного сложнее с рассредоточенной командой, но это не называется семинаром по статус-кво. Так что проявите творческий подход в том, как вы можете продемонстрировать своей команде, что это то, к чему вы стремитесь.Даже вы, фасилитатор, можете сделать все возможное, чтобы не полагаться на устройства. Возможно, лучший способ сделать это — вернуться к основам почерка.

Попробуйте: Возьмите большой липкий блокнот и приготовьте то, что вы хотите преподнести, с новым красивым маркером. Распечатайте рабочие листы заранее, чтобы дать людям то, к чему они могут вернуться спустя долгое время после завершения семинара. Мы даже дошли до того, что использовали секундомер для измерения времени упражнений (помните, никаких телефонов)!

Размышляйте о своей мастерской с помощью повторного опроса

Вы не поверите, но это занятие длилось всего час.По общему признанию, мы пошли на компромисс с двумя часами, которые мы изначально планировали, и в результате многие товарищи по команде высказали свои пожелания о большем времени во время раздела семинара, посвященного партнерству. Отражение этих данных в форме Google значительно упрощает запрос на более длительный сеанс у вашего менеджера и ваших коллег по команде.

Попробуйте: Оставьте опросник светом (3 вопроса) и отправьте его вскоре после сеанса (самое позднее через неделю). Мы спросили людей, чувствовали ли они, что предварительная работа их подготовила, почему они нашли семинар полезным или нет, и какие еще формы творческое упражнение могло бы принять в будущей итерации (см. Кросс-функциональность).

В нашем отзыве после опроса кто-то поделился, что изначально думал, что эта сессия станет открытым мозговым штурмом больших новых идей для выдуманных проектов, также известных как дополнительная работа. Они с облегчением узнали, что наши исследования были сосредоточены на реальных проектах, которые уже были в их планах с конкретными бизнес-целями.

Творчество на быстро меняющемся рабочем месте

Для команд, которые постоянно меняются, полезно выстраивать согласованность и эффективность процессов.Но баланс между этими процессами и творчеством дает реальные преимущества для чистой прибыли вашей компании. Связывание своих усилий с миссией, ценностями и культурой вашей компании — отличный способ сделать иначе мышление привычкой всей команды.

С последними инновациями в технологиях и появлением новых стилей работы будущее работы будет развиваться, чтобы дать возможность выполнять более творческую и высокоценную работу — то, что люди делают лучше всего. Получите наш отчет о будущем рабочих мест и узнайте, как улучшить свое рабочее место с помощью технологий, ориентированных на людей.

Мастерские по творчеству и инновациям для бизнеса

Семинары по творчеству и инновациям для бизнеса Линда Найман2021-09-27T14: 33: 22-07: 00

Мы разрабатываем семинары и тренинги, адаптированные к вашим бизнес-целям, чтобы создавать вдохновляющие, информативные и практические онлайн-обучающие программы с помощью Zoom (и лично после того, как пандемия закончится)

Разработайте комплексный подход к творчеству и инновациям от генерации идеи до реализации, а также руководящие принципы управления процессом.Это очень интерактивный учебный процесс с практическими занятиями. Это также отличный способ наладить взаимодействие и дух товарищества с удаленной командой в виртуальной среде.

Практическое обучение навыкам творчества и инноваций поможет вам:

• Развивать образ мышления, навыки и инструменты у очень творческих людей в бизнесе, искусстве и науке.
• Раскройте свою природную способность к творчеству с помощью ряда практических занятий, которые понравятся обеим сторонам вашего мозга.
• Изучите творческие стратегии мышления , используемые революционными новаторами, и то, как вы можете применить эти стратегии в своей повседневной работе.
• Экспериментируйте с инструментами для создания идей, которые заменяют традиционный мозговой штурм в веселой, вдохновляющей и наполненной действиями среде.
• Развивайте свои творческие навыки в генерировании идей, решении проблем, сотрудничестве и воплощении идей в жизнь
• Изучите творческие приемы , которые вы можете немедленно применить в своей работе, чтобы помочь вам более эффективно внедрять инновации.

Темы включают:

1. Понимание нейробиологии творчества и творческого мышления
2. Развитие ключевых навыков для будущей работы: креативность, комплексное решение проблем и критическое мышление
3. Принципы и практики творчества, полученные из бизнеса, искусства, и наука
4. Преодоление барьеров для творчества, таких как тирании страха, перфекционизма и критики
5. Развивайте свою творческую устойчивость, чтобы вы могли адаптироваться к разрушительным изменениям
6. Поощрение творчества, взаимодействия и сотрудничества с удаленными командами в виртуальных средах
7. Повысьте свой потенциал адаптируемость посредством импровизации
8. Основа для творчества и инноваций, основанная на классическом творческом решении проблем и дизайн-мышлении
9. Как творчески руководить Я
10. Создание культуры, которая способствует творчеству, сотрудничеству и инновациям
11. Как вдохновлять и вовлекать ваша команда в совместном творчестве ty
12. Убеждать и влиять на заинтересованные стороны, чтобы они присоединились к вашим инновационным идеям

T

akeaways

• Раскройте творческий потенциал и инновационный потенциал.
• Создать язык и структуру для управления процессом творчества и инноваций
• Расширять навыки критического мышления: использовать комплексный подход к обдумыванию проблем, подвергать сомнению преобладающую мудрость и находить творческие решения
• Эффективные инструменты и методы, помогающие вы открываете возможности, находите правильные проблемы, формулируете задачи, формулируете идеи, оцениваете идеи, создаете прототипы, тестируете и претворяете идеи в жизнь
• Как и где найти отличные идеи
• Получите представление о том, чего хотят клиенты
• Разработайте набор исходных идей творческие решения для ваших конкретных бизнес-задач и стратегии для реализации этих
• Создавайте решения, которые повышают ценность ваших клиентов и организации

Щелкните здесь, чтобы получить рентабельность инвестиций от творчества

Отзывы участников (от одной недели до одного месяца после СТО)

• Мы все выигрываем от framew орков и подходов, когда мы изучаем новый навык или когда мы пытаемся развязать или задействовать зарождающийся или атрофированный навык.
• Один из ключевых выводов — важность работы в небольшой группе, а не в одиночку.
• Я могу использовать некоторые методы мозгового штурма для более эффективного проведения встреч — решение проблем, определение решения. Тоже дома!
• Я не боюсь высказывать идеи. Я не всегда буду брать первое из представленных решений… Я выберу лучший вариант. Я буду лучше осведомлен о роли творчества в решении проблем и поиске решений.
• Чтобы внедрять инновации и упростить нашу работу, необходимо бросить вызов статус-кво.
• Практика установления связи между двумя несопоставимыми вещами.
• Я научился соединять точки и больше сотрудничать с другими, чтобы помочь в мозговом штурме.
• Эмоции — столь же эффективный источник творчества, который не всегда можно найти.
• Потратив немного времени и усилий, вы можете объединить идеи, которые кажутся не имеющими связи.
• Группе стало удобнее общаться и выдвигать идеи.Определенный строитель команды.
• Сеанс «да, и» будет наиболее часто используемым инструментом в моей работе.

Избранные клиенты

Творческая мастерская

«Входит в топ-20 реставраторов страны в 2018 году» — Журнал рынка спортивных автомобилей

«Творческая мастерская зарекомендовала себя как мировой эталон реставрации классических автомобилей» — Журнал Classic Driver

«Творческая мастерская заслужила выдающуюся репутацию мастера реставрации.« — Хеммингс

«Этот отмеченный наградами магазин готов к любой реставрации» — Винтаж Motorsport

«Один из автомобилей Maserati и Ferrari делит пространство с Mustang и Mercedes. Если вам нравятся помещения, в которых прославляется мастерство, загляните сюда» — Hemmings Daily

«Творческая мастерская — одна из ведущих реставрационных мастерских в мире» — классический драйвер

«За 15 лет творческая мастерская во Флориде зарекомендовала себя как мировой эталон реставрации классических автомобилей» — Журнал рынка спортивных автомобилей

«Мастерская Венига, похожая на сарай, — это сцена вдохновения в сочетании с инновациями» — Солнечный страж

«Магазин года 2015» — Классический автоспорт

«Книги, кожаные кресла и вещицы ушедшей эпохи соединились с классическими автомобилями, чтобы создать не что иное, как фабрику мечты» — Классический автоспорт

«Владелец Джейсон Вениг закрепил за своим магазином репутацию реставратора мирового уровня.« — Отчет Робба

«Войдя в дверь, сразу понимаешь, что, вероятно, именно здесь эльфы Санты создают четырехколесные игрушки в масштабе большого мальчика». — Отчет Робба

«Творческая мастерская, собор автомобильной моды, находится так же далеко от местного автомастерского, как Нейман Маркус от маршалов» — Журнал Ocean Drive

«Творческая мастерская специализируется на так называемой» Восстановленной реставрации «… Результат — единственные в своем роде произведения искусства из автомобилей, созданные, чтобы превзойти даже самые взыскательные желания коллекционеров «. — Залив и Майн

«Вы чувствуете синергию, которую может создать только группа преданных своему делу механиков и мастеров. Никаких компромиссов в деталях, и результаты потрясающие» — Журнал для коллекционеров автомобилей

«Цель Венига — поставить себя на место дизайнеров или инженеров того времени и спросить, что бы они сделали с лучшими технологиями, если бы они были доступны.