Можно гуашью рисовать на лице: Рисунки на лице красками, гуашью, акварелью для детей и взрослых на Хэллоуин, новогодние рисунки – чем можно и как нарисовать на лице?

Покройте всю доску слоем размывки, смешанной из небесно-голубой краски, фуксина, небольшого количества желтой краски и небольшого количества коричневой краски, Добавьте немного белил. У вас должен получиться приглушенный фиолетовый цвет. Нанесите эту смесь на лист, используя 38-мм декораторскую кисть. Помните, что при высыхании краска станет немного темнее.

2 Намечаем фигуры

Карандашом НВ наметьте контуры фигур и скамьи. Линии должны быть очень легкими, разорванными. Не стремитесь уже на этой стадии работы прорисовывать какие-либо детали, иначе это подтолкнет вас к заполнению цветом появившихся контуров.

3 Красим контуры

Для получения темно-серого оттенка смешайте небесно-голубую, коричневую краски и фуксин. 13-мм плоской кистью быстро обведите нарисованные карандашом контуры. Старайтесь наносить краску тонким слоем. Даже если вы допустите неточность, ее легко скрыть под дальнейшими слоями краски, поскольку гуашь непрозрачна.

Как зафиксировать позу
Быстро «схватить» на бумаге нужную вам позу можно с помощью карандашного наброска. Прежде всего наметьте легкие линии, фиксирующие расположение и углы плеч, бедер, ног и рук. Наметьте наклон и поворот головы, следя за правильностью отображения пропорций всех частей тела. Наконец, нарисуйте четкий контур фигуры, опираясь на проведенные перед этим карандашные линии.

4 Продолжаем работу над фигурами

Продолжая наносить краску свободными мазками почти сухой кисти, нарисуйте «призрачные» фигуры, обращая особое внимание на их углы и оси. Наметьте участки теплого тона мазками коричневой и желтой красок.

5 Наносим темные тона

Окрасьте темные участки одежды (плащ на мужчине и платье на женщине) темно-серой краской, которую вы использовали в шаге 3. Продолжайте наносить полусухую краску тонким слоем, делая широкие мазки кистью.

ПРОДОЛЖАЕМ РАБОТУ
Определившись с позами и пропорциями фигур, можно перейти к распределению светотени в композиции, продолжая наносить гонкие слои полусухой краски. При изображении отдельных деталей, например черт лица, старайтесь делать это в достаточно условной манере.

6 Пишем телесные тона

Для получения телесного тона смешайте огненно-красную и желтую краски, добавьте немного небесно-голубой краски и фуксина, разведите краску белилами. Используя круглую кисть №4, напишите лицо и ладони мужчины. Лицо женщины несколько бледнее, поэтому добавьте в смесь еще немного белил и желтой краски.

7 Добавляем белила

Добавьте еще немного белил в смесь, с которой вы работали в шаге 6. Воспроизведите этой краской рубашку мужчины и его книгу, а также белые полосы на жакете женщины. Хотя на фотографии все эти участки выглядят просто белыми, лучше написать их теплым, приглушенным белым тоном (см. раздел «Решаем проблему»).

Решаем проблему

Как гармонизировать белые тона
Старайтесь использовать чистые белила лишь для изображения самых ярких световых бликов. В иных случаях чистые белила имеют свойство слишком резко выделяться на общем фоне, разрушая тем самым цветовую гармонию картины. Чтобы этого не произошло, белила слегка приглушают небольшим количеством другой краски: белый тон становится менее назойливым, но вместе с тем отчетливо выделяется на фоне остальных красок.

8 Уточняем новые детали

Наберите на узкий край плоской 13-мм кисти вандейковскую коричневую краску, легко наметьте отдельные детали одежды и горизонтальные перекладины скамьи. Напишите розовые полосы на жакете женщины смесью фуксина и белил, с добавлением коричневой и синей красок.

9 Углубляем темные тона

Нанесите на мужскую рубашку крапинку розовой краски, которую вы использовали в шаге 8. Жидкой размывкой небесно-синей, коричневой красок и фуксина углубите темные тона вокруг левого плеча и левой ноги мужчины, а также вокруг платья женщины. Напишите той же краской перекладины спинки скамьи. Осталось получить темный серо-пурпурный оттенок, смешав фуксин и небесно-синюю краску. Напишите полученным оттенком складки на юбке женщины, используя круглую кисть №4.

10 Пишем лицо мужчины

Нанесите умеренные тона в волосах мужчины коричневой краской. Для воспроизведения светлого тона используйте смесь, использованную i шаге 6, для темного тона — ту же смесь, но с добавлением фуксина. Наметьте освещенные и затененные плоскости на лице и руках мужчины. Для написания затененных частей лица и рук смешайте теплый телесный тон, в котором присутствует большое количество огненно-красной краски. Светлые холодные блики на бровях и носу изобразите смесью желтой краски и белил.

Рисуем карандашом «конте»
Карандаши «конте” – превосходный материал для выполнения быстрых набросков человеческих фигур. Пигмент в таких карандашах отличается мягкостью и зернистостью, поэтому ими очень удобно рисовать на фактурной бумаге. В этюде наш художник использовал красный карандаш для того, чтобы подчеркнуть контрастные темные и умеренные тона смелыми вертикальными линиями штриховки. Именно благодаря этому техническому приему рисунок выглядит очень живо и непосредственно.

11 Воспроизводим лицо женщины

Теми же красками напишите волосы и лицо женщины. Не стремитесь к тому, чтобы подробно изобразить черты лица: помните, что мы пишем не конкретных людей, а две анонимные фигуры. Поэтому лишь условно наметьте глаза и рты наших героев. Добавьте на нижней части юбки вертикальные полосы, изображающие согнутые в коленях ноги женщины под тканью.

Теперь картину в целом можно считать законченной. Наступает опасный момент, когда художника охватывает желание добавить больше деталей. Иногда они способны скорее разрушить непосредственность картины, чем улучшить ее, поэтому будьте внимательны

12 Работаем над задним

планом Смешайте те же краски, что и в шаге 1, на этот раз добавив больше белил для получения бледного розовато-лилового тона. Нанесите широкие мазки на задний план 13-мм плоской кистью таким образом, чтобы местами проглядывал нижний, более темный слой краски: это сделает фон картины более интересным и фактурным.

13 Добавляем крапинки яркого цвета

Смягчите и уточните детали лиц сидящих на скамейке людей с помощью круглой кисти №4. Смешайте огненно-красную краску с небольшим количеством желтой. Нанесите несколько мазков на фигуры, чтобы привнести в картину нотку цветового контраста.

Результат пошагового онлайн урока рисунка гуашью

А Тонкие слои краски
Тонкие слои краски накладываются друг на друга, в результате чего возникают интересные фактурные эффекты, оживляющие однотонный задний план картины,    ны в брюках.

Б Подмалевок
Местами сквозь верхние слои краски проступает фиолетовый подмалевок. В данном случае это световой блик вдоль ноги мужчины в брюках.

В Линеарные детали
Мелкие линеарные детали, например складки на одежде, написаны тонкой круглой кистью.

53 способа рисовать: карандаши и акварель

Для того, чтобы начать рисовать, мало бумаги и карандаша. Нужна смелость, желание выразить себя. Причем такое, когда уже не можешь себя сдерживать. «53 новости» знакомят читателей с проектом о художественном творчестве вместе с его ведущей Ольгой Ольской. Наши читатели пройдут путь от замысла произведения до его воплощения в жизнь, познакомятся с трудностями и радостями рисования. И сегодня автор проекта «53 способа рисовать» расскажет о том, как овладеть комбинированной техникой использования и красок и карандашей.

Уроки по освоению акварели уже были, урок по рисованию цветными карандашами тоже. А в этот раз мы совместим два материала, определим удобно это или нет, и нарисуем нечто летне-весеннее.

В интернете можно найти много уроков по акварели, гуаши и цветным карандашам. Куда меньше можно найти уроков с совмещением нескольких материалов. В будущем, когда мы разберем гуашь, будет урок по совмещению акварели с гуашью, ну а в этот раз остановимся на акварели и цветных карандашах.

Карандаши, на самом деле, довольно нестандартный материал. Если вы возьмете влажную кисть и наберете краску с грифеля карандаша, то, при должной сноровке, можно будет рисовать карандашами практически как акварелью. Это только один из вариантов того, как их можно использовать в рисунке.

Даже если вы только начинаете, должно быть, слышали о смешанных техниках. Вот только как конкретно это делать? Сейчас разберем один из вариантов.

Для начала, как обычно, делаем скетч. Рисовать мы в этот рез будем девушку. Да, возможно, это сложно, но почему бы не попробовать хотя бы в минимализме? Ну, или сейчас большинство начинают со стиля, именуемого «аниме».

Рисуем голову, затем шею и плечи. На голове отмечаем сначала лицевую маску, а потом там, где заканчивается лоб, и начинается линия роста волос, дорисовываем затылок. Я подняла одно плечо и наклонила ей голову, чтобы девушка была больше сосредоточена на цветке в правой руке. Примерно с середины расстояния плеч, делаем линии грудной клетки, а затем рисуем руки до локтя. По пропорциям локти должны кончаться там, где кончаются и рёбра.

На самом деле, для общего развития, и на будущее, можно и нужно полистать книжки про соотношение пропорций. Тем более, если вы хотите рисовать людей. Но мы с вами только начинаем, так что, что-то проигнорируем.

Дальше дорисуем руки. Расстояние от локтя до пальцев, должно совпадать с тем, что, от плеча и до локтя. А вот расстояние от плечевого пояса до конца ребер и от конца ребер до начала ног, сделаем одинаковым.

Сразу же проработаем кисти рук. В одной девушка будет держать букет с весьма необычными цветами. Сначала изобразим большой палец, потом сами стебли, и только после этого оставшиеся четыре пальца.

Вообще, руки – это одна из самых сложных деталей. Сейчас вы можете даже скрыть их за листвой деревьев, если совсем не получается. Но в дальнейшем эту проблему не стоит избегать, а упорно тренироваться.

Во второй руке она будет держать стебель, который собирается сорвать. Всё делаем точно так же, как и с прошлой рукой.

Теперь нарисуем объемную кофточку. Всё же весна, холодно ходить в одном платье. Сначала сделаем горловину платья, затем свисающие рукава снизу. Ну и про сами края кофточки по бокам не забываем.

Добавляем верхнюю часть рукавов, и объем кофточки на плечах. Проводим от краев кофточки две чуть загнутые линии юбки. Добавляем волнистой линией складки ткани снизу. От линии роста волос, тоже волнами, рисуем сами волосы. Делать их можно любой длинны, как уж вам больше нравится.

Находим среднюю линию лица, она идёт от середины лба и до подбородка. Разделяем ею лицо на две равные части: правую и левую. Если вы рисуете как и я, голову под наклоном и в три четверти, часть лица, которая ближе к нам, будет больше, чем та, что на рисунке сбоку, ближе к выступающей скуле. На моём рисунке девушка будет стоять с закрытыми глазами. Обычно, расстояние между глазами равняется одному глазу. Но я делаю их довольно большими. Будет некрасиво, если расположить глаза очень широко. Размещаю их на расстоянии половины глаза. Отмечаю верхнее веко, чуть выше брови. Примерно на том же расстоянии, в пол глаза, вниз от ресниц, на средней линии, отмечаю черточкой нос. Делю оставшееся расстояние от носа до подбородка на две равные части и рисую линию рта.

Ну, кажется, самое сложное преодолели. Теперь осветляем скетч клячкой или ластиком, чтобы линии были еле заметны, и достаём акварель. Такую заливку фона мы уже делали в прошлых статьях, на рисунке с мухомором. Жёлтый посередине и светло-зеленый по краям.

Когда всё подсохло, вновь смачиваем края. Наносим второй слой. Мокрой кистью с набранным темно-зеленым ставим точки. Сначала довольно плотно, ближе к центру листа намного реже. Начинать советую с верхнего левого края, потом заняться нижним левым и после этого переходить к верхнему правому, ну и нижний правый в конце. Так у вас будет меньше шансов размазать всю краску, которую уже нанесли и испачкаться.

Когда кусты и деревья высохнут, прорисовываем букетик и заросли цветочков, что девушка рвёт. Сначала лианы. Пока они сохнут, переходим на нижние кусты и мокрой кистью делаем цветы в тех местах, которые у вас остались более светлыми после высыхания. Между подсохшими лианами ставим цветочки. Параллельно вспоминаем, что лучше не использовать больше трёх цветов в рисунке, но можно компенсировать это разными оттенками.

Когда всё высохнет, переходим к волосам и платью. Изначально я хотела сделать девушку блондинкой, но тогда она бы сливалась с фоном, так что у меня она рыжая. Вы можете попробовать залить задний фон зеленым полностью, или голубым, а волосы сделать жёлтыми. Тогда общая гамма будет холоднее, зато девушка станет блондинкой.

Кофточку делаем розовой. Для того, чтобы окрасить кожу, я смешиваю красный, каплю зеленого и желтый.

Вот и всё. Рисунок покрашен, но выглядит незаконченным. Самое время взять в руки карандаши и поставить завершающие штрихи.

В центре цветков добавляем красные серединки и синие. Розовым или красным обводим контур кофты, темно-зеленым платье и стебли лиан. Карандашными штрихами добавляем теней на кофточке и складках платья. Темно-коричневым обводим руки, ноги и лицо. Ресницы и брови тоже рисуем темно-коричневым, как и нос с линией рта. Можем еще сделать чуть красными губы и щёки. Дальше волосы. Для них мы используем самый яркий оранжевый, что у вас есть. Именно им и рисуем выбившиеся из общей прически волоски. Затем можно взять светло-коричневый и сделать тени на локонах. Ну, а темным коричневым добавить контраста в тенях.

Вот и всё. Карандаши с акварелью совмещены и вышло очень даже неплохо.

Использовала я акварель Сонет и карандаши Koh-I-Noor.

Такой рисунок можно сделать как открытку и подарить, например, маме на восьмое марта, тем более, что оно уже близко. А если не успеете, то можно придержать ее до первого дня лета.

Техники рисования гуашью: нетрадиционные и традиционные

Гуашь относится к тяжелым, непрозрачным водорастворимым краскам и состоит из смеси пигментов с гуммиарабиком с добавлением мела, китайского белого пигмента. Это приводит к получению более сильного цвета, чем в акварелях

Рисование гуашью имеет некоторые особенности – пигмент быстро сохнет и становится немного светлее, чем во влажном состоянии. Влажная краска смешивается на рабочей поверхности. Если она высохнет, поверхность слегка опрыскивают водой, чтобы смягчить высохшую краску или применить технику «мокрой по мокрому».

Особенности

Гуашь происходит от французского слова, означающего «непрозрачный», ведет свое происхождение от средневековья. Для подготовки иллюстрированных рукописей, художники стали вводить клей в пигменты на водной основе. Со временем живописцы обнаружили, что добавление порошка мела или цинковых белил в непрозрачную краску обеспечивает хороший маскирующий слой. Есть много нетрадиционных примеров использования гуаши на протяжении всей истории с хорошим эффектом – это работы Дюрера, Дега, Ван Гога, Пикассо, связанных с этой универсальной краской.

Непрозрачность

Гуашь непрозрачна и производится в основном так же, как и прозрачная акварель. Краски состоят из пигмента, смачивающего агента и связующего вещества, но гуашь дополнительно получает инертный белый пигмент и более высокие уровни концентрации пигмента. В результате получается гладкая нетрадиционная матовая поверхность, которая временами кажется необычно бархатистой. Гуашь часто используется для рисования в сочетании с другими материалами на водной основе — акрилом, прозрачной акварелью, чернилами и маркерами, а также в сухой среде — с пастелью и цветным карандашом. Поскольку пигмент тонко измельчают, краска также хорошо подходит для использования в аэрографии.

Сходство с акварелью

Гуашь напоминает акварель внешним видом и на палитре, но поведением в процессе окраски она ближе с маслами и акрилом. Прозрачные акварельные работы постепенно накапливают слои прозрачного пятна от светлого к темному тону. Гуашью работают путем создания непрозрачных мазков, которые лежат на поверхности. Плотность и непрозрачность позволяет наслаивать светлые тона на более темные оттенки – это качество способствует своеобразному подходу к живописи.

Время высыхания масляной краски исключает ее использование в прикладной живописи – сушка происходит почти мгновенно.

Растворимость в воде

Если акриловые краски становятся полностью нерастворимыми и непроницаемыми при высыхании, то гуашь легко растворить водой. Нетрадиционным свойством является возможность смешивать уже высохшие цвета мягкой влажной щеткой – это позволяет добиться тонких эффектов затенения или колоссальных изменений на протяжении всего процесса рисования. Подмалевки в работе можно выполнять смешиванием упругого, акрилового матового красителя с гуашью.

Способы нанесения

Для рисования гуашью необходимо освоить перемешивание воды и краски на кисти. Гуашь не должна быть настолько разбавленной, чтобы свободно стекать. Если краска разбавлена недостаточно, она может потянуть за собой значительный слой краски по всей поверхности или иметь склонность к растрескиванию.

Рекомендованная консистенции похожа на крем – краска будет плавно перетекать со щетки, и покрывать поверхность равномерно.

Несколько слоев

При нанесении слоев один поверх другого, важно, чтобы первый был абсолютно сухим. В противном случае влажный слой поменяет цвет и форму. Если слишком влажный второй слой, будет такой же эффект. Осторожность при снятии нижних цветов, приводит к красивым тонким эффектам. Краску снимают влажной щеткой с новым пигментом — дискретные слои при необходимости смешиваются с последующими шарами краски.

Есть несколько способов приблизиться к изменению формы и смешиванию цветов.

Влажное по влажному

Техника «влажное по влажному» используется в акварелях и масляной живописи. В гуаши эффект может быть довольно тонким, но ограничивается работой на небольших участках.

Мокрое по сухому

Использование способа «мокрое по сухому» рекомендуется делать сухой жестковатой кистью, чтобы полностью скрыть более ранний слой — это полезно для внесения исправлений или изменений в работах.

Сухой кистью

Сухая кисть является отличной техникой рендеринга для гуаши. После заполнения кисти краской, лишнюю влагу удаляют сухим бумажным полотенцем. Применение сухой кисти используется в рисовании для детализации.

Зернистость

Штриховки и зернистость получают за счет эффекта смягчения – в текстуру добавляют направленную пастозную штриховку кистью.

Назначение

Гуашь отлично подходит для абстрактной работы, поскольку дает необычный блеск и прочность краскам, насыщенность цвета. Но основным преимуществом является сочетание лучших качеств акварели, масляной краски и акрила:

Смотрите это видео на YouTube

• Художники любят эту краску из-за легкости использования, быстроты высыхания, матовой поверхности и точности воспроизведения;
• Графики предпочитают ее, благодаря непрозрачности, ожидаемому результату, простоты применения;
• В аэрографии используют нетрадиционное, плотное, непрозрачное покрытие и возможность без проблем вносить корректировки;
• Гуашь в иллюстрациях требует высокой детализации, точной визуализации, почти фотографического воспроизведения.

Гуашь идеально подходит для точных мазков, предметно-ориентированных картин в полном цвете и черно-белом исполнении. Предсказуемое качество, яркие оттенки и быстрое высыхание объединяются, чтобы стать популярным выбором для дизайнеров и художников-иллюстраторов. Непрозрачные качества позволяют скрыть наслоения деталей, выполнить несколько слоев при рисовании, получить плоскую поверхность картины, которая красиво смотрится на фотографиях.

мастер-класс по созданию рисунков гуашью своими руками с подробными схемами для начинающих + фото-примеры лучших работ

Техника рисования гуашью позволяет сделать первые шаги в живописи. Это наиболее простой способ рисования, который сравним с пастелью или карандашом. При этом получаются рисунки гуашью легкие и красивые, завораживающие своей живописностью.

Овладеть этим искусством может даже ребенок, для этого необязательно ходить на какие-либо сложные курсы. Простая поэтапная инструкция позволит научиться этому искусству даже дома.

Содержимое обзора:

Особенности рисования гуашью

Техника рисования гуашью не требует прорисовки четких и сложных линий, а также миниатюрных контуров. Поэтому не требуется профессионально ставить руку и получать определенные навыки держания кисти, карандаша.

Большинство картин состоит из легких мазков, лишь в отдельных местах прорисовываются контуры. С первого раза нарисовать рисунок гуашью легко, даже если это сложный пейзаж или витиеватый цветок.

Психологический эффект

Благодаря своей простоте эта техника весьма медитативна и спокойна. Поэтому рисование гуашью подойдет:

• Как вечернее занятие для ребенка
• Для развития у ребенка мелкой моторики
• Для развития у ребенка эмоционального фона и чувства прекрасного
• Для личного расслабления и вдохновения
• Для снятия стресса у взрослого и создания положительного эмоционального фона

То, что рисунки гуашью получаются легко и просто очень важно для начинающих, так как скорый результат будет вдохновлять на дальнейшие занятия. Ведь так приятно похвастаться красивым пейзажем или натюрмортом, созданным самостоятельно.

Подготовка к рисованию

Чтобы получать удовольствие от рисования, прежде всего необходимо подготовить комфортное место для работы и позаботиться о материалах. Для работы прежде всего следует освободить широкий стол, где можно будет расположить бумагу или холст, краски и воду.

Основные материалы для рисования

Для рисования гуашью не требуется сложных материалов, достаточно простых средств, которые продаются в любом канцелярском магазине.

Для продвинутых художников, которым уже важны определенные оттенки, качество мазка и другие нюансы, понадобятся более тонкие инструменты. Они продаются в специализированных магазинах для художников.

Основной набор

Краски. Это может быть и обычный школьный набор, и комплект из отдельных красок. Минимальное количество цветов, которое необходимо это девять красок: белая, черная и все цвета радуги. Смешивая их на палитре, можно получить любой оттенок. Для удобства можно приобрести набор из 12-ти или 24-х красок.

Холст или бумага. Специальные холсты, натянутые на подрамники, продаются в художественных магазинах. Но сделать первые красивые рисунки гуашью для начинающих можно и на обычной офисной бумаге.

Кисти. У профессиональных художников, конечно, можно найти целую коллекцию кистей. Но для начинающих подойдет и 3-4 кисти из синтетической или свиной щетины. Важно плоская широкая кисть, кисть среднего размера и узкая жесткая кисточка для прорисовки четких линий.

Палитра для смешивания красок. Профессиональный инструмент легко заменит небольшая картонка или крышка от любой небольшой коробочки.

Посуда с водой. Этот инструмент можно найти в каждом доме.

Дополнительные материалы

Дополнительные средства для первых проб приобретать необязательно. В домашних условиях можно выполнить легкие рисунки красками и без специальных средств. Но они сделают работу более комфортной, интересной, и дадут возможность почувствовать себя профессиональными художниками.

Профессиональные материалы и инструменты:

• Мастихин, необходим для смешивания красок, дает более ровные мазки.
• Белила. Используются для создания белых рельефных крупных мазков.
• Губка для нанесения красок. Вместо нее можно использовать обыкновенную хозяйственную.

Порядок рисования

Принцип рисования гуашью довольно прост: от более общих деталей к более мелким. При этом желательно время от времени отвлекаться и давать глазам отдых. Так будет проще увидеть всю композицию целиком.

Поэтапная инструкция по созданию картины:

1. Сначала продумывается картина
2. Наносится эскиз карандашом. Здесь размечаются основные элементы и контуры. Благодаря этому удается избежать ошибок.
3. Затем наносятся основные краски. Где необходимо пририсовать четкий контур – делаются аккуратные тонкие мазки. Широкой кистью закрашиваются крупные элементы.
4. На палитре смешиваются отдельные цвета для получения более тонких оттенков и переходов цветов на картине. На самой картине смешивать цвета нельзя, иначе она превратится из произведения искусства в грязную размазню.
5. Отдельными штрихами прорисовываются более мелкие элементы: блики, веточки, точки, листики, глаза, и другие.

После этого можно дать картине высохнуть и с гордостью показывать ее знакомым и родственникам.

Способы нанесения красок

В зависимости от густоты, длинны и влажности краски получаются разные мазки. Они, в свою очередь, создают рельеф, оттенки и общее впечатление.

Способы нанесения:

Влажной кистью захватывается густой мазок краски и наноситься на другой слой, который еще не успел высохнуть. Это дает рельефные мазки, похожие на технику акварели.

Сухой кистью надо набрать краску и нанести на сухой слой или бумагу. Это дает четкие цвета. Также прорисовываются контуры.

Краски наносятся с помощью губки. Метод идеально подходит под создание пейзажных фонов.

Разбрызгивание красок. Веселый способ, который понравится маленьким художникам. На влажную кисть набирается краска и стряхивается в определенных местах на картину.

Способы смешивания цветов

Чтобы передать всю красоту и живость природы, необходимо научиться правильно смешивать цвета. Основные принципы сочетания цветов и цветовых переходов помогут прежде всего создавать очень легкие рисунки гуашью.

Достаточно несколько верных мазков и яркий пылающий закат или глубокое синее море уже появляются на картине. Также во многих мастер-классах для начинающих и детей дают прямое указание смешать цвета между собой и нанести на холст.

Для гармоничного сочетания цветов и последующего их смешения существует простой инструмент – круг Иттена, где расположены цвета радуги и их оттенки по сочетаемости.

Противоположные цвета в нем считаются гармоничными. Они дают контрастное и при этом приятное сочетание, например, синий и желтый. Цвета через один считаются характерными и дают красивые переходы. Цвета, которые находятся друг за другом – нехарактерные, их лучше не смешивать между собой.

Помимо этого, цвета еще характеризуются:

• Яркостью.
• Светлотой.
• Теплотой.
• Насыщенностью.

Когда цвета смешиваются, они должны сочетаться между собой по этим признакам. Смешение светлого и темного приведет к более серому тону. Смешение холодного и теплого оттенков – к дисгармонии.

Первые шаги: ветка на Солнце

После того, как все приготовления выполнены, можно приступить к созданию своей первой картины. Наиболее легкий рисунок гуашью для начинающих – это осенняя ветка на фоне Солнца. Такой рисунок можно выполнить без предварительного эскиза.

Поэтапная инструкция:

1. Необходимо наложить фон. Просто закрасить желтой краской белый лист.
2. Затем по кругу наносятся мазки красных и оранжевых красок разных тонов. Самый светлый участок желтого цвета должен остаться в середине. Это будет закатное Солнце.
3. По краям красной краской рисуется контур Солнца.
4. Далее коричневым цветом от края к центру прорисовывается силуэт ветки.
5. В конце темным оранжево-коричневым цветом создаются листья. Картина готова.

Простые рисунки: море

Также просто нарисовать море. Причем это не только просто, но и интересно – ведь море тоже имеет свой характер и важно его передать через мазки на бумаге.

Поэтапная инструкция:

1. Создается фон. В нижней части бумага закрашивается темно-синими оттенками, в верхней – светло-голубыми.
2. Мазками темно-синей краски надо нарисовать границу между морем и небом.
3. Затем разными оттенками раскрашиваются разные зоны моря. Ближние – более темными красками, дальние – чуть посветлее.
4. На небе белой краской или белилами выделяются облака.
5. Рядом зеленой краской можно нарисовать берег.
6. Ствол и ветки дерева рисуются тонкой кистью. Затем с помощью брызг краски наносится листва. Картина готова.

Рисунки для срисовки: деревья

Легкие рисунки для срисовки гуашью требуют первоначального создания эскиза. Так можно нарисовать красивый пейзаж с деревьями.

Поэтапная инструкция.

1. Карандашом срисовывается эскиз.
2. С помощью световых пятен из желтого или голубого цвета создается верхняя часть фона.
3. Нижняя часть фона закрашивается зеленым.
4. Далее аккуратно по контуру закрашиваются коричневым стволы деревьев.
5. С помощью брызг наносится листва. Картина готова.

Рисунки для срисовки: кошка

Кошка на фоне Луны может показаться весьма сложной работой, так как здесь много четких линий. Однако этот рисунок гуашью для срисовки очень легкий.

Поэтапная инструкция.

1. Карандашом срисовывается эскиз: диск Луны и контур кошки.
2. Темно-синими мазками разных оттенков закрашивается ночное небо. Светло-желтым прорисовываются блики.
3. Бледно-желтым, почти белым закрашивается Луна, а черным цветом – кошка. Шедевр готов.
4. Таким же способом можно нарисовать дельфина на фоне моря и Луны.

Рисунки для срисовки: цветы

Нежные лилии с четко прорисованными лепестками – это более сложная кропотливая работа.

Поэтапная инструкция:

1. На черном фоне мелом создается эскиз лилий.
2. Желтым закрашиваются лепестки.
3. Оттенками от оранжевого до красного оформляются кончики лепестков. При этом важно соблюсти плавный переход от желтого центра к красным кончикам.
4. Тонкой кистью прорисовываются темно-красные пестики и тычинки. Картина готова.

Создание этих легких картин не займет и более 15-20 минут. И при этом такие работы вдохновят на рисование более сложных и интересных шедевров.

Фото легких рисунков гуашью

Краски для рисования, плюсы и минусы.

Содержание

1. Виды красок и область их применения

2. Состав и свойства красок

3. На что обратить внимание при выборе краски, какие характеристики важны

4. Где купить краски для рисования?

Краски для рисования — главный инструмент художников и всех, кто любит рисовать. С их помощью, автор передает свои идеи, мысли и настроения. Если Вы хотите узнать, есть ли у Вашего ребенка художественный потенциал, просто купите ему краски для рисования и пускай творит. Также акварельные и гуашевые краски — обязательный атрибут школьной программы. 

В этом материале мы собрали всю необходимую информацию, чтобы Вы не терялись в разнообразии красок для рисования: знали их основные виды, отличия, характеристики и состав, чтобы сделать правильный выбор.

Если Вам нужно выбрать и купить художественные краски, Вам понадобится информация об их отличиях и характеристиках. Это поможет приобрести желаемый материал.

Краски акварельные медовые были у каждого ребенка, поэтому не требуют особых представлений. В их состав входит вода и мед, а само вещество используется исключительно для рисования на бумаге. Для серьезных занятий живописью такие краски подойдут вряд ли, но для детского творчества и школьных занятий — они незаменимы. Но даже профессиональные художники с их помощью пишут пейзажи, портреты и натюрморты.

Из-за водянистой составляющей, акварельные краски впитываются в бумагу и могут ее деформировать. Поэтому, работая с ними, рекомендуем использовать мольберт. Текстура вещества полупрозрачная и очень легкая, имеющиеся цвета без проблем смешиваются, что позволяет создавать огромное количество новых оттенков.

Гуашевые краски гораздо плотнее акварели и отличаются более насыщенной цветовой гаммой. Когда они полностью высыхают, образуют матовый яркий рисунок. Художники с различным уровнем навыков используют гуашь для создания картин, а дети в школе — для выполнения заданий на уроках рисования и в кружках изобразительного искусства.

• Для детей: с нетоксичным составом, которая подходит для рисования на бумаге.
• Для плакатов: предназначена для цветных наглядных рисунков агитационного или иного характера.
• Для художников: с ее помощью создаются настоящие шедевры.

Гуашевые краски выпускаются в компактных баночках. Некоторые вещества готовы к использованию, а другие нужно разводить водой со столярным клеем. Гуашью можно рисовать на различных поверхностях, включая бумагу, ткань, картон и прочее. Благодаря удобной таре, можно купить гуашевые краски поштучно или набором.

Не рекомендуем рисовать слишком толстым слоем, чтобы не появились трещины после высыхания, а также оставлять надолго краску в разведенном виде.

Акрил — один из популярнейших типов красок для художников. С их помощью можно рисовать на дереве, металле, холсте, бумаге, керамике и стекле. Цветовая гамма акриловых красок отличается яркостью и насыщенностью оттенков, они не смываются водой и не тускнеют. 

Выпускается акрил в тюбиках, а до начала работы — разбавляется растворителем или водой. Акриловые краски могут быть как жидкими, так и густыми — первый вариант можно не разбавлять. В интернет-магазине Час-Пик можно купить акриловые краски поштучно или же набором, а также акриловые краски для декора. 

Масляными красками пользовались еще в 16-м столетии — их основа состояла из подсолнечного, а реже льняного или орехового масла. Современные масляные краски поставляются в тюбиках, каждый цвет отдельно. Чтобы рисовать таким типом краски, будут нужны качественные кисточки, палитра, растворитель, мольберт и холст. Вещество отлично ложится на бумагу, холст, деревянные и картонные поверхности. Рисунки получаются плотными и яркими, что позволяет создавать реалистичные картины. Еще одно преимущество — картины, написанные масляными красками, долговечны и не тускнеют.

Косметическими называют краски, которые используются для рисования на лице и теле. Они выполнены на водорастворимой основе, что позволяет легко наносить их на кожу. Такой боди-арт получается красочным и ярким. Косметические краски часто используются на различных детских праздниках, в Хэллоуин и на Новый год. Формы выпуска — тюбики, мелки и карандаши различного размера.

Из-за необходимости прямого контакта с кожей, косметические краски проходят более строгое тестирование. Их состав исключительно безвредный. Смываются краски для боди-арта простой водой с мылом.

В отдельный раздел стоит вынести художественные краски для детей. Психологи и педагоги рекомендуют приобщать ребенка к творчеству еще с малых лет, развивать его таланты и помогать познавать окружающий мир. Одно из самых увлекательных занятий — рисование. С его помощью развивается мелкая моторика, логика и раскрывается творческий потенциал. 

Прежде чем купить краски для ребенка, рекомендуем тщательно изучить их состав, чтобы вещество никак не навредило коже и не вызвало аллергию. К детским краскам относятся гуашь, акварель и пальчиковые краски. 

Пальчиковые краски — первые краски, которые рекомендуются детям с самого младшего возраста. Они отлично подойдут для творчества даже если ребенок еще не умеет правильно держать кисточку или карандаш. Для их использования нужны только пальцы, вода и краска. Пальчиковые краски отличаются вязкостью и не растекаются по пальцам, что очень удобно. Их состав очень тщательно проверяется и тестируется, он включает пищевые добавки и краситель с неприятным вкусом. Благодаря этому, даже попробовав вещество, ребенок не захочет пробовать его снова.

Гуашевые и акварельные краски для детей по составу идентичны художественным материалам для взрослых. Начинать пользоваться такими красками лучше с пяти лет, когда малыш уже хорошо держит кисточку и его уже можно учить рисованию.

Подбирая краски для рисования, нужно взять во внимание возраст ребенка и степень его навыков. Также необходимо убедиться, что не вышел срок годности, что краска безопасная и экологически чистая. Для детей младшего возраста рекомендуем брать краски пастельных естественных оттенков, чтобы привить ребенку хороший вкус. Также, выбирая краски для рисования, учтите следующие критерии:

1. Цель покупки. Для кого Вы решили купить краски для рисования — ребенка или взрослого, а также какой имеется уровень навыков. Этот момент определяет тип краски. Для новичков лучше всего подойдут акварельные краски или гуашь, для детей младшего возраста — пальчиковые, а художникам можно рассматривать масляные и акриловые краски.
2. Поверхность для рисования. Если это бумага, то здесь подойдет любой тип красок, кроме косметического. Также для рисования используют стеклянные, тканевые, металлические и деревянные поверхности, опытные художники рисуют на холстах. Многие художественные краски подходят для рисования на разных поверхностях, а вот акварельные — только для бумаги.
3. Состав. Особенно важен при выборе красок для детей — здесь нужно тщательно изучить продукт, кто его производитель, есть ли необходимые сертификаты, какие тестирования проводились, а также не вышел ли срок годности. Если Вы решили купить краски для ребенка, не рекомендуем рассматривать варианты неестественных цветов ведь скорее всего, там есть синтетические красители.

От того, насколько правильным будет выбор, зависит качество рисунков, а также получит ли художник удовольствие от процесса рисования и его результата.

Прежде чем купить краски для рисования, рекомендуем обратить внимание на следующие их характеристики:

• Производитель. Выбирайте продукцию от проверенных поставщиков, таких как Гамма, Memoris-Precious, Deli, Атлас, Faber-Castell, VGR и тд. Такие материалы отвечают всем необходимым требованиям к качеству и безопасности.
• Палитра. Количество цветов зависит от возраста: чем меньше ребенок, тем меньше оттенков должно быть в наборе.
• Насыщенность цветов. Для детей младшего возраста лучше брать не слишком яркие кричащие тона — гораздо лучше подойдут натуральные естественные оттенки.
• Состояние. Качественная продукция не выглядит пересушенной, она однородная и не имеет слишком выраженного неприятного запаха.
• Срок годности. Если срок годности вышел, краски перестают ложиться равномерно и теряется однородность.
• Упаковка. Упаковка должна быть в идеальном состоянии, а также содержать подробную информацию о продукте.
• Состав. Очень важным моментом является отсутствие токсичных и небезопасных составляющих, а также наличие необходимых государственных допусков.

Если Вам нужны качественные краски для рисования, купить их по выгодной цене можно в интернет-магазине Час-Пик. Здесь Вы найдете обширный актуальный ассортимент продукции, от проверенных производителей, среди которых краски акварельные Гамма, Brauberg, Western Industrial Group и Faber-Castell; краски гуашевые Гамма, Тетрада, Danko Toys и VGR, а также большой выбор масляных, акриловых, пальчиковых и косметических красок.

Также здесь Вы можете подобрать все сопутствующие товары: палитра для рисования, альбомы для рисования и кисточки, купить которые можно более удобно, выбрав соответствующий фильтр в левой части страницы.

Все представленные товары доступны с доставкой по территории Украины. Также Вы можете забрать заказ самовывозом в Луцке и Львове, или же воспользоваться адресной курьерской доставкой. Если Вам нужна помощь в подборе, возникли вопросы или трудности при оформлении заказа, свяжитесь с нашим менеджером.

Руководство по гуаши • Портреты Анны Брегман

Рисование и Блог о живописи

Руководство для начинающих

В этой статье нет ссылок на платные продукты

Я считаю гуашь «темной лошадкой» мир красок. Большинство людей слышали о нем, но очень немногие действительно знают, что это такое, и еще меньше людей пробовали его, несмотря на то, что это чрезвычайно простая, эффективная и универсальная среда для работы. 41) ПОРТ-ДЕ-ШАТИЛОН, ПАРИЖ. Бумага, гуашь, акварель и карандаш
CC0 1.0 Public Domain

Так было не всегда. На протяжении веков гуашь была очень популярна и пережила возрождение в эпоху модернизма, когда художники начали отказываться от светотени (представления форм светом и тенью) и начали использовать насыщенный плоский цвет, для которого гуашь идеально подходила. В список художников, наиболее часто работавших в технике , входят Моро, Дега, Редон, Матисс, Кокошка, Шиле, Клее, Малевич, и Шагал .

замечательная «Вырезка» Матисса была написана гуашью. Другие художники двадцатого века, которые часто работали в этой среде, включают Александра Колдера, Джексона Поллока, Агнес Мартин, Сола Левитта и Бриджит Райли . Сегодня популярность гуаши пошла на убыль, и редко можно найти современного художника, который ее использует, за исключением Аниша Капура .

Я мог бы никогда не встретить гуашь, если бы не то, что я когда-то изучал театральный дизайн и некоторое время работал театральным модельером, где мы использовали гуашь, чтобы нарисовать крошечные модели наших театральных декораций. Благодаря своей непрозрачной бархатистой поверхности, на которой не видны мазки кисти, гуашь часто была излюбленной краской театральных дизайнеров, дизайнеров костюмов и текстиля, а также иллюстраторов и аниматоров. Его очень легко использовать, потому что он растворим в воде, поэтому вы можете разбавлять и очищать его водой. Однако в наши дни в индустрии дизайна он был в значительной степени заменен чем-то еще более быстрым и простым: Адоб Фотошоп.

Джон Раскин, ФРАГМЕНТ АЛЬП (ВАЛУН В ШАМОНИ) , 1854-1856, акварель, гуашь по графиту на бумаге В изобразительном искусстве и дизайне гуашь в настоящее время имеет крошечный процент на рынке красок и считается чем-то вроде странности и необычным выбором среды для работы. Это такой позор, потому что она не только отлично подходит для начинающих — эта техника возможно, проще, чем акварель, масло или акрил, и — но он также очень хорошо подходит для ярких, смелых цветов и техник смешанной техники, которые часто предпочитают современные художники.

Художники прошлого также ценили все эти качества. Эта картина Джона Раскина сочетает в себе акварель и гуашь так, как художники делали это на протяжении веков: придавая силу и твердость определенным цветам и формам, которых было бы трудно достичь с помощью одной только прозрачной акварели.

Что именно

Я обнаружил, что годами неправильно произносил это слово и англизировал его до «липкая зола» , в то время как правильное произношение — что-то вроде «гваш».  Это слово происходит от итальянского слова aguazzo , что означает «грязь», и происходит от влажного и непрозрачного вида гуаши. Гуашь часто называют «непрозрачной акварелью», потому что обе используют одну и ту же среду гуммиарабик для связывания своих пигментов. Однако гуашь не такая прозрачная, как акварель, и дает более насыщенный и насыщенный цвет.

Фото: краски Гольбейна

И гуашь, и акварель высыхают до матового покрытия, которое можно «реактивировать» при нанесении на него воды. Это означает, что в отличие от масляной или акриловой краски вы можете повторно смешать краску и смягчить края.

Немного истории

Непрозрачная краска на водной основе использовалась в континентальной Европе, по крайней мере, еще во времена Альбрехта Дюрера . До восемнадцатого века он был известен как «цвет тела» , который обозначал любую непрозрачную краску, изготовленную из большого количества пигмента и связующего клея, обычно с добавлением какого-либо мела или отбеливающего пигмента. Исторически и до сих пор термины «гуашь» и «окраска тела» часто используются как синонимы.

Альбрехт Дюрер, МОЛОДОЙ ЗАЯЦ, 1502, Акварель и краска для тела на бумаге
CC0 1.0 Public Domain

К восемнадцатому веку во Франции «гуашь» использовалась для описания краски для тела, сделанной из гуммиарабика в качестве специального связующего вещества. , плюс некоторая форма отбеливающего пигмента. В наши дни предварительно смешанная гуашь в тюбиках также содержит добавки, такие как глицерин или декстрин , которые улучшают адгезию и эластичность слоя краски. Их называют «увлажнителями» или «пластификаторами».

Как делают гуашевую краску

С гуашью вы получаете слой краски, который толще и тяжелее, чем акварель, и полностью покрывает поверхность, над которой вы работаете, если вы не сильно разбавляете его водой. Существуют различные способы, с помощью которых компании, производящие краски, могут добиться этих особых качеств.

• Пигменты имеют более крупный помол, чем акварельные краски, что делает их менее прозрачными при нанесении. Благодаря этой непрозрачности гуашью можно рисовать как на деревянной доске или картоне, так и на бумаге. Технически вы могли бы рисовать и на холсте, хотя предварительно грунтованный холст, вероятно, не будет хорошо воспринимать гуашевую краску.

• Соотношение пигмента и связующего гуммиарабика выше для гуаши, чем для акварельной краски. Это делает цвет очень насыщенным и опять же более непрозрачным.

• Белое вещество, такое как мел или титан, обычно (но не всегда) добавляют к цветным пигментам, из которых состоит каждый цвет. Цветные акварельные краски, напротив, никогда не будут содержать белого цвета, хотя большинство наборов акварели поставляются с тюбиком «китайской белизны» для создания бликов. Если бы вы добавили немного этого белого в другие свои акварели, вы фактически создали бы примитивную форму гуаши, хотя вы, вероятно, получили бы меловой и неудовлетворительный эффект.

Более качественные гуаши стараются добиться укрывистости в основном за счет более тяжелой загрузки пигмента, а не путем добавления большого количества белого пигмента. Использование большого количества отбеливающих средств отличает дешевый, студенческий ассортимент. Daler-Rowney’s Designer’s Gouache , например, добавляет карбонат кальция (мел) в большинство своих красок и в результате страдает от известкового вида.

В отличие от известной японской компании Holbein и некоторые другие производители красок, такие как M Graham , фактически вообще не используют отбеливающие ингредиенты и достигают своей непрозрачности за счет большого веса пигмента, выбора более естественных непрозрачных пигментов и увлажняющего крема. Я не пробовала краски M Graham, но обнаружила, что гуашь Holbein немного менее укрывистая, чем краски других марок, из-за отсутствия белого пигмента. Однако вы всегда можете смешать немного белого, если хотите создать большую непрозрачность.

Знаменитая серия дизайнерских гуашей Winsor & Newton производится с 1935 года и является первой линейкой высококачественной гуаши в тюбиках, выпускаемой для дизайнеров. Подход W&N заключается в использовании как можно большего количества непрозрачных пигментов, а также минимального количества мела или некоторых белых пигментов, таких как титан, где это необходимо. К этому балансу обычно стремятся производители гуаши профессионального уровня, потому что пытаться создать непрозрачную краску из самых прозрачных пигментов, особенно современных синтетических, очень сложно.

Новый продукт, который недавно появился на рынке, — это линейка Shin Han Pass корейской компании Shin Han, которую они описывают как «гибридная краска акварели и гуаши». В маркетинговом описании указано, что краска полностью растворима, поэтому ее можно наносить густым слоем, как гуашь, или разбавлять водой, как прозрачную акварель. Насколько я могу судить, эта краска имеет точно такой же состав, что и линейки Holbein или M Graham, которые также не содержат белого пигмента или мела. Возможно, однако, что он также может содержать частицы пигмента более тонкого помола, чтобы сделать его ближе к прозрачной акварельной краске.

Чем живопись гуашью отличается от акварели?

• Вы можете покрыть области краски новым слоем. На самом деле это невозможно с акварелью, где вы можете рисовать размытия друг над другом, но не таким образом, чтобы скрыть нижний слой.

• Поскольку гуашь толще, она не впитывается в бумагу, как акварель, а остается на поверхности бумаги. Поэтому вы не можете создать те текстурные, водянистые эффекты, характерные для акварельных смывок. Акварельная бумага — идеальная поверхность для рисования гуашью, но лучше всего она работает с гладкой, «горячепрессованной» поверхностью, а не с зернистой бумагой, предназначенной для создания текстурных эффектов.

• Хотя гуашь не будет такой же прозрачной, как акварель, вы можете разбавить ее, чтобы создать определенную степень прозрачности. Диапазоны без какого-либо белого пигмента, такие как те, которые мы упоминали выше у Гольбейна, М. Грэма или Шин Хана, могут быть успешно разбавлены больше всего. Гуашь может быть невероятно яркой, если нанести ее тонким слоем с добавлением небольшого количества воды, чтобы размягчить краску, позволяя части яркой поверхности бумаги отражаться через нее. Эта картина Пауля Клее является хорошим примером.

• Гуашь достаточно непрозрачна, чтобы ею можно было рисовать на тонированной бумаге или картоне, как на этом прекрасном чувственном портрете Тулуз-Лотрека. Это очень отличается от акварельной живописи на белой бумаге, где вы позволяете чистой бумаге отображать ваши самые светлые тона и блики. При работе гуашью на тонированной бумаге вы можете вместо этого позволить цвету бумаги представлять ваши средние тона и нанести более светлые тона непрозрачной бледной краской. Это может придать глубину и атмосферу, которые хорошо подходят для изображения внутреннего освещения или более темных наружных условий.

Анри де Тулуз-Лотрек, АВГУСТА, 1890 г., картон, гуашь
Авторы и права: Гарвардские художественные музеи/Музей Фогга, наследие Энни Свон Кобурн , добавляя больше краски в еще не высохшую смывку. При использовании гуаши необходимо дать первому слою полностью высохнуть, прежде чем наносить второй слой . Будьте осторожны при нанесении нескольких слоев очень густой гуаши, так как она может начать трескаться. Если вы хотите рисовать более густо, теперь есть несколько «акварельных сред», таких как Winsor & Newton’s Aquapasto — гель, который можно добавить в акварельную или гуашевую краску, чтобы сделать ее более густой. Однако это все же лучше применять в ограниченном количестве слоев.

• Кисти из соболя или синтетические акварельные кисти подходят для работы с гуашью. Однако, если вы используете довольно густую и неразбавленную краску, с ней будет легче манипулировать синтетическими кистями, предназначенными для акриловой краски. Вы можете найти больше информации о различных типах кистей здесь.

• По мере высыхания краски цвета могут казаться немного светлее. Это то, к чему быстро привыкаешь и приспосабливаешься.

Какие материалы можно комбинировать с гуашью?

Гуашь отлично подходит для смешанной техники вместе с графитным карандашом, пастелью, акварелью, тушью или даже трафаретной печатью. Художники комбинировали его разными способами: Анри де Тулуз-Лотрек смешивали его с разбавленным маслом и углем, Эдгар Дега пастелью. Эгон Шиле использовал его с карандашом и акварелью, а Аниш Капур смешивал его с акриловой краской. Поскольку он плоский и матовый, вы можете использовать гуашь в качестве основного цвета, а затем работать поверх него другим средством. В качестве альтернативы, если вы достаточно разбавите его, вы можете нанести его поверх карандаша или чернил, чтобы эти отметки оставались видимыми под ним.

Эта работа JMW Turner иллюстрирует эффекты, которых можно добиться, сочетая гуашь с акварелью. Тернер работал на синей тонированной бумаге, изображая темнеющее небо в конце дня. Сверху он нанес мазки желтой акварели, чтобы изобразить тонкие облака, все еще почти освещенные заходящим солнцем. Желтый цвет этих прозрачных мазков вибрирует на фоне синего цвета бумаги, создавая тот почти зеленоватый световой эффект, который иногда возникает, когда яркое солнце садится, а ночь уже почти наступила.

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер, АЛЫЙ ЗАКАТ , 18:30-40, бумага, акварель и гуашь
© Estate of Turner, Photo © Tate CC-BY-NC-ND 3.0 (Unported) яркие смелые цвета, чтобы изобразить более тяжелые облака с красным оттенком, ярко-желтое солнце и его отражение в воде с интенсивностью, которую вы с трудом могли бы достичь в акварели, особенно на тонированной бумаге. Для голубоватой краски, используемой для изображения моста и силуэтов зданий, Тернер использует ультрамариновую гуашь, усиленную белым, так что она остается видимой при дальнейших размывках прозрачной красной акварелью.

Gustave Moreau, L’INSPIRATION , 1893, Акварель и гуашь с пером и синими чернилами поверх следов графита на тканой бумаге
CC0 1.0 Public Domain, Credit: The Art Institute of Chicago

Гуашь была очень популярна среди художников, связанных с движениями экспрессионистов, прерафаэлитов и символистов, которым нравилось использовать очень насыщенный цвет. Эта прекрасная работа художника-символиста конца девятнадцатого века Gustave Moreau использует гуашь для создания сильных насыщенных тонов, в сочетании с акварелью, пером и синими чернилами для создания детального иллюстративного эффекта.

Одним из художников, который восхищался особыми качествами гуаши, был художник Belle Epoque Eugène Galien-Laloue , написавший «Porte de Chatillon» в верхней части этой статьи. Гальен-Лалуэ часто работал полностью гуашью поверх карандашного наброска. Его отец был театральным художником и, вероятно, работал гуашью, что объясняет мастерство сына в этой области.

Гальен-Лалуэ, которого иногда называют «иллюстратором» из-за его выбора красок и беспроблемного сюжета, рисовал невероятно совершенные уличные сцены ярко освещенного Парижа. Он работал на тепло окрашенной бумаге, чтобы придать своим картинам атмосферный свет и общую тональную согласованность, отдавая предпочтение изображению темных или пасмурных дней и умело изображая облака, дождь, снег и эффекты ветра.

Eugène Galien-Laloue (1854-1941), PLACE DE LA BASTILLE , Гуашь поверх карандаша на бумаге
CC0 1.0 Public Domain

In ‘Place de la Bastille’ , используя жидкие, но все еще непрозрачные разводы бледной краски на тепло окрашенной светло-коричневой бумаге, чтобы изобразить облака, тяжелые от снега. Местами он позволил ей скапливаться на бумаге, высыхая водяными знаками, чтобы представить текстуру снежных облаков. Он использовал более разбавленную краску для мокрого снега, лежащего на тротуарах и дороге. В отличие от акварельной смывки, которая впитывается прямо в бумагу, влажная гуашь растекается по поверхности, как настоящие лужи.

Галиен-Лалуэ затем работал над этими слоями, перетаскивая коричневую краску сухой кистью, чтобы создать отражения зданий, людей и автомобилей на мокрой земле. Точно так же он использует сухую краску для обозначения веток и деталей металлоконструкций движением крошечной кисти. Затем, используя гораздо более густую краску, он выделяет тяжелый белый снег, лежащий на уступах, и яркое искусственное освещение. Комбинированное использование как водянистой, так и непрозрачной краски создает работу, которую невозможно было бы создать ни на каком другом носителе.

Хотя Гальен-Лалуэ не был радикальным в своей теме с его ярко освещенными уличными сценами, легко забыть, какой новинкой казалось бы новое искусственное освещение Парижа в то время, и именно это волнение он стремился запечатлеть. . Однако, если его работа кажется вам слишком «веселой», я могу порекомендовать менее известного художника Belle Epoque , который также преуспел в использовании гуаши: французско-итальянского художника Luigi Loir . Хотя Луар также работал маслом, он часто использовал гуашь как саму по себе, так и в сочетании с акварелью, и всегда добивался прекрасного эффекта.

Луиджи Луар (1845-1916), UNE PLACE À PARIS , гуашь на бумаге
CC0 1.0 Public Domain теплый темный оттенок и создание тяжелого неба меловой краски. Луар использовал множество различных типов нанесения меток, в том числе царапал влажную краску карандашом или концом кисти, чтобы обозначить архитектурные детали. Здесь он также царапает трамвайные пути на скользкой мокрой дороге, окрашенной бледными непрозрачными красками.

Здание справа от изображения было окрашено тонкой сухой краской, которая позволяет просвечивать бумажное зерно и воспроизводит текстуру затененного камня. Водянистые белые разводы на окнах намекают на занавески, а ярко-желтые мазки очень густой краски изображают газовые фонари внутри. Любимым периодом Луара были сумерки, когда темнеющие небеса контрастировали с уютным искусственным освещением, которое теперь освещало Париж.

В Paris Sur La Neige Loir сухая тонкая краска, нанесенная на теплую коричневую бумагу, изображает удаляющиеся от нас здания как дальний конец улицы, а густая рыхлая белая краска изображает снег на переднем плане. Именно этот контраст между непрозрачностью и текстурой гуаши в разных областях так эффективен в создании очень специфического света, создаваемого снежными погодными условиями.

Какой ассортимент гуаши купить?

Какой диапазон красок вы выберете, может частично зависеть от того, какую работу вы хотите с ними делать. Если вы хотите избежать какого-либо намека на меловидность, выберите марку без добавления отбеливателей, например Holbein, M Graham или Shin Han (хотя следите за некоторыми «летучими» цветами в краске Shin Han, если вы беспокоитесь о долговременной светостойкости). ). Однако, если вам нужен диапазон с оттенком мела, который так успешно использовали Galien-Laloue и Loir, или вы просто хотите полностью непрозрачный диапазон цветов без прозрачности, тогда ищите хорошую краску профессионального уровня, в которую добавлено немного белого.

Классическая Designer’s Gouache от Winsor & Newton — очень приличный ассортимент, а Schminke — хорошая компания по производству красок, которая производит краску под названием Horodam Gouache , которая доступна в Великобритании, однако не путайте ее с их Akademie. студенческий диапазон. Если это вообще возможно, я бы посоветовал избегать более дешевых марок, потому что тяжелые меловые наполнители дадут вам более тусклые цвета. И Designer’s Gouache , и Aquafine Gouache 9 от Daler-Rowney.Диапазоны 0004 слишком размыты.

Royal Talens выпускают свою линейку гуашей средней ценовой категории с декстриновым связующим вместо гуммиарабика. Декстрин часто используется как более дешевая альтернатива гуммиарабику и является связующим, используемым в дешевой краске для плакатов, но Royal Talens продает его здесь как более «традиционное» связующее, которое, по их словам, дает естественную непрозрачность, что снижает потребность в наполнителях. Я не пробовал эту линейку, поэтому не могу судить о ее качестве, но многим она очень нравится.

Краски «Акриловая гуашь»

Теперь коротко о новых красках « акриловая гуашь» , предлагаемых различными производителями, включая японские бренды Holbein и Turner и американскую компанию Liquitex. Акриловая гуашь — это в основном просто матовая версия акриловой краски. Он сохнет немного медленнее, но, как и обычный акрил, после высыхания полностью водостойкий, потому что связующим является простой акриловый полимер.

Фото предоставлено: Jacksonart.com

Акриловая гуашь обладает обычными преимуществами акриловой краски, такими как возможность окрашивания более толстыми слоями без образования трещин, поскольку акриловое полимерное связующее придает слоям краски большую гибкость. Вы также можете легко рисовать на холсте или практически на любой другой поверхности. У него есть несколько гибридных качеств, поскольку он сделан из более крупных частиц пигмента, с высоким содержанием пигмента и часто с добавлением некоторого количества белого пигмента. В отличие от обычных акриловых красок, половина цветов которых будет прозрачной, все цвета акриловой гуаши будут яркими и непрозрачными. Эта однородность и яркие насыщенные цвета акриловой гуаши сделали ее популярной у дизайнеров самых разных направлений.

Как пользоваться гуашью

Гуашь не так хорошо известна, как другие краски, такие как акрил, акварель или масло, но, тем не менее, многие художники выбирают гуашь в качестве предпочитаемого материала. Гуашь любима многими художниками из-за ее универсальности, а также способности создавать яркие и светящиеся картины. Гуашь на водной основе, ее можно легко разбавлять водой или наносить для создания мягких слоев или создания текстуры. В этой статье мы рассказываем о том, как пользоваться гуашевой краской, поэтому, если вы когда-нибудь задавались вопросом «Для чего нужна гуашевая краска?» тогда читайте дальше, чтобы узнать!

Содержание

• 1 Что такое гуашь?
  • 1. 1 Чем гуашь отличается от других красок?
  • 1.2 На какие поверхности можно наносить гуашевую краску?
• 2 Лучшая гуашевая краска
  • 2.1 Вводный набор дизайнерской гуаши WINSOR & NEWTON
• 3 Какие существуют техники гуаши?
  • 3.1 Создание градиентов
  • 3.2 Цветы
  • 3.3 Создание объема
  • 3.4 Dry Brushing
  • 3.5 Lifting
  • 3.6 Mixed Media
  • 3.7 Glazing
  • 3.8 Opaque Layers
  • 3.9 Reworking Dry Areas
  • 3.10 Staining
  • 3.11 Wet on Dry
  • 3.12 Wet on Wet
• 4 Учебное пособие по рисованию гуашью
  • 4.1 Материалы, необходимые для работы с гуашью
  • 4.2 Как пользоваться гуашью: пошаговое руководство по рисованию гуашью
• 5 Важные советы по работе с гуашью
• 6 Для чего используется гуашь?
  • 6.1 Идеи рисования гуашью
• 7 Часто задаваемые вопросы
  • 7. 1 Токсична ли гуашь?
  • 7.2 Должен ли я делать лайнворк до или после рисования гуашью?
  • 7.3 Можно ли высушить гуашевую краску и использовать ее снова?
  • 7.4 Какие кисти подходят для гуаши?
  • 7.5 Вредна ли гуашь для окружающей среды?

Что такое гуашь?

Гуашевая краска похожа на акварельную краску тем, что ее также смешивают с водой для изменения оттенка и яркости. Они оба также применяются одинаково и имеют аналогичный состав. О краске гуашь можно думать как о сочетании качеств акварельной краски с качествами акриловой краски.

Гуашевая краска довольно густая и при высыхании становится непрозрачной, матовой. Рисовать гуашью очень удобно, потому что она быстро сохнет и не отражает свет. Это означает, что гуашь не требует очень долгого ожидания между нанесением каждого слоя и что ваш конечный результат будет довольно ярким. Краска гуашь производится путем смешивания натуральных или синтетических пигментов с водой и гуммиарабиком.

Чем гуашь отличается от других красок?

Вас, наверное, не удивит, что гуашь отличается от других красок главным образом составом. Как мы упоминали выше, гуашь разделяет некоторые качества как с акварельными красками, так и с акриловыми красками, и в некотором смысле действует как нечто среднее между ними.

Художники, решившие рисовать гуашью, как правило, делают это, потому что им нравятся техники и эффекты акварели, но им нужна яркость, близкая к акриловой.

В чем разница между акриловой краской и гуашью?

Акриловая краска отличается от гуашевой тем, что она изготавливается на основе акриловой полимерной эмульсии, а гуашь изготавливается на основе гуммиарабика в качестве связующего. Такой состав означает, что акриловая краска остается более эластичной при высыхании. Акриловая краска гуще, чем гуашь, поэтому она водостойкая и долговечная. Если гуашь наносится слишком толстым слоем, пытаясь таким образом конкурировать с акрилом, она становится склонной к растрескиванию.

С другой стороны, гуашь можно заменить после того, как она высохнет. Другими словами, в засохшую гуашевую краску можно добавить воды, чтобы можно было внести коррективы или исправить ошибки. Это то, что вы не можете сделать с акриловой краской. Однако в других отношениях акриловая краска более щадящая, поскольку ее можно с легкостью наносить на множество различных поверхностей, в то время как гуашевая краска лучше всего работает на акварельной бумаге, бристольской бумаге и досках для иллюстраций. Гуашь, как упоминалось выше, высыхает только до матового состояния, в то время как акриловые краски могут высыхать до различных покрытий, в том числе глянцевых, сатиновых или матовых.

	Акриловая краска	Краска гуашь
Гибкость после высыхания	Более гибкий	Менее гибкий
Отделка	Доступны различные варианты отделки	При высыхании становится непрозрачной матовой поверхности
Доступные для использования поверхности	Доступны многие поверхности, такие как холст, бумага, дерево, ткань, кожа и многое другое.	Лучше всего работает на акварельной бумаге, бристольской бумаге и досках для иллюстраций
Способность исправлять ошибки	Ошибки можно закрасить за счет утолщения слоев картины.	Ошибки можно легко исправить, добавив воды.
Толщина	Толстый	Гораздо тоньше
Долговечность	Более прочный	Менее прочный
Яркость	Очень яркий	Достаточно яркий

В чем разница между акварельной краской и гуашью?

Гуашь содержит больше пигмента, чем акварельные краски, что означает, что она более густая, непрозрачная и при высыхании становится матовой. Акварельные краски тоньше, менее непрозрачны и имеют более прозрачную поверхность. Гуашевая краска по сути является более тяжелой акварелью и из-за этого имеет тенденцию вести себя более предсказуемо. И гуашевые, и акварельные краски можно повторно смачивать, чтобы внести изменения или исправить ошибки. Гуашевые краски сохнут намного быстрее, чем акварельные, и не будут выглядеть прозрачными, если их разбавить водой.

Вы даже можете использовать вместе акварельные и гуашевые краски, комбинируя и накладывая их друг на друга.

На какие поверхности можно наносить гуашь?

Гуашь — прекрасный и щадящий материал для работы, дающий очень яркие и стойкие результаты. В идеале гуашь следует использовать на такой бумаге, как бумага для акварели или более толстая бумага для рисования. Иллюстрационные доски также могут очень хорошо работать с гуашевыми красками. К сожалению, вам следует избегать попыток использовать гуашь где-либо еще, по крайней мере, в начале, так как может быть трудно добиться того, чтобы краска легла на другие поверхности.

При этом некоторым художникам повезло с использованием гуаши на пластике, вощеной бумаге и дереве. Сырая, необработанная древесина может принимать гуашевую краску, поскольку она будет достаточно пористой, чтобы принять пигмент. Старайтесь использовать гладкую, ровную и чистую деревянную доску, чтобы добиться наилучших результатов. Если вы хотите попробовать использовать гуашь на пластике или вощеной бумаге, вы можете добавить несколько капель средства для мытья посуды в гуашь на палитре вашего художника, прежде чем наносить ее на свою работу.

Если вы попробуете этот метод, вы можете ожидать непредсказуемых или непоследовательных результатов, пока не найдете баланс, который работает для вас.

Самая лучшая гуашевая краска

Мы выбрали нашу любимую гуашевую краску на рынке и более подробно рассказали о ней ниже. У него есть несколько очень незначительных недостатков, но в целом это очень качественный набор гуаши, который превзойдет все ваши ожидания. Если вы только начинаете работать с гуашью или хотите поиграть с новым набором красок, читайте ниже, чтобы увидеть наш лучший выбор!

Вводный набор дизайнерской гуаши WINSOR & NEWTON

Этот набор известного бренда Winsor & Newton включает десять тюбиков дизайнерской гуаши. Включенные цвета: белый цинк, ультрамарин, основной синий, красный глубокий спектр, основной красный, основной желтый, перманентный желтый, желтая охра, зеленый лес и черный цвет слоновой кости. В непрозрачных красках, представленных в этом наборе, используются современные технологии и достижения в области химии, чтобы создать высококачественный ассортимент прекрасно пигментированных гуашевых красок, которые являются гладкими, яркими и быстросохнущими.

Передовая профессиональная формула от Winsor & Newton обеспечивает отличное покрытие в сочетании с быстрым и удобным смешиванием цветов . Набор может быть немного дорогим для некоторых людей, особенно если вы только начинаете, но высококачественные расходные материалы экономят деньги и время в долгосрочной перспективе.

Вводный набор гуаши WINSOR & NEWTON

• Набор непрозрачной гуаши, известной яркостью цвета и матовым эффектом
• Ознакомительный набор идеально подходит как для дизайнеров, так и для начинающих
• Включает 6 основных цветов в тюбиках по 14 мл (0,47 унции)

Просмотреть на Amazon

Winsor & Newton — уважаемая и давняя компания, которая производит краски с 1935 года и продолжает поддерживать свою репутацию среди художников по сей день. Мы выбрали этот начальный набор гуашевых красок в качестве нашего главного предложения, потому что им очень легко пользоваться. Ассортимент гуашевых красок этого дизайнера используется как профессиональными иллюстраторами, так и художниками-любителями.

Благодаря высыханию до матового состояния гуашевые краски в этом наборе гарантируют, что при фотографировании готовой работы будет меньше отражений. Это также может быть полезно, если вы планируете обрамлять свою работу защитным стеклом. Еще одним большим преимуществом является то, что эти краски подходят для художников, которые хотят рисовать портреты, пейзажи, мраморность, каллиграфию и многое другое! Это означает, что этот набор можно использовать, чтобы помочь вам с легкостью исследовать множество новых направлений живописи.

PROS

• Множество цветов в упаковке
• Красиво пигментированный
• Гладкая и яркая
• Быстросохнущий
• Подходит для начинающих и профессионалов
• Изготовлено известным производителем
• Неотражающая матовая поверхность

МИНУС

• Краска может сохнуть быстрее, чем вы привыкли
• Дороговато
• При первом выходе из тюбика консистенция может быть немного неравномерной

Какие существуют техники гуаши?

Поскольку гуашь во многом похожа на акварельную краску, эти два материала во многом используют одни и те же техники. Мы поговорим о некоторых из этих техник гуаши более подробно ниже, рассказав о том, как попробовать эти техники, а также о том, что с их помощью можно создать.

Создание градиентов

Гуашь имеет густую кремообразную консистенцию, которую можно наносить непосредственно на поверхность картины. Это означает, что вы можете смешаться с работой и создать тонкие переходы оттенков с очень небольшими усилиями. Это необходимо для создания реалистичных картин. Чтобы поэкспериментировать с созданием градиентов в качестве одной из ваших техник гуаши, вы можете нанести два разных цвета на каждую сторону листа бумаги с открытым пространством между ними. Затем вы можете постепенно добавлять немного каждого цвета к другому, смешивая их вместе, пока они не пересекутся.

Когда вы освоитесь с этим, вы можете попробовать добавить больше цветов рядом друг с другом и смешивать их по мере продвижения. Цель состоит в том, чтобы создать эффект омбре на ваших работах.

Цветы

Цветы — это простая и популярная техника, позволяющая создавать абстрактные и неравномерные цветовые пятна. Чтобы создать цветы, сначала убедитесь, что ваша кисть намочена водой, а затем добавьте немного гуаши. Затем вы наносите это на свою картину, и в результате цвета быстро распространяются по вашей картине.

Создание объема

Вы можете создать объем с помощью гуаши, поместив разные значения цвета в разные области рисунка, чтобы показать, где свет падает на определенные объекты. Чем больше света касается области вашего объекта, тем бледнее должен быть цвет. Если свет не касается вашего объекта, у вас будет более темное значение цвета. Когда вы впервые начинаете пытаться создать объем в качестве одной из своих техник гуаши, попробуйте думать об этом как о создании градиента выбранного вами цвета от светлого к темному.

Рассмотрите, как свет падает на трехмерные объекты, и раскрасьте соответствующим образом.

Сухая кисть

Для сухой кисти гуашью добавьте небольшое количество гуаши на кончик краски и используйте салфетку или скрап-бумагу, чтобы удалить излишки краски. Вам нужно немного краски на кисть, чтобы вы могли перемещать кисть по холсту, чтобы добиться легкого, размытого эффекта на вашей картине. Эта техника гуаши используется для создания текстуры, бликов и фона и отлично подходит для художников, которым нравится рисовать природные сцены и пейзажи.

Поднятие

Поднятие — это метод, используемый для удаления гуашевой краски с бумаги или холста, если вы допустили ошибку или вам не нравится, как это выглядит. Вы можете снять гуашь, смочив губку или тряпку водой и слегка промокнув или промокнув участки, где вы хотите удалить краску. Когда краска станет достаточно влажной, она поднимется на ткань или губку и станет там видимой. На этом этапе вы можете отжать промокательный материал и промыть его.

Продолжайте процесс, пока область не будет очищена от краски.

Смешанная техника

Использование гуаши в смешанной технике означает использование гуаши в сочетании с другими художественными материалами, такими как акварель, акрил, пастель, тушь или уголь. Гуашь отлично подходит для смешанной техники, потому что она хорошо взаимодействует со многими другими материалами. Другие материалы могут придать изделию различные текстуры, эффекты и яркость, которые могут контрастировать и выделять гуашь. Например, обводка гуашевой картины тушью может придать ей совершенно новый уровень измерения.

Лессировка

Лессировка — это техника, используемая для создания глубоких мрачных теней на картине. Для лессировки гуашью вы будете постепенно подмешивать воду в краску и разбавлять ее. Затем вы можете нанести его поверх областей, которые уже были окрашены и высохли. Этот метод может обогатить цвета или даже создать новые.

Это отличный способ создать глубокие темные тени или задать тон для более атмосферных произведений.

Непрозрачные слои

Добавление непрозрачных слоев помогает создать объем, показывая, что объект находится на переднем плане вашего рисунка. Чтобы сделать непрозрачный слой гуашевыми красками, просто добавьте меньше воды в краску, прежде чем наносить ее на холст. Насыщенный цвет затем ложится на более полупрозрачную основу или фоновый слой и полностью покрывает его, создавая глубину и размер вашего произведения искусства. Это отличная техника для рисования облаков на небе, деревьев на горе или человека перед кустом.

Обработка сухих областей

Гуашь быстро сохнет, и многих художников это может отпугнуть, но, к счастью, есть обходной путь. После того, как гуашь высохнет, ее еще можно обработать, добавив немного воды. Поэкспериментируйте с этим, используя немного гуаши, чтобы нарисовать твердую форму на бумаге и дать ей высохнуть. Затем используйте кисть, смоченную в воде, чтобы нарисовать края фигуры.

Когда краска снова станет влажной, вы сможете перемещать и смешивать ее, смягчая края наружу по своему усмотрению.

Окрашивание

Чтобы начать окрашивание, просто добавьте немного гуаши на палитру и смешайте ее с водой до получения жидкой консистенции. Как только вы будете довольны консистенцией и цветом пятна, просто распределите его по бумаге по желанию. Эта область будет служить основой для остальной части изделия. Окрашивание используется для покрытия большой площади поверхности картины слоем краски. Это хороший способ создать большие поля, высокие горные хребты и атмосферное небо.

Влажным по сухому

Влажным по сухому как техника относится к нанесению краски непосредственно на сухую поверхность, такую ​​как бумага или холст. Поскольку гуашь имеет густую кремообразную текстуру, если ее не разбавлять водой, ее можно таким образом гладко нанести на поверхность.

Если вы хотите, чтобы аппликация была еще более жидкой, вам нужно заранее смешать ее с водой на палитре.

Мокрый по мокрому

Мокрый по мокрому как техника рисования позволяет создавать более мягкие формы с размытыми или нечеткими линиями и краями. Чтобы попробовать использовать технику мокрым по мокрому с гуашью, просто смочите бумагу и добавьте к ней мокрую гуашь. Эта техника хороша для добавления фона, водоемов и даже абстрактных элементов на вашу картину. Это также может сделать ваши горизонты и пейзажи более атмосферными.

Учебник по рисованию гуашью

Мы рассказали о нашем выборе лучшего набора гуаши для покупки и обсудили несколько техник, которые можно использовать при рисовании гуашью. Если вам понравилось все, что вы прочитали, то сейчас мы собираемся провести вас с использованием гуаши в первый раз.

Материалы, необходимые для работы с гуашью

Если вы регулярно рисуете, у вас уже будет много материалов, необходимых для рисования гуашью, таких как тряпки, кисти и палитра. Есть несколько других вещей, которые вы должны рассмотреть при покупке, но они никоим образом не являются необходимыми. Нужны ли вам определенные материалы или нет, будет зависеть от вашей техники и опыта.

Однако мы рекомендуем использовать все перечисленное ниже, так как это сделает процесс работы с гуашью в первый раз легким и приятным.

• Брезент или старые газеты
• Краски гуашь
• Мягкие или средние синтетические кисти
• Бумага для акварели, бумага Bristol или доска для иллюстраций
• Лоток для смешивания или палитра
• Чашка для воды
• Тряпки или полотенце
• Карандаши или водостойкие маркеры (дополнительно)
• Гуммиарабик (факультативно)
• Распылитель для воды (дополнительно)
• Белая масляная пастель (дополнительно)

Как пользоваться гуашью: пошаговое руководство по рисованию гуашью

Теперь, когда вы познакомились с тем, что такое гуашь, и узнали немного о различных техниках, которые можно использовать с гуашью, мы расскажу как рисовать гуашью! Ниже мы изложили подробное руководство о том, как рисовать гуашью, чтобы у вас не было причин беспокоиться, пока вы даете волю своему творчеству. Гуашь — это действительно красивый и интересный материал для работы, и многие художники находят работу с гуашью весьма полезной.

Обустройте свое рабочее место

Оборудуйте свое рабочее место, постелив брезент или старые газеты и поставив поблизости чистую чашку с водой. Некоторые артисты предпочитают использовать специальные или одноразовые чашки, чтобы потом не мыть чашку, из которой пьют. Газета и брезент должны предотвратить попадание краски на ваши вещи.

Если вы где-то пролили гуашевую краску, то ее легко можно смыть мыльным раствором.

Спланируйте свое произведение искусства

Слегка набросайте рисунок на бумаге или доске с помощью карандаша (необязательно). Это полезно, потому что вы можете свободно планировать свой рисунок, не беспокоясь о попытках поднять краску, чтобы исправить ошибку. Вы также можете использовать это время, чтобы покрасить области, которые вы хотите оставить белыми, белой масляной пастелью (по желанию). Это работает, потому что масло отклоняет воду.

Это означает, что белая пастель предотвратит проникновение гуаши на водной основе в бумагу в этих местах. Это полезная техника для людей, которые еще не знают, как контролировать поток акварельных или гуашевых красок, и служит очень полезной мерой предосторожности против нежелательного растекания краски на бумаге.

Начните смешивать и готовить краски

Добавьте цвета, которые вы планируете использовать, в свою палитру. Выдавите небольшое количество всех красок, которые вы будете использовать. Смешайте цвета на палитре, чтобы создать цвета, которые вы будете использовать в своей картине. Вы можете сделать это, добавив два цвета в одно отделение вашей палитры, а затем смешав их кистью. Убедитесь, что вы всегда тщательно очищаете свою кисть, прежде чем окунуть ее в другой цвет.

Начните медленно добавлять воду в краски, которые вы хотите сделать более непрозрачными.

Воду добавлять небольшими порциями и постепенно разбавлять гуашь. Лучше добавить слишком мало воды за один раз, чем слишком много. Если вы слишком разбавили гуашь, вы можете добавить в смесь несколько капель гуммиарабика, чтобы она снова загустела. Гуммиарабик — это связующее, используемое в гуашевой краске, которое помогает пигменту связываться с бумагой после испарения воды.

Проверьте свои цвета

Прежде чем приступить к рисованию, попробуйте свои краски на запасном листе бумаги. Это может помочь вам познакомиться с вашими гуашевыми красками, кистями, а также с поверхностью, на которой вы рисуете. Поэкспериментируйте с использованием меньшего или большего количества воды, а также сухой или влажной кистью. Попробуйте использовать технику «мокрым по мокрому» и практикуйте глазури, пока не почувствуете себя комфортно.

Начните рисовать основу

Когда вы будете готовы приступить к работе, начните с добавления базовых цветов и слоев. Это означает, что нужно нарисовать фон вашего произведения. Фон обычно будет более полупрозрачным, чем слои, которые следуют за ним. Однако это не обязательно так, и вы можете свободно экспериментировать с тем, что хотите сделать. Идеально использовать тонкие слои и не использовать слишком много слоев гуаши, потому что гуашь имеет тенденцию трескаться при нанесении слишком толстым слоем.

Как только первый слой высохнет, вы можете перейти к переднему плану и начать добавлять больше деталей.

Вы должны дать краске как следует высохнуть, чтобы избежать нежелательного смешивания на этом этапе. Некоторые художники, имеющие опыт работы с этим материалом, знают, как это объяснить, но если вы только начинаете, лучше подождать, пока он высохнет. Если вы начинаете рисовать на слое, который, по вашему мнению, высох, и ваши цвета начинают растекаться, просто прекратите рисовать и вернитесь, чтобы закрасить область, когда пройдет время, и область высохнет должным образом.

Не допускайте высыхания красок на палитре

Если в какой-то момент вы заметите, что гуашь высыхает на палитре, слегка сбрызните ее водой из пульверизатора (необязательно). Не позволяйте воде скапливаться на гуаши, так как цель состоит в том, чтобы сохранить их влажными, а не разбавлять водой.

Начните затенение и добавление деталей к вашей картине

Добавьте затенение к картине, чтобы придать ей объем. Существует несколько способов растушевки, но наиболее популярными являются использование глазури или создание градиента. Добавьте детали, используя кисть с тонким кончиком, смоченную черной гуашью, или водостойкий маркер/ручку. Лайнворк действительно может выделить дизайн и добавить еще больше объема картине.

Линия может быть сплошной или разреженной по всему изделию, экспериментируйте, чтобы понять, что вам подходит и хорошо выглядит.

Дайте картине высохнуть

Дайте картине высохнуть должным образом и убедитесь, что она вас устраивает. Гуашь может высыхать до другого цвета, поэтому, прежде чем считать свою работу законченной, дайте ей высохнуть. Если вы видите какие-либо ошибки, вы можете просто повторно намочить область и исправить ошибку, закрасить ее, чтобы скрыть ошибку, или вы можете полностью снять краску и попробовать еще раз. Используйте тряпку, полотенце или губку, чтобы снять краску с холста и исправить ошибки.

Поместите в рамку и покажите готовую картину

Если вы уверены, что вам нравится ваша работа, вы можете поставить ее в рамку под стекло, чтобы сохранить ее в безопасности. Убедитесь, что вы правильно установили картину перед оформлением в раму, чтобы она не соприкасалась со стеклом. Если ваша картина соприкасается со стеклом, это может вызвать конденсацию, смазывание или кровотечение краски и даже рост плесени на поверхности вашего произведения искусства. Некоторым художникам нравится покрывать свои картины лаком, но это может кардинально изменить цвета вашего рисунка гуашью, чего не происходит с другими материалами.

Если вы не хотите рисковать испортить свою картину, лучше не использовать лак для запечатывания гуашевых работ.

Важные советы по работе с гуашью

В этой статье мы довольно много рассказали о гуаши, но некоторые советы очень важно помнить, особенно если вы только начинаете. Самые важные советы, которые следует вынести из этой статьи, как только вы начнете работать с гуашью, следующие:

• Содержите кисть в чистоте при переходе между красками. Обязательно тщательно очищайте кисти при переходе к другим цветам, чтобы к концу сеанса рисования у вас не получились грязные цвета. Сделайте это, хорошенько промокнув кисть в чистой воде, чтобы смыть гуашевую краску, а затем осторожно зажмите ее между тканью или тряпкой. Повторяйте процесс, пока кисть не освободится от краски.

• Во время рисования следите за палитрой, чтобы убедиться, что гуашь не высыхает на палитре. Если гуашь высыхает, можно слегка сбрызнуть краску, чтобы она стала влажной.
• Не наносите гуашь слишком толстым слоем и не наносите слишком много слоев во время работы, чтобы избежать растрескивания и отслаивания после высыхания.
• Прежде чем приступить к серьезному произведению, потренируйтесь с гуашью. Дайте себе время привыкнуть к медиуму.

Для чего используется гуашь?

Теперь, когда вы знаете, что такое гуашевая краска, а также как ею пользоваться, у вас может возникнуть вопрос: «Для чего используется гуашевая краска?» Гуашь используется любителями и коммерческими художниками всех уровней квалификации для создания иллюстраций, картин, комиксов, каллиграфии и многого другого.

С помощью гуаши можно сделать так много, что если вы задаетесь вопросом: «Для чего используется гуашь?» тогда лучше спросить, для чего он не используется.

Идеи рисования гуашью

Краски гуаши можно использовать для создания пейзажей, абстрактных работ, портретов, ботанических иллюстраций , натюрмортов и многого другого. Их универсальность делает их популярными для всех видов художников, предпочитающих широкий спектр различных тем. Некоторые люди используют гуашь для рисования изображений, основанных на реальности, в то время как другие художники позволяют краскам течь более свободно, создавая абстрактные произведения искусства. Вы можете попробовать нарисовать домашнее животное, закат, гору, вазу с фруктами или даже любимого человека, если вы застряли в поисках идей для рисования гуашью.

Мы надеемся, что этот урок по рисованию гуашью объяснил все, что вы хотели знать о рисовании гуашью. Гуашь — чрезвычайно универсальный материал, который известен своей универсальностью и набором красивых техник, демонстрирующих свою красоту. Многие художники влюбляются в гуашь, попробовав ее. Итак, в следующий раз, когда вы подумаете о новом проекте или новой среде, почему бы не попробовать некоторые из наших идей рисования гуашью?

Часто задаваемые вопросы

Является ли гуашь токсичной?

Гуашевая краска не токсична, но ее нельзя преднамеренно проглатывать или наносить непосредственно на кожу или глаза. Это потому, что он все еще может вызывать раздражение или другие неприятные побочные эффекты. Как и любое вещество, лучше хранить его в недоступном для детей и домашних животных месте и избегать ненужного или чрезмерного контакта с кожей, глазами, ртом или носом.

Должен ли я делать лайнворк до или после рисования гуашью?

Вы можете сделать линии, прежде чем рисовать гуашью, если хотите, если вы используете для этого водостойкий маркер. В качестве альтернативы вы можете начать с контура черной гуаши и дать ему хорошо высохнуть, чтобы он не поднялся и не растекся, когда вы вернетесь, чтобы заполнить его.

Если гуашь высыхает на палитре, можно соскоблить кусочки краски и растереть их пестиком и ступкой. Как только высохшая краска будет измельчена в мелкий порошок, вы можете постепенно добавлять воду, пока не достигнете желаемой консистенции восстановленной гуашевой краски.

Какие кисти подходят для гуаши?

Любые кисти работают с гуашью, поэтому вы можете экспериментировать с синтетическими и натуральными кистями любой текстуры и толщины. Тем не менее, мы предлагаем вам попробовать начать с синтетических кистей с мягкой и средней щетиной, поскольку они, как правило, удерживают меньше воды. Это качество может помочь людям, которые только начинают рисовать гуашью, и немного облегчить процесс обучения.

Вредна ли гуашь для окружающей среды?

Нет, гуашь не вредит окружающей среде. Гуашь изготовлена ​​из нетоксичных связующих, которые не наносят вреда окружающей среде и вашему здоровью. В целом гуашь очень экологична и, поскольку она растворима в воде, не требует применения агрессивных химикатов при очистке кистей или поверхностей.

8 Видео о том, как рисовать гуашью — Arteza.com

Содержание:

Смотреть и рисовать гуашью

Один из моих любимых способов чему-то научиться — смотреть видео на YouTube. Не знаю, как вы, но наблюдение за тем, как кто-то другой занимается искусством, которого я хочу достичь, не только показывает мне процесс, но и дает мне больше уверенности, чтобы попробовать. Ведь если этот художник смог, то и я смогу!

Здесь, в Arteza, мы хотим подарить вам то же самое чувство; именно поэтому мы создаем обучающие видеоролики. Для такого материала, как гуашь, с которым не все знакомы, мы считаем особенно важным показать вам, как он работает, и все разные вещи, которые вы можете с ним делать. Вот наши лучшие видео на YouTube с использованием гуаши, которые помогут вам вдохновиться.

Наши лучшие обучающие видео на YouTube

1. Семейное древо своими руками

Гуашевая краска имеет множество применений, помимо изобразительного искусства. Он идеально подходит для домашних поделок, потому что он непрозрачный, но его можно разбавлять водой и использовать по-разному. Лучше всего то, что уборка — это легкий ветерок, используя только мыло и воду. В этом видео вы узнаете, как сделать генеалогическое древо, чтобы украсить свой дом или преподнести его в качестве действительно значимого подарка.

2.

Metallic Deer Art

Металлическая краска может подчеркнуть любой предмет. Посмотрите, как наш художник наносит металлическую гуашь на черный холст, чтобы создать эту современную визуализацию оленя в лесу. Посмотрите, как металлические цвета отскакивают от поверхности и как художник использует их для создания тонких линий, теней и заливки больших площадей. Я уверен, что это даст толчок творчеству!

3. Реалистичный рисунок кошки

В этом замедленном видео вы увидите, как художник создает мягкие эффекты, смешанные с тонкой детализацией гуашью, для создания этого реалистичного рисунка кошки. Мне лично нравятся видео, в которых показаны действительно точные кадры реальных мазков кисти, и это видео дает вам это и многое другое. Если вы когда-нибудь задумывались, как сделать настоящий мех, то это замечательное видео для этого.

4. Яркое искусство хамелеона

Вы когда-нибудь задумывались, как художники смешивают цвета, чтобы получить нужные оттенки? Здесь вы увидите вблизи процесс смешения цветов на палитре и на холсте одного художника. Эта демонстрация нарисованного хамелеона проведет вас от эскиза к готовой картине, показав вам некоторые замечательные методы, включая штриховку, смешивание и создание теней. Вы также поймете, почему так много художников обращаются к гуаши из-за разнообразия ее цветов. 

5. Рождественские украшения

Наша художница использует гуашь для создания этой потрясающей картины, изображающей ассортимент ее самых дорогих рождественских украшений. Используя эти яркие цвета, она может показать вам, как использовать краску либо прямо из тюбика, либо смешать вместе, и как создать глубину с помощью наслоения и интереса с мелкими деталями. Попутно вы получите небольшие подсказки и к концу получите отличное представление о возможностях этого носителя.

6. Демонстрация гуаши

В этой демонстрации художница начинает с демонстрации образцов каждого цвета из нашего набора гуаши премиум-класса из 24 красок. набросок, затем начинает рисовать фон, выстраивая цвета лица и добавляя блики, создавая глубину и размер одежды и заканчивая мелкими деталями. Отличное видео для рисования!

7.

Советы и приемы для начинающих

Это действительно краткий курс рисования гуашью. Начиная с того, как сделать первоначальный набросок, в этом пошаговом видео есть все, что нужно знать новичку. Вы узнаете, какие кисти использовать, как смешивать цвета и узнаете все о рисовании облаков, деревьев и цветов. Этот дополнительный урок, предназначенный для начинающих художников, содержит множество советов и техник для рисования потрясающих пейзажей.

8. Горы

Это одна из самых вдохновляющих идей использования металлической гуаши, которую я когда-либо видел. Вместо традиционной кисти художник использует трафареты и наносит краску на черную поверхность, чтобы создать мистический горный хребет. Она продолжает улучшать сцену, создавая уникальные текстуры с помощью губки, мятой бумаги, смоченной в краске, или разбрызгивая краску краем кисти и ногтем. Вы увидите, как она продемонстрирует две картины с изображением гор, используя эти творческие приемы с пошаговыми инструкциями.

Вау! Не знаю, как вы, а мне после просмотра этих видео не терпится взять кисть и вытащить свои гуашевые краски! Все эти видеоролики станут отличными домашними проектами, которые обязательно поднимут вам настроение, чтобы начать новую художественную практику. Дайте мне знать, какой из них вы собираетесь попробовать.

Как пользоваться гуашью — полное руководство по рисованию гуашью

Этот пост может содержать партнерские ссылки. Мы можем получать небольшую комиссию от покупок, сделанных через них, без каких-либо дополнительных затрат для вас.

 

Что такое живопись гуашью и как ею пользоваться? Этот тип среды не так хорошо известен; тем не менее, он чрезвычайно универсален и прост в применении. Живопись гуашью сравнима как с акварельными, так и с акриловыми красками. Все они на водной основе, и вы сможете создать множество идей для рисования гуашью. Итак, если вы хотите узнать немного больше о гуаши, читайте дальше и узнайте все о многих удивительных идеях и техниках рисования гуашью.

Содержание

• 1 Что такое гуашь?
  • 1.1 Гуашь и акварельные краски
  • 1.2 Гуашь и акриловые краски
  • 1.3 Сравнительная таблица гуаши
  • 1.4 Лучший набор для рисования гуашью: ARTEZA Paint Set
  Isic x
• 900u98 2
• 3 Техники гуаши
  • 3.1 Изменение сухих участков
  • 3.2 Применение эффекта сухой кисти
  • 3.3 Техника лессировки
  • 3.4 Гуашь Смешанная техника
  • 3,5 Применение влажного напроката
  • 3,6 Применение влажного на мокрое
  • 3,7 Слоирование Gouache
  • 3,8 Экспериментирование с Gouache
  • 3.9. Учебное пособие
    • 4.1 Создание рабочего пространства
    • 4. 2 Сначала поэкспериментируйте
    • 4.3 Планирование перед рисованием
    • 4.4 Смешивание цветов
    • 4.5 Добавление размера
    • 4.6 Добавление деталей
    0100
    • 5 Советы по рисованию гуашью
    • 6 Часто задаваемые вопросы
      • 6.1 Что такое гуашь?
      • 6.2 Для чего используется гуашевая краска?
      • 6.3 Можно ли использовать гуашь с акрилом?
      • 6.4 Какую бумагу можно использовать с гуашью?
      • 6.5 Какая кисть лучше всего подходит для гуаши?

     

     

    Что такое гуашь?

    Как мы уже упоминали, гуашь производится на водной основе и содержит либо натуральные, либо синтетические пигменты в сочетании с аравийской камедью и водой. Иногда производители также включают мел для придания большей плотности. Живопись гуашью весьма полезна тем, что вы можете использовать ее для создания прозрачных акварельных эффектов при разбавлении водой. Однако гуашевые краски обычно густые, поскольку содержат больше пигмента, чем акварель, и поэтому могут работать аналогично акриловым краскам, создавая непрозрачную картину с яркими цветами. Это делает гуашь популярной краской среди иллюстраторов, универсальной и простой в использовании, обеспечивая смелые и красивые цвета. Однако, если вы ищете более прозрачный вид, акварель может быть вашим лучшим вариантом. 9№ 0005

    Гуашь можно использовать на акварельной бумаге с акварельными кистями, так что материалы легко доступны. Вы заметите, что при нанесении гуашь более непрозрачна, а белая бумага не просвечивает, как с акварелью.

    Краски также можно использовать для нанесения цветов от светлого к темному и от темного к светлому без проблем. В отличие от ваших акварельных и акриловых красок. Кроме того, вместо того, чтобы маскировать участки, вы можете закрасить их гуашью в белый цвет. Гуашевые краски можно использовать как акриловые; однако вы можете переработать сухую гуашевую краску, в отличие от акриловых красок, которые вы не можете изменить. Основные типы гуашевых красок включают художественные или профессиональные краски и краски для учащихся. Художественная гуашь стоит дороже, но качество выше студенческой. Таким образом, для начинающих или детей покупка гуаши студенческого уровня более доступна, но при этом предлагает хорошее качество.

     

    Гуашь по сравнению с акварельными красками

    Несмотря на то, что акварель и гуашь изготавливаются из одних и тех же ингредиентов, гуашь имеет гораздо более высокое содержание пигмента, чем акварельные краски, и для придания большей текстуры и непрозрачности иногда добавляют мел. Поэтому гуашь более плотная и непрозрачная по сравнению с прозрачными акварельными красками. Только добавляя воду в гуашевую краску, можно начать добиваться более полупрозрачного эффекта. И акварель, и гуашь при рисовании используют воду. Однако гуашь по консистенции намного гуще, а акварель жидкая.

    Гуашь высыхает быстрее, чем акварель, поэтому ошибки легко исправить. Рисунок гуашью можно оживить, добавив воду, чтобы вы могли снова работать с определенной областью. Акварельные краски легко смешиваются, так как они начинают перетекать друг в друга, как только соприкасаются с бумагой, что также может привести к ошибкам, если картина изначально спланирована неправильно. Акварельные краски нуждаются в специальной акварельной бумаге, так как обычная бумага слишком тонкая и будет коробиться. Гуашь, с другой стороны, без проблем наносится на большинство типов бумаги, в том числе на акварельную бумагу. Так как гуашь более густая, и при нанесении слишком толстыми слоями может засохнуть и потрескаться.

    Оба типа краски требуют немного разных рук. Например, при наслоении красок вам нужно наслаивать акварельные краски от светлого к темному. Тогда как гуашь можно делать от светлого к темному или наносить темный и работать с более светлыми оттенками. Также для осветления красок в акварель просто добавляется вода, а для гуаши нужна белая краска.

     

    Гуашь по сравнению с акрилом

    Для начала, акрил и гуашь имеют разные связующие вещества: акрил использует акриловый полимер, а гуашь использует гуммиарабик. Оба растворимы в воде и могут быть легко очищены водой. Однако акриловые краски после высыхания становятся водостойкими и становятся более гибкими. Нанеся слишком толстый слой гуаши, напротив, вы рискуете растрескать ее. Акриловые краски более долговечны, поскольку лучше выдерживают воздействие света. Однако после высыхания краску нельзя повторно активировать. Гуашь, с другой стороны, может быть повторно активирована и переработана, но она менее устойчива к свету и пыли. Итак, если вы выставляете свою картину гуашью, ее следует оформить в раму и закрепить за стеклом для защиты.

    Акриловые краски после высыхания выглядят блестящими и непрозрачными, а гуашь более мягкой, матовой и непрозрачной. Вы можете использовать большинство видов бумаги для гуаши; однако вы не можете использовать их на других поверхностях, таких как металл или пластик. Акриловые краски немного более универсальны, так как их можно наносить на различные поверхности, включая бумагу, металл, пластик и дерево. Оба средства используют кисть для нанесения, но вы также можете использовать другие инструменты, такие как мастихин с акриловыми красками. В целом, гуашь в макияже больше похожа на акварель, чем на акрил, общая черта заключается в том, что все они водорастворимы.

     

    Сравнительная таблица гуаши

    Ниже приведена таблица с некоторыми сравнениями гуаши, акварели и акриловых красок. Также можно комбинировать использование гуаши как с акварелью, так и с акрилом для получения различных эффектов. Акварельные краски можно смешивать или использовать с акварельными красками, а акриловые краски и гуашь можно смешивать, чтобы получить акриловую гуашь.

    Ошибки

    	Гуашь	Акварель	Acrylics
    Pigment Ratio	Higher pigment ratio	Lower Pigment ratio	Depending on the type, high pigment load
    Consistency	Thick	Fluid	Thicker чем гуашь
    Связующее	Гуммиарабик	Гуммиарабик	Эмульсия акрилового полимера
    Внешний вид	непрозрачный — матовая газета	Прозрачная	Матовая, глянцевая или атласная отделка
    Сверх	. на различных поверхностях от бумаги до металла и др.
    Сушка	Быстро сохнет	Содержит больше воды и сохнет медленнее	Сохнет быстрее, чем гуашь
    Применение	Можно наносить от светлого к темному и от темного к светлому	Можно использовать только от светлого к темному	В зависимости от того, чего вы хотите достичь, вы можете использовать оба варианта
    Ошибки можно легко скрыть	Трудно исправить ошибки, если вообще исправить	Можно исправить, легче, пока он еще влажный
    Смешиваемость	Менее смешиваемый	Blends easily	Difficult
    Dry Colors	Dark colors tend to lighten and lighter colors may appear darker (mostly on larger areas)	Dries lighter	Dries darker

     

     

     

    Лучший набор для рисования гуашью:

    Набор красок ARTEZA

    Набор гуашевых красок Arteza — доступный вариант как для начинающих художников, так и для профессионалов. Этот конкретный набор представлен в 60 ярких цветах; однако вы также можете приобрести набор из 24 цветов. Формула краски нетоксична, поэтому может безопасно использоваться всеми, включая детей. Краски с насыщенным пигментом обеспечивают матовую и непрозрачную поверхность. Вам нужно только небольшое количество густой краски для хорошего покрытия. Краска быстро высыхает, однако при необходимости вы можете активировать ее, добавив воды. Этот набор красок действительно предлагает удивительное качество по доступной цене.

    Гуашевая непрозрачная краска ARTEZA, набор из 60 цветов

    • Насыщено таким количеством пигмента, что обеспечивает плотную непрозрачность и матовую поверхность
    • Плотность этих красок обеспечивает максимальное покрытие
    • Краски быстро сохнут на выбранном вами холсте но может быть реактивирован водой

    Посмотреть на Amazon

    PROS

    • Широкий выбор цветов
    • Яркие1 099
    • Excellent coverage
    • Affordable
    • A tiny amount goes a long way

    CONS

    • Thick paint may create streaks
    • Might dry too fast для некоторых
    • Некоторым пользователям было трудно смешивать и накладывать краску

     

     

    Токсична ли гуашевая краска?

    Гуашь обычно изготавливается из комбинации пигмента, связующего вещества и воды. В большинстве случаев все эти ингредиенты являются натуральными и не вредными, однако некоторые продукты могут содержать вредные ингредиенты. Краски могут включать такие вещества, как добавки, наполнители или другие химические вещества, которые можно считать небезопасными. Таким образом, лучший способ убедиться, что вы получаете нетоксичный продукт, — это всегда проверять этикетки, чтобы увидеть, что внутри. Избегайте продуктов, которые содержат такие ингредиенты, как ксилол, бензол или формальдегид, поскольку они могут быть токсичными.

    Большинство пигментов являются натуральными и безопасными в использовании, однако есть пигменты, на которые следует обратить внимание. Вы можете обнаружить, что краска содержит кадмий или другие пигменты на основе свинца, которых следует избегать. У вас не должно возникнуть проблем с поиском нетоксичной гуаши, но опять же, всегда проверяйте этикетки. Гуашь — гораздо более безопасный вариант по сравнению с акриловыми и масляными красками.

    Если вы ищете краску, которую можно использовать на коже, обязательно выберите специальный продукт, специально предназначенный для этой цели. Никогда не используйте краску, даже гуашь на коже. Однако, если вы просто испортите немного краски на коже, ее легко удалить с помощью небольшого количества воды с мылом. Удалить гуашь с одежды так же легко, используя немного теплой воды, мыла и губки. Тем не менее, всегда лучше удалять краску с кожи или одежды, пока они еще влажные.

     

     

    Техника гуаши

    Итак, для чего нужна гуашевая краска? Краски гуаши довольно универсальны, так как их можно использовать для создания эффекта акварели или для создания более непрозрачного эффекта акриловой краски. Простой в использовании и чистке, он популярен среди многих художников, включая графических дизайнеров, иллюстраторов и всех видов художников. Как и в случае с любым художественным материалом , существуют различные методы, которые можно использовать для создания различных эффектов. Ниже приведены несколько техник гуаши, которые, надеюсь, вдохновят вас на создание собственного уникального подхода.

     

    Изменение высохших участков

    Гуашевые краски быстро сохнут, после высыхания их можно восстановить. Как только краска высохнет, вы можете просто использовать влажную кисть, чтобы увлажнить краску. Затем вы можете переработать эту область. С помощью этого эффекта вы можете легко смягчить края и создать градиенты между штрихами. Например, когда вы нарисовали два цвета или мазка, намочите кисть и нанесите ее на один из сухих цветов. Затем втяните цвет во второй цвет и смешайте. Возможно, вам придется поэкспериментировать с цветами, какие градиенты и эффекты вы можете получить.

     

    Применение эффекта сухой кисти

    Это очень легко сделать, просто окуните кисть в краску и протрите кисть, удалив большую часть краски. Вы можете вытереть кисть о палитру, а можете использовать тряпку или бумажное полотенце. Далее берем кисть и наносим остатки краски. Этот метод обеспечивает тональный эффект, когда у вас есть более чистые цвета и области с меньшим количеством цвета, где просвечивают участки бумаги. Это дает вам текстурированный вид и отлично подходит для создания бликов и фона.

     

    Техника лессировки

    Как уже упоминалось, гуашь быстро высыхает, но ее можно разбавлять для создания более прозрачного эффекта. Вы можете использовать это для добавления слоев к высохшим областям краски, что известно как лессировка. Добавляя более полупрозрачный слой поверх высохшей краски, она усиливает и дает более насыщенный цвет. Вы также можете использовать эту технику для создания более глубоких теней, изменяя интенсивность разбавленной краски. Вы также можете использовать эффект окрашивания, который является хорошим способом покрыть большую площадь краской и обеспечивает основу для работы. Просто добавляя воду, вы можете имитировать акварельные эффекты.

     

    Гуашь Смешанная техника

    Вы можете поэкспериментировать и попробовать использовать гуашь с другими художественными материалами. Попробуйте использовать его с маркерами, акварельными карандашами или углем. Вы также можете попробовать использовать или , смешав акварель или акрил и гуашь, чтобы посмотреть, что получится.

     

    Нанесение влажным по сухому

    Гуашь имеет более густую и кремообразную текстуру, поэтому она должна плавно ложиться на сухую бумагу. После этого краска должна стать непрозрачной и матовой. Вы можете добавить небольшое количество воды, чтобы создать более жидкое приложение.

     

    Нанесение мокрым по мокрому

    Наносить краску на сухую бумагу очень просто, с помощью этой техники вы можете наносить краску на влажную бумагу. Смочите бумагу, а затем нанесите краску. Краска должна растекаться и создавать более мягкие края. Это может быть использовано с большим эффектом для создания горизонтов и ландшафтов.

     

    Наслоение гуаши

    Нанесение непрозрачных слоев закроет нижние слои краски, это тот же эффект, что и при использовании акриловых красок. Вы будете использовать меньше воды при нанесении гуаши. Подождите, пока базовый слой высохнет, прежде чем наносить следующий слой. Поскольку гуашь можно повторно активировать водой, если вы не будете ждать, следующий слой может впитаться в базовый слой и испортит цвет.

     

    Эксперименты с гуашью

    Для чего используется гуашь? Этот вопрос — открытая книга, так как вы можете по-разному экспериментировать с тем, как использовать гуашь, пытаться придумать уникальные эффекты. Например, вместо кисти наносите краску губкой, зубной щеткой, скомканной бумагой или любым другим способом. Это придаст неповторимый вид вашей картине. Почему бы не попробовать рисовать на цветной бумаге? Вы можете получить разные результаты, нанося краску на бумагу разного цвета.

     

    Формирование цветов

    Это использование гуаши, как акварели, путем наполнения кисти водой, а затем небольшим количеством краски. Затем это наносится на бумагу, кисть снова наполняется водой и другим цветом и наносится на бумагу, образуя маленькие цветные лужицы, которые растекаются по бумаге.

     

    Создание размера

    Для этого необходимо применить различные значения цвета к областям, которые показывают части, находящиеся на свету, и те, которые находятся в тени. Выберите один основной цвет и немного белой краски, также создайте средний тон, соединив понемногу оба цвета. Возьмите белую краску и добавьте ее в область, затем нанесите немного белой краски, к которой было добавлено немного цвета. Затем используйте средние тона и по мере перехода к тени продолжайте добавлять больше основного цвета, пока не достигнете самого темного значения.

     

     

    Пошаговое руководство по рисованию гуашью

    Как пользоваться гуашью? Итак, первый шаг — собрать все необходимые материалы. Вы можете приобрести гуашевые краски в тюбиках или лотках. Если вы только начинаете, хорошо взять несколько основных цветов, белую и немного черной краски для создания различных оттенков. Есть также несколько хороших и недорогих наборов гуаши разных цветов. Однако, если вы хотите попробовать несколько брендов, лучше всего покупать отдельные тюбики.

    Вы также можете приобрести палитру для смешивания, не плоскую, а выемчатую. Вы можете купить несколько кистей, попробуйте получить несколько разных размеров. Также можно использовать кисти для акварели , синтетические или натуральные кисти. Вы также можете работать на акварельной бумаге или холсте. Конечно, при работе с гуашью вам также понадобится немного чистой воды. Что дальше для рисования гуашью? Следуйте этому простому уроку рисования гуашью.

     

    Создать рабочее пространство

    У вас всегда должно быть место для работы, где вас никто не будет отвлекать и беспокоить. Поскольку гуашь на водной основе, вам не нужно слишком беспокоиться о вентиляции, как с масляными красками. Гуашь также легко стирается, поэтому, если вы сделаете несколько брызг на полу или в другом месте, их будет легко удалить. Тем не менее, вы можете положить газету на рабочую поверхность. Поставьте рядом чашку с водой, а также пульверизатор с водой и несколько бумажных полотенец. Предпочтительно использовать одноразовую чашку, а не ту, которая используется для питья.

     

    Сначала поэкспериментируйте

    Спланируйте и разметьте весь проект рисования, чтобы избежать ошибок при рисовании. Если вы впервые используете гуашь, подумайте о том, чтобы сначала поэкспериментировать и научиться использовать гуашевую краску, прежде чем приступать к конкретному произведению искусства. Начните с выдавливания выбранных вами цветов на палитру. Поместите кисть в краску и нанесите на поверхность, затем окуните кисть в воду, а затем в краску перед нанесением на поверхность.

    Обратите внимание на реакцию краски при добавлении воды и при использовании без воды. Вы должны увидеть большую прозрачность, похожую на акварель при разбавлении гуашевой краски. Всегда сначала добавляйте краску, а затем воду, и обязательно добавляйте немного воды за раз, пока не получите желаемую консистенцию. Поиграйте и примените различные методы, упомянутые выше.

     

    Планирование перед покраской

    Как уже упоминалось, планирование важно для предотвращения ошибок. Чтобы упростить задачу, вы можете сначала рассмотреть рисунок в своем дизайне. С помощью графитного карандаша нарисуйте рисунок на поверхности перед покраской. Это помогает составить общую картину того, чего вы хотели бы достичь. Как только это будет сделано, вы можете закрасить области, которые требуют белой краски. Вы можете использовать белый масляная краска , так как она помогает отталкивать любую гуашевую краску и участок останется белым. Однако вы также можете использовать толстый слой белой гуаши, которую следует оставить сохнуть, прежде чем рисовать дальше.

    Если у вас нет белых областей, вы можете начать с нанесения основного цвета. Нанесите тонкий слой основного цвета и закрасьте выбранными цветами для вашего дизайна, закрашивая заранее сделанные области эскиза. Например, b lue для неба и зеленый для травы. Перед покраской добавьте в краску несколько капель воды, чтобы она ложилась ровнее на поверхность.

    Вы можете добавить только один или два слоя разбавленной гуаши для создания эффекта акварели, однако вы можете добавить больше слоев для придания объема. Учтите, что если вы нанесете гуашь слишком толстым слоем, она может начать трескаться после высыхания.

     

    Смешивание цветов

    При смешивании цветов всегда промывайте кисть водой перед использованием другого цвета или используйте чистую кисть. Вы можете выдавливать краски, которые хотите смешать, прямо на палитру, а затем растушевывать их кистью. Вы также можете обмакнуть кисть в краску и поместить ее на палитру, затем очистить кисть и сделать то же самое с другим цветом и смешать. Гуашевая краска довольно густая, поэтому можно попробовать растушевывать цвета прямо на бумаге или холсте. Вы можете производить небольшие изменения цвета, что идеально, если вы пытаетесь рисовать реалистичные изображения. Вы можете создать множество цветов и оттенков, используя только свои основные цвета, а также немного белой краски.

    При смешивании цветов можно добавить немного гуммиарабика, если вы слишком сильно разбавили краску. Добавление гуммиарабика поможет связать цвет с поверхностью бумаги. Не только это, но и другие эффекты, такие как усиление блеска после высыхания краски и создание более яркого цвета.

     

    Добавление размера

    Вам необходимо убедиться, что ваш первый слой краски высох, прежде чем двигаться дальше, потому что, если он все еще влажный, краска будет перетекать друг в друга, что может создать грязный цвет и прочее. может выйти из-под контроля. Хотя вы можете рисовать мокрым по мокрому, эта техника требует некоторой практики. Однако, если вы не хотите, чтобы краска высыхала слишком быстро, просто распылите немного воды, чтобы она оставалась влажной. Это полезно в сухом и жарком климате.

    Теперь вы можете добавить некоторые размеры, затенив выбранные области. Самый простой способ сделать это — применить ряд одинаковых цветов от светлого к темному, чтобы сформировать градиент. Возьмите зеленое яблоко, например, начните с чистой зеленой линии, а затем добавьте линию, в которой есть немного зеленого с небольшим количеством белого или серого. Затем продолжайте добавлять белый или серый, пока не достигнете самого темного значения цвета. Затем вы можете наполнить кисть водой и вытереть ее тряпкой или бумажным полотенцем, чтобы удалить излишки воды. Затем используйте кисть, чтобы аккуратно растушевать цветовые линии. Вы также можете использовать пунктирную или перекрестную штриховку для создания затененных областей. Используйте влажную кисть, чтобы аккуратно пройтись по области, чтобы смягчить эффект.

     

    Добавление деталей

    Для добавления деталей можно использовать маленькую кисть. Например, используйте тонкую кисть меньшего размера, чтобы добавить детали к листьям. Вы также можете наметить свою работу, и для этого вы можете использовать маленькую кисть с черной краской или маркер. Как только ваша картина высохнет, вернитесь и нанесите последние штрихи, которые, по вашему мнению, необходимы. Вы можете оформить свою работу в рамку, поместив ее за стекло для защиты.

     

     

    Советы по рисованию гуашью

    Надеемся, урок рисования гуашью был вам полезен. Однако лучший способ научиться рисовать гуашью — это практиковаться. К счастью, многие художники уже прошли процесс обучения и обнаружили, что работает лучше всего. Итак, вот несколько советов, как пользоваться краской гуашью.

    • Если вы собираетесь работать в течение длительного времени, держите кисть влажной и держите под рукой пульверизатор, так как гуашевая краска быстро сохнет
    • При смене цвета обязательно тщательно очищайте кисть. Протрите бумажным полотенцем или тряпкой и поместите в чистую воду. Вы также можете использовать другую чистую кисть
    • Не наносите гуашь слишком толстым слоем, чтобы краска не растрескалась при высыхании
    • Существует множество доступных цветов краски, используя только основные цвета, а также белый и черный для создания различных цветовых оттенков
    • Попробуйте разные марки
    • Если вы ищете лучшее качество, избегайте использования красок студенческого класса, которые могут содержать наполнители. Вместо этого выбирайте краски для художников
    • Если вы рисуете в жарком и сухом климате, чтобы краска оставалась влажной, выдавите ее на влажное бумажное полотенце. Поддерживайте влажность с помощью пульверизатора
    • Идеальная консистенция гуаши должна быть кремообразной, с легким и плавным стеканием с кисти.
    • Создавайте таблицы цветов, чтобы лучше планировать будущие проекты
    • Синтетические кисти работают лучше, чем натуральные, поскольку они содержат меньше воды. Синтетические кисти также могут оставлять меньше разводов
    • Начните с малого, рисуя гуашью, используя ограниченную цветовую палитру из , пока не почувствуете себя более уверенно, пробуя более крупный проект
    • При нанесении гуаши всегда проверяйте, чтобы базовый слой высох. ты продолжаешь рисовать. Ожидание занимает всего несколько минут и гарантирует, что верхний слой не перетечет в базовый слой
    • Хотя можно работать от темного к светлому, лучше всего рисовать от светлого к темному. Кроме того, начните с более тонкой консистенции и переходите к более толстым слоям

    В заключение, вы можете создавать удивительные произведения искусства с помощью гуаши. Однако самое главное — получать удовольствие от того, что делаешь. Так что не слишком увлекайтесь всеми техническими тонкостями рисования, просто продолжайте практиковаться и получайте удовольствие.

     

     

    Часто задаваемые вопросы

     

    Что такое гуашь?

    Этот тип краски представляет собой среду на водной основе, которая содержит натуральный пигмент, связующее вещество и немного воды. Краска гуще, чем акварель, и дает более непрозрачную матовую поверхность. Гуашь предлагает яркие цвета, которые быстро сохнут и могут использоваться для создания различных эффектов.

     

    Для чего используется гуашь?

    Кремовые, гладкие, яркие и непрозрачные цвета гуаши делают ее популярной среди художников, графических дизайнеров, иллюстраторов и студентов, изучающих искусство. Краски просты в использовании и обладают эффектом, аналогичным акварельным и акриловым краскам, что делает их чрезвычайно универсальными.

     

    Можно ли использовать гуашь с акрилом?

    Да, самый популярный способ — использовать акриловую гуашь. Эта краска быстро сохнет и имеет кремообразную консистенцию. Вы можете легко наслоить краску и получить лучшее из обеих красок. Однако акриловую гуашь нельзя реактивировать водой.

     

    Какую бумагу можно использовать с гуашью?

    Гуашь достаточно универсальна и может использоваться как на бумаге, так и на холсте и даже на дереве. Однако лучшей бумагой будет бумага для акварели или бумага, специально предназначенная для гуаши.

     

    Какая кисть лучше всего подходит для гуаши?

    Вы можете рисовать как натуральной, так и синтетической кистью. Однако многие художники рекомендуют использовать синтетическую кисть, поскольку она удерживает меньше воды. Вы также можете использовать кисть от мягкой до средней, что-то среднее между мягкой и средней было бы идеальным.

    Руководство по рисованию гуашью для начинающих

    Гуашевая краска (произносится как гв-пепел) похожа на акварельную и акриловую краски. Подобно акварели, это пигмент, который нужно смешивать с водой, чтобы он мог растекаться по бумаге, холсту или любой другой поверхности.

    Живопись гуашью восходит к 18 веку и в то время использовалась для создания исторически значимых и визуально захватывающих произведений искусства. Сегодня художники часто называют гуашевую краску «непрозрачной акварелью», поскольку этот материал можно использовать акварельными кистями на акварельной бумаге и наносить очень похожим образом. Единственная разница заключается в прозрачности, так как при нанесении гуаши бумага под ним не будет так видна, как при использовании традиционных акварельных красок.

    Гуашь — это недооцененный, но чрезвычайно мощный материал, который вам определенно стоит рассмотреть в своем стиле. Если вы хотите узнать больше о том, как использовать гуашь, читайте дальше, поскольку мы расскажем, как вы должны ее использовать и почему вы должны использовать ее для своего художественного преимущества.

    Изображение через Pinterest 
    Что такое гуашь?

    Гуашевая краска представляет собой смесь натуральных или синтетических пигментов, воды и гуммиарабика, который по существу действует как связующее вещество. В некоторые гуашевые краски добавляют мел, чтобы придать краске дополнительную плотность.

    Изображение через Pinterest
    Начало работы с гуашью

    Начать работу с гуашью просто: все, что вам нужно для начала, это краски, кисти, поверхность, вода и лоток для смешивания или палитра.

    Гуашевая краска . Существуют различные гуашевые краски, с которыми можно работать, от самых разных производителей. Если вы впервые экспериментируете с гуашевой краской, всегда лучше сначала приобрести несколько основных цветов, а также черные и белые тюбики для создания различных оттенков и оттенков. У нас есть фантастический выбор гуашевых красок со скидкой в ​​магазине и онлайн. Пытаетесь решить, подходит ли вам гуашь? Прочтите наше Руководство по покупке краски .

    Кисти – Как упоминалось ранее, разница между акварельными и гуашевыми красками незначительна, поэтому, если у вас есть только акварельные кисти, вы можете использовать их. Вы можете выбрать из набора кистей из натурального или синтетического волокна разных размеров, в зависимости от того, как вы хотите использовать гуашь. При рисовании гуашью кисть должна быть влажной, чтобы вам было легче работать с краской.

    Поверхность . Существует несколько различных поверхностей, с которыми вы можете работать, когда дело доходит до работы с гуашью. Бумага для акварели — всегда хороший вариант, и пока вы может использовать холст, это всегда будет лучше работать с акриловыми или масляными средами.

    Вода – Вода необходима при работе с гуашью. При нанесении цветов требуется очень мало пигмента, поэтому вам понадобится кастрюля со свежей водой, чтобы создать правильную консистенцию красок.

    Палитра для смешивания – Гуашь поставляется в тюбике или на подносе. Всегда лучше иметь палитру для смешивания красок, чтобы создать полный спектр цветов.

    Рисование гуашью

    Теперь, когда у вас есть все необходимые художественные принадлежности, следующим шагом будет изучение правильной техники рисования гуашью. Несмотря на то, что с гуашевой краской открываются бесконечные творческие возможности, может быть полезно лучше понять некоторые из наиболее распространенных техник рисования гуашью:

    Окрашивание . Многие люди часто решают начать с окрашивания поверхности, над которой они работают. Это включает в себя покрытие области слоем краски, служащей базовой основой. Просто смешайте гуашевые краски с водой, чтобы получить жидкую акварельную консистенцию, и нанесите ее на страницу. Эта техника отлично подходит для добавления цвета к большим областям вашей картины, например, к небу или пейзажам.

    Слои — Когда у вас есть базовый слой, вы можете начать создавать дополнительные слои. Увеличьте непрозрачность краски, добавив меньше воды в гуашь, создав насыщенный пигментированный цвет, который закроет любые контуры карандаша. Эта техника лучше всего подходит для рисования мелких деталей.

    Сухая кисть . Сухая кисть — это техника, позволяющая добавить текстуру вашим работам. Возьмите немного влажной гуаши и промокните ее бумажным полотенцем. Затем вы можете поменять местами сухую кисть на картине, создав красивую текстуру с перьями.

    Конечно, это всего лишь несколько техник, которые вы можете использовать, когда начинаете рисовать гуашью. Поэкспериментируйте с краской на лишней бумаге и лучше поймите, как работает пигмент.

    Хотите попробовать другие художественные приемы? Взгляните на другие наши руководства, идеально подходящие для начинающих.

    Как начать рисовать кистью

    Как сделать абстрактный коллаж

    Все, что вам нужно знать о рисовании тушью

    Линопечать для начинающих

    ЧТО ТАКОЕ ГУАШЬ?! Как использовать его в смешанной технике искусства + альтернативы гуаши для любителей матовой отделки!

    Что такое ГУАШЬ?! Меня спрашивают о значении гуаши все раз мои новички в смешанной технике. В сегодняшней демонстрации смешанной техники я покажу вам, ЧТО такое гуашь, объясню, ПОЧЕМУ художники смешанной техники могут захотеть ее использовать, а также продемонстрирую вам мои любимые бренды и альтернативы гуаши для ЛЮБОГО бюджета.

    ​ ​Если вы искали определение гуаши, информацию о гуаши и акриле, гуаши и акварели или просто хотите узнать обо ВСЕХ расходных материалах — сегодняшнее видео ДЛЯ ВАС!

    Вы новичок в искусстве смешанной техники или просто хотите узнать больше о расходных материалах для смешанной техники , чтобы создавать шедевры смешанной техники, а не беспорядок?! ВЫ В НУЖНОМ МЕСТЕ!

    Просто нажмите кнопку ниже, чтобы получить мое БЕСПЛАТНОЕ руководство по расходным материалам!

    Нужно видео, где я объясняю Руководство по расходным материалам в действии после того, как вы его распечатаете? Я понял тебя!!

    ​Прежде чем мы продолжим, очень быстрое объявление:  Все ссылки на продукты являются партнерскими. Я могу получить небольшую комиссию, если вы решите заказать по этим ссылкам, но по закону потребитель никогда не несет за это никаких дополнительных затрат. Я благодарю вас за вашу поддержку.

    Все, что я знаю о гуаши, я узнал от своей шотландской подруги, художницы Люси Брайдон .

    Люси действительно мастерица гуаши! Она любит рисовать портреты, животных и рисовать цветы гуашом на фоне своих работ. Взгляните на эту недавнюю работу, которую она сделала со своей собакой Мисо! Разве это не прекрасно?!

    Если вы внимательно посмотрите на рисунок Люси выше, то заметите, что ее краска не блестит и очень непрозрачна. Можно даже догадаться, что картина написана акриловыми красками, но это не так, это гуашь.

    Время для быстрого определения гуаши… Гуашь — это акварель , полностью непрозрачная и очень, очень матовая. Присмотритесь к красному фону на моем портрете, написанном гуашью, слева, или к голубым волосам и оттенкам кожи у моей девушки справа. Это вид, который гуашь может помочь вам достичь в ваших художественных проектах смешанной техники.

    Многие студенты задаются вопросом, чем гуашь отличается от акриловой краски.  Если вам нравится матовый вид, а это действительно все, что вам нужно, почему бы просто не покрасить акриловыми красками?

    Гуашь не похожа на акрил. Поскольку на самом деле это акварель, она очень вступает в реакцию с водой , она будет продолжать реагировать при добавлении воды. Это действительно важно понимать, потому что, если вы работаете со слоями, всякий раз, когда вы добавляете новый слой гуаши поверх предыдущего слоя, вы можете легко повторно активировать нижний слой. Многим художникам нравится играть с этими эффектами, но если это не ВЫ, оставайтесь со мной, потому что у меня есть альтернативы гуаши, которыми я хочу поделиться с вами сегодня!

    Прежде чем я перейду к сегодняшней демонстрации, есть еще две вещи, которые вам нужно знать о гуаши. ..

    1.  Гуашь прекрасно работает на ЛЮБОЙ поверхности от дешевой акварельной бумаги до дерева или холста (ага, я’ я пробовала их все!)

    2. Для работы с этим материалом НЕ НУЖНА специальная кисть для гуаши . На самом деле, я использую свои дешевизны, потому что текстура гуаши более густая по консистенции, чем акварель, но не такая густая, как акрил. Выберите кисть, нечто среднее между мягкой акварельной кистью и жесткой акриловой кистью. Недавно я нашел этот набор кистей на Amazon за 7 долларов, а они стоят 9.0003 идеально подходит для гуаши!​

    Давайте перейдем к демонстрации. Сначала я делаю образец красного гуаша от Turner Design. Я нашел этот бренд в моем местном Jerry’s Artarama примерно по 15 долларов за тюбик.

    В общем, гуашь может быть дорогой,  так что, если вы гонитесь за великолепным матовым эффектом, оставайтесь со мной, чтобы увидеть, как вы можете добиться этого с помощью ряда более дешевых альтернатив гуаши. ​

    Следующим продуктом, который я сегодня тестирую, является акриловая гуашь Liquitex. Поскольку это акриловая краска, она НЕ вступает в реакцию с водой, что предпочитают некоторые художники. Если это вы, вы можете подумать о том, чтобы попробовать бутылку (также около 15 долларов за цвет).

    Если вы настроены поиграть с акварельной гуашью и не хотите тратить кучу денег, обратите внимание на гуашь Хими. Очень интересные гуашь «стаканчики для желе». Я купил набор из 50 оттенков примерно за 50 долларов. Этот вид гуаши очень густой по консистенции.

    Если вам НЕ нужна водорастворимость, Golden только что выпустила линейку «плоских» акриловых красок. Они довольно дорогие — 20 долларов за маленькую баночку, но если сравнить их с другими брендами гуаши и ее альтернативами, которые я тестировала сегодня, то это потрясающее качество для матового покрытия, и я не вижу ни одного из моих мазки кистью, как я могу в остальных сегодняшних образцах.

    Еще одна отличная «уловка», которую вы можете попробовать, если вам нужна суперматовая поверхность, — это смешать акриловую краску с матовым медиумом. Теперь, если вы находитесь в моем мире, вы знаете, что я ВСЕ ВРЕМЯ использую матовый медиум в своих смешанных художественных проектах в качестве клея для моего коллажа, потому что он обладает отличными адгезионными свойствами и предназначен для работы с акриловой краской (которая Обычно я использую НАД слоями коллажа).

    Недавно я открыла для себя эту «ультраматовую» версию матового медиума Liquitex, , и решила протестировать ее сегодня, смешав с небольшим количеством акриловой краски, чтобы сравнить ее с другими вариантами.

    С точки зрения непрозрачности для вариаций, которые я тестировал сегодня, линия Golden So Flat определенно на ступеньку выше остальных. Я не вижу ни одной линии мазка кистью, поэтому, если это то, что вам нужно, и вы можете заплатить около 20 долларов за тюбик, я настоятельно рекомендую выбрать этот.

    ​Matise Matte Acrylic занимает второе место по степени укрывистости, но все еще стоит довольно дорого – 15–20 долларов за тюбик.

    Самым непрозрачным вариантом, который я тестировала сегодня, были стаканчики для гуаши Himi. Это также самый дешевый вариант, и мы все знаем, что вы получаете то, за что платите. Однако, если вы просто хотите поэкспериментировать с гуашью и любите множество вариантов цвета по цене 1-2 доллара за цвет, лучше всего подойдет гуашевая краска.

    Если вы ищете гуашь более высокого качества, ее продают почти все известные бренды изобразительного искусства. Мне нравится эта (сегодня не тестировалась, но я часто использую перманентную белую гуашь Winsor Newton, чтобы добавить бликов поверх своих акварельных работ).

    Если вам нужна непрозрачность, и вы не хотите активировать матовый слой водой, Я настоятельно рекомендую вам рассмотреть одну из альтернатив гуаши, которую я тестировал сегодня: либо акриловую гуашь Liquitex, либо матовую матовую акриловую гуашь.