Как нарисовать лицо в профиль в 10 шагов| АРТАКАДЕМИЯ Курсы рисования Киев
Этот урок академического рисунка требует некоторых построений, но не пугайтесь, ничего сложного не будет.
Оглавление
- 1 Этот урок академического рисунка требует некоторых построений, но не пугайтесь, ничего сложного не будет.
- 1.1 Шаг 1. Академический рисунок головы начните с овала
- 1.2 Шаг 2: Нарисуйте линейку
- 1.3 Шаг 3: Добавьте ухо
- 1.4 Шаг 4: Контур лица
- 1.5 Шаг 5: Вторая линейка
- 1.6 Шаг 6: Наметьте надбровную дугу
- 1.7 Шаг 7. Нарисуйте нос
- 1.8 Шаг 8: Губы и подбородок
- 1.9 Шаг 9: Глаз и бровь
- 1.10 Шаг 10: Затылок, шея и волосы
- 2 Разные курсы академического рисунка представлены тут:
Студия Артакадемия приготовила для вас серию бесплатных курсов академического рисунка в которых каждый сможет найти пошаговую инструкцию рисунка различных частей тела человека карандашом. Все уроки входят в базовую академическую программу как для подготовки к поступлению, так и для подготовки дизайнеров, концепт художников с целью овладеть рисунком персонажа.
В ходе работы нам понадобятся:
— карандаш HB,
— ластик-клячка,
— линейка или угольник (по желанию).
Шаг 1. Академический рисунок головы начните с овала
Нарисуйте «лежащий» овал и проведите внизу, на расстоянии, приблизительно равном его высоте, горизонтальную линию, которая была бы чуть короче его длины. Проведите перпендикулярную вертикаль, которая соединит горизонтальную линию и овал, рассекая его пополам.
Шаг 2: Нарисуйте линейку
Сбоку проведите вертикальную линию той же длины, что и ваш академический рисунок головы, и разделите ее на восемь равных отрезков так, чтобы одно из делений приходилось на центр. Убедитесь, что они одинаковой длины! Используйте линейку или уголок и не давите слишком сильно. Пометьте деления вниз от центра как 1, 2 и 3, и вверх – C, B, A.
В будущем можно будет обойтись без этой линейки, но я рекомендую рисовать ее хотя бы первые два-три раза, пока вы не набьете руку.
Шаг 3: Добавьте ухо
Нарисуйте ухо на левой стороне головы между отрезкамиC и 2.
Шаг 4: Контур лица
Проведите прямую линию вдоль передней части лица – назовем это собственно линией лица. Остановитесь на отрезке 2 и немного скруглите линию внутрь. Соедините ухо с подбородком, чтобы получилась челюсть. Естественно, в повседневной практике, профессионалы не создают подобной линейки измерений. Артакадемия же настаивает в обучающем процессе на своем курсе академического рисунка на практике использования линейки в измерениях пропорций.
Шаг 5: Вторая линейка
Проведите горизонтальную линию внизу рисунка от середины головы до передней части лица. Разделите линию на 6 отрезков, пометив их D, E, F, G, H.Она понадобится нам чуть позже.
Шаг 6: Наметьте надбровную дугу
В верхней половине рисунка, между центральной осью и нашей линией лица, нарисуйте плавную «с» спинкой вниз – это будущий лоб. Проработайте надбровную дугу, ориентируясь на показанное на рисунке.
Шаг 7. Нарисуйте нос
Начните с двух маленьких окружностей: одна должна быть на линии лица между отрезками 1 и 2, а другая–чуть справа.
Соедините их.
Шаг 8: Губы и подбородок
С помощью линейки прочертите вертикаль, пересекающую лицо, от точки Hна нашей горизонтальной линейке. На отрезке 2 наметьте верхнюю губу. Уголок рта будет чуть ниже ее, на линии, проведенной от H.Нарисуйте нижнюю губу над отрезком 3. Конкретные пропорции могут отличаться в зависимости от прикуса – выбирайте, как вам больше по душе. Теперь добавьте линии подбородка и челюсти – совсем не обязательно точь в точь копировать то, что вы наметили в шаге 4.
Шаг 9: Глаз и бровь
Проведите вертикаль от отметкиG до самого верха. Чтобы получился глаз, нарисуйте треугольник между линиями G и Hпо центральной оси. Если вы хотите попробовать чуть более сложный вариант, проведите еще одну вертикаль от Fи нарисуйте круг – глазное яблоко – между Fи Hпо центральной оси.
Нарисуйте бровь чуть ниже линии С.
Шаг 10: Затылок, шея и волосы
Нарисуйте верхнюю и заднюю части головы, следуя по контуру овала, а потом проведя вниз линию шеи.
Рисуя горло, старайтесь не заходить слишком далеко влево за центральную ось. Линия волос, как правило,будет находиться где-то между отрезками А и B, но если вы хотите добавить залысины, их можно наметить чуть выше отрезка A.
Разные курсы академического рисунка представлены тут:
Как нарисовать реалистичные волосы в 4 шага
Как нарисовать реалистичные волосы?
Техники работы с тоном
Как рисовать уши: 5 простых шагов
Как рисовать нос человека
Равновесие и ритм в академическом рисунке
Композиция в академическом рисунке карандашом
Метод Лоррена: гармония в композиции
Что такое академический рисунок как классическое искусство?
Летний набор на курсы академического рисунка
Курсы академического рисунка — как правильно строить объекты в перспективе.
Обучение академическому рисунку — теория света, полутона и тени
Предварительная подготовка к курсам рисования карандашом
Упражнения по академическому рисунку
Правила линейной перспективы и их применение на курсах рисунка карандашом
<strong><a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kak-risovaty-okrushnosty-na-kursah-risunka-karandashom/»>Курс рисунка карандашом эллипса и круга</a> — как рисовать подобные фигуры?</strong>
Как рисовать окружность на курсах рисунка каранадашом
<strong>Практическое занятие по <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/pyatiminutnuj-nabrosok-figuru-na-kursu-risunka-karandashom/»>наброскам фигуры</a> на курсах рисунка карандашом </strong>
Описание академического рисунка губ человека с примерами набросков — программа для среднего и высшего уровня подготовки.
<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-akademichaskogo-risunoka-gub-cheloveka/»>http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-akademichaskogo-risunoka-gub-cheloveka/</a>
Заметки о перспективе в японском искусстве
Курсы рисунка кистей рук карандашом.
Как рисовать кисти рук: Конструкция
<span style=»text-decoration: underline;»>Рисунок фигуры человека карандашом</span>
Академический рисунок фигуры человека
<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/akademicheskij-risunok-portreta-dlia-nachinajushih/»><span style=»text-decoration: underline;»>Курсы рисунка шара карандашом </span></a>
Учитесь рисовать портреты? Начните с шара
<a href=»http://www.
artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kurs-risunka-grafitovum-karandashom/»>Как рисовать углем, графитовым карандашом?</a>
Рисование графитовым карандашом: линия, свойства, контроль
<a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/%d1%83%d0%b3%d0%be%d0%bb%d1%8c-%d0%bc%d0%b0%d1%82%d0%b5%d1%80%d0%b8%d0%b0%d0%bb-%d0%b0%d0%ba%d0%b0%d0%b4%d0%b5%d0%bc%d0%b8%d1%87%d0%b5%d1%81%d0%ba%d0%be%d0%b3%d0%be-%d1%80%d0%b8%d1%81%d1%83%d0%bd/»>Уголь, материал для академического рисунка</a>
Уголь — материал академического рисунка
Как научиться рисовать <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursy-risovaniya/kursu-akademicheskogo-risunka-karandashom-v-art-studii/kursy-rysunka-cvetnumi-karandashami/»>цветными карандашами</a> мы покажем тут
Курсы рисунка цветными карандашами.
Обучение профессиональному штриху на <a href=»http://www.artacademia.kiev.ua/kursu-photoshop-kiev/postanovka-professionalnuh-linij-na-kursah-risunka-karandashom/»>курсе рисунка карандашом для взрослых</a>
Постановка профессиональных линий в рисунке карандашом
Академический рисунок пером и тушью
Как штриховать расскажет курсы рисунка карандашом
Научитесь рисовать натюрморт разными материалами
Курсы рисунка карандашом шара
Как нарисовать лицо мужчины
Как нарисовать лицо мужчины- 22-июл-2021, 14:37
- binary88
- 13 220
- 0 Распечатать
В этом руководстве по рисованию мы расскажем вам, как нарисовать лицо мужчины.
Это продолжение серии базовых уроков о том, как рисовать лица людей. В каждом из этих уроков мы предлагаем вам примерную последовательность шагов, однако вы можете менять черты лица на каждом шаге по своему усмотрению.Шаг 1
Нарисуйте грубый контур лица. Избегайте идеальной симметрии. Поместите это в центр листа бумаги, если вы рисуете портрет.Шаг 2
Используйте короткие штрихи, чтобы указать расположение черт лица. Границы глаз расположены по горизонтальной линии. Вертикальная линия содержит ориентиры для контуров прически, носа и рта.Шаг 3
Нарисуйте приблизительные очертания глаз. Выберите любую форму глаз, которая вам нравится. Не забудьте сосредоточиться на исходных данных из предыдущих шагов.Шаг 4
Добавьте небольшие складки кожи над глазами. Если вы посмотрите на эти части глаза, то увидите преобладание прямых линий, образующих углы.Шаг 5
А теперь очень важный момент. Нарисуйте зрачки. Помните, что расположение зрачков сильно влияет на направление взгляда и характер всего рисунка в целом.
Шаг 6
Нарисуйте брови. Выберите идеальную форму бровей на свой вкус. Ширина бровей не должна превышать ширину глаз в стандартных пропорциях. Однако вы можете выбрать любое соотношение сторон.Шаг 7
Нарисуйте нос. Сначала нарисуйте дистальную часть, используя разметку, сделанную в начале урока. После этого соедините это с нижним краем брови, как в этом примере.Шаг 8
Кажется, чего-то не хватает, верно? Конечно, давайте нарисуем рот. Здесь можно увидеть сомкнутые губы, которые образованы плавными линиями. На этом рисунке нижняя губа немного больше верхней, однако можно нарисовать губы любой формы.Шаг 9
Нарисуйте уши. Верхние края ушей совпадают с бровями, а нижние-с кончиком носа. Однако, если вы рисуете человека, наклоняющего голову, эти правила не работают.Шаг 10
Итак, мы продолжаем с руководством о том, как нарисовать лицо мальчика. Если вы рисуете лысого персонажа, то можете смело пропустить этот шаг. Если вы хотите нарисовать волосы, используйте гладкие линии от головы до кончиков волос.
Шаг 11
Теперь сотрите все ненужные указания с вашего рисунка лица мальчика. Чтобы придать рисунку более объемный вид, сделайте детали, которые ближе к нам, немного более контрастными, чем те, которые немного дальше от нас. Это придаст рисунку на лице мальчика ощущение объема и реалистичности.Шаг 12
Изобразите больше светлых линий в направлении роста волос, чтобы создать реалистичную текстуру волос. И здесь можно добавить некоторые дополнительные детали, которых нет на рисунке лица этого мальчика, например, складки кожи, родинки и т. д. Не забывай рисовать, рисуй тени. Это сделает ваш рисунок более полным и реалистичным.Шаг 13
Если вы следовали правильной последовательности шагов, вы получили что-то вроде этого. И если вы видите разницу, попробуйте найти шаги, в которых вы были неточны, и исправить это.Если вы нарисовали лицо и вам нравится результат, то пришло время улучшить свои навыки. Попробуйте повторить все шаги несколько раз, рисуя разные лица с разными чертами.
После этого попробуйте нарисовать лицо и применить другое освещение. Затем попробуйте нарисовать лицо с другой точки зрения. Все эти действия помогут вам более всесторонне изучить процесс рисования лица и довести этот навык до автоматизма.
Внимание! У Вас нет прав для просмотра скрытого текста.
Другие новости
Комментарии (0)
Оставить комментарий
Как рисовать яркие портреты
Художники и иллюстраторы | Пн, 14 декабря 2020 г.
Ссылка скопирована в буфер обмена
Может быть сложно научиться рисовать яркие портреты, поскольку одной из основных проблем при рисовании любого тона кожи является отсутствие яркого цвета. Белым обычно злоупотребляют для создания пастельных оттенков, которые могут выглядеть меловыми и тусклыми. Для более темных тонов кожи некоторые могут злоупотреблять жженой умброй. У новичков может даже возникнуть соблазн купить тюбик Flesh Tint, который никоим образом не представляет собой множество реальных пигментов кожи.
Оттенки кожи, как правило, выглядят относительно одинаковыми на расстоянии, а цвет может исходить от чьего-то аксессуара, такого как головной платок, модные очки, топ или цветной фон. Однако при ближайшем рассмотрении кожа содержит множество тонких оттенков. На эти цвета могут влиять болезни, синяки, свет, температура или отраженный цвет, и они могут меняться с возрастом. Вначале важно просто быть открытым для этих вариаций.
Рисовать портреты акриловыми красками может быть непросто. В то время как масла допускают чрезмерное смешивание и растушевку, акриловые краски могут выглядеть плоскими, если пигмент перегружен. Чтобы сохранить яркость цвета, постарайтесь быть более решительным в своих мазках. Это может быть сложно, когда требуется определенная точность, поэтому может случиться так, что вы сделаете поправку на рисунок, чтобы создать более эффективную общую картину.
Некоторые из моих любимых портретов имеют меньшее сходство с натурщиком, но обычно бывает так, что эталонный материал (или сам человек) не выставлен вместе с картиной.
Комиссионные требуют точного представления, но, если вы только начинаете, потренируйтесь рисовать яркими цветами за поясом, прежде чем слишком беспокоиться об этом.
Лучшие советы Хэша по рисованию яркого портрета
- Используйте много краски. Выдавите на палитру больше пигмента, чем вам нужно. Нет ничего хуже, чем закончиться, и вы всегда можете использовать его в следующий раз.
- Даб, не шевелиться. Набирая краску кистью, избегайте перемешивания, так как это испортит цвет.
- Подберите отдельные цвета. Я склонен использовать несколько цветов одновременно на моей кисти, хотя и позволяю определенному оттенку доминировать.
- Избегайте чрезмерного смешивания. При нанесении краски на опору чрезмерное смешивание приведет к тому, что цвет превратится в мягкий, однородный пигмент. Удерживание позволит сохранить тонкие полосы или пятна интересного цвета.
- Накрывайте палитру после использования.
Предотвращает высыхание акрила. Я покупаю тюбики с акрилом, и все, что не использовалось во время сеанса, выбрасывается обратно в бачок или используется в качестве основного цвета для другой картины.
Как нарисовать яркий портрет: Упражнение 1
Цель: Это упражнение для изучения более богатой палитры ярких, теплых цветов. Более темные тона кожи — отличное место для начала, если вы хотите использовать более насыщенный цвет. С менее пастельными оттенками у цветов будет шанс заиграть жизнью.
Материалы : В обоих упражнениях этой статьи я рисовал на холсте размером 61×76 см, используя плоские кисти Daler-Rowney System 3 размером от одного до двух дюймов.
Моя палитра акриловых красок Amsterdam включала титановый белый, азо-желтый средний, желтую охру, жженую сиену, азо-оранжевый, пирроловый красный, первичный пурпурный, желто-зеленый, королевский синий, кобальтовый синий, первичный голубой, берлинскую лазурь, ультрамариновый фиолетовый и перманентный.
Сине-фиолетовый.
Чему вы научитесь: Работая сплошными мазками плоской кистью, используя более темные тона и уравновешивая дополнительные цвета, вы узнаете несколько быстрых и простых способов использования ярких оттенков, которые не будут подавлять ваш портрет.
На фото: контрольное фото
Процесс :
1. Начните со светло-голубого основного цвета, дайте ему высохнуть и нанесите поверх него насыщенные теплые цветовые блоки, в основном красные без белого. Это создает простую структуру, на которой можно построить портрет, и позволяет доминировать чистому цвету. Для более темных тонов можно добавить ультрамариновый фиолетовый и жженую сиену.
2. Используйте плоские кисти для создания четких штрихов, позволяющих варьировать цвета и избегать общего смешения. Добавьте очень маленькие мазки синего, чтобы разбить более теплые области. Добавление титановых белил в теплую смесь может смягчить цвет, поскольку он медленно сливается с выделенными областями.
3. Добавьте больше информации о чертах и нанесите холодные оттенки на блики на лбу, щеках и веке – используйте для этого смесь белого, синего и фиолетового. Избегайте суеты или чрезмерного смешивания, так как это приглушит яркость пигмента.
4. Примените больше темных тонов для контраста и четкости, что позволит другим цветам начать отступать. Придайте лицу дополнительную форму с помощью цвета фона — я выбрал зеленый, чтобы создать дополнительный контраст с красным.
Как нарисовать яркий портрет: Упражнение 2
Цель: Если ваши портреты выглядят немного бесцветными, вот упражнение, которое сначала заменяет пастельные тона яркими цветами. Выберите эталонное фото с контрастными тональными диапазонами, а также замените идею темного и светлого на теплые и холодные цвета. Теплые цвета будут использоваться в светлых областях, а холодные — в темных. Некоторые землистые или нейтральные тона могут быть использованы, чтобы сбалансировать некоторую яркость, а также можно добавить белый цвет, но уклон в основном в сторону цвета.
Материалы: Используйте те же кисти и палитру цветов, что и в предыдущем упражнении.
Чему вы научитесь: Меняя фокус с тона на температуру, вы узнаете, как добавлять и интегрировать более яркие цвета в свои картины.
На фото: контрольное фото
Процесс:
1. Нанесите серо-голубой базовый цвет, используя основной голубой, жженую сиену и титановые белила. После высыхания используйте влажную 2-дюймовую кисть, чтобы нанести различные желтые смеси на верхнюю часть лба, так как это притягивает самый теплый свет. Используйте титановые белила для создания непрозрачных желтых оттенков, которые будут доминировать над основным цветом. Добавьте жженую сиену, красные оттенки и немного ультрамаринового фиолетового, чтобы создать теплый оттенок среднего диапазона.
2. Используйте больше желтого цвета для переносицы и скул. Обработайте средние тона как темно-красные, используя пирроловый красный, жженую сиену и ультрамариновый фиолетовый, смешанные с желтыми, оставшимися на кисти.
Первоначально эти блочные следы будут выглядеть резко, но они осядут по мере нанесения большего количества слоев.
3. Блокируйте светлую область лица различными мазками под углом. Одну и ту же кисть можно использовать повсюду без очистки и добавления относительно большого количества краски. Белый пластиковый лоток для смешивания бесценен для проверки цвета, и, когда акриловые краски используются в больших количествах, его можно использовать на более поздних этапах, если картина будет завершена за один присест.
4. Используйте чистую 2-дюймовую кисть, наполненную первичным пурпурным, кобальтовым синим, перманентным сине-фиолетовым, жженой сиеной и немного титановым белилом, чтобы начать блокировку в затененной области лица. После нескольких применений слегка измените цвет, добавляя больше фиолетового или синего. Посмотрите на эталонное фото (или модель), чтобы определить, какие участки светлее, а какие темнее.
5. После добавления прохладной стороны нанесите немного сине-фиолетового цвета на более теплые участки лица, используя 1,5-дюймовую кисть.
6. Используйте цвет фона, чтобы лучше оформить лицо, добавив титановый белый и желтую охру, чтобы согреть холодные сочетания справа. Как только весь холст будет покрыт, снова нарисуйте волосы, используя титановые белила и желтую охру, делая такой же переход от холодного к теплому.
7. Переключитесь на кисти размером 1,5 и 1 дюйм, чтобы добавить более четкие детали. Это может занять много времени, так как каждая метка требует определенной точности.
Наложите некоторые из первоначальных ярких желтых тонов на более тонкие пастельные тона и более землистые вариации. Однако для большей яркости избегайте настоящих земляных цветов, таких как необработанная или жженая умбра, и вместо этого комбинируйте дополнительные цвета для их создания, например, желтый и фиолетовый.
8. Выбор здесь состоит в том, оставить ли теплые желтые тона такими, какие они есть, или добавить более естественный пигмент кожи.
Смешайте розовый из различных красных, желтых, титановых белых и небольших капель синего или фиолетового. Позвольте карманам ярких, лежащих в основе желтых и красных цветов просочиться через эти натуралистические дополнения и поднять пастельные оттенки. Более насыщенные темные и более чистые белые цвета могут определить портрет, в то время как холодные области оставлены для дополнения теплых. В общем, легче начинать с ярких цветов, чем с более приземленных, поскольку они полностью интегрируются в сцену, а не остаются на потом.
Подробнее:
- Как написать портрет минимальными мазками
- Как рисовать анимированные лица акрилом
- Как предотвратить слишком быстрое высыхание акриловой краски
Чтобы ежемесячно получать вдохновение, советы и демонстрации, узнайте, как подписаться на журнал Artists & Illustrators.
Как нарисовать лицо акриловыми красками
Как нарисовать лицо акриловыми красками
Одно из моих любимых рисунков акриловыми красками — женские портреты, и я решил поделиться с вами тем, как я рисую лицо акриловыми красками, включая советы по созданию набросков, смешиванию оттенков кожи, смешиванию акриловых красок, работе со слоями и рисованию. глаза, брови и губы. Вы также можете посмотреть мое обучающее видео по рисованию лица.
Мой художественный стиль, возможно, находится где-то между реалистичным и полуреалистичным, и это всего лишь мой метод рисования лица акриловыми красками. Он также меняется от картины к картине, но, надеюсь, советы из этого урока помогут вам в рисовании портрета акриловыми красками.
Как сделать набросок для портрета
| Эскиз портрета на бумаге с сеткой. |
Когда я рисую лицо, я обычно начинаю с поиска референсной фотографии.
Это может быть фото со стокового сайта или фотография, которую я сделал сам. Сайт с бесплатными фотографиями, который я люблю использовать, — это pexels.com. Затем я использую метод сетки, чтобы набросать лицо и получить правильные пропорции. Вот сообщение в блоге о методе рисования сетки, если вы хотите попробовать его.
Затем я переношу набросок на поверхность для рисования, которая может быть холстом, холстовой доской, акварельной бумагой или картоном. Есть много разных способов переноса эскиза, но я в основном использую графитовую копировальную бумагу*. Вы также можете делать наброски прямо на поверхности для рисования, но если вам приходится много стирать во время рисования, это может плохо отразиться на бумаге или холсте. (* Эти ссылки являются партнерскими/реферальными ссылками, которые позволяют вам поддерживать блог без каких-либо дополнительных затрат для вас.)
Рекомендовано: Как использовать графитовую копировальную бумагу
Как смешивать тона кожи
Я использую пластиковую палитру для красок, но также храню остатки красок в маленьких баночках, чтобы краска дольше оставалась влажной.![]() |
Переходим к самой картине. Я начинаю с кожи, а затем продолжаю рисовать глаза, брови и рот после того, как кожа готова.
Для тона кожи я использую теплый красный, желтый, коричневый и белый цвета и добавляю синий для теней. Большинство акриловых красок, которые я использую, — это краски Crelando* от Lidl. Они не указывают, какие пигменты они используют, поэтому я не могу быть уверен, что это такое. Однако, по сравнению с моей акварелью, коричневые оттенки были бы желтой охрой, жженой охрой и, особенно для более темных тонов кожи, также умброй. У меня нет формулы для сумм. Я просто добавляю больше желтого, если смесь получается слишком красной, или добавляю больше белого, если она слишком темная и т. д.
Если я сначала смешаю полутон, я могу затем добавить больше белого, чтобы сделать
различная смесь для бликов и добавление синего или умбры, чтобы сделать цвет
смесь для теней. Лучше смешать большее количество краски и хранить ее в кастрюле, которую можно закрыть, если вы думаете, что сможете продолжить рисование позже или вам просто понадобится такая же цветовая смесь для подкраски.
Как смешивать акриловые краски и тени
Поскольку акриловые краски быстро сохнут, мне трудно смешивать более темные и светлые тона кожи вместе, и вместо этого я часто работаю слоями. Начав с покрытия всего лица средним тоном, я могу затем добавить слои более темной смеси для теней и более светлой смеси для бликов. Я растушевываю их наружу, сначала нанося густую краску без воды или с небольшим количеством воды на кисть, только краску. Затем я ополаскиваю кисть водой или использую другую кисть, окунаю ее в воду, чтобы она стала влажной, и растушевываю края, пока краска еще влажная, пока не останется четкой линии или края. Вы также можете попробовать растушевать влажную краску сухой, плоской или веерной кистью.
| Нанесите смесь светлого тона кожи для создания бликов. |
Использование слишком большого количества воды для растушевки тона кожи может привести к отслаиванию краски, когда она высохнет.
Я никогда не сталкивался с этим, но если у вас есть такая проблема, вы можете получить среду для достижения такой же прозрачности краски, которую я сделал здесь с водой. Matt medium* — это прозрачная акриловая краска, поэтому смешивание с цветом сделает ее менее непрозрачной и позволит постепенно растушевывать цвет, не используя воду или используя меньшее количество воды.
| Растушевка бликов. |
Что касается того, куда идут тени и блики, вы можете посмотреть на эталонную фотографию или выбрать источник света и позволить ему определить, куда попадет свет, а какие области останутся в тени. Я также могу подкрасить веки здесь или оставить их белыми, если позже планирую сделать тяжелый макияж глаз.
Чтобы лучше установить портрет на фоне, я мог бы также добавить несколько штрихов цвета фона в тени или блики на лице и смешать их так же, как я сделал с тонами кожи, чтобы придать лицу немного цветное свечение.
Я также делаю то же самое с румянами на щеках.
Как нарисовать глаз
Как только я доволен оттенком кожи, я начинаю работать над глазами, бровями и губами или ртом в произвольном порядке, переходя туда и обратно. Я мог бы еще раз пройтись по коже в процессе. Я закрашиваю радужку матовым цветом, а зрачок черным, а затем добавляю блики непрозрачной белой акриловой краской. У меня есть большая 250-мл бутылка с краской Plus color* (ссылка ведет на 60-миллилитровую бутылку с краской), потому что я часто использую белую краску. На самом деле я использовал его намного больше для поделок и прочего, прежде чем открыл для себя левкас.
Я рисую круглые блики и иногда белую линию на зрачке и радужной оболочке, чтобы сделать глаза более живыми. Я не оставляю белки глаз полностью белыми, но обычно добавляю прозрачный голубой тон ближе к векам, но это может быть любой другой цвет, исходящий от фона или вашего персонажа. И, конечно же, добавляю розовый в уголок глаза.
Вы можете даже добавить немного белого блика в уголок глаза.
Я оставляю ресницы напоследок после того, как глаза и макияж глаз сделаны, и прокрашиваю их по отдельности самой маленькой кистью, которая у меня есть, это синтетическая круглая кисть размера 1*.
Как красить брови
Что касается бровей, я крашу их светлой версией тона, которым я хочу, чтобы они были, а затем добавляю отдельные волоски более темным тоном и меньшей кистью.
Как рисовать губы
Я закрашиваю губы базовым цветом и добавляю блики и тени поверх него. Я часто делаю верхнюю губу немного темнее, так как она обычно находится в тени, если только свет не падает снизу. Я добавляю мягкий блик в середине нижней губы и добавляю более темные линии или белые линии поверх нее, оставляя основной цвет просвечивающим и смешивая линии с основным цветом по краям. Я добавляю тени в уголках рта и между и под губами.
Список товаров для творчества
- *Графитовая копировальная бумага https://amzn.to/2uRgKCo
- Наборы холстов Crelando от Lidl
- картон
- * Акриловые краски Crelando https://amzn.to/2K1ZKQg
- *Акриловые краски Crelando, маленькие тюбики https://amzn.to/2Gy6bJN
- * Краска для рукоделия Plus Color https://amzn.to/2Gy6bJN
- *Акриловый левкас http://amzn.to/2lyih7G
- *Winsor & Newton Galeria Matt Medium — 250 мл https://amzn.to/2Gygptw
- *Набор кистей Måla от Ikea https://amzn.to/2KYYwTx
- *Кисти Gold Line из синтетического нейлона https://amzn.to/2Ivr0FN
- * Круглые щетки Crelando https://amzn.to/2ypEfnU
- *Палитра из набора красок Måla от Ikea https://amzn.to/2KYMDNh
- Мольберт от Lidl
Популярные посты из этого блога
100 идей художественного видео для YouTube
Не можете придумать идеи для художественных проектов, постов в художественных блогах или художественных видео на канале YouTube? В этом посте я перечислил 100 (или 101) названий художественных видео или идей тем для YouTube. Многие из них работают и для постов в блогах. Некоторые из них вы можете использовать в качестве идей для своих художественных проектов, которые вы даже не публикуете в Интернете. Я разделил список на разделы: общие идеи названий арт-видео, арт-челленджи, арт-уроки, тематические арты и арт-серии. У некоторых художественных задач есть много версий (задача с 3 маркерами, задача с 2 маркерами и задача с 1 маркером или задача по рисованию на 10 и 30 минут), но я просто назову одну из версий. Вы можете скачать список в формате PDF, чтобы сохранить его или распечатать.
Читать дальше >
Как сохранить остатки акриловой краски на потом
Быстрый совет, как сохранить акриловую краску на потом! Если вы смешаете слишком много акриловой краски или выльете слишком много краски из тюбика, знаете ли вы, что делать с остатками краски? Если вы планируете продолжить покраску на следующий день, вы не можете просто оставить это, потому что к тому времени акриловая краска высохнет.
Вы можете посмотреть видео о том, как сохранить акриловую краску влажной на ночь и дольше, или продолжить чтение. Смешали слишком много акриловой краски? Вы знаете, как иногда вы смешиваете слишком много акриловой краски или выливаете слишком много краски из тюбика? Что делать с остатками краски? Если вы планируете продолжить покраску на следующий день, вы не можете просто оставить это, потому что к тому времени акриловая краска высохнет. Как сохранить остатки краски для повторного использования Вот один совет! Вместо того, чтобы наливать и смешивать краски на палитре, используйте маленькие контейнеры, которые можно закрыть. Краска не высыхает при закрытой крышке. Таким образом, вам не придется тратить остатки краски. И если вы смешали хороший цвет и
Продолжай читать
Советы по смешанной технике рисования акрилом поверх угля
Вы когда-нибудь задумывались, можно ли смешивать уголь и акриловую краску, рисуя акрилом поверх угля или рисуя углем по акрилу? Я попробовал и вот результаты.
Читайте дальше, чтобы узнать, как комбинировать уголь и акрил в смешанной технике, не размазывая линии угля и цвета краски.
Читать дальше >
Как подготовить картон к акриловой росписи
Хотели бы рисовать на картоне, но заметили, что краска впитывается и не получается добиться ярких цветов? Я покажу вам, как подготовить кусок картона к покраске гипсовой грунтовкой. Картон подходит как для акриловой, так и для масляной живописи, и иногда вы можете использовать его вместо холста, доски, дерева или бумаги, чтобы сэкономить деньги или быть более экологичным.
Читать дальше >
Как перенести эскиз на поверхность для рисования
Как я уже говорил, я обычно не рисую эскизы для картин прямо на акварельной бумаге или холсте. Я рисую набросок на отдельной бумаге, где легче стирать и подчищать контуры, а затем переношу готовый набросок на поверхность для рисования. В этой записи блога я перечислю пять различных способов переноса рисунка на поверхность для рисования.



адрес
адрес