Стилизованный портрет
В портрете чувствуется душа — художник передает мельчайшие черты и оттенки эмоций. Подарите восхитительный образ!
Вы отправляете нам фотографию, а мы вам — готовую картину на натуральном холсте, выполненную профессиональным художником.
Портреты по фото — это настоящее произведение искусства, которое создает для вас талантливый мастер.
Вы можете выбрать один из 4-х художественных стилей, максимально соответствующий характеру, образу жизни и интерьеру виновника торжества.
Дрим арт
Главная черта этого стиля — сочность и многообразие оттенков. Насыщенные тона заставляют картину светиться изнутри так, что от нее невозможно отвести взгляда
Комикс
Данный стиль отлично подходит тем, кто обожает комиксы и фильмы про супергероев. Образ получится оригинальным и запоминающимся
Масло
Эффектные мазки красками придают облику особое очарование.
Неон
Стилизация и яркие цвета с неоновым свечением притягивают внимание, придают портрету своеобразный шик и создают смелую, немного провокационную атмосферу
Стилизованный портрет — идеальный подарок на любой повод!
День рождения, Детский праздник, Семейное торжество, День свадьбы, День влюбленных, Новый год
Наши работыПочему именно стилизованные портреты?
1. Вы можете быть уверенными, что преподносите лучший подарок. Ведь не каждый осмелится заказать портрет для себя, но практически каждый человек втайне мечтает о нем
2. Из любимой фотографии вы получаете настоящую картину на натуральном холсте, которая не только украсит интерьер, но и каждый день будет наполнять яркими теплыми эмоциями
3.
4 размера холста и 4 художественных решения позволяют подобрать идеальное сочетание под любой интерьерный стиль
Вы можете заказать любой размер картины на ваш выбор.
Ваши дополнительные выгоды при заказе портрета в Семейной мастерской
1. Изготовим портрет всего за 2 рабочих дня и доставим его в любую точку мира максимально быстро
2. Бесплатно сделаем эскиз, чтобы вы еще до покупки убедились в четкости и достоверности художественного образа
Оригинальная крафтовая упаковка с сургучной печатью придется по душе ценителям стиля и внесет в процесс поздравления определенный шарм
4. Бессрочная гарантия. Мы уверены в качестве, потому что используем лучшие материалы, вручную изготавливаем каждую картину и надежно ее упаковываем
Портрет своими руками с доставкой по всему миру
Соблюдение Вашей конфиденциальности важно для нас. По этой причине, мы разработали Политику Конфиденциальности, которая описывает, как мы используем и храним Вашу информацию.
Пожалуйста, ознакомьтесь с нашими правилами соблюдения конфиденциальности и сообщите нам, если у вас возникнут какие-либо вопросы.
Сбор и использование персональной информации
Под персональной информацией понимаются данные, которые могут быть использованы для идентификации определенного лица либо связи с ним.
От вас может быть запрошено предоставление вашей персональной информации в любой момент, когда вы связываетесь с нами.
Ниже приведены некоторые примеры типов персональной информации, которую мы можем собирать, и как мы можем использовать такую информацию.
Какую персональную информацию мы собираем:
- Когда вы оставляете заявку на сайте, мы можем собирать различную информацию, включая ваши имя, номер телефона, адрес электронной почты и т.д.
Как мы используем вашу персональную информацию:
- Собираемая нами персональная информация позволяет нам связываться с вами и сообщать об уникальных предложениях, акциях и других мероприятиях и ближайших событиях.
- Время от времени, мы можем использовать вашу персональную информацию для отправки важных уведомлений и сообщений.
- Мы также можем использовать персональную информацию для внутренних целей, таких как проведения аудита, анализа данных и различных исследований в целях улучшения услуг предоставляемых нами и предоставления Вам рекомендаций относительно наших услуг.
- Если вы принимаете участие в розыгрыше призов, конкурсе или сходном стимулирующем мероприятии, мы можем использовать предоставляемую вами информацию для управления такими программами.
Раскрытие информации третьим лицам
Мы не раскрываем полученную от Вас информацию третьим лицам.
Исключения:
- В случае если необходимо — в соответствии с законом, судебным порядком, в судебном разбирательстве, и/или на основании публичных запросов или запросов от государственных органов на территории РФ — раскрыть вашу персональную информацию. Мы также можем раскрывать информацию о вас если мы определим, что такое раскрытие необходимо или уместно в целях безопасности, поддержания правопорядка, или иных общественно важных случаях.
- В случае реорганизации, слияния или продажи мы можем передать собираемую нами персональную информацию соответствующему третьему лицу – правопреемнику.
Защита персональной информации
Мы предпринимаем меры предосторожности — включая административные, технические и физические — для защиты вашей персональной информации от утраты, кражи, и недобросовестного использования, а также от несанкционированного доступа, раскрытия, изменения и уничтожения.
Соблюдение вашей конфиденциальности на уровне компании
Для того чтобы убедиться, что ваша персональная информация находится в безопасности, мы доводим нормы соблюдения конфиденциальности и безопасности до наших сотрудников, и строго следим за исполнением мер соблюдения конфиденциальности.
Гипнотические портреты из фильмов нуар
Опубликовано вИскусство к Эллисон МейерКадр из фильма 1944 года «Лора» (© Twentieth Century-Fox Film Corporation)
Еще до того, как она появилась в классическом нуарном фильме 1944 года предположительно мертвая женщина через ее портрет. Картина с загадочно-обольстительным взглядом глядит из тщательно продуманной рамы, столь же важной для каждой сцены, как и для любого дышащего персонажа. «Тебе лучше быть осторожнее, Макферсон, иначе ты окажешься в психиатрической больнице», — предупреждает детектива писатель Уолдо Лайдекер. «Я сомневаюсь, что у них когда-либо был пациент, который влюбился в труп».
Обложка «Темных галерей» (любезно предоставлена MER. Paper Kunsthalle) (нажмите, чтобы увеличить)
На самом деле картина была лакированной фотографией Джин Тирни, ее заманчивое качество — уловка операторской работы режиссера Отто Премингера, которая подчеркнула ее глаза в обратных планах и при слабом освещении. Это одна из многих картин, сыгравших повествовательную роль в голливудском нуаре 1940-х и 1950-х годов, где этот художественный двойник сочетался с саморефлексивной природой кинематографического стиля и присутствием двуличных роковых женщин.
В книге 2013 г. Темные галереи: музейный путеводитель по нарисованным портретам в нуарных фильмах, готических мелодрамах и историях о привидениях 1940-х и 1950-х годов, , опубликованный MER. Paper Kunsthalle, историки искусства и кино Стивен Джейкобс и Лиза Колперт создали вымышленный путеводитель по музею, чтобы заархивировать 100 из этих портретов.
5 апреля в Швейцарском институте в Сохо состоялась беседа с Джейкобсом, основанная на книге, в связи с текущей выставкой FADE IN: INT. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ – ДЕНЬ , в котором исследуется роль искусства в кино. Шоу включает в себя один фактический 19Кинокартина 40-х годов — «Портрет Херда Хэтфилда в образе Дориана Грея» Энрике Медины, созданная для экранизации 1945 года «Портрет Дориана Грея » — как часть произведения Синди Шерман «Злой близнец», в котором скрывается второй, предположительно ужасный, картина за бархатным занавесом.
Энрике Медина, «Портрет Херда Хэтфилда в образе Дориана Грея» (1945), холст, масло, созданный для фильма 1945 года «Портрет Дориана Грея»; Синди Шерман, «Злой близнец» (2016), скрытая картина, черный бархат, выставка в Швейцарском институте (фото автора для Hyperallergic)
На самом деле, обветшавшая картинка из фильма, которая сохранила молодость Грея, несмотря на его возраст и ужасные поступки, находится в Художественном институте Чикаго.
«Когда портрет написан в стиле модерн, в центре сюжета — отношения между художником и моделью», — добавил он. Например, в картине Фрица Ланга « Scarlet Street » 1945 года, для которой художник Джон Декер создал целый ряд работ с элементами сюрреализма, сюжет вращается вокруг влечения мужчины к женщине, которую он также просит притвориться, что его искусство принадлежит ей. часть большой сети, которая в конечном итоге уничтожит их всех. На последнем кадре ее «автопортрет» посмертно продают, а настоящий художник проходит мимо в образе бездомного бомжа.
Финальная сцена «Улицы Алых» (1945) (скриншот автора для Hyperallergic, через YouTube)
Но в целом сама по себе работа ничем не примечательна, а местами даже шокирующе плоха.
Джейкобс указал на «Рафаэля», который фигурирует в The Dark Corner 1946 года, что было бы более правдоподобно в качестве обложки любовного романа о рыхлителях лифа в стиле Ярмарки эпохи Возрождения.
«Рафаэль» в «Темном углу» (1946) (скриншот автора для Hyperallergic, через YouTube)
Однако в каждом случае создателям фильма удалось сделать эти портреты такими же живыми, как актеры, и со своими секретами. «Поразительно, когда в фильме фигурирует произведение искусства, это означает тайну», — сказал Джейкобс, добавив, что за самыми безобидными из них стоит «по крайней мере секретный сейф в стене».
Он отметил, что еще в 19 веке, в раннем кино, статуи постоянно оживали, и точно так же эти статичные портреты, кажется, комментируют, что кино — это совсем другая форма искусства, определяемая его анимацией. И, будучи почти полностью портретами женщин, эти картины также представляют мужской взгляд на истории, в которых женщина так часто является началом падения главного героя.
В 1944 фильм Женщина в витрине , в какой-то момент мужчина любуется портретом на витрине, и как только в отражении появляется реальный объект, он уже на пути к убийству.
Сцена из фильма «Женщина в окне» (1944) (скриншот автора для Hyperallergic через YouTube) Джейкобс сказал, что если бы они устроили выставку, «из 100 экземпляров мы смогли бы собрать только дюжину». Но сохраненные в фильмах, эти портреты сохраняют свою жизненность. По восходящим струнам партитуры Бернарда Херманна в
ПОЯВЛЕНИЕ: INT. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ – ДЕНЬ продолжается до 19 мая в Швейцарском институте (улица Вустер, 18, Сохо, Манхэттен). Книга Стивена Джейкобса и Лизы Колперт « Темные галереи: музейный путеводитель по нарисованным портретам в нуарных готических мелодрамах и историях о привидениях 19-го века».
40-х и 1950-х годов можно приобрести в MER. Бумажный Кунстхалле.
Эллисон С. Мейер — бывший штатный писатель Hyperallergic. Родом из Оклахомы, она освещала визуальную культуру и упускала из виду историю для печати… Эллисон Мейер: еще
- Египет осуждает выставку «афроцентризма» в Голландском музее
- Протестующие против изменения климата нацелены на картину Моне в Швеции
- Чудесная жизнь раннего чернокожего американского аболициониста и ремесленника
- 30 художественных выставок, которые можно увидеть в Нью-Йорке этим летом
- Возможно, оригинал Vermeer уже в продаже в Филадельфии
Спонсор
10 фильмов о красках Потрясающие визуально
На протяжении всей своей жизни люди оставляли следы самих себя в той или иной художественной форме. В то время как технологии сейчас более продвинуты, чем когда-либо, позволяя автопортретам быть видео в форме видеоблогов или цифровых селфи, все еще есть методы, чтобы отличить искусство от обыденного упадка YouTube.
Современное искусство приветствуют и высмеивают как черную точку на белом холсте, но художественное образование позволяет критическую форму самовыражения, которая часто не имеет финансирования, таким образом, не позволяя будущему поколению любителей Пикассо и Баския стать видными голосами в мир искусства.
Но в мире кино нет недостатка в фильмах о выдающихся артистах западного канона. На каждый фильм Ван Гога, который был снят, вероятно, приходится несколько фильмов, которым уделяется такое же внимание, как фильму о женщинах или художниках BIPOC.
Тем не менее, фильмам о художниках неоднократно удавалось вызвать чувства и мысли, которые вращаются вокруг их творчества, отдавая дань уважения духу их жизни. Эти фильмы о художниках не только красивы, но и интересны.
Обновлено 28 апреля 2023 г. В эту статью добавлены новые материалы для вашего развлечения.
10 Утамаро и его пять женщин
Сётику Утамаро и его пять женщин был выпущен в 1946 году режиссером Кендзи Мидзогути во время американской оккупации Японии.
В эпоху самураев японский художник Китагава Утамаро вызывается на поединок между учеником самурая и начинающим художником. Он великолепный художник, который черпает вдохновение у женщин, и пять из этих женщин борются за то, чтобы стать его любовницей. Эпизодическая структура фильма может быть незнакома западной аудитории, но артистизм и вдохновение сплетают все это вместе в плавные переходы.
Похожие: Лучшие фильмы о реальных сценаристах
9 Моди
Mongrel Media / Sony Pictures Classics Моди — биографическая драма, рассказывающая историю Мод Льюис (Салли Хокинс). Льюис была народной художницей, которая прославилась своими яркими и красивыми картинами. Однако ее жизнь была гораздо менее яркой, чем ее творчество. Льюис прожила в тесных жилых помещениях большую часть своей жизни, часто среди людей, которые были грубы во всем. У Льюиса был ребенок, которого она потеряла сразу после рождения, а позже она вышла замуж за человека, который нанял ее в качестве домработницы, несмотря на то, что он был довольно колоритным персонажем.
У нее также был ревматоидный артрит, но, к счастью, это не помешало Льюису рисовать.
Будучи всегда талантливой актрисой, игра Хокинс часто упоминается критиками как сердцевина фильма, воплотившая в жизнь оптимистический дух Льюиса. Этот фильм — прекрасный способ отдать дань уважения женщине, доказавшей своим искусством, что счастье можно обрести, если проявить немного надежды.
8 Séraphine
Music Box FilmsФранцузская художница Серафина Луи была самоучкой, но ее история становления известной художницей примечательна. Биографический фильм Серафина рассказывает о ее путешествии от домохозяйки средних лет, умеющей рисовать, к ее нисхождению, которое изначально было забыто миром искусства.
Луи была вдохновлена окружающей ее природой, так как на многих ее картинах изображены цветочные композиции, предметы быта и религиозные артефакты. Фильм визуально передает ее вдохновение, позволяя зрителям по-настоящему заглянуть в ее мыслительный процесс и творчество.
7 Фрида
Miramax FilmsСальма Хайек была номинирована на премию Оскар за роль Фриды Кало в фильме Фрида . Фрида Кало была плодовитой, но сложной художницей; Глядя на ее работы, требуется много точности и размышлений, чтобы распутать глубокие смыслы и анекдоты, которые она вставила в свое повествование. В Фрида , жизнь любимой художницы оживает, однако ее жизнь сложно объяснить менее чем за три часа. Frida великолепно смотрится на большом экране благодаря богатству визуальных эффектов, хотя история не такая красивая.
6 Мистер Тернер
Entertainment One Британский художник J.M.W. Тернер, возможно, не является одним из самых запоминающихся художников во всем мире, но за свою жизнь он написал тысячи картин. Тернер был вундеркиндом, но Г-н Тернер рассказывает о конце своей жизни. Он был эксцентричным человеком, посещал публичные дома, привязывал себя к носу корабля для творческого вдохновения и медленно, но верно заставлял публику любить и ненавидеть его за то, что он делал.
В этом фильме есть звездная операторская работа, хорошая актерская игра и четкое видение того, чего он надеется достичь. При этом «, мистер Тернер, » — один из лучших биографических фильмов о художниках.
5 Большие глаза
Компания Вайнштейна Big Eyes рассказывает реальную историю Маргарет Кин (Эми Адамс), женщины, чьи картины стали знаменитыми — под именем ее мужа. Ее культовый стиль рисования детей с неестественно большими глазами нашел способ тронуть публику своим искренним взглядом. Вместо того, чтобы уважать ее работы, Уолтер Кин (Кристофер Вальц), когда-то бывший бизнесменом, отказался от своего неудачного искусства и манипулировал Маргарет, чтобы позволить ему считать ее работы своими. Дела счастливой семьи шли хорошо на протяжении многих лет, но по мере того, как негодование Маргарет нарастало, ее отношения с Уолтером рушатся. Когда ее искусство начинает страдать от его властной любви, его карьера рушится. Стресс достигает точки кипения, поскольку Маргарет вынуждена бежать от Уолтера с их дочерью, размышляя, сможет ли она когда-нибудь снова заняться своим искусством.
Режиссер Тим Бертон без особых усилий меняет тон на протяжении всего фильма, отражая взлеты и падения в жизни Маргарет. Счастливые моменты яркие и яркие, ощущение свободы и воодушевления. Более мрачные моменты наполнены динамическим напряжением, используя современную архитектуру середины века стилевых наборов 1960-х годов для создания резких углов и линий, которые представляют опасности, с которыми сталкивается Маргарет. Большие глаза — это красивая история о художнице, которая преодолевает трудности, с которыми сталкивается как художник, так и повседневная личность. Хотя это, возможно, не самый популярный фильм Тима Бертона, звездный актерский состав делает все возможное, чтобы отдать дань уважения поистине удивительному художнику, создавая фильм, который стоит посмотреть.
4 Андрей Рублев
Мосфильм Советский режиссер Андрей Тарковский наиболее известен своими фильмами под влиянием научной фантастики и поэзии, но его фильм 1966 года Андрей Рублев представляет собой биографическую драму о русском художнике Андрее Рублеве.
Фильм снят в основном в черно-белом цвете, но в финальных сценах с реальными картинами Рублева он становится цветным.
Это большая эпопея, посвященная неспокойному периоду русской истории. Именно в это время господствовали религиозные столкновения, смена политической власти и империи, а также вера в их искусство. Декорации и сцены Тарковского также эпичны, обеспечивая визуальный опыт, благодаря которому этот фильм был назван одним из лучших фильмов всех времен.
Связанный: Лучшие современные фильмы, показанные в черно-белом цвете, рейтинг
3 Painted Fire
Кинотеатр Квон Им Тхэк считается одним из лучших режиссеров, когда-либо выходивших из Южной Кореи, и снял более ста фильмов, но Нарисованный огонь — один из особенных фильмов в его фильмографии. Его героем является художник Чосон Чан Сын Оп. Чан был одним из немногих художников, занимавших высокое положение при дворе Чосон, и одним из тех, кто полностью изменил историю корейского искусства.
В фильме есть виньетки в его творчестве и работах, наряду с политической борьбой Кореи против Японии, что в этом процессе становится произведением искусства.
2 Loving Vincent
Altitude Film Distribution (Великобритания) и Next Film (Польша)Выпущенный в 2017 году, Loving Vincent стал первым фильмом, полностью снятым маслом. Картины были анимированы и озвучены актерами озвучивания, создавая впечатление, которого раньше не было в кино. Винсент Ван Гог, возможно, не новая территория для освещения, и его смерть может быть знакомой территорией в его знаниях, но это был фильм, созданный с использованием 65 000 картин. Каждая из этих картин была выполнена в стиле, который использовал сам Ван Гог. Возможно, это идеальный способ отдать дань уважения любимому художнику: собрать вместе других художников, чтобы почтить их жизнь.
1 Эдвард Мунк
Norsk Film Норвежский художник Эдвард Мунк умер в 1944 году, за три десятилетия до выхода биографического фильма Эдвард Мунк .