Назви осінніх композицій: Виставка-конкурс осінніх композицій – ВСП Сумський фаховий коледж НУХТ

Якою побачили осінь тернопільські школярі (фото)

«Осінь іде рідним краєм» – таку тему відтворювали із квітів, овочів та інших природних матеріалів учні тернопільської середньої школи №3, представляючи роботи на шкільній виставці осінніх композицій. «Ми бачимо справжні барви осені, кожна композиція неповторна, їх навіть важко оцінити, щоб визначити кращих, оскільки роботи дуже різнопланові» – говорить заступник директора школи з навчально-виховної роботи в початкових класах Людмила Стасишен.

За словами Людмили Степанівни, на таких виставках завжди ставиться вимога, щоб композиції були зроблені з натурального матеріалу.

— Не йдеться про надто дорогі квіти чи дизайнерські роботи. Хочеться, щоб діти проявили свою фантазію, творчість, використавши при цьому якомога більше природних матеріалів. Взагалі, кожна композиція на цьогорічні виставці своєрідна, цікава. Всі постаралися, особливо перші класи, – в них надзвичайно яскраві ідеї.

Мама одного з першокласників, пані Леся, яка була присутня на виставці і власноруч долучилася до роботи, що представив клас, де навчається її син, переконана – такі заходи дуже важливі.

— Вони рятують емоції, світ дитячих вражень. По-перше, за буденністю ми часто не помічаємо краси природи, проходимо повз неї. А саме завдяки таким моментам змушуємо себе зупинитися, побачити те Прекрасне і відшукати спосіб поділитися враженнями від цього з іншими. А по-друге, у сучасному світі, коли діти захоплені комп’ютерними іграми та мультиками, має бути щось справжнє, реальне, яке дозволить їм по-іншому проявити себе. І що для цього є кращим, аніж природа.

Вражень у пані Лесі від дитячих робіт чимало. А те, що багато з них виготовлені за допомогою батьків, на її думку, теж дуже важливо: коли діти з дорослими щось роблять разом, заради спільної мети, має велике виховне значення.

— Тут і народні мотиви, і класичні нотки, і казкові сюжети, і просто естетично довершені квіткові композиції, – губишся сказати, яка ж найкраща. Загалом, дуже багато зусиль вкладено, щоб вразити людей красою, осінніми фарбами, цікавими задумами.

Переможцями конкурсу осінніх композицій серед молодших класів стали 1-Б клас із композицією «Мелодія золотої осені», 1-В – «Королева Осінь всіх до столу просить», 2-А – «Осінь золота – найкраща пора». Серед старшокласників найкращими журі визнало такі роботи: «Осінь крокує по планеті» (7-В), «Їжачок-хитрячок» (6-В) та «З осіннім букетом до кожної хати» (5-В). Були відзначені композиції й у різних номінаціях, зокрема, за креативність, підтримання народних та фольклорних традицій, найкраще втілення ідеї конкурсу, оригінальність та нестандартний підхід, естетичний смак, яскравість вирішення теми, розмаїття експозиції тощо.

…Осінь, як професійний музикант, грає свій осінній джаз на роялі серед міста, і замість ніжок у інструмента – шишки, замість крісла – пеньок, а на місці пюпітра – телефонні дроти…

Осінь, як справжня господиня, зустрічає гостей на воротах своєї господи, слухаючи троїстих музик, наготувавши безліч смачних страв, прикрасивши квітами подвір’я, назбиравши цілий віз дарунків щедрого врожаю.

Осінь, як витончена принцеса, їде в золотій кареті з гарбуза, запряженій парою баклажанових коней, у свій заміський замок на святковий осінній бал, не забуваючи водночас, що стрілки її годинника поспішають, посуваються непомітно від вересня до листопада, відкриваючи шлях зимі…

Ось такою – різнобарвною, різноликою, строкатою могли побачити цю неповторну пору року, яка панує зараз у нашому житті, усі, хто побував на виставці осінніх експозицій у школі №3. Роботи справді були дуже різними – і за тематикою, і за матеріалом, з якого виконані, і за власне застосованими техніками. Але об’єднувало їх одне – бажання щось зробити, показати себе, проявити власну думку, творче мислення, індивідуальність.

«Що тут такого, – скажуть скептики, – такі заходи проводяться давно в кожній школі». Що ж, це справді так, – не відкриємо ми цим Америки, та й не плануємо претендувати на особливу оригінальність. Але в дитинстві, напевно, кожен щоосені збирав каштани, щоб робити з них їжачків та зайчиків, садовити їх на пеньки, складаючи із гілочок та опалого листя лісову галявину, і уявляв собі Осінь, яка блукає жовтим лісом, попиваючи чай з тими їжаками та зайчиками і розповідаючи їм свої особливі осінні казки. І ці казки, погодьтеся, мають бути в дитинстві у кожного. Адже без них потім просто нецікаво жити…

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

5 осінніх композицій з квітів для вирощування в контейнерах

Ділимося ідеями, як створити осінній квітник в контейнерах. І ніякі заморозки не страшні!

Залежно від погоди вересня можна вважати прощальній посмішкою літа або початком чарівної осені. Як би там не було, факт залишається фактом — вересневе сонце змушує сади і парки переливатися всіма відтінками благородного золота. Тільки уявіть, як вечірні промені будуть грати в цих рослин композиціях!

життєрадісна компанія

Жовтий, оранжевий, червоний, рубіновий — в цьому поєднанні є всі відтінки, за які можна любити осінь!

антирринум

«Прими» цього горщечне квітника — антирринум Снепшот Оранж F1 (Snapshot Orange F1). Ці чарівні однолетники рясно цвітуть до настання заморозків. Яскраві, ароматні суцвіття зібрані в кисті, які нагадують розкриту пащу лева, тому в народі цю квітку часто називають левиним зевом.

Антирринум бажано висаджувати на задньому плані.

Лоропеталум

Перед левовим зевом висаджують вічнозелений кущ лоропеталума китайського. У цій композиції використано рослина сорту Пьорпл Пікс (Purple Pixie). Цей лоропеталум виростає всього до 5 см у висоту і до 12 см в ширину. Його можна вирощувати як ампельні рослини.

фіалка

Поруч з лоропеталумом висаджена фіалка рогата сорти Кліар Еллоу (Clear Yellow) з яскраво-лимонними квітками. У контейнері ця фіалка буде відмінно цвісти до кінця вересня, а то і до середини жовтня.

гейхера

Завершальний штрих композиції — гейхери з пурпурової забарвленням листя. У цьому випадку вибір припав на сорти Міракл (Miracle) і Спарклін Бургунді (Sparkling Burgundy).

Букет в гарбузі

Що може символізувати настання осені краще, ніж пузата помаранчева гарбуз? Цей овоч прекрасний тим, що може використовуватися не тільки для приготування фантастично смачних страв, але і для ефектного декору.

Один з незвичайних способів використовувати гарбуз на своїй дачній ділянці — перетворити її в симпатичний контейнер для рослин. Для цього:

1. Виберіть красиву гарбуз, діаметр якої трохи менше, ніж діаметр куща. Якщо рослина буде занадто компактне, виглядати такий контейнер буде не дуже декоративно.
2. очистіть гарбуз від м`якоті і наповніть почвогрунтом.
3. Посадіть рослина і полийте. Готово!

У такій «горщик» можна сміливо висаджувати осеннецветущие айстри, хризантеми або високорослі очитки.

осіннє золото

Ваш девіз: «Просто, але зі смаком»? Візьміть на замітку ідею цього чарівного «горщечне» квітника. Теракотово-глиняна гамма вдало відтіняє яскраво-жовтий відтінок квітів. Така композиція буде радувати око в похмурий осінній день.

Братки

Центр цього «квітника» — ефектна віола Метрікс Еллоу Блотч (Matrix Yellow Blotch) c золотисто-бордовими квітками. Замість неї можна використовувати будь-які інші жовті братки.

фіалка

«Сусідка» віоли — фіалка сорту Пенні Клір Еллоу (Penny Clear Yellow). Вона буде прикрашати контейнери до перших заморозків. Все, що їй потрібно натомість — мінімум 6 годин сонячного світла в день і калійно-фосфорна або органічна підгодівля.

аїр

Фоном, на якому буде розігруватися це чудове рослинне «дійство», послужить аїр. У нашому випадку використаний аїр злаковідний сорти огон (Ogon).

чудові чорнобривці

Квіткова композиція з легким нальотом рустикального шику. Ідеальна для глиняних горщиків.

чорнобривці

Чорнобривці можуть здатися «сірою мишкою» на тлі літнього буйства фарб. Але з настанням осені все змінюється — в тускнеющій саду багата оранжево-червона гамма їх квіток неодмінно буде притягувати захоплені погляди.

Головна родзинка цього квіткового ансамблю — чорнобривці дрібноквіткові сорти Бонанза Хармоні (Bonanza Harmony).

Гірчиця

Як щодо того, щоб висадити гірчицю просто для краси? Нам подобається ця ідея!

У цій композиції пурпурно-червоний кущик японської листової гірчиці сорту ред Джайнт (Red Giant) цікаво контрастує з помаранчевими чорнобривцями.

очиток

Доповнює цю міні-клумбу очиток скельний сорти Анджеліна (Angelina).

елегантні сукуленти

Більшість сукулентів зимостійкі і не втрачають своєї краси з настанням холодів. А це значить, що вони як не можна краще підходять для створення осінніх квітників у контейнерах.

портулакарія

портулакарія африканська ред Стем (Red Stem) займає більшу частину простору контейнера. Ця рослина родом з півдня Африки, але цілком підходить для осіннього вирощування — портулакарія витримує похолодання до -4 ° С.

ехеверія

Ехеверія — рослина сімейства Товстолисті, улюблене флористами. І це не дивно — вона красива і ефектна.

молодило

Молодило, або кам`яна троянда, не потребує представлення. Його в достатку можна знайти в лісах і садах. Цей суккулент відрізняється морозостійкістю і невибагливістю.

Яка композиція сподобалася вам? Розкажіть нам про це в коментарях!

Поділися в соц мережах:

Виставка-конкурс творчих робіт з природного матеріалу «Осінь-чарівниця»

На вулицях міста оселилася осінь, яка своїм золотим пензликом розмальовує  листя дерев та квітів. Різнобарв’я кольорів надихнуло влаштувати в Шепетівському коледжі ПДАТУ виставку-конкурс осінніх композицій.

Студенти творчо підійшли до такого заходу і створили оригінальні композиції на осінні мотиви. Всім своїм творінням студенти вигадали креативні і красномовні назви. Матеріалами для втілення творчих фантазій були осінні дари природи: фрукти, овочі, квіти, листя, гілки дерев, які допомогли створити яскраві букети, квітковий водограй, казковий двір, образи баранчиків, дельфінів, ляльок, поробки з гарбузів та багато інших захоплюючих витворів студентських фантазій.

 

Оцінювали студентські витвори мистецтва журі, яке прийшло до загальної думки, що всі студенти впорались, композиції вийшли яскравими та актуальними. Але конкурс є конкурс, тому місця справедливо розподілили між усіма учасниками виставки-конкурсу:

I місце —   Б-11

II місце —  Ф-11

III місце — Б-31

 

          За  дизайнерську знахідку 

Б-22

ІДП-11

За гумористичний підхід

Ф-21

За відповідність тематиці

Б-21

ІДП-31

Ф-31

За  участь

ІДП-21

Б-32

 

 

Вітаємо переможців та учасників виставки-конкурсу!   

 

 

 

 

 

Осінні рослини і квіти.

Назви, описи і фото осінніх квітів в саду

Звикнувши до того, що клумба «горить» строкатими фарбами навесні і влітку, хочеться того ж і восени. Приємно, коли, крім опадаючих жовтого листя, погляд зігрівають своїми яскравими квітами різноманітні осінні садові квіти.

Щоб не помилитися з вибором і посадити саме ті квіти, які будуть радувати око не тільки в вересні, жовтні, а й до самих морозів, необхідно розібратися, які бувають осінні однорічні та багаторічні квіти, які терміни їх цвітіння.

для формування красивою клумби і незвичайних композицій необхідно враховувати висоту рослин, їх забарвлення, форму, термін і тривалість цвітіння. Нижче перераховані квіти, які цвітуть восени і найкраще підійдуть для вашого квітника.

— це однорічні, рідше багаторічні квіти. Однолітки вражають різноманітністю своїх сортів. Залежно від сорту цвітіння відбувається з ранньої весни до пізньої осені. Серед одно- і многолеток зустрічаються сорти, квітучі восени.

По висоті виділяють наступні види айстр: карликова — висота не перевищує 45 см, низькоросла — висота досягає 80 см, високоросла — до півтора метрів у висоту. Ростуть айстри як кущі або окремо стоять рослини.

Пагони квітки прямостоячі, рівні. Листки довгасті, зубчасті. Коренева система квітки мочковатая .

Осіння клумба, прикрашена айстрами, дозволить вам насолоджуватися фарбами літа навіть в холодну пору року. Айстри, квітучі восени, відрізняються потужними розгалуженими стеблами, великими метельчатими і зонтичними суцвіттями.

Квітки айстр формуються суцвіттями, які складаються з великої кількості маленьких квітів (пелюсток). У центрі суцвіття розташовується жовта серцевина. Забарвлення пелюсток айстри різноманітний. Вони бувають білі, рожеві, фіолетові, блакитні, лососеві, бузкові, червоні, жовті. Айстри можуть бути одно- і двоколірними.

Чи знаєте ви? У народі айстри називають по-різному: зимником, бабиним літом, Морозко або квітка-зірка.

— це прекрасний, яскравий, пишний осінній садовий квітка. Рослина відносять до багаторічних, невикопним квітам. Цвітіння рослини починається влітку і триває до морозів. Висота трав’янистих одиночних або кущових флоксів змінюється від 10 до 150 см. Пагони прямостоячі, повзучі.

Листки овальної або яйцеподібної форми, розташовуються вгорі стебла. Квіти снігового, рожевого, бузкового, червоного, блакитного, бузкового забарвлення, з приємним запашним ароматом. Форма квіток трубчасто-воронкообразная з п’ятьма пелюстками, відігнутими під прямим кутом щодо трубки.

Пелюстки утворюють різноманітні віночки — колесовидного, зірчасті, виїмчасті, блюдцеподобние. Діаметр квітки досягає чотирьох сантиметрів, в центрі його розміщений вічко. Квітки формують волотисті або щітковие суцвіття різних розмірів.

Наступні в нашому списку осінні квітучі квіти, мають дерев’яний стрижневий корінь. Це багаторічна рослина під назвою золотарник. Пагони рослини прямостоячі, густо вкриті листям овальної або еліптичної форми.

Висота рослини варіюється від 30 см до метра. Стовбур зеленого забарвлення, іноді з відтінками червоного і лілового в нижній частині. Листова пластинка загострена, з боків зубчаста. Вся рослина покрита дрібними трохи помітними ворсинками.

Забарвлення меленьких квіток сонячно-жовтий. Бутони розташовуються в кошиках, які, в свою чергу, утворюють вузькі прямостоячі гроновидні або волотисте суцвіття. Бутони в суцвіттях перемежовуються листками. Період цвітіння — з травня по вересень включно. Перевагою золотушника є засухо- і морозостійкість.

Важливо! Золотарник — отруйна рослина, Працювати з ним необхідно в рукавичках.

Ще одна квітка, що цвіте у вересні, — це. Багаторічна рослина, назва якого в перекладі з латинської мови означає — ламає скелі. Рослина невибаглива в догляді. Коренева система мичкувата.

Пагони ломикаменю виростають від 50 см до півтора метрів. Листки окультурених видів ломикаменю можуть мати просту, пір’ясту або пальчасто структуру. Листки можуть бути товстими і тонкими, шкірястими, щільними, кулястими або овальними.

Розмір листка досягає 6 см, забарвлення листя варіюється від смарагдового до сірого із зеленуватим відтінком. Дрібні квітки, схожі на дзвіночки, зібрані в волотисте або суцвіття або розташовані поодиноко.

Забарвлення бутонів може бути білим, рожевим, жовтим, яскраво-малиновим або червоним. Якщо зими дуже холодні, ломикамені вирощують як однорічні рослини, оскільки при температурі повітря нижче +6 ºC рослина потихеньку відмирає.

Чи знаєте ви? Ломикамені, що ростуть високо в горах, виділяють назовні листових пластинок вапно. Завдяки наявності на листових пластинах вапна, виділеної рослиною, волога з нього випаровується менше.

Осінній відноситься до однорічним і багаторічним рослинам. Це трав’яниста рослина, що має специфічну відмінність. Коренева система геленіума восени помирає в сукупності з пагонами, в той час як підземні нирки однорічних пагонів утворюють нові листові розетки з кореневою системою. На наступний рік ця розетка викине свіжий стебло.

Геленіум — окремо зростаюче прямостоячее рослина з розгалуженими вгорі втечами. Стебла квітки виростають від 0,75 м до 1,6 м. Листки овальної або ланцетної форми. Щитовидні суцвіття складаються з кошиків, які, в свою чергу, формуються крайовими язичковими і центральними трубчастими квітами.

Забарвлення крайніх очеретяних бутонів помаранчевий, коричневий, жовтий, червоний, а центральних трубчастих — жовтий або коричневий. Квіти геленіума стануть чудовою прикрасою осіннього квітника. Кошики золотистого кольору, здатні змінювати забарвлення, зачаровують своєю простотою. Період цвітіння — кінець липня — початок вересня.

Найпоширеніші квіти пізньої осені — це. Батьківщина цього красивого квітки — Японія. Рослина являє собою багаторічний чагарник з тонкими древообразная прямостоячими стеблами зелено-коричневого забарвлення. Висота рослини — від 30 см (карликові) до 1,5 м (високорослі).

Листки сидячого розташування, зелено-сірого забарвлення з специфічним ароматом.

Залежно від сорту суцвіття можуть бути простими, напівмахровими, махровими, голчастими, трубчастими кошиками. Розміри бутонів різні: великі і дрібні.

Забарвлення хризантем може бути будь-яким, крім блакитного кольору. Такі осінні квіти багаторічники, як хризантеми, мають навіть овочеву форму, яку вирощують спеціально для застосування в кулінарії. Цвітіння відбувається з початку вересня до морозів.

Відносяться до багаторічних трав’янистих рослин, Які мають бульбові коріння. На сьогоднішній день чисельність сортів жоржин складає близько 15 тисяч. Батьківщина цієї рослини точно не визначена. Думки вчених з приводу походження квітки розділилися між Мексикою, Колумбією і Гватемалою.

Жоржини — це прекрасні, строкаті осінні багаторічні квіти для вашого двору або клумби. Пагони квітки прямостоячі, розгалужені, гладкою або шорсткою фактури. Висота пагонів може варіюватися в межах 30-250 см. Стовбур всередині порожниста, підстава рослини дерев’яніє.

Листки квітів непарноперисті, довгасті, покриті ворсинками. Забарвлення листя смарагдовий або коричнево-червоний. Суцвіття складаються з кошиків різного діаметру (3-30 см), оточених маточковими язичковими квітками, різної форми (помпонні, кулясті, кактусоподобние, піонообразние, комірцеві), розміру і кольору.

Не існує тільки жоржин синього, чорного або блакитного забарвлення. Центр суцвіття займають маленькі двостатеві трубчасті квітки жовтого або бурого забарвлення. Цвітуть жоржини починаючи з липня і до морозів. Красиві осінні квіти представлені вашій увазі на фото нижче.

Важливо! Хоч жоржини і багаторічні рослини, але на зиму їх потрібно накривати, оскільки температура нижче нуля смертельна для бульб.

відноситься до сімейства ірисового. Це бульбоцибульна рослина цвіте навесні або восени. Якщо ви ставите питанням, які квіти цвітуть у вересні, відповідь проста — це багаторічники крокуси. Центральний стебло у квітки відсутня.

Листки вузькі, лінійної форми, темно-зелені з білими смужками посередині. Форма квітки дзвонові-лійчастого. Висота оцвітини не перевищує 15 сантиметрів. Він формується шістьма пелюстками. Пелюстки розміщуються в два ряди: зовнішній ряд — три великих пелюстки, внутрішній ряд — три трохи менших пелюстки.

Квітки поодинокі, мають різне забарвлення. Розпустилися бутони схожі на зірки. Цвітіння протікає протягом двох тижнів у вересні.

Родина монарди — Північна Америка. Науці відомі близько 20 різновидів монарди. — це одно- або багаторічна трава. Стебло рослини прямий, розгалужений, виростає до 150 см. Листки монарди подовжено-ланцетні, зубчасті, смарагдового кольору, мають приємний запашний запах. Саме через це аромату монарду тривалий час помилково вважали бергамотом.

Чи знаєте ви? Пряну траву з м’ятно-лимонним запахом застосовують при приготуванні їжі і чаїв.

Ароматні двогубі квітки діаметром до 7 см утворюють кистеобразное розташовані один над одним суцвіття. Розфарбування квітів може бути білою, червоною, жовтою, рожевого, фіолетового, часом в цяточку. Завдяки своїй формі бутони монарди на великій відстані схожі на павука. Цвіте монарда з червня по вересень включно. Ось які ще квіти не тільки цвітуть восени, але і можуть стати.

Хочете знати, яка рослина цвіте до пізньої осені, це. Вона починає цвісти в липні і рясно цвіте до настання морозів. Рудбекия родом з Північної Америки. Квітка має як багаторічні так і однорічні сорти.

Серед квітникарів попитом користується волосиста вид рудбекии. Висота покритого ворсинками ветвящегося від землі ствола не перевищує 2 м. Коріння розгалужені. Листки овальної і стебловий форми, великі, волохаті.

Можна собі тільки уявити, які буваю красиві осінні квіти рудбекии. Вони схожі на великі ромашки, пофарбовані в жовтий, червоний, помаранчевий колір. Діаметр квітки досягає 15 см. Серцевина, облямована пелюстками, складається з трубчастих пелюсток жовто-коричневого або червоно-чорного кольору.

— це багаторічний трав’янистий квітка. Родина цієї квітки — Японія. У народі його називають садової орхідеєю або жаб’ячого лілією. Рід тріціртісов налічує до 20 різновидів.

Кущ виростає від 70 до 90 см, стебла прямостоячі циліндричні. Коренева система розташована близько до поверхні, відрізняється здатністю відновлюватися після пошкодження в найкоротший термін. Великі краплені червоними або рожевими точками листки мають яйцеподібну або подовжену форму. Форма бутонів схожа на форму кольорів орхідеї.

Розмір квітів досягає 4 см, розташовуються вони в пазухах листків. Розфарбування буває кремова, біла, рожева, жовта, бузкова, відтіняє цяточками. Термін цвітіння — липень — перші заморозки. Осінні квіти тріцітріса в саду — воістину зачаровує і зігріваючий душу диво.

Важливо! Через пізню цвітіння рослина нерідко страждає від заморозків.

посконник

посконник — це квітка з прямостоячими пагонами, висота якого сягає двох метрів. Верхівки стовбурів закінчуються щитковидні суцвіття, діаметром до однієї чверті метра. Великі цілісні подовжено-звужуються листки розташовані по всій висоті пагонів. Забарвлення листя темно-зелений з бордовими прожилками або фіолетовими розводами.

Осіння магія вересневих квітів
Вересень — дивовижний місяць. Він не приходить, а непомітно проникає жовтим сяйвом в блакить літа, потроху розкидаючи моросящие хмаринки і біляві тумани. Він дозволяє літа неспішно попрощатися з нами, залишивши на ще теплій землі осінні квіти, як свідчення своєї любові і печалі від розставання. Може, тому квіти вересня так зворушливі і щемливо красиві …

Давайте пройдемося по ранньо осінньому саду і розглянемо подарунки тільки що цього літа.

хризантеми
Хризантеми на осінніх клумбах настільки гарні, що беззмінно займають саму верхівку квіткових хіт-парадів. Різноманітність кольорів не перестає вражати і захоплювати: білі та кремові, рожеві і бронзові, жовті та оранжеві, мідно-червоні і бузкові … вони одні здатні прикрасити весь світ, не повторюючись і не втомлюючи одноманітністю.

Назва «хризантема» перекладається як «золотий квітка». Його і справді шанують на Сході як особливу цінність. З глибини століть прийшло повір’я, що воістину магічною силою наділений квітка хризантеми в дев’ятий день дев’ятого місяця року, і, якщо зірвати його в цей день, то квітка буде весь рік охоронним талісманом, відведе нещастя і захистить від злого ока та хвороб.
Спробуйте!
Хризантеми — квіти короткого дня, тому і починають цвісти, коли дні йдуть на спад. Існує безліч сортів цих чудових рослин, які прикрасять будь-який осінній сад. Правда, крупноцветковие в наших умовах виростити досить складно, але радує око безліч чудових дрібніших форм. Багато квітникарі сьогодні віддали своє серце невибагливим корейським хризантеми, Рясно усипаним радісними квітками. Таким, як ось ця мелкоцветковая махрова хризантема Мішалов. Ну правда ж — чудо?

Багато нового і цікавого ви можете дізнатися з публікацій наших дачників на сайті:
Хризантеми — посадка, вирощування, догляд,
6 найкрасивіших хризантем,
Історія любові японців до хризантеми,
Скромні мелкоцветковиє хризантеми,
Китайські хризантеми — чарівність старовини,
Двоколірні хризантеми осіннього балу,
Хризантеми осіннього балу

жоржини
Одні з найкрасивіших і невибагливих квітів. Відомо близько 20000 видів цих квітів. Вони розрізняються по висоті кущів, за формою і будовою суцвіть, за розмірами і махровості квіток. Наші квітникарі однаково люблять піоновідние і анемовідние жоржини, голчасті й комірцеві, кулясті і німфейних

Уродженці далеких Мексики і Гватемали, жоржини так і залишилися любителями тепла, і найменші заморозки для них згубними. А поки гріє вересневе сонечко, чудові головки жоржин радують дачників, прикрашаючи будь-який куточок саду.

Про ці кольорах наші квітникарі теж вже розповідали на сайті:
Жоржини — посадка і вирощування,
Жоржини — повітряні балерини,
Жоржини — прикраса осінньої клумби,
А в наступному відео Олег Кривошеїн ділиться красою вирощених на своїй ділянці жоржин, помилуйтеся і ви

флокси
Хтось зовсім правильно сказав: якби на Землі з квітів залишилися тільки флокси, то і тоді планета була б як і раніше прекрасної, — настільки багатий і різноманітний світ цих красивих квітів. У вересні пишно квітне флокс волотисте (Phlox paniculata) — кущовий, високорослий, з яскравою соковитою забарвленням ніжних трепетних пелюсток.

Селекціонери дуже постаралися, і на сьогоднішній день дачники можуть прикрасити клумби метельчатими флоксами найрізноманітніших забарвлень — рожевих, червоних і кармінних, бордових та малинових, бузкових, фіолетових і навіть смугастих!

У вересні сад прикрашають флокси пізнього строку цвітіння — «Володимир», «Облік», «Andre» і «Creme de Mente»; доцвітають білосніжна «Анна», світло-лососевою «Борнімер Нахсрммера», біло-блакитна Новинка і триколірна Маргрі … і це вже найостанніші квітучі представники цього року.

Мовою квітів флокс означає «полум’я твоїх губ», ось і виходить, що вересневі флокси передають нам прощальний поцілунок цього літа ..

Про флоксах ви можете прочитати:
Флокси-такі прості і такі красиві,
Флокси — ранньовесняна посадка і догляд,
Флокси. Філінг.,
Флокси — бажані гості для будь-якого квітника

геленіум осінній
Геленіум — це справжній подарунок осені. Його квіти такі численні і красиві, що повністю розквітлий кущ схожий на святковий феєрверк з сонячно-жовтих, цегляно-багряних або оранжево-червоних крапельок-сплесків. Високі кущі геленіума нагадують форму великого компактного букета і незмінно стають осіннім прикрасою будь-якого дачної ділянки.

Одна з легенд говорить, що яскраве сонячне квітка гелениум названий на честь прекрасної дружини Менелая Олени, викрадення якої її коханим Парісом стало причиною Троянської війни. Кажуть, що незвичайний живий колір геленіума нагадує золото волосся Олени … все може бути, хоча і припущення, що квітка названий «крапелькою Сонця» теж нічим не гірше.

Наші дачники найчастіше використовують гібридні форми з суцвіттями різних відтінків — чисто жовтого, червоно-оранжевого і теракотового. Кохані та сорти з махровими квітами.

Геленіум буде супроводжувати нас до самих заморозків, збираючи з усієї округи бджіл і притягаючи погляди своїм радісним сонячним цвітінням.
У наступному відео пропонується екскурс в прекрасний світ геленіума

рудбекия
Рудбекия схожа на яскраво-жовту ромашку з темної бархатистою серединкою, вона своїм сонячним цвітінням буде радувати нас весь вересень. Уродженка прерій Північної Америки, вона знайшла в наших квітниках свою другу Батьківщину, прекрасно прижилася і всім полюбилася. Раніше рудбекия розсічена (Rudbeckia laciniata) росла у нас практично на кожній присадибній ділянці, в кожному палісаднику і всім була відома, як «Золоті кулі». У багатьох людей так і збереглися до сих пір теплі спогади про неї, як квітці дитинства.

Сьогодні на ділянках частіше зустрічаються інші види — рудбекія блискуча (Rudbeckia fulgida) і рудбекия глянсувата (Rudbeckia nitida). Тепер в ходу і інші назви — «Золотий парасольку», «Золота вежа» … Але подивіться, як цікаво: скрізь вона — золота)

Незалежно від виду і сорту, рудбекія невибаглива, що не примхлива і завжди приголомшливо красива.

Якщо вас зацікавив цей квітка, ви зможете дізнатися про нього більше в матеріалах
сонячна рудбекия і Рудбекия сонце на грядці. —

Анемона
Ці милі зворушливі квіти нагадують весняні первоцвіти. Ніжні і легкі, вони підкорюють своєю беззахисністю напередодні зими, і тим більш вражаючим контраст між теплою чистотою пелюсток і холодними ознаками в’янення природи.

Назва «анемона» (анемона) має грецьке походження, Його філософське трактування означає приблизно наступне: «Пориви вітру, що розкривають квітка, врешті-решт теж понесуть зів’ялі пелюстки». Але, не дивлячись на свою візуальну крихкість і неминучі холоду, анемони виявляють дивовижну стійкість і дуже невибагливі в догляді.

Осінні анемони, що вступають в вересневе цвітіння, — анемона японська (Anemone japonica), анемона повстяна (Anemone tomentosa) і анемона виноградолистий (Anemone vitifolia).

на дачних ділянках найчастіше вирощують гібридні анемони, японську і повстяну; виноградолистий менш ефектна, тому її культивують рідко.
Наступне відео запрошує помилуватися на це чудо — анемону японську

Про анемони більш детально можна прочитати в матеріалах Секрети вирощування неженок-анемона і Анемона лісова повторно цвіте в жовтні

Колхикум
Колхикум, або пізньоцвіт, до сих пір вважається одним з найзагадковіших рослин нашої природи. Його цикл розвитку та хімічний склад незвичайні і викликають непідробний інтерес. Пізньоцвіт цю квітку назвали тому, що розпускатися він починає, попри її «луковичной» природи, не «коли положено», а без будь-якої оглядки на час — мало не перед першим снігом. Але чисто по-людськи можна його зрозуміти: ось вона, осіння природа, вже погасила багато фарби, в’януть трави, висихають листя — і тут ось він я, свіжий, по-весняному ніжний і розкішний!

І правда, колхікум під час цвітіння виробляє дивовижне враження. Основні його переваги — несподіванка «весняного» кольору серед жовтих відтінків осені і невибагливість в цвітінні. Такі гідності роблять колхікум бажаним гостем в осінніх квіткових композиціях.

Астра
Ця осіння красуня — класика жанру на будь-який осінньої клумбі. Величезна різноманітність форм і забарвлень для осіннього періоду — просто подарунок природи! Той, хто посадив у себе на ділянці айстри, можна сказати, «взяв напрокат» літо ще на два місяці. І вже весь вересень точно вони будуть палахкотить всіма відтінками тільки що цього літа: білими і рожевими, червоними і фіолетовими, малиновими і блакитними!

Айстри можна посадити всюди: серед клумби або в кінці овочевий грядки, Уздовж доріжки або огорожі — ця чудова квітка буде красиво виглядати всюди.

До речі, деяких здивує, але той квітка, який ми звикли називати садової айстри, відноситься не до роду Астра, а до роду каллістефус (хоча багато садівників за звичкою так і називають каллістефус однорічної айстри).

Найвідоміші багаторічні айстри, Які цвітуть восени, — новобельгійська (виргинская) і новоанглійських (американська). У нас ці розкішні кущі з рожевими, ліловими і фіолетовими квітами часто називають Сентябрина або Октябрина.

Мелкоцветковиє айстри легкі в догляді, їм не потрібна підв’язка до опори і не страшні навіть нічні заморозки. Більше дізнатися про астрах можна, прочитавши матеріали нашого сайту:
Айстри — посадка і догляд,
15 квіткових культур

Ціннія
Ціннія витончена — один з найулюбленіших садівниками декоративних красивоквітучих однорічників. До речі, багатьом майорець відома під простонародним назвою «майори» або «майорікі». Ці яскраві веселі квіти, і правда стоять як солдатики струнко на своїх прямих стеблинках, розцвітять осінню клумбу всілякими відтінками і будуть радувати весь вересень багатим стабільним цвітінням.

Завдяки своїй стійкості і невибагливості, майорець завжди бажаний гість на будь-якому дачній ділянці, а вже як метелики і птиці її люблять! Мова квітів нагородив цинію своїми багатозначними символами:
білі майорця — це добре ставлення
— червоні — сталість,
— жовті — туга і жадоба зустрічі,
— рожеві — символ пам’яті про те, кого немає зараз поруч

Якщо у вас в саду ще не було майорця, посадіть обов’язково! Вона скромна і невибаглива, а ваш ділянку з появою цих радісних різнокольорових майоріков відразу наповниться дзижчанням, веселою, зовсім літньою суєтою і позитивом.

Крокосмія
цей уродженець Південної Африки заінтриговує з перших хвилин знайомства — як тільки з’ясовується, що у нього не одна назва, а цілих чотири. Крім наукового Крокосмія, є застаріле, але все ще вживається монтбреции, менш відоме — Тритон і четверте, народне — Японський гладіолус. І ось таке загадкове рослина, що відноситься до сімейства ірисових, ще й на ірис схоже)

Крокосмія — дуже декоративне і вишукане рослина. Вона прикрашає вересневий сад пишними чагарниками лінійних листя і яскравими помаранчевими, інтенсивно-червоними або жовтими квітами. Висохши, квіти починають пахнути шафраном, звідси і наукова назва (від грецького «krokos» — «крокус, шафран» і «osme» — «запах»).

Крокосмія — поки ще нечастий гість на наших дачних ділянках, але обов’язково завоює серця садівників своєю красою і невибагливістю. Тим більше, що викопана восени до заморозків і пересаджена в вазон, ця помаранчева красуня ще цілий місяць може продовжувати цвісти на балконі в міській квартирі!

Ну ось ми і пробіглися по осіннім вересневим клумб і розглянули уважніше дев’ять осінніх рослин, їх прикрасили. За кадром залишилося ще багато красивих осенніков — це і троянда, і фізаліс Франше, гладіолуси і гербери, золотарник і чорнобривці, лілії і деревій … Наша природа невичерпна, і, слава Богу, є чим прикрасити Землю і влітку, і восени, і навіть взимку .

Сьогоднішнє квіткове подорож закінчилася, але осінь тільки починається, і у нас буде ще багато причин зустрітися на осінніх дачних ділянках)

Осінні квіти прикрашають ділянки, продовжують відчуття літа, створюють чудовий настрій, радують господарів і гостей. Їх цвітіння зворушливо і дивно. Наступаючі холоду, дощі і перші заморозки не лякають осіннє цвітіння. Вони підтримують їх, розкривають кольору з нової сторони.

Головний критерій вибору квіткових культур — різноманітність фарб. Господарям хочеться, щоб в саду була все райдужна палітра. Причому хочеться милуватися нею не один місяць, а з перших сонячних днів до легких сніжинок. Критерії вибору, якими діляться досвідчені садівники:

1. Невибагливість догляду. Більшість ділянок розташовані в заміській зоні. Дачники приїздять на них по вихідним. Рослини, що вимагають щоденного догляду, можуть загинути. сорти мають особливі вимоги по поливу, вони повинні витримувати посуху, дощі і спекотне сонце.
2. Стійкість до хвороб. Підбираються ті види, які не схильні до більшості захворювань. Вивчаються і шкідники.
3. З’єднання на ділянці багаторічних і однорічних рослин. У кожного сорту є свої переваги, якими і потрібно користуватися.
4. Розташування стебла і висота рослини. Низькі кущі вимагають місця, яке буде добре проглядатися. Високі необхідно підтримувати, тобто розташовувати біля стін, огорож. Стебла можуть витися і розтягуватися по поверхні. Для них також потрібно особливе місце на ділянці.

Квіти для саду в жовтні (відео)

Назви та опис осінніх багаторічних квітів для клумб

Багаторічні рослини — найпопулярніший вибір садівників. За ними не потрібно проводити складний і тривалий догляд. Не треба щорічно займатися з розсадою. Головне сформувати кущ і перевірити його стан.

Гортензія

Чагарник зробить в саду новий вид квіткового оформлення. Величезні кулі на тлі осіннього листя і погаслою трави можна порівняти з чудом природи, складно зрозумілим і казково-чарівним. Для збереження цвітіння пізньої осені розроблені спеціальні сорти. Вони не вимагають укриття і боятися морозу. Перший сніг робить їх ще більш чарівним.

верес

Вічнозелений маленький кущик покривається лусочками. Верес радує червоними лусочками літо і осінь. Навіть подсихая і завмираючи, він не змінює барвистість зовнішнього вигляду.

верес

Еріка

Кущ практично не відрізняється від вереску. але цвісти починає тільки з середини осені. Весь інший час варто зеленим. Суцвіття еріки можуть бути червоними, білими, бузковими і рожевими.

амаранти

Відомі 3 види: волотисті, хвостаті, триколірні. Кожен сорт схожий. Бардовиє волоті з’єднуються в букет і яскравими пучками стоять серед пожухшей осінньої трави. Дивно те, що потрапляючи під сніг, воно не втрачають форми і види.

амаранти

гібіскус

Гібрид починає цвісти з липня, Останні бутони розкриються перед першими заморозками. Дзвіночки схожі на метеликів, які прилетіли з іншого континенту. Палітра фарб вражає: білі, червоні, бузкові. Тропічні кольору змінять будь-яку садову ділянку.

Гомфрена куляста

Сімейство — сухоцвіти. Велику популярність мають карликові сорти. Оригінальні фіолетові шишки покривають кущ, як свічки в новорічне свято.

гібіскус

Красиві осінні польові квіти для клумб і квітників

Особливий декор садівники створюють за допомогою злаків, квітучих по-особливому ніжно. В останні теплі дні вони змінять ділянку, повернуть враження перших літніх місяців.

Бутелуа витончена

зовні це трава, на кінці якої розташовується білий рис. Білі палички (злаки) згинаються під прямим кутом. Кущ покривається білими суцвіттями. Іноді здається, що палички просто повисли в повітрі, розташувалися зверху трави.

Вейник остроцветковий

Рис досягає 1,5 метрів. Його розташовують уздовж доріжок, огорож. Оригінально виглядають кущі перед будинком. Дизайнери пропонують садити вейник за квітами. Коли літній пахощі і гра фарб завершуються, злак досягає своєї зрілості. Він починає цвісти. Бліда зелень тонких трав’янистих листя покривається біло-золотими віниками, з пониженням температури волоті стають рожевими.

Вейник остроцветковий

молінія блакитна

У міцних щільних листя польовий трави немає квітів, але восени листя знаходять блакитний відтінок. Фіолетова яскрава трава затьмарить яскраво-квітучі кущі.

Плоскоколоснік широколистий

Стебла рослини схожі на бамбукову листя. Протягом літнього сезону вони змінюють забарвлення кілька разів. До пізньої осені стають золотими. Суцвіття можна порівняти з Хмельове шишками, але вони не об’ємні, а плоскі. Вид суцвіття — розгладжена праскою шишечка. Вони теж змінюють своє забарвлення: спочатку зелені, потім бронзові, в результаті, рожеві або жовті.

міскантус

міскантус

Коричнева листя покривається срібними та червоними суцвіттями. Створюється враження квітучих трав, морозного срібла.

Золотарник канадський

Багаторічна польова трава протягом літа скромна і непримітна. пізньої осені кущ перетворюється. Він стає золотим. Суцвіття складаються з дрібних кошиків. Кісточки переливаються на вітрі і змушують мріяти і захоплюватися їх красою.

Ліріопе колоскова

Зелені листи залишаються завжди одного кольору, непомітно одні відмирають, інші народжуються. Суцвіття з’являються у вересні. Квітконоси покриваються дрібними фіолетовими бутончиками — кульками.

Галерея: садові осінні квіти (93 фото)

Як доглядати за осінніми квітами (відео)

Садові квіти, які цвітуть у вересні

жоржини

Невибагливі квіти налічують понад 20 тисяч видів. Вони класифікуються за формою куща, виду суцвіття і палітрі забарвлення. Садівникам, які бажають милуватися яскравими осінніми бутонами, пропонують вибирати з декількох різновидів: півонія — анемія — кулясті, комірцеві, голчасті, німфейних. Жоржини розкриються в наприкінці серпня, прикрашатимуть яскравими головками до першого снігу. Якщо бутони закривати на ніч, то вони не замерзнуть і зберігатися ще довше. Не помітити жоржини неможливо. Головки великі, вони щільно сидять на ніжках

Астра

пізні зірочки різних сортів вражають. Однорічні види великі і кулясті. Багаторічники коштують букетами. Різновиди навіть назви мають, близькі до осінніх: сентябрінкі, октябрінкі. Пишні головки різних відтінків здатні витримати витримувати зниження до 7 градусів. Широка палітра фарб радувала, чудова гірчинка приваблювала.

Гостя з Японії відмінно прижилася в Росії. квітка країни висхідного сонця дуже теплолюбний. Селекціонери з Кореї розробили сорт, який не боїться холодних температур. Палітра подібна з оригіналами, але аромат гіркий і чудовий.

хризантеми

пізньоцвіт

Граціозні дзвіночки, які виступають з землі перед зимою, коли вже практично не залишилося квітучих рослин, Дивує. Чарівні колхикуми нагадують поява пролісків. Вони виступають прямо з землі. Сорти — осінній, чудовий. Зовні милі, ніжні і чарівно фантастичні.

рудбекия

Осінні ромашки порівнянними з маленькими сонечками або соняшниками. У вересні можна милуватися розсіченою рудбекія, в жовтні — глянсовий вид.

Роза

Королева садів — улюблений житель садів. Селекціонери створили пізні сорти. Осінні троянди не такі великі, але привабливі рожеві бутони покривають стебло практично суцільним покривом. пізні сорти Проте привабливі ранніх, але більш чарівні.

айстри

Назви і характеристика однорічних осінніх квітів для клумб

Однорічні квіти приваблюють господарів присадибних ділянок можливістю вносити в нього щорічні зміни. Кожен сезон можна проводити експерименти і захоплюватися новими сортами і повторювати сподобалися.

каллістефус китайський

однорічна астра налічує понад 3 тисячі різновидів. Можна знайти низькі або високі, строгі і пишні, бліді і яскраві. Підібрати легко на будь-який смак і садове перевагу. Без заморозків астра зростає в зимовий період, Не втрачаючи своєї краси. Яскрава астра любить відкриті місця і сонячне світло.

каллістефус китайський

Кроксомія

Рослина входить до групи цибулинних. воно не потребує щорічного пересаджування. Кущ прийшов з Африканських країн. Суцвіття нагадує Ірис, але розташування на стеблі незрівнянно ні з чим. Бутони чіпляється до стебла один за іншим, одні, відцвітаючи, падають, інші в цей час розцвітають. Листя чагарнику мечовидні, щільні і міцні. Квітконіс усипаний яскравими червоними бутонами.

Яскравий кущ — один з обов’язкових на присадибних ділянках. видове різноманіття також дуже широко. Висота деяких сортів досягає 1,5 м. Найнижчі — 20 см. Хризантеми мають різні за формою суцвіття — прості, мазровие, голчасті, трубчасті. Красиво виглядає багаторічна рослина, що поєднує в собі кілька фарб в одному місці. Клумби з хризантемами вражають різноманіттям яскравих фарб осені та літа.

Дубки

Особливий вид хризантем — Дубок. Квіткові голівки корейських сортів надзвичайно багатобарвні і красиві. Пишні махрові капелюшки як дубочки покривають зелені кущі з дрібних листів і барвистих нераспустившихся бутонів. Напівмахрові види дивують ніжними фарбами літа перед близькою взимку.

геленіум

Багаторічник порівняємо з жовтими ромашками, але сердцевінку об’ємна і випирає назовні. Пелюстки можуть бути не просто яскраво-жовтими. На них осінь завдає мазки червоного і оранжевого відтінку. Створюється враження єдиного куща, а насправді, це безліч одиничних рослин.

геленіум

Правила розміщення осінніх квітів на клумбі

Рослини розташовують на ділянках не хаотично, а по-особливому. Потрібно порядок не стільки для краси, скільки для надання квітам можливості досягти повної зрілості. При складанні композицій з квітів враховують багато характеристик:

• час цвітіння;
• властивість розростатися;
• доступність для прополки.

Одні квіти допоможуть виділити газони, приховати господарські будівлі. Інші почнуть радувати відразу після сходу снігу. Осіннє цвітіння частіше намагаються трохи заховати, тобто посадити подалі, за тими сортами, які відцвітуть раніше. Кожній рослині підбирається своє місце, тип ґрунту.

Осінні квіти в ландшафтному дизайні (відео)

Можна знайти поради для кожного куща:

1. На клумбі кроксомію висаджують в останньому ряду. Розцвілі стебла витягуються, велика кількість бутонів робить гілки важкими, вони нахиляються і закривають рослини, вже втратили свою привабливість.
2. Геленіум не боїться тісноти, його можна розташовувати на будь-якої площі, він сам проб’є собі місце і створить острівець.
3. Амаранти садять тонкої довжиною смугою вздовж будівель. Вони прикрасять плакучими волотями пожухшую зелень.

Осінні квітники можуть бути такими ж чарівними як літні клумби. Головне, правильно підійди до вибору рослин. Різнобарв’я осінніх сортів також багато, як і звичні дачникам літні букети.

Увага, тільки СЬОГОДНІ!

Восени розпускаються найкрасивіші, ефектні і незвичайні квітники. І в момент згасання літнього тепла, настрій піднімають саме клумби з осінніми рослинами, які при правильній посадці і догляді цвітуть до самих морозів. Щоб правильно визначитися з вибором насіння або розсади для посадки рекомендується придивитися до деяких популярним рослинам.

вибір рослин

щоб осінньою порою милуватися бутонами, потрібно знати які квіти цвітуть восени, правильно підібрати насіння, забезпечити їм хорошу посадку, догляд і своєчасний полив. Особливою повагою майже у всіх регіонах користуються:

• анемона;
• астра;
• чорнобривці;
• гелениум осінній;
• жоржини;
• золотарник;
• крокосмія;
• ломикаменю;
• монарди;
• посконник;
• рудбекия;
• флокси;
• хризантеми;
• майорець.

Анемона (анемона)

Зворушливі осінні садові квіти, що нагадують ранню весну схожістю з первоцвітами. Різноманітні забарвлення і форми бутонів будуть вигідно виглядати на тлі каменів. Цвітуть анемони при гарному догляді і в правильному місці до самих заморозків.

У садівництві існують майже 150 видів рослин, але визнаними вважаються наступні сорти:

• Лісова — висота 0,5 метра, діаметр квітки — близько 7 см.
• Японська — 40 см з дрібними групами бутонів.
• Корончатая — близько 25 сантиметрів у висоту і з квітками діаметром — 6 см.
• Ніжна — близько 20 см від землі.

Існує два види анемона — бульбова і кореневищні. Розподіл кореневищ проводять навесні — розрізають так, щоб на кожній частині знаходилися нирки для нарощування зелені. Бульби попередньо залишають набухати на 2-3 години в теплій воді.

Садити анемони рекомендується в родючу розпушений землю з додаванням піску і деревної золи в півтіні на глибину 3-7 см. Визначаються відразу з постійним місцем проживання рослини, адже анемона категорично не сприймає пересадку. Рекомендується регулярний, але не рясний полив квітки.

Астра

Поширені осінні квіти в саду, користуються популярністю як однорічні, так і багаторічні сорти. Розгалужені стебла з квітками радують око до самих заморозків.

Різноманітність видів айстри вражає, по висоті їх поділяють на три групи:

Залежно від сорту вибирають грунт, місце для посадки, добрива і частоту поливу. Висаджують цю квітку насінням і розсадою, навесні або восени.

На відміну від багатьох осінніх квітів за айстри не потрібно особливого догляду, досить вчасно поливати і удобрити один або два рази на період зростання і цвітіння. Мелкоцветковиє айстри не вимагають підв’язки до опори і не бояться нічних заморозків, що полегшує життя садівникові.

Чорнобривці (Тагетес)

Рослина родини айстрових, що заслужило повагу за допомогу в боротьбі з шкідниками. Висота цих рослин коливається від 20 до 120 см з бутонами жовтого, коричневого або оранжевого кольору діаметром 2-10 см.

Розрізняють три види чорнобривців по висоті:

• карликова;
• низькоросла;
• високоросла.

Посадку проводять розсадою і насінням в відкритий грунт, Зацвітають через 1,5-2 місяці.

Невибагливі, холодостійкі, добре цвітуть після висадки розсади в удобрений грунт. Рекомендований полив у міру висихання, без рясного зволоження.

геленіум осінній

Цікавим квіткою вважається гелениум — однорічний і багаторічний. Корінь разом з відростками гине з приходом осені, а підземні нирки пагонів виростають новими розетками з листами і корінням, на наступний рік вони утворюють свіжий стебло.

Забарвлення квітів — оранжево-червоний, жовто-цегляний, коричневий, золотистий і теракотовий.

Висота прямостоячего окремо зростаючого геленіума коливається від 70 см до 150 см.

Цвіте рослина з кінця липня до середини вересня.

жоржини

Незвичайні строкаті і однотонні багаторічні квіти з бульбовими корінням. Прямостоячі розгалужені пагони, що мають гладке або шорстка будова з порожнистим стволом. Кошики суцвіть від 3 до 30 сантиметрів в діаметрі оточені квітками різних форм:

• помпонні;
• кулясті;
• піонообразние;
• комірцеві;
• кактусові;
• полукактусовие;
• немахрові;
• анемоновідние;
• декоративні;
• німфейних;
• змішані.

Забарвлення і розміри теж вельми різноманітні і залежать від виду, яких близько 18 тисяч, не існує в природі лише синіх, чорних і блакитних жоржин.

Розквітають рослини в липні і продовжують радувати око до глибоких заморозків, в залежності від сорту. Необхідно пам’ятати про правильне викопуванні коренів і зберіганні їх взимку в потрібної температури і вологості приміщення.

Золотарник

Багаторічник з дерев’яним стрижневим коренем, стволом зеленого з відтінками червоного в нижньому відділі кольору. Прямостоячі пагони з листям овальної або еліптичної форми. Висота золотушника коливається від 30 см до 2 метрів і має дрібні ворсинки по всій рослині. з різноманітних сортів виділяються:

• канадський;
• звичайний;
• гігантський.

Цвіте цей осінній рослина з травня по жовтень. Чудово переносить як посушливі, так і морозні погодні умови. Приваблюють комах дрібними рясними квітами.

Розмножити золотарник можна декількома варіантами:

1. Насінням.
2. Розсадою.
3. Діленням куща.
4. Живцями.

Золотарник не вимагає особливого догляду, регулярний полив в суху погоду і підв’язка високих кущів допоможе цвісти цій рослині якомога довше і яскравіше. Взимку квітка не потребує притулок, досить зрізати стебла і залишити 15 см від землі.

Крокосмія, Тритон, Японський гладіолус

Декоративне, ефектне рослина сімейства ірисових з яскраво-помаранчевими, насичено-червоними або золотисто-жовтими квітами з характерним запахом шафрану.

Крокосмія не користується належною популярністю у дачників, але вже завойовує серця садівників красою і невибагливістю. Якщо осінньою порою до настання заморозків викопати і пересадити рослину в спеціальне кашпо, можна продовжити життя квітки ще на місяць в прохолодному місці міської квартири, наприклад, на балконі.

Посадку проводять клубнелуковицами, дітками і насінням. Висівати рекомендується в лютому або березні, у міру дорослішання розсаду висаджують в горщики і вже в травні пересаджують у відкритий грунт. Бульбоцибулини рекомендується висаджувати в кінці квітня або початку травня.

ломикамені

Багаторічна рослина, квітуче в осінню пору, невибаглива в догляді і має мочковатую кореневу систему.

Висота рослини 0,5-1,5 метра з листками близько 6 см смарагдового або сіруватого кольору. Ломикамені мають дрібні квіточки, які зібрані в гроновидні, волотисте суцвіття або розташовані поодиноко.

Забарвлення бутонів різноманітна — біла, рожева, жовта, червона або насичено-малинова. У суворих кліматичних умовах квітка вирощують як однорічна, так як перенести холодну температуру рослина не зможе.

Монарда і посконник

Монарда налічує близько 20 сортів однорічників і багаторічників.

Висота рослини досягає 1,5 метра і має прямий, розгалужений стебло з листям смарагдового кольору з приємним запахом.

Форма листків — зубчаста, подовжено-лацентная, а квіти діаметром близько 7 см мають різноманітне забарвлення — фіолетову, білу, червону, жовту або в цяточку.

Цвісти Монарда починає в червні і відцвітає до жовтня, слід пам’ятати, що ця рослина використовується в приготуванні чаю і їжі і довгий час квітка помилково приймали за бергамот.

Ще одне цікаве рослина, квітуче з середини літа і до глибокої осені, що має не тільки красиві суцвіття, а й медичну користь — посконник. Застосовується для лікування запальних процесів і поранених ділянок шкіри.

Висота квітки досягає 2 метри і завершується суцвіттями діаметром 25 см. Листя зелене з фіолетовими або темно-червоними розводами. Дрібні квіти білого, рожевого або бежевого окраса мають приємний запах в період цвітіння.

Висаджують квітка переважно розсадою, але якщо у відкритий грунт потрапить нестійке рослина, воно не приживеться. Цвіте посконник на клумбах, які перебувають на сонячній стороні, З середини літа до самих холодів. Досить стійке рослина до морозів і нападкам шкідників.

рудбекия

Красиві, ефектні осінні квіти з назвою «Рудбекия» цвітуть з липня по жовтень. Найбільш поширеними сортами вважається волосиста, блискуча і глянсувата рудбекия, в висоту досягає 200 см, деякі дикі види виростають до 3 метрів.

Стовбур покривається ворсинками і має овальні і стеблові листя великих розмірів. Квітки діаметром близько 15 см, схожі на ромашку, жовтого, помаранчевого, червоного забарвлення з серцевиною світло-коричневого або червоно-чорного кольору бархатистою текстури.

Цілковито невибаглива рослина, Але поважає теплу погоду, якщо висадку насіння або розсади провести під час холодних ночей, рудбекія НЕ приживеться.

флокси

Багаторічник з яскравими пишними квітами живе з середини літа до заморозків. Висота флоксів варіюється від 10 до 150 см з метельчатими або щитковий суцвіттями близько 5 см в діаметрі. Пагони прямостоячі з листками овальної форми і квітами різноманітного забарвлення — білі, рожеві, червоні, блакитні, бузкові з привабливим запахом.

Популярними сортами називають:

• флокс волотисте;
• Володимир;
• хмара;
• Ганна;
• новинка;
• Маргрі.

Незважаючи на те що флокси — вологолюбні рослини, вони не терплять застою води біля кореневої системи. Щоб забезпечити догляд за цими квітами, потрібно посадити їх на піднятій грядці подалі від великих чагарників і дерев. При відсутності вільного місця флокси загинуть в конкуренції за світло і воду.

Хризантеми і Майорці (Майори)

Хризантеми — найпопулярніші осінні квіти, завезені з Японії. Багаторічний зелено-коричневий чагарник висотою від 30 см до 150 см з характерним запахом цвіте з кінця серпня до початку заморозків.

Суцвіття — прості, напівмахрові, махрові, трубчасті і голчасті. Різноманіття сортів вражає формами, фарбами та розмірами. Особливою повагою за невибагливість у догляді користуються корейські хризантеми з дрібними рясними квітками.

Майорці — однорічна рослина заввишки 30-100 см з махровими, напівмахровими і простими суцвіттями. У відтінках забарвлення квітів немає тільки синього відтінку. Цвітуть майорця з липня по жовтень.

Листки зеленого або салатового відтінку загостреною і овальної форми, вкриті жорстким пушком на прямостоячих стеблах, стануть прикрасою будь-якого квітника.

Важко приділити увагу кожній квітці окремо і описати всі види. Вибір для квітника індивідуальний і залежить від різних причин — невибаглива або вимагає дбайливого догляду рослина планується посадити, за яких погодних умовах воно буде вирощуватися і наскільки сонячним виявиться місце посадки. Потрібно пам’ятати, що осінні квіти в будь-якому випадку вимагають своєчасного поливу, і іноді підживлення добривами.

Вересень це дивовижний місяць. Він непомітно проникає жовтим сяйвом, потроху розкидаючи свої моросящие хмари і біляві тумани.

Вересень дозволяє літа неквапливо попрощатися з нами, залишивши на землі осінні квіти. Напевно, тому квіти вересня зворушливі і дуже красиві …

Осінь завжди залишиться найяскравішою часом, навіть незважаючи на наближення холодів, ділянки прикрашені не тільки достатком фарб опалого листя, але ще і масою осінніх квітів. Вони прикрасять обстановку, і стануть колискою для засинає осіннього саду.

Давайте разом пройдемося по осінньому саду і подивимося на подарунки цього літа.

Жоржини.

Одні з найбільш невибагливих і красивих квітів. Налічується близько 20000 видів жоржин. Між собою вони відрізняються по висоті куща, за будовою і формою суцвіть, за розміром квіток.

Наші садівники однаково люблять анемовідние і піоновідние жоржини, комірцеві і голчасті, німфейних і кулясті.

Розквітають жоржини у вересні і прикрасять осінню клумбу до заморозків. А поки гріє сонечко, жоржини радують квітникарів, прикрашаючи осінній сад.

хризантеми

Хризантема на осінній клумбі так хороша, що безперечно займає самий верх квіткових хіт-парадів.

Різноманітні забарвлення хризантем не перестають нас дивувати: рожеві і бронзові, білі і кремові, жовті та оранжеві, червоні і бузкові … одні хризантеми можуть прикрасити весь світ.

Хризантема — квітка короткого дня, тому і цвіте, коли день йде на спад. Є безліч сортів хризантеми, вони прикрасять будь-яку осінню клумбу.

Але, крупноцветковие хризантеми в наших умовах досить складно виростити, але око радує і велика кількість чудових дрібніших форм. Сьогодні квітникарі віддали свою перевагу невибагливим корейським хризантеми, посипані радісними квітками.

Хризантеми садять в рабатках, клумбах, в групових посадках і вздовж доріжок.

Ці милі квіти схожі на весняні первоцвіти.

Легкі і ніжні, вони полонять своєю беззахисністю напередодні суворої зими, створюючи контраст між м’якою чистотою пелюсток і холодним в’янення природи.

на садових ділянках вирощуються гібридні анемони, повстяна і японська.

Колхикум або пізньоцвіт.

Пізньоцвіт, вважається загадковою рослиною в нашій природі. Хімічний склад і цикл його розвитку незвичайні і викликають великий інтерес.

Пізньоцвіт в період свого цвітіння справляє незабутнє враження.

Основні його достоїнства — несподіванка «осіннього» кольору серед жовтих відтінків осені.

Це гідності роблять пізньоцвіт бажаним гостем в осінній клумбі.

Дуже гарний колхікум в групових посадках навколо водойм, вздовж доріжок, на газоні і в кам’янистому саду.

Багаторічні айстри.

Ця красуня є класикою жанру на осінній клумбі.

Велика розмаїтість форм і розмальовок для осіннього часу — справжній подарунок природи.

Увесь вересень астра буде палахкотіти усіма відтінками цього літа: ліловими, рожевими і фіолетовими квітами.

Часом у нас ці чарівні кущі називають сентябрінкамі або октябрінкамі.

Золотарник.

Золотарник, осіння мімоза, північна мімоза, солидаго … можна по-всякому називати рослина, здатне доповнити оформлення саду восени.

Садити золотарник можна в групових посадках, можна створювати невеликі клумби одного типу.

Золотарник використовують в осінніх букетах, він чудово доповнює зимові, тому постарайтеся знайти в своєму саду невеличкий куточок для цього прекрасного рослини.

Очиток видний.

Очиток видний — холодостійка рослина, яка не боїться заморозків. Розквітає очиток в серпні і коли вже практично всі квіти зів’яли, очиток видний продовжує цвісти яскравою плямою.

Рослина, родом з Кореї, Китаю і Японії. Є кілька сортів цього очитка, вони розрізняються відтінками: білі, рожево-бузкові, пурпурні, червоні.

Очиток видний невибагливий — холодостійкий, посухостійкий, прекрасно зимує і практично і не уражається шкідниками. Віддає перевагу родючому грунту — на ній очиток видний розкішно цвіте.

рудбекия

Великі кущі рудбекии блискучою і глянсуватою ефектно виглядають у великих масивах на тлі хвойних або газону. Даремно, забутий квітникарями, коли то так популярний сорт рудбекии «золотий Куля». Його високі, близько 2 м, жовті куртини помітні здалеку.

Ця рослина підходить для заднього плану для оформлення великих просторів.

Ось ми і пробіглися по осіннім клумб і подивилися на осінні рослини. За кадром же залишилося ще безліч красивих осінніх квітів — це і фізаліс Франше, троянда, гладіолуси і деревій, чорнобривці.

Наша природа просто невичерпна, їй є чим прикрасити нашу Землю і восени, і влітку, і навіть взимку.

Квітковий вернісаж : 16:10:2009 — kazatin.com

Тихо падає листя. Нещодавно тріпотіло над головою, а тепер шелестить під ногами. Ми не квапимось його згрібати, нехай поки прикрашає землю жовтим килимом. Прохолодне вранішнє повітря частіше нагадує нам, що літо закінчилось. Осінь неспинно крокує, радує око різнобарв’ям кольорів.

Аби трохи уповільнити, затримати у пам’яті цю прекрасну пору року, учні нашої школи №5 провели свято осінніх квітів. Це чудові і трохи трепетні квіти, адже вони — останні квіти цього року. Учні середніх і старших класів  добре пофантазували над назвами композицій і над їх оформленням.

Скільки праці і творчості було докладено у кожен букет. Почуття патріотизму і гордості прозвучали у композиціях учнів  7-А «Ми любимо Україну», 5-А «Найкраща в світі Батьківщина — це ти – Україна», 6-Б «Сім літер, що палають в слові Україна», 9-Л «Повноліття України»,10-А «Любіть Україну, як сонце, любіть,…», 11-Б «Височіла над Дніпром незалежна Україна», 11-А «Нема милішого на світі краю, ніж той, що Бог подарував мені», 7-Б «Ми маємо пам’ятати своє минуле», 7-Л «Собори наших душ: сім’я, родина, Батьківщина».

 

Разом зі своїми класними керівниками діти створили справжні шедеври: 7-Л «Весела сімейка», 6-Б «Ми не хочемо рости там, де не можемо», 8-А «Надвечір’я», 8-Б «Вартові миру», 5-Б «Білий сніг на зеленому листі», 6-А «Таємниця чарівного лісу», 9-Б «Серед айстр і жоржин дідуган явився один».

Багато композицій діти підготували вдома разом з батьками: «Чотири пори року» (Аня Мельник 5-Б), «Чарівні кошики» (Дарія Дмитрук, Малішевська Даниіла,  6-Б), «Осінній вінок» (Володовська Маша 6-Б), «Міс Літо і королева Осінь» (Фурманець Богдан 6-Б), «Вчителько моя» (Олег Зеленчук 9-А), «Прекрасна осінь» (Даша Тарасюк 9-А), «Дари осені»   (Оля Садова 9-А), «Наш клас» (Женя Шиян 9-А).
Свято квітів вдалося на славу. Учні, вчителі, батьки отримали прекрасні враження, гарний настрій, заряд бадьорості на новий навчальний рік.

Катерина АВДЄЄВА
учениця 10 класу школи №5

Слідкуйте за новинами Козятина у Facebook, Telegram та Instagram.

Клининговая компания Эко-химчистка

Уважаемый посетитель! Дочитай эту статью до конца 🙂

Компания «Эко-химчистка» является одной из крупнейших сетей химчисток в Москве и Московской области. Компания начала свою работу в 2010 году и за все это время приобрела хорошую репутацию и богатый опыт.

Около 90% клиентов в итоге возвращаются к нам!

Сегодня «Эко-химчистка» предлагает следующие услуги:

Нам известно, что для ощущения уверенности в себе  и комфорта в квартире, всем нам необходима свежесть и чистота мебели. Именно это мы и предлагаем своим клиентам – качество и профессиональный сервис.

Среди наших главных преимуществ следует выделить:

• Доступность наших услуг
• Большой спектр услуг
• Оперативность
• Безупречное качество
• Высокий уровень сервисного обслуживания
• Экологичность без вреда для здоровья
• Адекватные цены
• Гибкая система скидок 
• Клиентоориентированность

Сегодня мы оснащены самым современным оборудованием фирм  «KARCHER» и «CLEANFIX»,  чистящими средствами известной американской фирмы «CHEMSPEC». Мы используем современное оборудование и химию фирмы «CARPET CLEANER», которая является одной из самых лучших в своем деле.

Элитная химчистка ковров и ковровых покрытий

Со временем ковры подвергаются  различным видам загрязнения и пропитываются неприятными запахами. Для того, чтобы это избежать нужна специальная обработка ковровых покрытий. Постоянная химчистка на дому, а также моющие и чистящие препараты, профессиональный инвентарь и наилучшее оборудование смогут возвратить ковровым покрытиям изначальную красоту.

Элитную химчистку ковров мы можем сделать у нас в цехе, а также возможен выезд специальной бригады к Вам в офис или домой.

Мы принимаем заказы на покрытия  из шерсти, шелка, а также ковры машинной вязки и ручной работы.

Чистку ковров мы проводим в несколько этапов. Первый – обеспыливание. Здесь убираются грязь и пыль из глубины ворса ковра – то, что очень сложно убрать даже самым сильным бытовым пылесосом. Следующий этап – выведение пятен. В зависимости от характера пятен мы подбираем специальные средства для их устранения. Третий этап чистки – глубокая обработка ковра на автоматической установке. Далее наступает отжим и сушка. Ковры сушатся в развернутом состоянии, что позволяет избежать деформации и заломов ковровых покрытий. Заключительный этап чистки – контроль качества и упаковка.

Если загрязнения небольшие или ковер невозможно вывезти, то мы можем принять заказ с выездом на Вашу территорию, но заранее нужно сделать заявку. Обработка ковровых покрытий  в домашних условиях проходит с помощью специализированной машины и профессиональных  моющих средств, благодаря которым ковер становится ярче и не повреждается его ворс. Наши моющие составы не вызывают аллергии и безопасны. 

Не забывайте проводить регулярную  чистку ковров —  хотя бы раз в год. При правильном уходе они сохранят свежий вид и  прослужат Вам долгое время! 

Направления работы и подходы

Основными направлениями работы нашей компании «Эко-химчистка» является чистка ковровых поверхностей, ковров и мебели. Но салоны автомобилей и самолетов мы также обработаем без проблем. В летнее время проводим чистку бассейнов.

Технологии, которые мы используем, зависят от сложности загрязнений и материала, мы подберем для Вас самый оптимальный вариант. Это может быть:
 

• сухая (порошковая) чистка;
• поверхностная или пенная чистка;
• глубокая или влажная чистка.

Сухая или порошковая чистка происходит при помощи порошка, который входит в химическую реакцию с грязью, а затем получившееся вещество убирается пылесосом, приводя изделие в идеальный вид.

Поверхностная или пенная обработка заключается в нанесении пены, которая удаляет самые сложные пятна. Главная часть влажной чистки состоит в распределении моющего средства специальной машиной, которая позволяет избавиться даже от самых сильных загрязнений. Этот тип обработки позволяет удалить до 99% различных загрязнений.

Наши достоинства:

• мы используем только профессиональное оборудование и моющие препараты;
• все наши технологии, которые мы используем, отрабатывались годами;
• наши специалисты компетентны во всех интересующих вопросах и имеют богатый опыт работы.
• у нас имеется специализированный цех для химчистки .

Химчистка мебели

Обработка мебели, которая производится постоянно, может продлить жизнь Вашему мебельному гарнитуру на долгие годы. Химическая чистка мебели является тем неотъемлемым минимумом, который сможет избавить Вас от грязи в складках обивки и бактерий, которые развиваются в органической среде пятен от еды или жира, появившихся на ткани.

Обработка мебели это достаточно сложный процесс, с которым справится не каждая фирма. Для достижения наилучших результатов нужно использовать профессиональные средства и технологии, в противном случае можно повредить изделие. Наша компания предлагает Вам качественную и профессиональную обработку мебели прямо у Вас в офисе или дома. Мы гарантируем, что оборудование и средства, которые мы используем, не нанесут вреда изделию и удалят абсолютно любое загрязнение. При помощи сушки мебель уже через пару часов будет готова к использованию.

Наши средства не наносят вред  человеку, домашним животным и окружающей среде.

назви і опис різновидів, клумба з позднецветущих рослин

Осінні квіти: назви і опис різновидів, клумба з позднецветущих рослин

Народна мудрість про санях, які готують влітку, діє на всі 100%, коли мова йде про осінні квіти. Квітникарі, які бажають на осінь отримати яскраву клумбу, що тішить око до перших морозів, повинні добре попрацювати восени. І мова не тільки про посадку в грунт тих чи інших видів рослин, але і про вміння їх поєднувати між собою. Планування і здійснення розсадження має проводитися з попередньою плануванням.

Принципи підготовки клумби

Облаштувати осінню клумбу – не найлегша завдання, адже хочеться, щоб відведений в саду місце під неї не стояло всю весну і літо «голим» в очікуванні колірного сплеску в кінці літа – початку осені.

Крім того, варто продумати поєднання рослин по колірній гамі, висоті, адже може статися, що вони затінять один одного або перетворяться в кольорову кашу.

Щоб не допустити таких варіантів в своєму квітнику, фахівці радять:

1. Поєднувати квітучі варіанти з вічнозеленими рослинами, або просто мають стабільний забарвлення листя. Клумба буде виглядати насичено в будь-який час року.
2. Більш складний варіант – здійснювати розсадження таким чином, щоб в’янення одних квітів збігалося з розпусканням інших. Краще не полінуватися один раз і підібрати для таких цілей або багаторічники, або рослини, що не відрізняються примхливістю, здатні розмножуватися самосівом, бульбами, цибулинами. Варіанти з пікіруванням щороку нової квіткової розсади – метод в кінцевому результаті красивий, але забирає дуже багато енергії.
3. Створювати ярусні композиції з рослин, що не перевищують по зростанню 30-сантиметровий бар’єр. Споруда кам’янистої гірки, посадка під ухилом вищих сортів може перетворити задуману композицію в комплект трави. Невелике зростання дає можливість краще розглядати окремо як кожна квітка, так і всю композицію. Вищі версії можуть добре виглядати хіба що в контейнерних варіантах, коли перепади висоти змінюються під конкретні параметри рослин.
4. Принцип «чим більше, тим краще» не завжди правильний: краще розставити колірні акценти, ніж змішати все в купу. Кількість квіток теплого забарвлення має становити 2/3 клумби.
5. Всім квітам потрібна грунт, що має достатню кількість поживних речовин, а також хороший дренаж. Подбати про це краще на етапі підготовки до посадки.

Обов’язкові пункти успішного квітництва, не включені в список – планування на папері і відсутність боязні помилитися. Простий креслення з продуманою геометрією і назвами квітів заощадить багато часу і нервів на всі майбутні сезони цвітіння, але для цього треба знати, які рослини цвітуть восени. Варто уважно розглянути позднецветущих види і переконатися, що вибрати є з чого.

Низькі осінні рослини

Дані види легко вписуються в гірки, бордюрні або контейнерні варіанти посадки. Які квіти ростуть восени:

1. Гацанія. Представлене цілою палітрою кольорів рослина, що не перевищує 25 см зросту. Зростає кущем, цвіте протягом всього вегетативного сезону. Однолітник. Потребує прямих сонячних променях.
2. Братки. Двулетник з великими квітками, що поєднують в собі 2? 3 тони. Довше цвіте на сонці, але може витримати і півтінь.
3. Вербень найчастіше використовують як багаторічна рослина. Зустрічаються квіти і теплого, і холодного розфарбувати. Рослина покриває грунт щільним килимом із зелених різьблених листочків.
4. Ціннія потішить квітками, що нагадують за формою ехінацею і квітучими до перших заморозків. Посадити її можна в будь-яку ємність, головне, щоб вистачало сонячних променів. За колірною гамою – повне переважання теплих фарб. Красиво виглядає в щільних однорідних посадках.
5. Притулок – просте і красиве рішення при багаторівневих посадках: в’юнкі стебла і яскраві червоні або рожеві квіточки створять враження цілого килима з квітів. Припинять всі розвиток краси вже перші заморозки, але великим плюсом даної рослини є його здатність розмножуватися самосівом.
6. Очиток має щільні суцвіття з дрібних розововатих квіток і досить великі листи. Зростає компактним кущиком, схильним до розростання.
7. Осінніми рослинами низькорослого типу стануть почвопокривні троянди, готові порадувати великим різноманіттям кольорів і щільним закриттям грунту.
8. Кипарисовики. Карликові представники роду розбавлять яскраву осінню клумбу, допоможуть сформувати чітку геометрію квітника, а їх вічнозелені гілочки будуть радувати око і з-під снігу.
9. Злакові трави. Гарні для створення заднього плану яскравою композиції, поділу її на різні зони або відділення від решти квітника. Гинуть після сильних заморозків, що робить їх особливо цікавим вибором для квітника.

Низькорослі рослини для осіннього квітника на цьому списку не закінчуються. Важливо при виборі рослини орієнтуватися також на переваги щодо грунту, кількості світла і вологи, зіставляти всі названі фактори з особливостями своєї місцевості.

високорослі різновиди

Серед високорослих квітів, які ростуть восени, можна вибрати і багаторічники, і однорічники. Після завершення цвітіння і збору насіння (якщо треба) надземну частину зрізають. Робиться це не тільки з естетичних міркувань, але і для того, щоб новим паросткам навесні було простіше проростати.

Друга особливість цієї групи – потреба в підв’язці. З одного боку, підв’язка допоможе зібрати всі яскраві квіточки в одне пишне суцвіття, але з іншого – є шанс, що на клумбі з’являться некрасиві залисини. Краще використовувати високі рослини в бордюрних посадках, або застосовувати підв’язування в нестрогих варіантах:

1. Відкривати осінній сезон можна з яскраво-оранжевим крокосмія. Майже метрове рослина з мечоподібними листками і множинними квітками-дзвіночками на квітконіжці цвітіння продовжує все літо і до початку вересня. Любить сонячні місця і помірний полив. Розмножують рослину вегетативно. На зиму трохи утеплюють опалим листям.
2. Родзинкою клумби або букета для вітальні може стати лиатрис. Ця рослина цвіте дрібними квітками, щільно всіяна цветонос. Зовні квітка схожа на йоржик. При висоті 70? 80 см і розмаїтті кольорів (білий, ліловий) добре виглядає майже в будь-якій комбінації. В особливих тепличних умовах не потребує: самостійно переживає і морози, і брак, і надлишок вологи. Розмножується вегетативно, багаторічна рослина. Позднецветущих квітка може радувати око до жовтня.
3. Осеннецветущие люпин. Осінній квітка може перевищувати позначку в метр, а високі квітконоси усіяні невеликими квітками за принципом пірамідки. Рослина представлено досить широкою палітрою кольорів – помаранчевий, синій, фіолетовий. У всіх випадках буде помітна градація світла. З особливостей догляду варто відзначити лише те, що після відцвітання квітконоси його зрізають. Такі заходи сприяють продовженню термінів цвітіння до перших заморозків.
4. Для сонячних місць підійде будь-яка з різновидів ехінацеї. Діапазон зростання – від 45 до 100 см, а за колірною гамою – від червоного до блідо-білого. Діаметр квіток гігантських видів досягає 12? 15 см, що робить схоже на ромашку рослина досить помітним на будь-який клумбі. Ехінацея дає і насіння для розмноження, але краще застосовувати вегетативні методи через низьку схожості. В особливих умовах не потребує, пересаджувати варто раз в 5? 6 років.
5. До квітучим рослинам середнього зросту можна віднести бальзамін (60? 75 см). Між довгастим зеленими листочками ховаються помаранчеві, пурпурні, червоні квітки-трояндочки, які пізніше перетворюються в коробочки з насінням. Рослина досить теплолюбна, тому висаджувати навесні в грунт варто тільки в середині травня. А відцвітає рослина у вересні.

Традиційні осінні квіти

У квітниках середньої смуги склалася вже багаторічна традиція посадки деяких видів квітів. Мова, звичайно ж, про хризантемах, астрах, жоржинах, всі з яких є осінніми рослинами. Вслід за новими садово-квітковим віянням, такі посадки розбавляють міскантус, Пеннісетум. Всі перераховані рослини невибагливі до умов вирощування і мають велику різноманітність в кольоровій гамі.

сорти хризантеми

Серед більш, ніж 2 тисяч різновидів рослини можна знайти і квітки-гіганти (діаметр квітки – 20см), і карликові версії. Популярними завжди залишаються багаторічники, що дозволяють присвячувати їм мінімум часу (обрізка після відцвітання, підв’язка). Самі суцвіття також різноманітні за «текстурі»: махрові, або напівмахрові, що складаються з великих пелюсток, або з голкоподібні, що перетворюють квітка в помпон. Найбільш прийнятний спосіб розмноження – поділ куща. Висаджувати їх можна в будь-який грунт, злегка удобрення органікою. Проводять посадку восени або в середині весни. Добре виглядають і в ролі кімнатних рослин в горщиках.

Пеннісетум і міскантус

Пеннісетум – вид злакової рослини, що володіє «волохатими» колосками і злегка фіолетовими довгасті листками. У приховуванні від морозів не потребує, як і додаткового поливу. Багаторічник, використовується для букетний композицій, фонового оформлення квітників.

Міскантус – це злакова рослина з цветоносами, схожими на вінички. Красиво виглядає і в одиночній посадці, і в сусідстві, хоча потребує досить широкому просторі. Головна особливість догляду – жорсткий контроль за розростанням кореневої системи. Якщо його не робити, то культурна рослина перетвориться на всюдисущий бур’ян.

барвисті жоржини

Кількість сортів рослини – понад 15 тисяч. Форма і палітра квіток різноманітна, як і їх розміри. Зустрічаються рослини кактусовидні типу цвітіння, помпонні, комірцеві, схожі на півонії, або змішаного типу. Найчастіше є колірна градація в рамках однієї квітки і досить чітко оформлена серцевина. Розмножують найчастіше восени рослина пересаджуванні бульб, але вирощування з насіння також прийнятно. При формуванні бульби для пересадки або купівлі такого потрібно звертати увагу на наявність нових паростків, м’ясистість.

китайська астра

Китайське походження має добре відома астра, використовувана в Європі з XVII століття. Зовні справді схожа на зірку, вона має більш 40 варіантів забарвлення з градацією кольору на пелюстках. Існують види, квітучі і навесні, але їх кількість незначна. Осіннє цвітіння триває до перших заморозків, а при зрізанні можна розраховувати, що у вазі айстри також нескоро зів’януть.

Розмножують квітки переважно насінням, оскільки вони мають високу схожість. Висаджувати їх варто на сонячному місці з нейтральною грунтом. З огляду на останнього показника мають значення рослини-попередники. Однорічники після цвітіння зрізають і спалюють, щоб запобігти зараженню вірусами і грибками квітника на майбутній рік. Багаторічники можуть залишатися на своїх місцях протягом 4? 5 років без пересадок. Восени їх тільки чистять від зів’ялих стебел.

Будь сорт осінніх квіток рослин має строкаті фарби і досить високу стійкість. Посадка їх на ділянці – запорука гарного пори року. Квіти восени в таку пору року дуже піднімають настрій.

Варто почитати:

20 методов композиции, которые улучшат ваши фотографии

Когда дело доходит до компоновки фотографий, не существует незыблемых правил. В конце концов, кому нравятся правила, кроме вашего старого директора школы или руководителей отделов кадров? Однако есть несколько рекомендаций, которые помогут улучшить композицию фотографий.

В этом руководстве я перечислил 20 из этих рекомендаций вместе с примерами каждого из них. Я начал с самых простых и закончил некоторыми более продвинутыми техниками композиции.

Прежде всего мы должны определить, что подразумевается под «составом». Композиция относится к способу расположения различных элементов сцены в кадре. Как я уже упоминал, это не жесткие правила, а рекомендации. Тем не менее, многие из них использовались в искусстве на протяжении тысячелетий, и они действительно помогают создавать более привлекательные композиции. Я обнаружил, что обычно один или несколько из этих руководящих принципов у меня в голове, когда я готовлю снимок.

Мы начнем с, пожалуй, самой известной техники композиции: правила третей.

№1. Правило третей

Итак, я только что сказал вам, что не существует жестких правил, когда дело доходит до композиции, и первое, о чем я пишу, это «правило» третей. В свое оправдание я не придумал название. Правило третей очень простое. Вы разделите рамку на 9 равных прямоугольников, 3 поперек и 3 вниз, как показано ниже. Многие производители камер фактически включили возможность отображения этой сетки в режиме просмотра в реальном времени. Обратитесь к руководству по эксплуатации камеры, чтобы узнать, как включить эту функцию.

Идея состоит в том, чтобы разместить важные элементы сцены вдоль одной или нескольких линий или там, где линии пересекаются. У нас есть естественная тенденция ставить главный предмет посередине. Размещение его не по центру с использованием правила третей чаще всего приводит к более привлекательной композиции.

На этой фотографии я разместил горизонт примерно вдоль нижней трети кадра, а самые большие и ближайшие деревья — вдоль линии справа. Фотография не имела бы такого эффекта, если бы большие деревья были помещены в центр кадра.

На этой фотографии Староместской площади в Праге я разместил горизонт вдоль верхней трети кадра. Большинство зданий находится в средней трети, а сама площадь занимает нижнюю треть кадра. Шпили церкви расположены у горизонтальной линии справа от рамы.

№2. Центрированная композиция и симметрия

Теперь, когда я сказал вам не помещать главный объект в центр кадра, я скажу вам сделать прямо противоположное! Бывают случаи, когда размещение объекта в центре кадра срабатывает очень хорошо.Симметричные сцены идеально подходят для центрированной композиции. Они отлично смотрятся и в квадратной оправе.

Эта фотография моста Хапенни в моем родном Дублине была идеальным кандидатом для центрированной композиции. Архитектура и дороги часто становятся отличными предметами для центрированных композиций.

Сцены, содержащие отражения, также являются прекрасной возможностью использовать симметрию в вашей композиции. На этой фотографии я фактически использовал сочетание правила третей и симметрии для создания сцены.Дерево расположено не по центру справа от кадра, но идеально спокойная вода озера обеспечивает симметрию. Часто вы можете объединить несколько рекомендаций по композиции в одной фотографии.

№ 3. Интерес переднего плана и глубина

Включение некоторого интереса переднего плана в сцену — отличный способ добавить к сцене ощущение глубины. Фотографии по своей природе двухмерны. Включение интереса переднего плана в кадр — это один из способов придать сцене более трехмерное ощущение.

На этой фотографии водопада в Нидерландах камни в реке представляют собой прекрасный источник интереса на переднем плане. Добавление интереса к переднему плану особенно хорошо работает с широкоугольными объективами.

Я сделал эту фотографию в Дублинских доках. Клюшки дока вдоль набережной вызвали на переднем плане интерес в этом кадре. Думаю, это придает композиции ощущение глубины. Когда я сделал этот снимок, док-станция в этой сцене находилась всего в нескольких метрах от меня.Включение его в кадр создает ощущение глубины сцены за счет включения элемента, к которому я был довольно близко, а также моста, зданий на расстоянии и всего, что между ними.

Мой друг, который был со мной в тот вечер, споткнулся об одну из планок и чуть не увидел реку Лиффи с близкого расстояния. Думаю, это один из способов добавить глубины сцене.

№4. Кадр в кадре

Обрамление сцены с помощью арки — фотографическая композиция

Добавление «кадра в кадр» — еще один эффективный способ передать глубину сцены.Ищите такие элементы, как окна, арки или нависающие ветви, чтобы обрамить сцену. «Рамка» не обязательно должна окружать всю сцену, чтобы быть эффективной.

На фотографии выше, сделанной на площади Сан-Марко в Венеции, я использовал арку, чтобы обрамить базилику Сан-Марко и Колокольню в дальнем конце площади. Использование пейзажа, просматриваемого через арки, было общей чертой живописи эпохи Возрождения как способ изображения глубины. Как видите, когда я сделал снимок, площадь была совершенно пуста.Это одно из преимуществ вставания в 5 утра. Раннее утро — одно из моих любимых времен гулять с камерой.

Рамы не обязательно должны быть искусственными объектами, такими как арки или окна. Фотография ниже была сделана в графстве Килдэр в Ирландии. На этот раз я использовал ствол дерева справа и нависающую ветвь, чтобы создать рамку вокруг сцены, содержащей мост и лодочный домик. Обратите внимание, что хотя в данном случае «рамка» на самом деле не окружает всю сцену, она все же добавляет ощущение глубины.

Использование «кадра в кадре» дает прекрасную возможность использовать ваше окружение для творчества в ваших композициях.

№ 5. Ведущие линии

Ведущие линии помогают провести зрителя по изображению и сосредоточить внимание на важных элементах. В качестве направляющих линий можно использовать все, что угодно: дорожки, стены или узоры. Взгляните на приведенные ниже примеры.

На этой фотографии Эйфелевой башни я использовал узоры на брусчатке в качестве направляющих линий.Все линии на земле ведут зрителя к Эйфелевой башне на расстоянии. Вы также заметите, что я использовал центрированную композицию для этой сцены. Симметрия моего окружения позволила этому типу композиции хорошо работать.

Передние линии не обязательно должны быть прямыми, как показано на рисунке выше. На самом деле изогнутые линии могут быть очень привлекательными композиционными элементами. В этом случае путь ведет зрителя вправо от кадра, прежде чем повернуть налево к дереву.Я также использовал правило третей при создании кадра.

№ 6. Диагонали и треугольники

Часто говорят, что треугольники и диагонали добавляют фотографии «динамическое напряжение». Моя свекровь также отлично справляется с добавлением напряжения в любую сцену. Но что мы подразумеваем под «динамическим напряжением»? Это может быть сложно объяснить и может показаться немного претенциозным. Посмотрите на это так, горизонтальные и вертикальные линии предполагают стабильность. Если вы увидите человека, стоящего на ровной горизонтальной поверхности, он будет казаться довольно устойчивым, если только он не выйдет из паба в 2 часа ночи.Поставьте этого человека на наклонную поверхность, и он будет казаться менее устойчивым. Это создает визуально определенную напряженность. Мы не так привыкли к диагоналям в повседневной жизни. Они подсознательно предполагают нестабильность. Использование треугольников и диагоналей в наших фотографиях может помочь создать ощущение «динамического напряжения».

Включение треугольников в сцену — особенно эффективный способ создания динамического напряжения. Треугольники могут быть фактическими объектами в форме треугольников или подразумеваемыми треугольниками.Я объясню это более подробно чуть позже.

Это изображение моста Сэмюэля Беккета в Дублине включает в себя множество треугольников и диагоналей. Сам мост представляет собой настоящий треугольник (на самом деле предполагается, что на его стороне изображена кельтская арфа). В сцене также есть несколько «подразумеваемых» треугольников. Обратите внимание на то, что ведущие линии справа от кадра диагональны и образуют треугольники, которые пересекаются в одной точке. Это «подразумеваемые треугольники».Если диагонали расходятся в разных направлениях, это добавляет сцене «динамического напряжения». И снова вы можете увидеть, как я объединил две техники для создания изображения: направляющие линии и диагонали.

На этой фотографии Hotel de Ville в Париже подразумеваемые треугольники и диагонали создают ощущение динамического напряжения. Мы не привыкли видеть в повседневной жизни здания, наклоненные под таким углом. Это немного нарушает наше чувство равновесия. Вот что создает визуальное напряжение.Вы также можете говорить о динамическом напряжении, чтобы звучать умно (или раздражающе претенциозно) перед друзьями.

№ 7. Узоры и текстуры

Узоры привлекают людей от природы. Они визуально привлекательны и предполагают гармонию. Узоры могут быть сделаны вручную, как серия арок, или естественными, как лепестки на цветке. Использование узоров в ваших фотографиях — всегда хороший способ создать приятную композицию. Менее ровные текстуры также могут быть очень приятными для глаз.

Фотография выше была сделана в Тунисе. Я использовал узор на брусчатке, чтобы обратить внимание на куполообразное здание. Само здание имеет узор в виде серии арок. Куполообразная крыша также дополняет округлые арки внизу.

На этой второй фотографии, также снятой в Тунисе, мне очень понравилась текстура камня на земле. Это менее регулярный узор, чем на первом фото, но игра света и тени на поверхности очень приятная.Также есть интересные текстуры на стенах и крыше коридора. Вы также могли заметить, что арка создает «рамку в рамке» вокруг мужчины и кафе с другой стороны арки.

№ 8. Правило разногласий

В мире фотографии, безусловно, существует множество «разногласий», но «правило разногласий» — это нечто совершенно иное. Правило предполагает, что изображение будет более привлекательным при нечетном количестве предметов. Теория предполагает, что четное количество элементов в сцене отвлекает, поскольку зритель не уверен, на каком из них сосредоточить свое внимание.Нечетное количество элементов кажется более естественным и приятным для глаз. Честно говоря, я думаю, что во многих случаях это не так, но, безусловно, применимо в определенных ситуациях. Что делать, если у вас четверо детей? Как вы решаете, какой из них не включать в кадр? Лично я руководствовался будущим потенциалом заработка.

Фотография выше является примером правила шансов. Я намеренно создал сцену так, чтобы она включала три арки. Думаю, две арки тоже не сработали бы и могли разделить внимание зрителя.Так же случилось, что на месте происшествия было три человека. В этой композиции также используются узоры и «рамки в кадре».

На фотографии двух гондольеров в Венеции выше вы увидите, что я полностью проигнорировал правило шансов. Это правда, что ваше внимание может переключаться между каждым гондольером. Однако это именно то, на что похож разговор двух людей, туда и обратно. По этой причине я думаю, что в данном случае работает четное количество предметов.

№ 9. Заполнение кадра

Заполнение кадра объектом, оставляя мало или совсем не оставляя места вокруг него, может быть очень эффективным в определенных ситуациях. Это помогает полностью сосредоточить внимание зрителя на главном предмете, не отвлекаясь. Это также позволяет зрителю исследовать детали объекта, которые были бы невозможны, если бы фотографировали с большого расстояния. Заполнение кадра часто связано с тем, что вы подбираетесь так близко, что фактически можете вырезать элементы объекта. Во многих случаях это может привести к очень оригинальной и интересной композиции.

На фотографии моего домашнего кота слева вы заметите, что я полностью заполнил рамку его мордочкой, даже обрезав края его головы и гривы. Это позволяет зрителю действительно сосредоточиться на деталях, таких как глаза или текстура шерсти. Вы также можете заметить, что в этой композиции я использовал правило третей. Он прекрасный питомец, но вы должны посмотреть, в каком состоянии находится наша мебель. Еще он любит детей, но целиком съесть не мог.

На втором снимке Собора Парижской Богоматери в Париже я оставил очень мало места по краям здания.Цель этой фотографии — продемонстрировать архитектурную деталь фасадного фасада здания.

№ 10. Leave Negative Space

Я снова полностью противоречу себе! В последнем руководстве я сказал вам, что заполнение кадра хорошо работает как композиционный инструмент. Теперь я собираюсь сказать вам, что делать прямо противоположное тоже хорошо. Очень привлекательно оставлять вокруг объекта много пустого или «негативного» пространства. Создает ощущение простоты и минимализма.Подобно заполнению кадра, он помогает зрителю сосредоточиться на главном, не отвлекаясь.

Эта фотография гигантской статуи индуистского бога Шивы на Маврикии является хорошим примером использования отрицательного пространства. Статуя, очевидно, является главным объектом, но я оставил вокруг нее много места, заполненного только небом. Это фокусирует наше внимание на самой статуе, давая основному объекту, так сказать, «пространство для дыхания». Композиция также создает ощущение простоты. В этой сцене нет ничего сложного.Это статуя в окружении неба, вот и все. Я также использовал правило третей, чтобы поместить статую справа от кадра.

№ 11. Простота и минимализм

В последнем руководстве мы увидели, как оставление отрицательного пространства вокруг основного объекта может создать ощущение простоты и минимализма. Сама простота может быть мощным инструментом композиции. Часто говорят, что «лучше меньше, да лучше». Простота часто означает съемку фотографий с несложным фоном, который не отвлекает от основного объекта.Вы также можете создать простую композицию, увеличив масштаб части объекта и сфокусировавшись на конкретной детали.

На этой первой фотографии я увеличил несколько капель воды на листе в саду. Это такой простой предмет, но он очень красив благодаря своей простоте. Хороший макрообъектив может быть очень полезным инструментом для создания таких фотографий.

На этой второй фотографии дерева на рассвете я использовал очень простой и лаконичный фон, чтобы сосредоточить внимание на дереве.На этой фотографии использовано «негативное пространство», чтобы создать ощущение простоты и минимализма. Я также использовал правило третей и ведущих линий в композиции.

№ 12. Изолировать объект

Использование малой глубины резкости для изолирования объекта — очень эффективный способ упростить композицию. Используя широкую диафрагму, вы можете размыть фон, который в противном случае мог бы отвлекать от вашего основного объекта. Это особенно полезный прием для портретной съемки. Вы можете узнать больше о том, как использовать различные настройки диафрагмы, в моем руководстве по диафрагме, выдержке и ISO.

На этой фотографии кошки, прячущейся в коробке, я установил диафрагму f3.5, которая очень широкая, что приводит к очень размытому фону. Это позволяет сосредоточить внимание на кошке, поскольку размытый фон теперь меньше отвлекает. Этот прием — отличный способ упростить композицию. Возможно, вы заметили, что я также использовал эту технику, чтобы сосредоточить внимание на каплях воды на листе в последнем руководстве.

№ 13. Измените точку зрения

Большинство фотографий делается на уровне глаз.В моем случае это всего лишь 5 футов! Поднятие вверх или вниз может быть способом создания более интересной и оригинальной композиции знакомого предмета. Я часто видел, как фотографы дикой природы лежали в грязи на животе, чтобы сделать идеальный снимок.

Этот снимок ночного Парижа был сделан с крыши башни Монпарнас в 15-м округе Парижа. Каждый раз, когда я приезжаю в город, я всегда стараюсь посмотреть, есть ли там здания со смотровыми площадками, чтобы можно было сфотографировать город сверху.Поднявшись на высоту, вы сможете запечатлеть захватывающий вид на город, особенно ночью.

Иногда найти эту идеальную точку зрения означает намочить ноги. Выше снимок, который я сделал, стоя в ручье в Баллихоре, графство Лимерик, Ирландия. На самом деле мне пришлось довольно долго ждать, пока пройдет ливневый дождь и не вернется солнце. Но это того стоило — спуститься вниз и запечатлеть движение воды, как если бы она текла по камням. Однако мне потребовалось несколько стаканов горячего виски, чтобы снова согреться.

№ 14. Ищите особые сочетания цветов

Использование цвета само по себе является часто упускаемым из виду инструментом композиции. Теория цвета — это то, с чем хорошо знакомы графические дизайнеры, модельеры и дизайнеры интерьеров. Некоторые цветовые комбинации хорошо дополняют друг друга и могут быть очень яркими визуально.

Взгляните на цветовое колесо выше. Вы можете видеть, что цвета логически расположены в сегментах круга.Цвета, противоположные друг другу на цветовом круге, называются «дополнительными цветами». Как фотографы, мы можем искать сцены, в которых используются дополнительные цвета, чтобы создавать привлекательные и яркие композиции.

Вы когда-нибудь замечали, сколько постеров к фильмам имеют синюю и желто-оранжевую цветовую схему? Это сделано намеренно, чтобы создать привлекательную рекламу.

Я сам использовал поразительное сочетание синего и желтого цветов на этой фотографии таможни в Дублине.Желтые оттенки освещенного здания красиво контрастируют с темно-синим голубым часовым небом.

Красный и синий также являются дополнительными цветами на цветовом круге. В прошлом году торговый центр Stephen’s Green в Дублине был освещен красным светом на Рождество. Это было очень поразительно на фоне темно-синего ночного неба. Я люблю фотографировать города в синий час. Глубокое синее небо в это время является очень привлекательным фоном для городской архитектуры и огней.Чистый черный цвет позднего ночного неба не так бросается в глаза и слишком резко контрастирует с огнями города.

№ 15. Правило пространства

Правило пространства относится к направлению, в котором объект (ы) на вашей фотографии смотрит или движется. Например, если вы фотографируете движущийся автомобиль, в кадре должно быть больше места перед автомобилем, чем за ним. Это означает, что в раме есть место, в которое можно въехать. Взгляните на пример лодки ниже.

На этой фотографии лодка помещена с левой стороны кадра, когда она движется слева направо. Обратите внимание на то, что у лодки гораздо больше места для движения впереди ее направления (вправо), чем позади нее. Мы можем мысленно представить лодку, движущуюся в это пространство, пока она плывет по реке. У нас также есть подсознательная склонность с нетерпением ждать того, куда направляется объект. Если бы лодка находилась прямо с правой стороны кадра, это уводило бы нас от фотографии!

Это также можно использовать для изображений людей.Правило пространства предполагает, что объект должен смотреть в кадр, а не из него. Взгляните на музыканта на фото выше. Я составлял кадр, когда он сидел слева от кадра. Он смотрит вправо (когда мы смотрим на него) в пространство между ним и правым краем кадра. Если бы он смотрел в другую сторону, он выглядел бы из кадра, и это выглядело бы странно. Глядя в пространство в кадре, он ведет наш взгляд мимо человека, опирающегося на перила, и парочки, танцующей справа.

№ 16. Правило слева направо

Существует теория, согласно которой мы «читаем» изображение слева направо так же, как и текст. По этой причине предлагается, чтобы любое движение, изображаемое на фотографии, было направлено слева направо. Это все очень хорошо, но предполагается, что зритель из страны, где текст читается слева направо. Многие языки читаются справа налево, например, арабский. Честно говоря, я видел множество фантастических фотографий, которые «перетекают» справа налево.

Однажды судья раскритиковал меня за то, что женщина на фотографии, которую я сделал, шла справа налево. Он сказал мне, что это не соответствует правилу «слева направо». Я напомнил судье, что фотография была сделана в Тунисе, где люди читали справа налево. Я не выиграл.

Фотография выше соответствует правилу «слева направо». Женщина, выгуливающая собаку в саду Тюильри в Париже, идет слева направо от кадра. Эта фотография также соответствует «правилу космоса».Вы заметите, что перед женщиной гораздо больше места, чем позади нее. У нее достаточно «пространства», чтобы войти в кадр. Я также использовал правило третей и «кадр в кадре», чтобы скомпоновать эту фотографию.

№ 17. Баланс элементов в сцене

Первым правилом композиции, которое мы рассмотрели в этом уроке, было «правило третей». Это, конечно, означает, что мы часто размещаем основной объект фотографии сбоку от кадра вдоль одной из вертикальных линий сетки.Иногда это может привести к нарушению баланса в сцене. Это может оставить что-то вроде «пустоты» в остальной части кадра.

Чтобы преодолеть это, вы можете скомпоновать кадр, включив в него второстепенный объект меньшей важности или размера с другой стороны кадра. Это уравновешивает композицию, не отвлекая внимание от основного объекта фотографии.

Взгляните на эту фотографию богато украшенного фонарного столба на мосту Александра III в Париже.

Сам фонарный столб заполняет левую часть рамы.Эйфелева башня в счетчике расстояний уравновешивает это на другой стороне кадра.

Возможно, вы заметили, что это, похоже, противоречит идее отрицательного пространства, упомянутой в рекомендации № 10. Это также противоречит «правилу шансов», поскольку теперь у нас четное количество элементов в сцене. Как я сказал в самом начале этого урока, в фотографической композиции нет незыблемых правил. Некоторые из этих рекомендаций противоречат друг другу, и это нормально. Некоторые рекомендации подходят для определенных типов фотографий, а не для других.Это вопрос суждений и экспериментов.

Фотография выше была сделана в Венеции. И снова декоративный фонарный столб доминирует с одной стороны рамы. Башня церкви вдалеке обеспечивает баланс по ту сторону каркаса.

Это также оказывает вторичное влияние на композицию. Церковная башня вдали очевидно намного больше, чем фонарный столб в реальной жизни. На фотографии он кажется меньше, поскольку находится далеко. Это помогает добавить сцене ощущение глубины и масштаба.

№ 18. Сопоставление

Сопоставление — очень мощный инструмент композиции в фотографии. Сопоставление означает включение в сцену двух или более элементов, которые могут либо контрастировать друг с другом, либо дополнять друг друга. Оба подхода могут очень хорошо работать и играть важную роль в том, чтобы фотография рассказывала историю.

Взгляните на это фото, сделанное в Париже. В нижней половине кадра у нас есть немного грубые и готовые книжные стойки, заполненные беспорядком и плакатами, свисающими с вершин.Однако над всем этим возвышается великолепный средневековый собор Нотр-Дам. Эта архитектурная жемчужина является воплощением порядка и структуры в отличие от простых, но привлекательных книжных киосков ниже. Они кажутся прямо противоположными друг другу, но вместе они хорошо работают. Оба они по-разному представляют город Париж. Они рассказывают историю о двух разных частях города.

Фотография выше была сделана во Франции, но на этот раз в живописной деревушке Мейсак на юго-западе.На этом снимке старый автомобиль Citroen 2CV выглядит как дома на фоне типичного французского кафе. Эти два элемента идеально дополняют друг друга. Человек, стоящий к нам спиной в кафе, является владельцем машины, и он казался удивленным, когда я спросил, можно ли сфотографировать его машину. Он спросил, зачем мне вообще фотографировать «ту старую вещь». Похоже, он не осознавал, что невольно создал типично французскую сцену, припарковавшись перед этим конкретным кафе.

№ 19. Золотые треугольники

Ты все еще со мной? Мы почти там…. Я обещаю. Композиция золотых треугольников работает очень похоже на правило третей. Однако вместо сетки из прямоугольников мы разделяем рамку диагональной линией, идущей от одного угла к другому. Затем мы добавляем еще две линии из других углов к диагональной линии. Две меньшие линии пересекаются с большой линией под прямым углом, как показано ниже. Это делит рамку на серию треугольников.Как видите, этот способ компоновки помогает нам ввести элемент «динамического напряжения», о котором мы узнали в рекомендации № 6. Как и в случае с правилом третей, мы используем линии (в данном случае треугольников), чтобы помочь нам. расположите различные элементы в сцене.

На фото выше четкие диагонали, которые повторяют линии «золотых треугольников». Световые дорожки от движения идеально повторяют диагональную линию, идущую от верхнего правого угла до нижнего левого угла.Вершины домов слева находятся рядом с меньшей диагональю слева. Маленькая линия справа пересекается с большей линией в верхнем углу зданий.

На фотографии выше «правило треугольников» используется более тонко. Головы статуй образуют «подразумеваемый треугольник». Эта линия ведет нас к Эйфелевой башне вдалеке. Меньшая линия слева пересекает более длинную линию справа на полпути к Эйфелевой башне. Меньшая линия справа проходит прямо между двумя статуями.Правило треугольников может показаться сложным способом упорядочивания фотографии, но оно может привести к созданию действительно ярких композиций.

№ 20. Золотое сечение

Что такое золотое сечение? На самом деле это очень просто: две величины находятся в золотом сечении, если их соотношение совпадает с отношением их суммы к большему из двух величин. Подожди, что теперь? Хорошо, если это звучит слишком сложно, возможно, вам поможет математическая формула:

Что вы имеете в виду, что вы еще больше запутались?

Это правда, что метод золотого сечения для создания фотографии поначалу может показаться очень сложным.На самом деле все очень просто. Это похоже на чуть более сложную версию правила третей. Вместо обычной сетки рамка разделена на серию квадратов, как в примерах ниже. Это известно как «Фи-сетка». Затем вы можете использовать квадраты, чтобы нарисовать спираль, похожую на раковину улитки. Это называется «спиралью Фибоначчи». Квадраты помогают расположить элементы в сцене, а спираль дает нам представление о том, как сцена должна течь. Это немного похоже на невидимую ведущую линию.

Считается, что метод композиции по золотой спирали существует уже более 2400 лет и был изобретен в Древней Греции.Он широко используется во многих видах искусства, а также в архитектуре как способ создания эстетически приятных композиций. Особенно хорошо он использовался в искусстве эпохи Возрождения.

Хорошо, я должен здесь кое-что признать. На самом деле я никогда специально не собирался создавать фотографии с использованием золотого сечения. Когда я просмотрел свои фотографии, я заметил, что случайно использовал его несколько раз.

Я сделал это фото в Венеции. Мост и ступени слева занимают большую площадь справа.Затем спираль Фибоначчи ведет нас отсюда через вершину моста к двум женщинам, сидящим рядом с ним. Возможно, это была удачная случайность, но, похоже, это сработало!

Золотое сечение можно настроить в разных направлениях. На этой фотографии, сделанной в Праге, спираль ведет нас через мост к замку на дальнем берегу. Еще одна удачная случайность!

Очевидно, было бы невозможно иметь в виду все эти композиционные принципы, когда вы находитесь на съемке.Твой мозг растает! Тем не менее, хорошее упражнение — стараться использовать один или два из них каждый раз, когда вы выходите на улицу. Вы можете провести фотосессию, в которой вы будете искать ситуации, в которых, например, можно использовать «рамку в рамке».

Через некоторое время вы обнаружите, что многие из этих рекомендаций укоренились. Вы начнете использовать их естественным образом, не задумываясь о них. Как видно из золотого сечения, я даже использовал одно из них, даже не осознавая этого!

Я надеюсь, что вы нашли этот урок полезным и что он поможет вам вывести вашу фотографию на новый уровень.

---

П.С. Еще одно упражнение, которое вы могли бы сделать, — это посмотреть на некоторые фотографии в моих галереях или на любую коллекцию фотографий и попытаться понять, можете ли вы сказать, какие композиционные приемы были использованы.

---

Об авторе : Барри О Кэрролл — фотограф из Дублина, Ирландия, специализирующийся на пейзажной фотографии с особым акцентом на городские пейзажи, уличные сцены и архитектурную фотографию. Вы можете найти больше его работ на его веб-сайте или подписавшись на него в Facebook и Twitter.Эта статья также была опубликована здесь.

10 элементов композиции в фотографии

Иногда бывает полезно сделать шаг назад от более широких дискуссий о творчестве, чтобы взглянуть на действительно фундаментальные элементы композиции. Хотя в искусстве в целом существует бесчисленное множество элементов композиции, в этой статье рассматриваются десять наиболее важных, характерных для фотографии — важнейшие части почти каждой фотографии, которую вы делаете. Они делятся на две основные категории: объекты и их отношения.Это не что иное, как строительные блоки творчества.

Прежде чем начать, я хочу упомянуть, что мы только что сняли реальный обзор этих десяти элементов композиции. Настоятельно рекомендуется, если вам нравится смотреть видео с фотографиями!

Объекты

Первые шесть элементов композиции — это просто разные типы объектов, которые вы можете найти на фотографии, от простых до сложных. Эти элементы не зависят ни от чего на фотографии, ни от границ самой композиции.Каждый объект на вашей фотографии в определенной степени демонстрирует эти характеристики, иногда явно, а иногда скрытые.

1. Очки

Самым простым элементом композиции является точка.

Очки немного обманчивы; математически они имеют нулевые размеры. С фотографической точки зрения мы немного снисходительнее. Точка — это небольшая интересующая область на фотографии или пересечение интересующих областей.

Звезды на небе на фотографии — это «точки», как и расфокусированный свет на заднем плане.То же самое и с местом, где две горы встречаются друг с другом, создавая пересечение, которое притягивает взгляд зрителя.

Очки важны в фотографии, потому что они являются одним из основных способов привлечь наше внимание — добавить интереса к определенной области.

Какой элемент на фото ниже привлекает больше всего? Ответ должен быть однозначным:

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 100mm, ISO 100, 1/100, f / 8.0

Это, конечно, пик песчаной дюны — точка.В нем есть серьезность. Наши глаза следят за линиями склона и попадают в одно и то же место.

Если вы усвоили, что точки могут привлечь внимание зрителя и привлечь внимание, вы, вероятно, хорошо представляете, почему они так важны в фотографии; они помогают придать фото структуру. Но задержите эту мысль на минуту, а затем вернитесь к ней в разделе «Отношения». А пока я расскажу о следующем простом элементе композиции: линиях.

2. Линии

В отличие от точек, которые привлекают внимание зрителя, линии больше похожи на путь, по которому зритель должен следовать.Или это граница: например, разделение между небом и землей.

Как и точки, линии в фотографии не определяются так жестко, как линии в геометрии. С фотографической точки зрения все, что соединяет две части фотографии или тянется через вашу композицию, является линией. Это включает, например, изогнутую дорогу или неровный горный хребет. Даже нечеткий, слегка очерченный край облака обычно представляет собой линию.

Линии также служат важной функцией , соединяя двух разных элементов вашей фотографии.Они могут придать изображению структуру, которая является важной частью создания осознанного и преднамеренного образа. Путь, ведущий от переднего плана к фону, создает ощущение связности изображения.

Иногда линии на фотографии кажутся воображаемыми, но все же остаются. Представьте себе портрет ребенка, смотрящего на игрушечный грузовик. Пространство между ребенком и грузовиком может быть «пустым», но зритель все равно знает, что это важно. Есть линия — связь между двумя элементами фотографии, которая делает каждый из них более эффектным.

У линий другой вес, чем у точек. Вместо этого они соединяют точки, или разделяют их, или направляют взгляд зрителя на то, что вам нужно. Это делает их одними из самых важных элементов композиции.

NIKON D800E + 70-200mm f / 4 @ 70mm, ISO 100, 1/25, f / 11.0

3. Формы

Теперь мы переходим от простых элементов композиции к сложным. Формы могут быть любыми, от полумесяца до формы улыбающегося лица. Каждая разновидность формы оказывает на фотографию свое эмоциональное воздействие, поэтому обобщение невозможно.Круг может быть умиротворяющим, вызывающим воспоминания о сердце, динамичным треугольником и так далее, но единственное, что можно сказать о каждой форме, — это то, что они обладают способностью привлекать наше внимание.

Иногда формы — это просто сам объект. Если вы фотографируете солнце, оно имеет круглую форму. В других случаях формы более концептуальны, например, изогнутое облако над изогнутой долиной, что придает всей фотографии круговую композицию. Оба типа форм имеют значение. Первое привлекает внимание; второй придает фотографии ее структуру.

В фотографии обращайте внимание на формы на фотографии, очевидные или абстрактные. Помните, что они очень сильны в рисовании нашего глаза — особенно простых форм, а также фигур людей и животных. Составьте свои фотографии соответствующим образом.

NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 100, 1/60, f / 8.0

4. Текстура

Текстура объекта играет важную роль в определении его эмоционального воздействия, а также количества внимания к нему. рисует.

Какое настроение вы передаете, когда фотографируете гладкую гальку и туман с длинной выдержки в море? А как насчет неровных, неровных гор в высококонтрастном свете?

Иногда сами текстуры могут быть предметом вашей фотографии, например, узоры на песке или волны на воде.Однако чаще текстуры представляют собой отдельные элементы большой фотографии, которые либо придают объекту какой-то объем, либо заполняют промежутки между объектами.

Области с большей текстурой обычно привлекают дополнительное внимание. Иногда слишком много текстуры в «неважных» областях фотографии может отвлекать, делая фотографию в целом слишком сложной. В других случаях текстура придает объекту решающее ощущение размера, например, заполняет форму горного пейзажа.

NIKON D810 + 70-200 мм f / 2.8 @ 70 мм, ISO 160, 1/500, f / 11.0

5. Цвет

Помимо черно-белой фотографии — творческий выбор сам по себе — цвет имеет большое значение для композиции фотографии, а также настроение.

Каждый цвет привносит в фотографию свои эмоции, и эта тема могла бы заполнить гораздо больше, чем ограниченное здесь пространство. Тем не менее, самое важное различие, о котором вам нужно знать на данный момент, — это отличие теплых цветов от холодных цветов.

Теплые цвета — красный, оранжевый и желтый.Они активны, прыгают на передний план изображения и передают больше движения и волнения. Я не имею в виду, что они образно прыгают вперед; Если вы поместите яркую красную точку на ярком синем фоне, многие люди действительно будут воспринимать красную точку как более близкую к зрителю, почти отбрасывая за собой тень.

Холодные цвета противоположны: зеленый, синий и фиолетовый. Это более спокойные цвета с немного большей мягкостью по своей природе. В частности, синий и зеленый — самые распространенные цвета, встречающиеся в природе; голубое небо или зеленое поле передают обнадеживающее и успокаивающее сообщение.Но холодные цвета также появляются в условиях низкой освещенности, даже тени в солнечный день, поэтому у них действительно есть ощущение темноты — такое, которое может быть особенно сильным на фотографиях шторма, например.

При компоновке фотографий распознавайте содержащиеся в них цвета и старайтесь использовать их сильные стороны в своих интересах. Часто сочетание теплого и холодного цветов создает интересное ощущение контраста, что приводит к привлекательному изображению. Точно так же фотографии с одним или двумя доминирующими цветами представляют собой очень единое сообщение — сообщение, которое может быть очень успешным, если создано с осторожностью.

NIKON D7000 + 105mm f / 2.8 @ 105mm, ISO 100, 1/40, f / 6.3

6. Тон

Еще одним важным элементом композиции является тон , как для отдельных объектов, так и для фотографии в целом. Хотя тон может относиться к оттенкам и интенсивности цвета, он также относится к яркости и темноте изображения, а также к его контрасту.

Эту же концепцию можно описать несколькими другими словами, но я предпочитаю «тон» из-за его связи с музыкой. Фотографии, в которых удачно используется тон, пронесут взгляд сквозь поток фотографии — почти так же, как музыкальные звуки переносят слушателя через взлеты и падения выступления.

Более яркие участки фотографии привлекают внимание. То же самое и с изображениями с высоким контрастом — как с низким уровнем контрастности (резкости), так и с более широкими сопоставлениями светлого и темного.

На более широком уровне тона фотографии также изменяют ее общие эмоции. Более темные фотографии, как правило, затемняют большую часть вашего объекта, придавая ему загадочный, насыщенный и даже изысканный вид. Более яркие фотографии более эфирны и оптимистичны.

Конечно, вы можете очень легко настроить многие из этих факторов в программном обеспечении для постобработки.Лично я часто затемняю углы изображения, чтобы привлечь внимание к центру. Я также «осветлю и затемню» (осветлю и затемню) отдельные элементы фотографии, которые я хочу подчеркнуть или затемнить. Если на фотографии что-то отвлекает, один из самых простых способов сделать ее менее привлекательной — это немного затемнить ее или снизить контраст.

Итак, обратите внимание на оттенки вашей фотографии, как в поле, так и при постобработке. Они контролируют то, как зритель проходит через фотографию, а также эмоции, которые она передает.

NIKON D7000 + 24mm f / 1.4 @ 24mm, ISO 100, 1 секунда, f / 11.0

Взаимосвязи

Другие элементы композиции попадают в другую категорию: взаимосвязи. Все четыре элемента ниже не применяются к отдельным объектам на фотографии, а о том, как взаимодействуют различные части фотографии .

7. Расстояние

Самая простая связь между элементами композиции — это расстояние между ними.

Расстояние имеет значение по нескольким причинам.Для начала, если некоторые из ваших объектов расположены слишком близко друг к другу — или если один объект пересекает другой — результаты могут отвлекать. Я часто пытаюсь немного переместиться, чтобы у каждой важной части фотографии была своя «передышка».

Помимо этого, расстояние также применяется к концепции формы , как упоминалось ранее, или, в более широком смысле, конструкции. Наиболее распространенные композиционные конструкции — это просто линия (соединяющая две интересующие области) и треугольник (три). Но по мере того, как вы добавляете все больше и больше предметов, а также играете с расстояниями между ними, вы будете создавать композиции со значительно более сложной структурой.

Композиция на фотографии ниже представляет собой примерно пятиугольник — результат того, что солнце и разные точки на горах находятся на правильном расстоянии друг от друга:

NIKON D7000 + 17-55mm f / 2.8 @ 34mm, ISO 100 , 1/2500, f / 5.6

Также помните о расстоянии между объектами и краем кадра. Часто я вижу очень хорошие фотографии, поврежденные чем-то второстепенным, например горной вершиной, которая почти касается верхней части фотографии, отвлекая внимание от остальной части композиции.Следите за краями ваших фото в поле; они одни из самых важных частей.

Хорошая новость заключается в том, что вы почти всегда можете контролировать расстояния между объектами в вашей композиции. Просто двигайся; подойдите ближе к объекту или подальше от него. Приложите усилия, чтобы уловить эмоциональный посыл, который вы имеете в виду, и вы, естественно, добьетесь хороших результатов.

8. Весы

Следующим элементом композиции является баланс, тесно связанный с концепцией визуального веса.Визуальный вес не сложен; это просто количество внимания, которое привлекает каждый объект на вашей фотографии. Каждая часть вашей фотографии имеет некоторый визуальный вес.

Какие элементы привлекают наибольшее внимание? Больше всего на свете — это лица и глаза, особенно людей, но также и животных. Наряду с этим привлекают внимание яркие области, резкие области, области с высокой контрастностью, яркими цветами, необычные объекты и интересные текстуры.

Весы — это расположение визуального веса на фотографии.Сбалансированная фотография имеет одинаковые уровни визуального веса между левой и правой половинами; Несбалансированная фотография имеет больший вес с одной или другой стороны.

Иногда «более легкий» элемент может уравновесить «более тяжелый» элемент, просто находясь дальше от центра фотографии — как уравновешивание ребенка и взрослого на качелях. Чтобы проверить сбалансированность вашей фотографии, представьте, что визуальный вес каждого элемента на вашей фотографии находится на точке опоры. В какую сторону он наклоняется?

Стоит отметить, что вы не всегда хотите, чтобы ваша фотография была идеально сбалансирована между левой и правой сторонами.Хотя сбалансированные фотографии часто кажутся более естественными и гармоничными, дисбаланс более динамичен, с ощущением напряжения, которое работает на некоторых фотографиях. Итак, когда вы настраиваете свою композицию, сосредоточьтесь на балансе или дисбалансе только в той степени, в которой их эмоции соответствуют вашему предполагаемому настроению.

NIKON D800E + 20mm f / 1.8 @ 20mm, ISO 800, 1/30, f / 5.6
Сбалансированная композиция, где гора и озеро имеют одинаковый визуальный вес и оба находятся на одинаковом расстоянии от центра изображения

9.Космос (положительный и отрицательный)

Острова и вода; облака и небо; чернила и бумага. Положительное и отрицательное пространство.

Позитивное пространство — это любая часть фотографии, привлекающая внимание. Области со значительным визуальным весом обычно являются положительным пространством. То же самое и с областями с высоким уровнем текстуры.

Негативное пространство — это «наполнитель» между областями позитивного пространства. Он не обязательно сливается с фоном, как это обычно бывает с холодными цветами, но это не та часть фотографии, которая привлекает наибольшее внимание.

Фотографии с большим количеством положительного пространства кажутся скученными, а фотографии с большим количеством отрицательного пространства кажутся пустыми. Ни то, ни другое не звучит как особенно хорошая эмоция, но оба могут быть очень сильными на фотографии. Я делал снимки городского пейзажа с чувством необходимости и срочности, потому что в них много позитивного пространства. Я также сделал противоположное — фотографии крошечного объекта в грандиозной сцене, чтобы передать ощущение изолированности и необъятности.

Положительное и отрицательное пространство в значительной степени зависят от других элементов композиции, таких как визуальный вес и расстояние.Но даже фотография одного объекта — скажем, портрет — может иметь разное соотношение положительного и отрицательного пространства в зависимости от вашей композиции. Просто измените размер вашего объекта в кадре, окруженного большим или меньшим количеством фона. Существенно изменятся эмоции от фото.

NIKON D800E + 105 мм f / 2,8 @ 105 мм, ISO 250, 1/800, f / 3,5

10. Узоры

В фотографии узоры повсюду. Это не просто что-то маленькое, вроде текстуры, повторяющейся на всей фотографии, а на самом деле в любом повторяющемся элементе.Даже отражение горы в бассейне с водой — это узор, который нельзя недооценивать, поскольку он связывает фото воедино.

Вот что действительно делают паттерны. Они связывают фотографии вместе. Они дают фотографиям повод для существования — убедительное заявление о том, почему фотограф сделал эту фотографию, а не какую-то другую.

Узоры, возможно, более очевидны в искусственных сценах, таких как архитектурная фотография. Но даже естественные сцены и живые существа имеют узоры, такие как перья на птицах или волны, пересекающие море.

Не на каждой фотографии, которую вы делаете, будет очевидный узор, и это не проблема. Но когда вы видите какое-то повторение или взаимосвязь в мире, обратите внимание. Это действительно могло бы сделать очень сильное фото.

NIKON D810 + 70-200mm f / 4 @ 100mm, ISO 64, 4/10, f / 16.0

Заключение

Большинство других техник композиции — от простоты до эмоций — начинаются с элементов композиции, перечисленных выше. Хотя есть более десяти элементов композиции, фотографы должны знать о них больше всего.

Их также проще всего реализовать в фотографии, поэтому стоит подумать о них во время съемки.

Как назвать музыкальное произведение (12+ советов)

«Что в имени?» — это знаменитая строка из шекспировского романа «Ромео и Джульетта» . Что ж, в музыке многое сказано в названии! Слушатели, как правило, зацикливаются на названии пьесы или названии песни и ищут ключи к разгадке того, как оно соотносится с музыкой.В некоторой степени название меняет впечатление от прослушивания еще до того, как будет услышана нота.

Учитывая, насколько это важно, как мы на самом деле подходим к названию музыкальной композиции? Традиционно композиторы придерживались двух способов называть музыкальное произведение. Первый заключается в описании элемента самой музыки, такого как ее форма и тональность (например, «Соната ля мажор»). Второй — внемузыкальное внушение настроения, вдохновения, преданности делу и так далее.

Это, конечно, зависит от того, стоит ли музыка:

1. Absolute (музыка для музыки без какого-либо намерения изобразить изображение или историю),
2. Programmatic (музыка, предназначенная для изображения истории или пробуждения настроения).

Хотя эти две категории достаточно просты, есть много деталей, которые мы можем учитывать при наименовании изделия. Мы даже можем комбинировать эти два способа.

Итак, в этом уроке я представлю вам список вопросов, которые помогут вам подумать о том, как можно назвать ваши оригинальные произведения. Затем мы рассмотрим множество отличных примеров, чтобы увидеть, как композиторы и авторы песен сами отвечали на эти вопросы.

Как назвать музыкальное произведение

Почему имеет значение название предмета

В интервью 1944 года американский композитор Аарон Копленд заметил, что, услышав его балетную музыку «Аппалачская весна» , многие люди настаивали на том, что они могут слышать горы и действительно чувствовать весну.

Дело в том, что сам композитор не догадывался, что это будет название пьесы. Он оставил это Марте Грэм, которая поставила балет.

Великий французский композитор Клод Дебюсси тоже устал от этого. Оригинальные партитуры его двух сборников прелюдий для фортепиано содержат названия только в конце каждой пьесы. Он хотел, чтобы исполнитель играл музыку ради музыки, не подвергаясь влиянию того, что могло означать название.

---

12 вопросов, которые стоит задать себе (чтобы придумать название для нового произведения)

Вот 12 вопросов, которые вы можете задать себе о своей работе. Скорее всего, название вашей статьи скрыто в одном или нескольких ответах на эти вопросы!

В оставшейся части урока я покажу вам, откуда взялись эти вопросы!

1. Какая у него форма?
2. В каком ключе он?
3. Если это часть более крупной работы, где она находится?
4. Для каких инструментов это написано?
5. Насколько медленно или быстро он воспроизводится?
6. Требуются ли какие-то особые инструментальные техники для его выполнения?
7. Изображает ли он историю?
8. Это вдохновлено природой?
9. Почитает ли место (страну, город, деревню)?
10. Он посвящен человеку?
11. Имеет ли это внемузыкальное значение помимо самих нот?
12. Можете ли вы описать настроение одним словом или короткой фразой?

Конечно, не на все эти вопросы можно найти полезные ответы для всех музыкальных произведений.Но если вы думаете о каком-то конкретном своем предмете, они уже должны были побудить вас задуматься и, возможно, даже помочь вам придумать некоторые возможности.

Давайте посмотрим, как великие композиторы и авторы песен ответили на эти вопросы для названия своих произведений.

---

Именование музыкальных композиций после музыкальных элементов

Под «музыкальными элементами» я подразумеваю некоторые особенности, которые есть в самой музыке. Наиболее распространенными из них являются форма, тональность, ансамбль, инструменты, темп, а иногда даже техника исполнения произведения.Давайте посмотрим на несколько примеров.

Именование по форме и ключу

Термин «музыкальная форма» относится к тому, как секции построены и объединены в единое целое. В каждой эпохе были свои устоявшиеся музыкальные формы, и, поскольку многие из них стали стандартными, публика знала, чего ожидать, когда произведения назывались по форме.

Публика знала, например, что оркестр играет серьезное произведение примерно из 4 частей, если они посещают симфонию, или оркестр с солистом, если у них есть билеты на концерт.

Обычно за этим типом заголовка следует ключ пьесы. Вот наиболее распространенные примеры:

• Симфония , например: ‘ Симфония ре минор ‘ Франка
• Сюита , например: ‘Сюита ля минор’ Телемана
• Тема с вариациями , например, Вариации на тему Гайдна ‘Брамса
• Рондо , например ‘ Рондо ре мажор ‘ Моцарта
• Реквием , например’ Реквием ‘Дворжака
Фантазия
• Рапсодия , например ‘Рапсодия на тему Паганини’ Рахманинова

Кроме того, соната и концерт очень часто также указывают инструмент, для которого они написаны.

• Соната , например: Соната для скрипки ре мажор Генделя
• Концерт , например: Концерт для скрипки ми минор Мендельсона
  

Танцы — еще один вид музыкальной формы. Поскольку изначально они были задуманы как аккомпанемент к танцу, эти названия также подразумевают определенный размер, темп и, в некоторой степени, характер.

Вот обычные танцы 14 века.Как собрание они известны как «сюиты» (упомянутые выше). Самые распространенные из них:

• Allemande
• Courante
• Sarabande
• Gigue
• Minuet
• Gavotte
• Bourree

Точно так же музыка, которая сопровождает эти танцы, обычно называется в честь самого танца:

Танец и музыка часто имеют одно и то же название.

Хотя это не совсем танец, марши тоже могут быть включены сюда.

Музыка, названная в честь этих танцев, также может быть самостоятельной концертной музыкой без какого-либо намерения аккомпанировать танцорам.Популярным примером является болеро Равеля.

---

Именование раздела по его месту в общей композиции

Музыка, которая является лишь частью нескольких частей или больших частей, может быть названа, чтобы указать ее место в общем произведении. Наиболее распространенные примеры:

• Увертюра : оркестровая пьеса в начале большого произведения, например: ‘ Юбилейная увертюра’ Вебера
• Прелюдия : короткая пьеса в начале ряда пьес, например: ‘ Prelude and Fugue ‘до-диез минор Баха
• Intermezzo : музыкальное произведение, которое помещается между (более крупными, более важными) частями, например,’ Cavalleria Rusticana Intermezzo ‘ Масканьи
• Interlude : та же роль, что и интермеццо
  
• Finale : заключительная часть или часть большого произведения (обычно симфонии, сонаты или концерта).

Как следует из названия, эти формы возникли как часть набора механизмов или отдельных частей.

Однако к эпохе романтизма (примерно с 1780 по 1910 год) композиторы использовали их как названия для отдельных произведений (за исключением финала, который всегда является последней частью более крупного произведения). Популярные примеры включают наборы прелюдий Дебюсси, Шопена и Рахманинова, а также наборы интермецци Брамса.

В популярных жанрах песни нередко называются «частями».Известным примером является Pink Floyd ‘Shine on You Crazy Diamond’ , состоящий из 9 частей, разделенных на две части и названных «Часть I-V» и «Часть VI-IX».

---

По инструментам или по ансамблю

Мы уже говорили об этом раньше, когда упоминали Сонату и Концерт. Обычно эти названия включают в себя инструмент, для которого они написаны. Сонаты и концерты существуют практически для всех распространенных инструментов (в западной культуре).

Списки концертов и сонат доступны на imslp.org (тоже с бесплатными оценками!)

Если музыка написана для более чем одного инструмента, есть два общих способа назвать произведение. Один из них — индивидуальное наименование инструментов, например:

.

• Соната для скрипки и фортепиано
• Соната для арфы и флейты
• ’24 прелюдии и фуги для двух гитар ‘ Кастельнуово-Тедеско

Или назвав ансамбль группой, квартетом, трио , квинтеты и так далее. Например:

• «12 дуэтов валторны» Моцарта
• «Трио для гобоя, фагота и фортепиано» Пуленка
• «Струнный квартет No.4 ’ Шенберга
• « Духовой квинтет » Нильсона

---

По условиям для Tempo

Термины для темпа также стандартные. Как и в случае с обычными формами, если слушатели знают, что означает Adagio или Allegro , то они знают, чего ожидать. Мы знаем, что за медленной пьесой следует более быстрая, если в названии написано «Адажио — Аллегретто» (как, например, во многих симфониях Гайдна).

Самыми распространенными примерами являются наиболее распространенные обозначения темпа.Вот 5 примеров от самого медленного к самому быстрому, в четырех из которых упоминаются инструменты, для которых они написаны:

• Адажио, например, ‘ Адажио для струнных’ Барбера
• Анданте, например ‘Анданте до мажор’ Шуберта
• Модерато, например ‘Модерато для виолончели и фортепиано’ Шостаковича
• Аллегро, например ‘Интродукция и Аллегро для струнных’ Элгара
• Престо, например ‘Кантабиле и Престо для флейты и фортепиано’ Энеску

---

Инструментальной техникой

Это не так часто, но есть пьесы, названные в честь техники их выполнения.Например:

• «Фортепианный концерт для левой руки» Равеля написан (сюрприз!) Для левой руки
• «Этюд с черными клавишами» Шопена — это прозвище пьесы, в которой почти полностью используются черные клавиши фортепиано ( для правой руки)
• «Pizzicato Dansée» Делиба (отрывок из его балета «Сильвия») играет пиццикато (щипать) на струнах
• «Pizzicato Ostinato» Чайковского — подзаголовок 3-го часть его 4-й симфонии, также играемая на струнных пиццикато
• Etude No.1 — Этюд арпеджио Виллы Лобос

Пиццикато = сорванный

---

по номерам: Opus или каталожный номер

Произведения известных композиторов часто нумеруются двумя способами: номером опуса (что означает просто «номер произведения») и каталогом произведений всей их жизни.

Например:

• Произведения Моцарта занесены в каталог с буквой «K» Людвига Риттера фон Кехеля, составившего эти произведения. (Пример: Eine Kleine Nachtmusik, K 525 )
• Произведения Шуберта занесены в каталог с буквой «D» в честь Отто Эриха Дойча, который составил его музыку.(Пример: Симфония № 8 си минор, D 759)
• J.S. Произведения Баха пронумерованы BWV для «Bach-Werke-Verzeichnis» (список произведений Баха). (Пример: Токката и фуга ре минор, BWV 565 )

---

Нейминг на основе внемузыкальных предложений

До сих пор мы обсуждали наименование пьесы, выбирая некоторые аспекты самой музыки. Часто это форма и тональность, но это также могут быть инструменты или темп. Эти названия в основном связаны с классической музыкой.

Другой основной способ наименования музыкальной композиции включает в себя что-то (или кого-то) вне ее.

Часто это источники вдохновения (например, стихи и рассказы), предназначенные для пробуждения настроения, имитации природы, чествования человека или места и, реже, воспоминания определенного года.

Как мы увидим, эти два способа также часто сочетаются. Например, Соната для фортепиано № 14 до-диез минор Бетховена соч. 27 также называют «Лунной сонатой».

---

Значимое слово или фраза

Инструментальную музыку, как правило, труднее всего назвать. Без конкретной темы, о которой идет речь (какие тексты содержат), трудно выбрать подходящее название. Такие произведения часто называют двусмысленными фразами.

Эти фразы могут быть любыми, но лучшие из них могут отражать не только некоторые аспекты настроения песни, но и личность музыканта в целом. Вот несколько отличных примеров:

• «Письмо из дома» Пэт Метени
• «Кристальные слезы» Китар
• Серфинг с инопланетянином Джо Сатриани

---

Фрагменты персонажей

Характерная пьеса — это короткое музыкальное произведение, призванное вызвать определенное настроение и обычно написанное для фортепиано соло.Такие изделия были очень популярны и важны в эпоху романтизма.

Примеры включают:

• Ноктюрн: призыв к ночи
• Экспромт: подразумевающий более свободную форму и импровизационный характер
• Песни без слов
• Дивертисмент: легкая, веселая пьеса
• Баллада: романтическая пьеса
• Берсёз: колыбельная, призванная поставить колыбельную. младенец спать
  
• Элегия: скорбная штука

---

Природа и ее циклы

Очевидно, что природа является общим источником вдохновения для композиторов, и произведения с соответствующими названиями исчисляются тысячами.Все, что есть в мире природы: время суток, животные, времена года, пейзажи, море, ветер и так далее.

Примеры включают:

• ‘Времена года’ Вивальди
• ‘Утреннее настроение’ из Пер Гюнта Грига
• ‘La Mer’ Дебюсси
• ‘Вальс цветов’ от Чайковского Полет шмеля » Римского-Корсакова
• « Карнавал животных » Сен-Санса

Природа и музыка всегда неразрывно связаны.

---

Изображение картины, рассказа, стихотворения (или фильма)

Еще одним распространенным источником вдохновения для композиторов являются другие виды искусства, такие как живопись, а также рассказы, мифы и стихи. Названия этих композиций часто совпадают с названиями рассказов или стихотворений, которые они изображают.

Вот несколько популярных примеров:

• Многие песни Шуберта (песни для голоса и фортепиано)
• «Картинки с выставки» Мусоргского
  
• «Шахерезада» Римского-Корсакова
• «Военный реквием» на стихи Бриттена (на стихи Уилфред Оуэн)
  

Здесь важно упомянуть тональную поэму (или «симфоническую поэму»).Это было придумано в романтическую эпоху как крупномасштабное одночастное произведение для оркестра и предназначалось для изображения историй.

Мастерские примеры включают:

• «Мазепа» Листа (считается изобретателем тональной поэмы, Лист написал 14 из них).
• ‘Также Sprach Zarathustra’ от Штрауса
• ‘Гебридские острова’ от Мендельсона
• ‘Финляндия’ от Сибелиуса
• ‘Prélude à l’Aprèb 9029 9029’ Prélude à l’Aprèb 9029

  Саундтреки и музыка из фильмов попали бы в эту категорию, буквально взяв за основу сюжет, который они сопровождают.

  ---

  Почитание мест или имитация культур

  Также принято называть произведение в честь места или культуры. Обычно это происходит по одной из двух причин:

  1. Композитор любит страну (место своего рождения или просто место, которое они посетили и любили),
  2. Или потому, что композитор хочет имитировать музыку чужого места (обычно с помощью мелодии, ритма и инструментовки).

  Вот несколько замечательных примеров, названных в честь страны:

  • ‘Польский реквием’ Пендерецкого
  • ‘Немецкий реквием’ Брамса
  • ‘Rondo alla Turca’ Моцарта
  • ‘Испанская увертюра’
  • 9 Энеску
  • «Румынские народные танцы» Бартока
  • «Китайский танец» Чайковского
  • «Венгерские рапсодии» Листа
  • «Балканские миниатюры Balkan Miniatures» ‘ Мендельсон
    
  • ‘ Serenata Española ‘ Малатс

  ---

  Посвящается другим людям

  У нас также есть множество примеров музыкальных композиций, посвященных другим людям, их почитанию или памяти.

  • ‘Le Tombeau de Couperin’ by Ravel
  • ‘Homage a Tarrega’ by Turina
  • ‘ Für Elise’ by Beethoven
  • ‘ Für Anna Maria P 9029 «Похоронный марш памяти Рикарда Нордраака» Грига
  • «Homenaje Pour le Tombeau de Claude Debussy» Де Фальи
  • «Элегия на смерть моей дочери Ольги» Яначека

  ---

  В честь определенного года

  Это не так часто, как все, что мы обсуждали до сих пор, но примеры все же существуют.Примеры включают:

  • ‘Увертюра 1812 года’ Чайковского
  • ‘Сюита 1922 для фортепиано’ Хиндемита
  • ‘Симфония № 11 «1905 год» Шостаковича
  • ‘ Симфония № 14 ‘1917 года ” Шостаковича

  ---

  Соглашения об именах в 21 веке

  Наименования музыкальных произведений не сильно изменились в 21 веке. Две наши основные категории (музыкальные и внемузыкальные) по-прежнему актуальны.Композиторы по-прежнему сочиняют концерты, струнные квартеты и другие известные формы (хотя они и изменены и расширены). И мы по-прежнему вдохновляемся природой, другими видами искусства, местами и людьми.

  В зависимости от стиля, кажется, существует тенденция к использованию в заголовках слов, подразумевающих разделение или разъединение (такими словами, как «прерывания», «эпизоды» и «фрагменты»). Однако даже они часто отражают предполагаемый характер или форму самой музыки.

  Некоторые примеры:

  • ‘ Structures 1’ by Boulez
  • Многочисленные Sequenzas Берио
  • Elements Einaudi
  • Fractal Miniatures Roger Zare

  ---

  Последние мысли

  Я надеюсь, что этот обзор наименования музыкальных композиций поможет вам организовать ваши варианты.Что вы думаете? Как вы называете свои композиции?

  Дайте мне знать в комментариях ниже и присоединяйтесь к нашему сообществу Facebook здесь. Мы будем рады видеть вас!

  11 Мысли: Введение в фотографическую композицию

  C композиция существительное композиция \ ˌkäm-pə-ˈzi-shən \: способ, которым что-то собрано или расположено: сочетание частей или элементы, составляющие что-то

  Добро пожаловать в чудесный мир фотографической композиции! В самом общем смысле фотографическая композиция — это искусство компоновки изображения посредством кадрирования.И проблема существует. Почему то, что почти все согласны с тем, что имеет решающее значение для успеха фотографии, является полностью субъективным — это искусство само по себе — и создается по правилам, которые, по общему мнению, должны и могут нарушаться регулярно и с большим успехом?

  Я не могу ответить на этот вопрос, но вместо того, чтобы дать вам такое же старое предсказуемое введение в композицию, как и другие, позвольте мне поделиться некоторыми блуждающими мыслями по этому поводу.

  1.Непустой холст

  Другое изобразительное искусство начинается с чистого «холста»… в фотографии холст существует заранее; наша работа — создавать и устранять элементы. Прочие изобразительные искусства (живопись, рисунок, графический дизайн и скульптура), исполнительское искусство (танцы, актерское мастерство, музыка) и письменное искусство (проза и поэзия) позволяют художникам начинать более или менее с пустого места. шифер или холст. На нотах нет ни нот, ни пометок на натянутом холсте, ни слов на странице.Художник добавляет их намеренно и методично.

  В фотографии вы начинаете с чистого холста только в студии, где вы можете управлять тем, что находится в кадре, освещением и самим объектом. В противном случае вне студии «холст» уже создан. Это то, что перед вами. Задача фотографа — выбрать, что убрать с холста или добавить к нему.

  2. Расположение

  Как изменить то, что уже перед вами? Что ж, иногда вы можете буквально переместить что-то в сцене, но это не всегда вариант.Итак, у вас остаются две другие возможности: корректировка композиции путем кадрирования или путем перемещения себя или своего снаряжения. Если у вас есть зум-объектив, вы можете увеличить масштаб, чтобы изолировать часть сцены, или уменьшить масштаб, чтобы добавить к сцене. Если у вас объектив с фиксированным фокусным расстоянием, вам нужно будет переместить свое тело в другое положение (если это возможно и безопасно), чтобы изменить конфигурацию изображения.

  
  Фотографии © Тодд Воренкамп
  

  3. Природные способности

  Для меня композиционные способности во многом схожи с природными спортивными способностями.Правилам игры или спорта можно научить, но на определенном уровне человек должен обладать физическими способностями и нематериальным талантом, чтобы заниматься этим видом спорта. Тем не менее, мастерство можно получить с помощью опыта, обучения и практики, а навыки часто можно улучшить. Очень немногие спортсмены занимаются спортом на вершине своего мастерства. Они начинают с уникальной способности, а затем развивают ее через учебу, обучение и приобретение опыта. Это извечный спор «природа против воспитания», и его легко можно применить и к искусству.В фотографии есть те, у кого «глаз на композицию», а есть те, у кого этого «глаза» нет.

  Иногда ваше подсознание видит в видоискателе изображение, приятное вашему мозгу. Вы спускаете затвор, и камера делает снимок. Посмотрев на это позже, вы увидите, что композиция сработала хорошо, и ваш мозг бессознательно ее зарегистрировал. Если это случилось с вами, поздравляем! У тебя есть подарок! У тебя есть «глаз». (Или тебе просто повезло!)

  Вашему подарку позавидуют многие.Но не стоит полагаться на свои природные способности. Я призываю вас изучать искусство, потому что знания и постоянное изучение композиции могут помочь вам лучше понять ваше уникальное видение. Эти знания могут быть использованы для совершенствования ваших естественных навыков и помогут вам создавать еще более качественные изображения.

  Если у вас нет этого «глаза», надежда еще есть. Не сдавайся! Многое из этого можно узнать. Осознание хорошей композиции может быть применено к вашим изображениям, даже если вы изо всех сил пытаетесь увидеть это бессознательно.В интересах быть предельно честным, точно так же, как есть те, кто не может поймать мяч в дальней части поля, сколько бы раз они ни пытались, искусство иногда бывает ускользающим от некоторых фотографов. Но в искусстве есть волшебство: если вы любите искусство, которое создаете, никто не сможет отнять его у вас, независимо от того, как вы его оформляете.

  4. Принуждение к фотографии

  Возвращаясь к аналогии с нашим бесстрашным аутфилдером, интенсивное изучение чего-либо может иметь нежелательные последствия.Если аутфилдер пытается вычислить скорость поля, скорость взмаха битой, амортизацию мяча и биты на основе температуры и относительной влажности, задействованных углов, гравитационного ускорения планеты, коэффициента трения мяч в полете, а также ускорение и замедление мяча по заданной дуге, есть вероятность, что он или она не сможет поймать мяч. Мозг аутфилдера выполняет эти вычисления мгновенно, без математических вычислений, и перчатка и мяч волшебным образом пересекаются.

  В фотографии увидеть и запечатлеть хорошо составленную фотографию можно без осознанного мышления и без математических расчетов. Кроме того, иногда чрезмерно продуманная композиция может быть вашим злейшим врагом. Ваш глаз и мозг могут уже знать успешную композицию. Ваша задача — добиться того, чтобы изображение в камере соответствовало тому, что вы видите. Излишний анализ сцены может легко помешать фотографу выбрать хорошую композицию для изображения. Иногда знания в вашем мозгу могут преобладать над тем, что видит и любит глаз.Это битва между разумом и мысленным взором. Вы не можете заставить получиться хорошую композицию, вы можете ее только создать.

  Как фотограф, вы обнаружите, что есть сценарии, в которых ваш мысленный глаз видит то, что, по его мнению, вы должны сфотографировать, но как бы вы ни старались (мозг включили или отключили), вы не можете превратить эту сцену в хорошую фотографию с помощью композиции. . Когда я сталкиваюсь с этим сценарием, я либо делаю фотографию, чтобы доказать, что я был там, либо пытаюсь вспомнить, что я хотел запечатлеть, ухожу, а затем оплакиваю на всю оставшуюся жизнь факт, который я не мог запечатлеть. Это.

  Не каждый мяч может быть пойман, независимо от того, насколько вы хороши.

  5. Состав и значение

  Состав также может быть нематериальным. Иногда композиция работает, но вы не можете объяснить, почему она работает. Уму просто нравится то, что он видит в общей структуре изображения. Напротив, бывают случаи, когда можно указать на удачную композицию и точно знать, почему она работает. И наоборот, если вы когда-нибудь окажетесь рядом с кем-то и, глядя на одну из своих фотографий, вы скажете: «Это то, о чем фотография, и именно поэтому фотография имеет отличную композицию», вы, вероятно, проиграете битву за добейтесь хорошей композиции и создайте образ, который понравится вашей аудитории.

  6. Сосредоточьтесь на предмете

  Композиция должна помогать идентифицировать, подчеркивать, дополнять, изолировать или выделять предмет, а не отвлекать его. Вероятно, именно объект является причиной того, что вы сделали конкретное изображение, поэтому, если композиция работает, чтобы привлечь внимание зрителя к другим частям кадра, значит, вы успешно отвлекли зрителя от основной цели фотографии. Когда дело доходит до того, как вы кадрируете изображение вокруг объекта, вам нужно, чтобы композиция работала, иногда скрытно, чтобы аудитория знала, что это за объект и какова цель фотографии.

  7. Путешествие глаза

  Композиция — это: аранжировка, создание, просмотр, кадрирование и кадрирование. Он должен направлять зрителя. Взгляд зрителя будет пробиваться сквозь рамку фотографии. Путь не всегда предсказуем, но то, как вы расставляете объекты на фотографии или как вы кадрируете сцену, может служить ориентиром для (надеюсь) приятного путешествия по вашему изображению — путешествия, которое позволяет зрителю понять смысл вашей фотографии.

  8. Проблемы стихий

  Элементами композиции являются: узоры, текстура, симметрия, асимметрия, глубина резкости, линии, кривые, рамки, контраст, цвет, точка обзора, глубина, отрицательное пространство, заполненное пространство, передний план, фон, визуальное напряжение, формы. Используйте один или несколько из этих элементов, чтобы создать композицию, подходящую для вашего изображения. Конечно, не все из них будут доступны всегда, но изучите их, узнайте и используйте их, чтобы обогатить свои изображения.

  9.Вы создаете композицию

  Я считаю, что у хорошего фотографа есть три основных ингредиента: знание камеры, умение разбираться в композиции и художественное видение.

  Современные камеры оснащены такими удивительными технологиями, что они могут делать все, но делать для вас отличные фотографии. Это «но» относится к композиции. Композиция — это аспект среды, который на 100% зависит от ваших усилий как фотографа. Это та часть фотографии, которую камера не может сделать сама.Следовательно, хорошая композиция — это не то, чего можно добиться только с помощью дорогостоящего фотографического оборудования. Точно так же у вас может быть самый проницательный глаз на планете, но без способности эффективно пользоваться камерой вам может не хватать способности сделать фотографию, которую вы воспринимаете мысленным взором. Фотография — это технически обоснованный вид искусства. Даже лучшая в мире композиция может быть испорчена из-за того, что изображение не в фокусе, сильно переэкспонировано или недоэкспонировано или является жертвой некоторых неправильно выбранных настроек камеры!

  И, с другой стороны, фотограф может сделать технически совершенный снимок с крайне недостающей композицией.

  10. Правила. Если вы должны.

  Я дошел до обсуждения композиции без использования слова «правила». Но ни одно обсуждение композиции не будет полным, по крайней мере, без признания «Правил композиции». Итак, честно предупреждаем, прежде чем копаться в содержании после этого введения в серию фотографий B&H Photo Composition Series, знайте, что когда дело доходит до композиции, нет правильного или неправильного. Нет жестких правил. Для каждого правила есть бесчисленное множество изображений, нарушающих правило.Успех в композиции определяется тем, дополняет ли композиция, а не умаляет его, независимо от того, следуете ли вы правилам, игнорируете, игнорируете или нарушаете их. Вы должны знать, что можете следовать правилам композиции на букву «Т» и все же создать фотографию, которой не хватает. Для создания замечательного изображения требуется нечто большее, чем просто хорошая композиция.

  11. Опрокидыватель весов

  Независимо от предмета, композиция может создать или испортить изображение.

  Постскриптум

  Я оставлю вам несколько мыслей о композиции от некоторых из величайших художников, фотографов, писателей и меня.

  «Художник без дара — ничто, а дар без работы — ничто». —Эмиль Золя

  «Теперь ознакомиться с правилами композиции перед тем, как сделать снимок, немного похоже на изучение закона тяготения перед прогулкой. Такие правила и законы выводятся из свершившегося факта; они — продукты размышлений »- Эдвард Уэстон

  «Правила — это глупые, произвольные, бессмысленные вещи, которые быстро поднимают вас до приемлемого уровня посредственности, а затем мешают продвигаться дальше.»- Брюс Барнбаум, из книги Искусство фотографии

  .

  «Нет правил для хороших фотографий, только хорошие фотографии». —Энсель Адамс

  «Ваш глаз должен видеть композицию или выражение, которое предлагает вам сама жизнь, и вы должны интуитивно знать, когда нажимать камеру». — Анри Картер-Брессон

  «В фотографии нет правил, это не спорт. Важен результат, каким бы способом он ни был ». —Билл Брандт

  «Когда предмет вынужден вписываться в предвзятые шаблоны, не может быть свежести видения.Следование правилам композиции может привести только к утомительному повторению изобразительных клише ». —Эдвард Уэстон

  «Хорошая фотография — это знать, где стоять». —Энсель Адамс

  «Это распознавание в реальной жизни ритма поверхностей, линий и ценностей является для меня сущностью фотографии; композиция должна быть постоянной заботой, быть одновременной коалицией — органической координацией визуальных элементов ». — Анри Картье-Брессон

  «Фотография — это свет, композиция и, самое главное, эмоции.”- Ларри Уайлдер

  «На фотографии композиция является результатом одновременной коалиции, органической координации элементов, видимых глазом» — Анри Картье-Брессон

  «Он фотографирует то, что любит, потому что любит это, а что ненавидит из протеста; равнодушных он может передать или сфотографировать с любым мастерством техники и композиции, которыми он командует ». —Minor White

  «Нет лучшего времени для кадрирования плохой композиции, чем непосредственно перед нажатием кнопки спуска затвора.”- Брайан Петерсон, из книги Учимся творчески видеть: дизайн, цвет и композиция в фотографии

  «Фотограф имеет почти такой же контроль над своим предметом, как и художник. Он может управлять светом и тенью, формой и пространством, узором и текстурой, движением и настроением, всем, кроме композиции ». —Андреас Фейнингер

  «Правила композиции выведены из работы сильных мастеров и используются слабыми подражателями для создания… ничего». —Эдвард Уэстон

  «Моя теория композиции? Просто: не спускайте затвор, пока все в видоискателе не станет правильным.»- Эрнст Хаас

  «Я не знаю, что такое хорошая композиция … Иногда для меня композиция связана с определенной яркостью или некоторым приходом в состояние покоя, а иногда это связано с забавными ошибками. Есть своего рода правильность и неправильность и иногда мне нравится правильность, а иногда мне нравится неправильность ». —Дайан Арбус

  «Посмотри на фотографии, рассмотри их внимательно. Пусть композиция и предмет определяют соотношение сторон. Это высший авторитет.Не производитель камеры. Не производитель пленки », — Брукс Дженсен

  .

  «Композиция — это сильнейшее зрение». —Эдвард Уэстон

  «Наш глаз должен постоянно измерять, оценивать. Мы изменяем нашу перспективу, слегка сгибая колени; мы передаем случайную встречу линий простым поворотом головы на тысячную долю дюйма… Мы сочиняем почти одновременно, нажмите кнопку спуска затвора, и, помещая камеру ближе или дальше от объекта, мы формируем детали — укрощая или укрощая их.»- Анри Картье-Брессон

  «Композиция случается». —Тодд Форенкамп

  Что такое композиция? Определение, типы и примеры

  В литературном смысле композиция (от латинского «собирать») — это способ, которым писатель собирает слова и предложения для создания связного и значимого произведения. Композиция также может означать письменную деятельность, характер предмета написания, сам текст и название курса колледжа, назначенного студенту.Это эссе посвящено тому, чтобы научиться писать.

  Ключевые выводы

  • В письменной форме композиция относится к тому, как писатель структурирует текст.
  • Четыре способа композиции, которые были систематизированы в конце 19 века, — это описание, повествование, экспозиция и аргументация.
  • Хорошее письмо может включать элементы нескольких режимов композиции.

  Определение состава

  Подобно музыканту и художнику, писатель задает тон композиции в соответствии со своей целью, принимая решения о том, каким должен быть этот тон, чтобы сформировать структуру.Писатель может выразить все, что угодно, от холодной логики до страстного гнева. В композиции может использоваться чистая и простая проза, цветочные, описательные отрывки или аналитическая номенклатура.

  С XIX века английские писатели и учителя пытались найти способы классификации форм и способов письма, чтобы у начинающих писателей было с чего начать. После десятилетий борьбы риторы пришли к четырем категориям письма, которые до сих пор составляют основное направление обучения в колледжах Composition 101: Описание, Повествование, Изложение и Аргументация.

  Типы сочинения

  Четыре классических типа композиции (описание, повествование, изложение и аргументация) сами по себе не являются категориями. Они почти никогда не будут изолированы друг от друга в письменном виде, а представляют собой наиболее продуманные способы письма, части стилей письма, которые можно комбинировать и использовать для создания единого целого. Другими словами, они могут информировать отрывок из письма и являются хорошей отправной точкой для понимания того, как составить отрывок из письма.

  Примеры для каждого из следующих типов композиции основаны на известной цитате американской поэтессы Гертруды Стайн из стихотворения «Священная Эмили» 1913 года: «Роза — это роза — это роза».

  Описание

  Описание или описательное письмо — это заявление или отчет, который описывает что-то или кого-то, перечисляя характерные черты и важные детали, чтобы дать читателю представление в словах. Описания устанавливаются в конкретном, в реальности или в твердости объекта как репрезентации человека, места или вещи во времени.Они обеспечивают внешний вид объектов как единого целого с любым количеством деталей.

  Описание розы может включать цвет лепестков, аромат ее духов, где она находится в вашем саду, будь то в простом терракотовом горшке или в теплице в городе.

  Описание «Священной Эмили» может говорить о длине стихотворения и о том, когда оно было написано и опубликовано. Он может перечислить образы, которые использует Штейн, или упомянуть о ее использовании повторения и аллитерации.

  Рассказ

  Повествование или повествование — это личный рассказ, история, которую писатель рассказывает своему читателю. Это может быть отчет о серии фактов или событий, приведенный по порядку и устанавливающий связи между этапами. Это может быть даже драматично, и в этом случае вы можете представить каждую отдельную сцену действиями и диалогами. Хронология может быть в строгом порядке, или вы можете включать воспоминания.

  Рассказ о розе может описывать, как вы впервые наткнулись на нее, как она появилась в вашем саду или почему вы пошли в тот день в оранжерею.

  Повествование о «Священной Эмили» может быть о том, как вы натолкнулись на стихотворение, было ли оно в классе или в книге, которую одолжил друг, или если вам просто интересно, откуда появилась фраза «роза — это роза». из и нашел в Интернете.

  Экспозиция

  Экспозиция или пояснительное письмо — это акт изложения или объяснения человека, места, вещи или события. Ваша цель не просто описать что-то, а придать этому реальность, интерпретацию, ваши представления о том, что это означает.В некотором смысле вы излагаете предложение, чтобы объяснить общее понятие или абстрактное представление о вашем предмете.

  Экспозиция розы может включать ее таксономию, научные и общепринятые названия, кто ее разработал, какое влияние оказало объявление о розе и / или способ ее распространения.

  Экспозиция «Священной Эмили» могла включать в себя среду, в которой писала Штейн, где она жила, каково было ее влияние и как это повлияло на рецензентов.

  Аргументация

  Аргументация, также называемая аргументированным письмом, — это, по сути, упражнение в сравнении и противопоставлении. Это методологическое изложение обеих сторон аргументации с использованием логических или формальных рассуждений. Конечный результат формулируется так, чтобы убедить, почему вещь А лучше, чем вещь Б. То, что вы подразумеваете под словом «лучше», составляет содержание ваших аргументов.

  Аргументация, применяемая к розе, может заключаться в том, почему одна конкретная роза лучше другой, почему вы предпочитаете розы маргариткам или наоборот.

  Споры по поводу «Священной Эмили» можно сравнить с другими стихотворениями Штейна или с другим стихотворением, затрагивающим ту же общую тему.

  Ценность композиции

  Много споров оживили теоретическую риторику колледжей в 1970-х и 1980-х годах, когда ученые пытались отбросить то, что они видели, как ограничивающие ограничения этих четырех стилей письма. Несмотря на это, они остаются основой некоторых уроков композиции в колледжах.

  Эти четыре классических метода дают начинающим писателям способ целенаправленно направлять свои произведения, структуру, на основе которой можно сформировать идею.Однако они также могут быть ограничивающими. Используйте традиционные способы композиции в качестве инструментов для получения практики и направления в написании, но помните, что их следует рассматривать как отправные точки, а не жесткие требования.

  Источники

  • Бишоп, Венди. «Ключевые слова в творческом письме». Дэвид Старки, Издательство государственного университета Юты, Университетское издательство Колорадо, 2006 г.
  • Коннерс, профессор Роберт Дж. «Композиция-риторика: предпосылки, теория и педагогика.»Pittsburgh Series in Composition, Literacy, and Culture, Hardcover, New ed. Edition, University of Pittsburgh Press, 1 июня 1997.
  »
  • Д’Анджело, Франк. «Формы / способы дискурса девятнадцатого века: критическое исследование». Vol. 35, No. 1, Национальный совет преподавателей английского языка, февраль 1984 г.
  • Hintikka, Яакко. «Стратегическое мышление в теории аргументации и аргументации». Vol. 50, No. 196 (2), Revue Internationale de Philosophie, 1996.
  • Перрон, Джек.«Состав и познание». Английское образование, Учитель письма: новый профессионализм, Vol. 10, No. 3, Национальный совет преподавателей английского языка, февраль 1979 г.
  • Штейн, Гертруда. «Священная Эмили». География и пьесы, Note Note, 1922.

  простых, но важных композиций (часть 2): центральная композиция и диагональная композиция

  Когда вы только начинаете заниматься фотографией, освоение основных композиций — это быстрый путь к улучшению ваших фотографий.Продолжая тему композиции по правилу третей и композиции по правилу четвертей, которые я рассмотрел в части 1, на этот раз давайте попробуем освоить центральную композицию и диагональную композицию, о которых я расскажу с помощью нескольких фотографий. (Сообщено studio9)

  Центральная композиция: следует использовать осторожно и умеренно.

  Из 4 композиций, которые новички должны начать изучать, эта третья может вызвать слезы у новичков: (не) знаменитая композиция Center.Как следует из названия, объект размещается в центре композиции Center Composition.

  Это очень простая композиция, и тем не менее, с ее помощью довольно сложно делать хорошие фотографии. Фотография голубя, использованная для объяснения композиции по правилу третей в Части 1, также является примером этого.

  Что делает композицию по центру настолько сложной, так это то, что ее трудно отвести от центра. Таким образом, когда основной объект помещен в центр, неясно, куда фотограф должен переместить свою линию взгляда при съемке, что приводит к неудовлетворительным фотографиям с большим количеством неиспользуемого пространства вокруг.

  Таким образом, при использовании композиции по центру для съемки снимков необходимо упростить ее, чтобы линия обзора не смещалась из центра.

  Давайте посмотрим на это на примере.

  На этой фотографии я просто запечатлел объект прямо посередине. Поступая так, вы не запутаетесь, где искать.

  Фотосъемка таким способом также эффективна для сохранения горизонтальной и вертикальной симметрии.Однако важно, чтобы объект занимал всю фотографию.

  Поскольку мы используем композицию по центру, размещение круглого объекта в центре фотографии не выглядит странным.

  Мы также можем использовать эффект боке, чтобы направить линию взгляда к центру. Кстати, это центр лилии.

  Может быть ограничение на типы сцен, для которых это можно использовать, но использование эффекта боке на переднем плане вокруг основного объекта — хороший способ направить линию взгляда к центру.

  Все фотографии, которые я сделал здесь, были сняты просто. Таким образом, даже новички могут использовать удручающе сложную центральную композицию.

  Тем не менее, обратите внимание, что с центральной композицией, если сам основной объект не имеет определенной степени воздействия, результат будет не совсем на должном уровне, независимо от того, насколько хорошо была сделана фотография.

  Диагональная композиция: придает ощущение движения

  Последняя базовая композиция, которую я представлю, — это диагональная композиция.В то время как остальные 3 композиции подходят для объектов, расположенных горизонтально или вертикально, объекты, расположенные по диагонали, следует снимать с использованием диагональной композиции.

  Размещая объект по диагонали, вы можете придать фотографии глубину и передать ощущение движения. Давайте попробуем различные методы размещения объекта по диагонали, например, поиск объекта под углом, изменение угла кадра или даже наклон камеры.

  В этом примере я сделал снимок скалы, выступающей над морем.На фоне спокойного моря на заднем плане и скалы, резко выступающей на переднем плане (которую я поместил в верхнем правом углу фотографии), фотография передает ощущение движения, в то время как форма скалы дает ощущение немного неровности. к изображению.

  Вишневые деревья здесь могут не выглядеть чем-то особенным, но если разместить чистое голубое небо над диагональной линией в левом верхнем углу, это создаст впечатление вишневых деревьев, тянущихся вверх, чтобы достичь неба.

  Здесь я запечатлел блестящие бутылки по диагонали на темном фоне. Вы можете видеть, что это придает фотографии глубину!
  Между прочим, я разместил бутылки, используя Правило четвертей, которое также придает ощущение устойчивости.

  Я разместил каменные ступени, ведущие к алтарю, под углом, и мне также удалось создать глубину для этой фотографии.
  Я также использовал здесь Правило кварталов, разместив святыню в точках пересечения линий сетки.

  Таким образом, можно использовать диагональную композицию, чтобы передать ощущение глубины и движения для объектов, расположенных под углом. Для еще лучших результатов вы можете использовать диагональную композицию в сочетании с правилом третей или правилом четвертей!

  Краткое изложение 4 основных композиций

  В этой статье, вместе с Частью 1, я объяснил 4 основных композиции.
  Напомним, что четыре основных композиции таковы:

  ・ Состав по правилу третей
  ・ Правило четвертного состава
  ・ Центральная композиция
  ・ Диагональная композиция

  Когда вы только начинаете заниматься фотографией, лучше всего разучивать эти композиции в указанном выше порядке.Когда вы к ним привыкнете, вы сможете инстинктивно применять к своим снимкам соответствующую композицию, будь то правило третей или диагональная композиция.

  Вы можете задаться вопросом, должны ли все хорошие фотографии соответствовать вышеуказанным типам композиций, но это не так. В конце концов, если вам нравится изображение, которое вы видите в видоискателе или на ЖК-экране, то это правильная композиция.

  Думайте об основных композициях, которые я объяснил здесь, как о рекомендациях по съемке изображений, которые заставляют вас думать: «Это здорово!» Иногда бывает интересно попробовать что-то, что идет вразрез с нормой.

  А перед этим почему бы не ознакомиться с основными композициями, приведенными выше, сделать множество снимков и открыть свой собственный стиль?

  studio9

  Сайт фотографии, созданный в Японии в 2011 году. Под слоганом «Сделаем фотографию ближе к вам» сайт предоставляет контент, полезный для всех, кто увлекается фотографией. Помимо веб-контента, studio9 также проводит семинары и мастер-классы.

  http: // photo-studio9.com /

  9 главных правил композиции фотографии, которые вам необходимо знать

  Вот 9 основных правил композиции фотографии, которые вы должны изучить, снимать, а затем, если хотите, ломать. Эти советы помогут вам создавать более привлекательные снимки, удерживать внимание и просто выделяться на фоне быстрых «снимков», которые многие из нас слишком часто делают виновными.

  Если у вас есть свои собственные основные правила / рекомендации по фотографии, поделитесь ими с нами в разделе комментариев ниже.

  1. Заполнение рамки / Обрезка

  Если ваш снимок может потерять удар из-за загруженного фона / окружения, сделайте кадрирование вокруг основной точки фокусировки, удаляя фон, чтобы все внимание было сосредоточено на вашем основном объекте. Это особенно хорошо работает с портретами, когда вы пытаетесь запечатлеть что-то более интимное и сфокусированное или снимаете в оживленном месте, где то, что вас окружает, просто отвлекает. Заполнение кадра может включать в себя захват их по пояс или для большего эффекта заполнить кадр только их лицом.Узоры — еще один объект, которым при захвате следует заполнить кадр, аккуратно выровняв его, чтобы убедиться, что он прямой.

  
  2. Не отрезайте конечности

  Следите за краями кадра, чтобы убедиться, что у человека / животного, которого вы фотографируете, не отрублена какая-либо часть тела. Отрезание кошачьего хвоста, ушей собаки или даже части головы модели не только испортит ваш снимок, но и непреднамеренное отрезание конечностей также может отвлечь внимание от того, на что зритель действительно должен смотреть.Конечно, бывают случаи, когда это правило можно игнорировать, но по большей части обращайте на него внимание.

  Это фото было бы еще лучше, если бы кошке не отрезали ухо.

  
  3. Понять правило третей

  Самое основное из всех правил фотографии, правило третей, заключается в том, чтобы разделить ваш снимок на девять равных частей с помощью набора вертикальных и горизонтальных линий. Установив воображаемую рамку, вы должны разместить наиболее важные элементы в кадре на одной из линий или в месте их пересечения.Это метод, который хорошо работает для пейзажей, поскольку вы можете расположить горизонт на одной из горизонтальных линий, которые находятся в нижней и верхней части фотографии, в то время как вертикальные объекты (деревья и т. Д.) Могут быть размещены на одном из двух вертикальные линии.

  
  4. Используйте рамки

  Рамки используются по-разному, когда дело доходит до композиции. Они могут изолировать ваш объект, привлекая взгляд непосредственно к нему, они могут скрыть за собой нежелательные элементы, придать изображению глубину и помочь создать контекст.Ваш каркас может быть искусственным (мосты, арки и заборы), естественным (ветви деревьев, стволы деревьев) или даже человеческим (руки, скрещенные вокруг лица).

  5. Максимально используйте свинец в линиях / формах

  Наши глаза бессознательно рисуются вдоль линий на изображениях, поэтому размышления о том, как, где и почему вы размещаете линии на изображениях, изменит то, как ваша аудитория видит это. Например, дорога, начинающаяся с одного конца кадра и ведущая к дальнему концу, будет тянуть взгляд через сцену.Вы можете расположить различные фокусные точки вдоль вашей линии или просто сфокусироваться на одной основной области в конце вашей линии, на которой остановится взгляд. Аналогичным образом можно использовать фигуры, например, представьте треугольник и поместите три точки фокусировки в конце каждой точки, где встречаются линии фигуры. Поступая таким образом, вы создаете баланс в своем кадре, а также тонко направляете взгляд.

  6. Упростите — знайте свое предназначение

  Слишком много всего происходящего в вашем кадре может означать, что человек, который смотрит на него, просто продолжает искать точку фокусировки и вскоре ему надоест искать, когда он не может ее найти.Это не означает, что у вас не может быть второстепенных точек внимания, это просто означает, что вы должны приложить все усилия, чтобы убедиться, что они не украдут все внимание. Взгляните на наш учебник по использованию достопримечательностей в фотографии для получения дополнительной информации об этом.

  7. Следите за предысторией

  Некрасивые объекты, передержанные или особенно яркие области и блоки / точки яркого цвета будут отвлекать взгляд от того, на чем он должен фокусироваться, поэтому внимательно посмотрите на свой фон, прежде чем делать снимок, и, если возможно, найдите фон, который не так навязчиво.Если вы работаете над портретами, убедитесь, что из головы вашего объекта не торчат лишние предметы, и если это не добавится к кадру, расфокусируйте фон. Для этого выберите более широкую диафрагму при работе с зеркальной камерой или выберите портретный режим на компактной камере, чтобы сообщить ей, что вы хотите работать с более широкой диафрагмой. Если вы работаете с растениями и цветами, попробуйте создать свой собственный фон из картона и материала, который можно положить в сумку вместе с фотоаппаратом.

  
  8.Ищите симметрию / узоры

  Заполнение кадра повторяющимся узором делает снимок более эффектным, увеличивая размер / количество объектов, которые вы фотографируете. Кадры, в которых присутствует симметрия, например, фонарные столбы по обе стороны улицы, длинная линия деревьев или серия арок, также можно использовать для направления взгляда в одну точку. Просто помните, что вам нужна точка фокусировки в конце кадра, иначе это не сработает. Симметрия может также включать не связанные между собой объекты, похожие друг на друга по форме, цвету или текстуре.Чтобы отличаться, разбейте повторяющийся узор одной формой / цветом, который выделяется среди остальных. Вероятно, вам придется поиграть, чтобы увидеть, как расположение «лишнего» меняет композицию / ощущение вашего снимка.

  
  9. Глубина создания

  Наличие деталей на переднем, среднем и заднем плане добавит глубины вашему изображению, а также привлечет внимание к изображению. Композиционные элементы, которые дополняют друг друга, например, по цвету или по ассоциации, работают хорошо, но будьте осторожны с размером используемых вами объектов и тем, как вы их размещаете, поскольку вы не хотите, чтобы кадр был нарушен.Вы не хотите, чтобы камень был на переднем плане вашего пейзажного снимка, например, отвлекая взгляд от холмов и гор на заднем плане. Добавление воды на передний план также может осветлить ваш снимок, а также добавить дополнительный интересный элемент, поскольку он снова отражает небо.

  После того, как вы изучили эти правила и попробовали их, почему бы не взглянуть на 8 способов их нарушения. Чтобы получить больше вдохновения для фотографии, ознакомьтесь с нашими 10 лучшими техниками фотографии.Если вы не являетесь участником, почему бы не присоединиться к ePHOTOzine бесплатно, чтобы вы могли загружать свои фотографии, участвовать в конкурсах и узнавать больше.

  Больше на сайте ePHOTOzine: Прочтите последние обзоры, новости фотографии и ознакомьтесь с руководствами наших покупателей, чтобы найти подходящий комплект для вас.

  Поддержите этот сайт, сделав пожертвование, купив членство Plus или совершив покупки у одного из наших аффилированных лиц: Amazon UK, Amazon США, Amazon CA, ebay UK

  Использование этих ссылок не требует дополнительных затрат, но поддерживает сайт, помогая сохранить бесплатный доступ к ePHOTOzine, спасибо.