С песней по жизни юмор: Музыкальные афоризмы, цитаты, юмор.

Содержание

рождение и смерть КВН — самой смелой советской телепередачи — Подсайт Жизнь – для тем по касательной на DTF

И её возрождение, подарившее телевидению новое поколение юмористов.

{«id»:863300}

49 250 просмотров

В ноябре 2021 года Клубу Весёлых и Находчивых исполнится шестьдесят лет. Программа сумела пережить страну, в которой родилась, но сильно изменилась, полностью отойдя от первоначального формата.

В первом из двух запланированных материалов рассказываем, почему основатели клуба потеряли все права на него и кто привёл в КВН Маслякова, как закрывали программу и кем стали первые выпускники игры.

Приветствие: доКВНовский период на телевидении

Всемирный фестиваль молодёжи и студентов обещал в 1957 году сделать пробоину в железном занавесе. Но оказалось, что на Центральном телевидении для молодой аудитории ничего и нет. В срочном порядке организовали молодёжную редакцию, которую возглавил журналист Сергей Муратов.

Начинающему специалисту разрешили набрать в команду не только профессионалов, но и талантливых, увлечённых творчеством студентов, на поиски которых Муратов и отправился по институтским «капустникам». Именно там он познакомился с будущим врачом Альбертом Аксельродом и инженером Михаилом Яковлевым.

Авторы идеи Клуба Весёлых и Находчивых — Сергей Муратов, Альберт Аксельрод, Михаил Яковлев и редактор молодёжного отдела телевидения Елена Гальперина 

Пусть авторы и были неопытными, придумать интересный зрителям формат у них получилось с первого раза. Созданная в 1957 году передача «Вечер весёлых вопросов» стала глотком свежего воздуха на советском телевидении.

Формат Муратов, Яковлев и Аксельрод позаимствовали у чешской программы «Гадай, гадай гадальщик». Основными ведущими стали композитор Никита Богословский и актриса Маргарита Лифанова. Помогали им всё тот же Альберт Аксельрод и студент факультета журналистики Марк Розовский.

Можно сказать, что в истории телевидения произошел знаменательный факт: впервые микрофон оказался в руках не только непрофессионалов, но и людей, официально ни за что не отвечающих. Передача произвела фурор. Родилась первая советская викторина.

Альберт Аксельрод

режиссёр, один из ведущих «Вечера весёлых вопросов»

Впервые в истории советского телевидения в программе задействовали зрителей — и именно из-за них, по иронии судьбы, передачу закрыли после второго выпуска. В конце второго эфира Богословский объявил конкурс: тот, кто придёт на съёмки следующей передачи в шубе и валенках, получит приз.

Однако ведущий ошибся и забыл добавить, что при себе надо иметь газету от 31 декабря предыдущего года. Шубы и валенки тогда были у подавляющего числа зрителей, и толпа желающих получить некий ценный приз хлынула к месту съёмок.

Сначала мы очень веселились. Помню, одним из первых вбежал лётчик из Норильска в унтах. Зал ему аплодировал, кричали, что надо дать премию. Но потом началось что-то несусветное. Толпа заполнила зал, ворвалась на сцену. Милиционеров у входа просто смели. Кто-то ухватился за заднюю кулису, и она сорвалась.

Марк Розовский

один из ведущих «Вечера весёлых вопросов»

Милиция справиться с ситуацией не смогла. Трансляцию программы прекратили, а всех, кто имел отношения к «Вечеру весёлых вопросов», уволили.

Были даже закрытые постановления ЦК КПСС о нашей вредоносности, вроде: «Вопросы и загадки, предлагаемые слушателям, были не чем иным, как глумлением над советскими людьми. Телезрителям была предложена глупая интермедия с вопросом: „Как кошка слезает с дерева — головой вниз или головой вверх?“. При этом исполнители с издёвкой заявили, что этот вопрос еще не решён».

Сергей Муратов

создатель «Вечера весёлых вопросов»

Официальный текст заявления ЦК КПСС звучал так:

Работники телестудии стали на путь подражания худшим приёмам и нравам буржуазного телевидения… Подобный случай мог произойти только в условиях политической беспечности руководства телевидением. Партийно-политическая работа поставлена слабо, до сих пор среди работников студии не обсуждена статья Н. С. Хрущева «За тесную связь литературы и искусства с жизнью народа…

Разминка: первые выпуски программы КВН

Ни одного выпуска «ВВВ» не сохранилось: тогда всё шло только в прямом эфире, и никаких видеозаписей не велось. Творческий коллектив ушёл, как тогда казалось, навсегда, а шум от произошедшего ещё долго не утихал. Но через четыре года, в 1961-м, Сергею Муратову позвонила редактор молодёжного отдела телевидения Елена Гальперина и попросила его под свою ответственность создать новую программу в стиле «Вечера весёлых вопросов».

Съёмки первых выпусков КВН

Муратов, Аксельрод и Яковлев за месяц придумали конкурс студенческих команд. Оставалось срочно сочинить название, и решение пришло быстро: рядом с авторами стоял телевизор самой популярной в то время марки «КВН». Только название техники расшифровывалось по первым буквами фамилий изобретателей, а для программы придумали свой вариант — «Клуб весёлых и находчивых».

Ребята работали над идеей КВН, а я поехала на пару недель отдохнуть. Еду в поезде, вдруг в купе заходит проводник и говорит: «Место такое-то?» — «Да». «Вам телеграмма». Можете себе представить: в поезд тебе приносят телеграмму?! Я уже не знаю, что и думать, трясущимися руками беру её и читаю: «Придумали новорожденному название — КВН. Марка первого телевизора и Клуб Веселых и Находчивых». Вот! Какое состояние души надо было иметь, чтобы адресовать в поезд подобную телеграмму!

Елена Гальперина

редактор молодёжного отдела телевидения

В первом выпуске, который вышел в эфир восьмого ноября 1961 года, играли команды из Московского института иностранных языков и МИСИ. Авторы называли передачу «интеллектуальным футболом», поэтому определили, что от каждой команды должны играть по одиннадцать человек и двое в запасе.

Участники не знали, что будет происходить на сцене, и не могли подготовиться, поэтому почти всё было полной импровизацией. В конце года выявлялась самая остроумная и, что главное, находчивая команда.

Вместе с правилами по ходу игры возникали и новые конкурсы. В первом выпуске придумали конкурс капитанов, с разминкой зритель познакомился только на четвёртом, а на седьмом авторы представили публике домашнее задание. Чтобы окончательно определиться со всеми деталями, создателям КВН понадобилось полгода.

Все сценарии для игр неизменно писали три друга — Муратов, Яковлев и Аксельрод. Находчивость последнего не осталась незамеченной, и его позвали попробовать себя в роли ведущего. Однако на советском телевидении программы было принято вести в паре мужчина-женщина, поэтому в КВН пригласили Светлану Жильцову.

Ведущие «КВН» Альберт Аксельрод и Светлана Жильцова

Такой дуэт придумали не сразу. Изначально планировалось, что вести программу будет кто-то из артистов — по одному выпуски отвели Элем Климов, Александр Белявский, Наталья Защипина и Наталья Фатеева. Но у остроумного Аксельрода получилось лучше всех.

Как потом признавались создатели, никто не ожидал, что игра выйдет за пределы экрана — но вышло так, что играть в КВН стали и в школах, и в пионерлагерях, и на заводах. А самой замотивированной оказалась молодёжь: у неё появился реальный шанс «попасть в телевизор». Лучшие из лучших получали приглашение сыграть в прямом эфире.

КВН-движение под песню Олега Анофриева «В урочный день, в урочный час» зашагало по всей стране. Где жили участники команды, не имело значения: важно было только уметь шутить. Главной особенностью игры был экспромт, поэтому даже талантливые актёры не могли «выехать» на домашних заготовках и чужих трудах авторов.

Конкурс капитанов: смена ведущего «КВН»

В таком виде программа неизменно выходила в течение трёх лет, пока из неё не ушёл Аксельрод. Писали, что ведущий уволился, чтобы сесть за диссертацию, но это было неправдой.

Просто руководство ТВ решило — нехорошо, что самую популярную программу ведёт еврей, надо подобрать русского ведущего. Редакция долго сопротивлялась, потом устала… И Алика «сдали». Ему было сделано предложение — не дразнить никого своей еврейской физиономией и фамилией, а скромно остаться в титрах вместе со мной и Яковлевым — автором сценария. Сочтя предложение унизительным, если не омерзительным, Аксельрод ушёл из КВН. А мы, разумеется, по законам дружбы и понятий того времени, не могли после этого оставаться. Ушли все трое.

Сергей Муратов

создатель «Вечера весёлых вопросов» и КВН

Ведущему срочно начали искать замену, и тогда-то на кастинг пришёл молодой Александр Масляков. Студент Московского института инженеров транспорта сам в КВН не играл, но команду своего ВУЗа активно поддерживал. Именно дружба с участниками совершенно случайно занесла его на телевидение.

Однажды Паша Кантор, капитан команды, налетел на меня в одной из аудиторий и заявил: «Слушай, давай ты будешь одним из пяти!» И объяснил, что работники молодёжной редакции ЦТ собираются снять весёлую передачу. А ведущими должны быть пять студентов того института, что победил в последней игре КВН.

Александр Масляков

ведущий КВН

Телевизионному начальству обаятельный Масляков понравился, и они оставили его работать в молодёжной редакции. Так с лёгкой руки руководства его определили в пару к Светлане Жильцовой, с которой он вёл КВН несколько лет.

Ведущие КВН Светлана Жильцова и Александр Масляков 

Удивительно, но сначала в игре не было никакой цензуры, поэтому участники нередко шутили о политике. Выпады в адрес советской идеологии все прекрасно видели, однако публика любила КВН, поэтому просто взять и закрыть его руководство не могло. Закрутить первую гайку удалось в 1968 году, когда программу убрали из прямого эфира и стали показывать в записи, предварительно вырезав все неугодные моменты.

Больше всех КВН раздражал руководителя Центрального телевидения Сергея Лапина. Чиновник видел, как игра объединила остроумную молодёжь, которая осмелела и начала высмеивать советскую действительность. Неудивительно, что Лапин стал искать пути воздействия и для контроля подключил КГБ.

От такого вмешательства пострадал не только юмор, но и сами участники. Так, например, сотрудники комитета госбезопасности запретили им носить бороду. В таком внешнем виде якобы угадывалась издёвка над Карлом Максом.

Команда КВН на съёмках программы 

Но Лапин понимал, что это всё полумеры, и в удобный момент всё же закрыл КВН. Намного позже в интервью Сергей Муратов рассказал, как узнал о причинах такого решения от своего коллеги, знаменитого ведущего и режиссёра «Что? Где? Когда?» Владимира Ворошилова. В тот момент Лапин как раз закрывал его тогдашнюю программу — «Аукцион».

Сергей Муратов

создатель «Вечера весёлых вопросов» и КВН

Для начала он вызвал режиссёра в свой кабинет. «Как вы думаете, для чего вы делаете эту телепрограмму?» — «Как — для чего? Люди начинают думать. Начинают в кадре мыслить. Я ставлю проблему — они начинают её решать».

«Вот-вот. Вы государственный преступник. Вы же контрреволюционер. Сейчас вы их учите мыслить и думать по поводу какого-нибудь маленького вопросика. Но они выйдут на улицу, жизнь подбросит им другие вопросы, а они по привычке начнут думать!». Я говорю: «А что же делать?».

«Спортом надо заниматься на телевидении». Вы помните, тогда почти всё время в эфире был спорт? «Бегать надо, прыгать, вот эти самые таскать — как они называются?.. А не думать». Я уже стал догадываться, к чему дело идет. Он говорит: «Это первая причина. Вторая. Вот вы мне скажите: кто у вас лучше всего думает?». — «Как? Есть дураки, есть умные люди…».

«Да нет! Это не то. Ну кто лучше всего думает у вас? Назовем их знаете как? Чтобы вам не было обидно — „одесситами“. У вас „одесситы“ лучше всех думают. Вы показываете всему народу, что у нас в стране самые умные – это „одесситы“! Вы дважды государственный преступник и дважды контрреволюционер. А самое главное не в этом. Третья причина, почему я закрыл ваш „Аукцион“…». А я этого еще не знал, я совершенно оторопел. «Как — закрыл?!».

«Да! — говорит. — А третья причина — о ней у Ленина прочтём, у Владимира Ильича». Раскрыл томик красненький и цитирует. Но перед этим спросил: «У вас популярная передача?». Я схватился как за соломинку: «Да, её смотрят миллионы! Очень популярная!». Он говорит: «Вот-вот-вот». И читает Ленина: «Там, где миллионы, там большая политика»… Вы думаете, у вас не политическая передача? У вас огромная политическая программа, раз её смотрят миллионы. Вас надо трижды обозвать государственным преступником! Но не расстраивайтесь. Чтобы вам не было так одиноко, мы сейчас закроем и КВН».

После закрытия КВН в 1972 году Масляков ушёл с телевидения. Достоверной информации о том, чем тогда занимался ведущий, нет — а там, где есть недосказанность, рождаются слухи. В Москве поползла сплетня, что Масляков сидит в тюрьме за валютные махинации.

Ведущий редко комментирует это предположение, отшучиваясь, что с судимостью его бы уже никогда не пригласили работать на советское телевидение. А его действительно позвали обратно: начиная со второй половины 1970-х годов Масляков вновь начал появляться на экране. Программы с его участием «А ну-ка, девушки!», «А ну-ка, парни!», «Алло, мы ищем таланты» и некоторые другие тогда были очень популярны.

Съёмки программы «А ну-ка, девушки!» с ведущим Александром Масляковым

В 1985 году главный враг КВН Сергей Лапин ушёл с поста руководителя Гостелерадио. А игра все эти годы, несмотря на отсутствие в эфире, продолжала существовать: запретить играть в КВН советское руководство всё-таки не могло. В 1986 году заведующий отдела молодёжной редакции телевидения и по совместительству бывший капитан команды КВН МИСИ Андрей Меньшиков предложил вернуть игру на экран.

Идею Меньшикова поддержали, и программу пригласили вести старых знакомых — Жильцову и Маслякова. Но ведущая возвращаться уже не захотела.

Про создателей КВН вроде бы тоже не забыли — правда, позвали их уже в качестве зрителей. Поначалу авторы ещё предлагали свою помощь и приносили разные идеи, но всё это больше и больше раздражало амбициозного Маслякова.

Узнав об отказе Жильцовой участвовать в съёмках, стать соведущим захотел Альберт Аксельрод, но Масляков отверг его кандидатуру и остался единственным управляющим. На этом работа всех трёх основателей над их собственной передачей прекратилась.

В первой игре обновлённого КВН в 1986 году состязались команды инженерно-строительных институтов Москвы и Воронежа.

После возрождения у клуба появилась новая песня, которую написал Владимир Шаинский на слова участника одной из команд — «Мы начинаем КВН».

Премьерный сезон прошёл в актовом зале МИСИ, а в следующем году клуб переехал в Московский Дворец Молодёжи, где задержался на пятнадцать лет. В начале 2000-х в помещении начали проводить набирающие популярность мюзиклы, которые шли по два раза в день. Съёмки КВН оказались под угрозой. Выручил игру Центральный Академический театр Российской армии, в котором клуб прописался с 2003 года.

Производством обновлённой версии, как и прежде, занималось Центральное телевидение, пока в 1990 году Масляков не основал творческое объединение «АМиК» («Александр Масляков и Компания»). Созданием программ занялось именно оно.

Несмотря на то, что официально Масляков никогда не претендовал на авторство игры, в конце 1990-х объединение «АМиК» запатентовало товарный знак «КВН». В 2015 году умер последний из основателей игры — Сергей Муратов, а его вдова попыталась оспорить права на известную аббревиатуру. Видимо, не слишком успешно: в 2020-м Президиум Суда по интеллектуальным правам подтвердил, что права на бренд всё же принадлежат Маслякову.

Хотя при жизни самому Муратову было это безразлично. За несколько лет до его смерти у него спросили, не обидно ли ему, что Масляков зарегистрировал на себя товарный знак.

Что же касается меня, то для меня КВН — дело ушедшей молодости, я давно занимаюсь всякими другими делами, которые мне нравятся не меньше. И возможно, на том свете буду отчитываться вовсе не игрой КВН.

Сергей Муратов

создатель «Вечера весёлых вопросов» и КВН

Домашнее задание: первые выпускники КВН

Принято считать, что весь современный юмор на российском телевидении вырос из КВН, поскольку в нём играли создатели множества передач и сериалов — от «Интернов» до шоу «Танцы». Однако многие более возрастные именитые актёры, режиссёры, продюсеры тоже когда-то были участниками клуба.

Геннадий Хазанов

Геннадий Хазанов с детства мечтал стать актёром. Его вдохновляло творчество Аркадия Райкина, и сразу после школы в 1962 году он подал документы во все театральные вузы Москвы. И везде провалился. Пришлось идти в МИСИ им. Куйбышева. Но кто же знал, что именно строительный институт станет одной из первых звёзд только что образованного Клуба Весёлых и Находчивых?

Вместо учёбы Хазанов всё своё время проводил в студенческой самодеятельности и сразу же был принят в команду КВН, быстро став её лидером. Свой первый и, наверное, один из самых известных образов студента кулинарного училища Хазанов придумал именно для институтской сцены. Непутёвый, но такой трогательный студент мгновенно запомнился публике.

На КВНовской сцене Хазанова увидел педагог Государственного училища циркового и эстрадного искусства Сергей Каштелян. На следующих приёмных экзаменах он сидел в комиссии и поспособствовал зачислению КВНщика. В 1965 году Хазанов триумфально стал студентом циркового училища.

Леонид Якубович

Леонид Якубович, в отличие от Хазанова, поступил в театральные вузы Москвы сразу, причём в три одновременно. Но отец запретил ему идти в актёры, пока он не получит «приличную», пригодную для жизни профессию. Только потом, по мнению родителя, можно было и кривляться на сцене.

Леонид Якубович 

Так Якубович стал студентом Московского института электронного машиностроения. Но артистический талант требовал выхода, поэтому молодой человек стал пропадать в Театре студенческих миниатюр. Тогда же Якубович познакомился с КВН.

Однако команде его института было далеко до команды МИСИ. Недолго думая, студент перевёлся в строительный институт. На новом месте его ждала встреча с Геннадием Хазановым, с которым они будут дружить ещё много лет. Даже после ухода друга в цирковое училище Якубович преданно играл в КВН много лет.

У нашей команды в МИСИ тогда была не бог весть какая сцена под названием «Интер-штаны-69». И мы там довольно лихо пародировали всякие идиотские выставки, которых в те времена, особенно на ВДНХ, проводилось огромное количество. Прошел телеэфир — и вдруг, мать родная, нас вызывает к себе ректор. А вызов к ректору в институте — это то же самое, что прийти на приём к Богу. Ну просто что-то невозможное. И вот мы приходим, а в кабинете накрыт стол. Мы стоим совершенно обалдевшие. Выходит ректор и зачитывает нам телеграмму примерно такого содержания: «На заседании Политбюро в разделе „Разное“ был рассмотрен вопрос критики командой КВН МИСИ ненужных зрелищных мероприятий. Критика признана правильной, приняты соответствующие меры. Подпись: Брежнев.

Леонид Якубович

участник КВН

КВН определил дальнейшую судьбу Якубовича: его пригласили работать в молодёжную редакцию на Центральном телевидении. Правда, случилось это не сразу: окончив институт, по просьбе отца Якубович пошёл работать токарём, а потом — электромонтажником на завод. Будущий телеведущий спасался от нелюбимой профессии, продолжая играть в КВН. Только в конце 1970-х Якубович решился всё бросить и попробовать себя на телевидении.

Аркадий Инин

Похоже судьба сложилась у драматурга и сценариста Аркадия Инина. После окончания школы он по совету отца поступил в Харьковский политехнический институт. Диплом инженера, по мнению родителей, должен был обеспечить Инину безбедную жизнь.

Став студентом, молодой человек сразу же влился в местные творческие круги и стал играть за институтскую команду КВН. Инин не только участвовал, но и сочинял пародии и сценки — наконец-то его писательский талант оказался востребован.

Для Инина КВН не был простым развлечением, и он вполне серьёзно переживал встречу в полуфинале сезона 1965–1966 года с командой «Волга-66» из Горького (нынешний Нижний Новгород).

Помню, что мы проиграли. Тот редкий случай, когда я плакал скупыми мужскими слезами. Очень было обидно.

Аркадий Инин

участник КВН

Несмотря на увлечённость сценой, Инин восемь лет проработал инженером. Всё это время он играл в КВН и не переставал писать, иногда выходя на сцену в роли ведущего мероприятий. Спустя годы Инин решился кардинально изменить свою жизнь и поехал поступать во ВГИК на кинодраматурга.

Юлий Гусман и Тимур Вайнштейн

Благодаря телевидению КВН быстро стал популярным на территории всего СССР. В 1964 году в Баку стали показывать телевизионные программы из Москвы. Азербайджанских зрителей сразу же покорили две развлекательные передачи советского телеэкрана.

«Голубой огонёк» был очень милым и симпатичным (тогда, по крайней мере), а вот от КВНа город сошел с ума. От мала до велика — все просто обалдели, увидев этих остроумных, смелых, весёлых и жизнерадостных студентов. Это была совершенно новая поросль молодых людей. Город буквально заболел КВНом. Меньше чем через год в Баку были десятки команд. В КВН играли, как мы потом пели в песне, в детских садах и школах, в вузах и воинских частях, местах заключения и академических институтах, на заводах, фабриках и нефтепромыслах.

Юлий Гусман

участник КВН

Будучи студентом Азербайджанского Медицинского института по специальности «Психиатрия», Гусман тоже решил собрать команду. Благодаря ему зритель увидел «Парней из Баку» — будущего основного конкурента московской и одесской команд КВН.

Команда КВН «Парни из Баку» (Юлий Гусман в центре)

Начинали «Парни из Баку» с самых низов — с местного Дома Культуры. Но благодаря юмору они вскоре пробились на республиканское телевидение, а потом получили долгожданное приглашение в Москву.

Первая встреча была с Воронежем, мы выиграли, и с тех пор никому не проигрывали. Сегодня даже сложно себе представить, какое это было удивительное время — первая открытая форточка свежего воздуха из законопаченного наглухо окна.

Юлий Гусман

участник КВН

Зрителей пленило не только обаяние и юмор команды, но и внешний вид участников: впервые в КВН все игроки были одеты в созданную специально для игры форму. Проявив себя на сцене, дипломированный психиатр Гусман резко решил изменить карьеру и поступил на Высшие курсы сценаристов и режиссёров Госкино СССР, после чего вернулся снимать кино в Баку.

Некоторое время «Парни из Баку» оставались в памяти лишь преданных поклонников КВН, пока в конце 1980-х команду не возродило следующее поколение азербайджанских юмористов. Молодые студенты воспользовались старым названием и вдохнули в команду новую жизнь, став чемпионами в начале 1990-х.

Художественным руководителем обновлённого состава команды стал Тимур Вайнштейн, один из самых известных сегодня телевизионных продюсеров. Как и Гусман, Вайнштейн получил медицинское образование в Баку, а потом в Москве выучился на режиссёра.

Новый состав команды КВН «Парни из Баку» (Тимур Вайнштейн — крайний справа)

С 2015 года он занимает пост генерального продюсера телеканала НТВ, а с 2020-го входит в топ-менеджмент видеосервиса Premier — одного из крупнейших производителей контента для развлекательного телевидения.

Валерий Хаит и одесситы

Одесса с самого начала была ярко представлена в клубе. За время существования «КВН» три команды из этого города становились чемпионами высшей лиги — «Одесские трубочисты», «Деловые люди» и «Одесские джентльмены». Интересно, что последним чемпионом перед закрытием стали «Деловые люди», а первым после возрождения — «Одесские джентльмены», таким образом подхватив эстафету у земляков.

Все три команды объединил один человек — известный в Одессе драматург, поэт и сатирик Валерий Хаит. В 60-х он был капитаном команды, а потом стал художественным руководителем.

Валерий Хаит

Став чемпионами в сезоне 86/87, одесситы в очередной раз доказали, что и десять лет спустя их юмор — лучший. А летом, после очередной победы, Хаит пригласил участников команды КВН на профессиональную эстраду: он организовал при Одесской филармонии юмористический театр «Клуб одесских джентльменов». В первом сезоне новоиспечённые актёры показывали номера из КВН, вырезанные цензурой перед трансляцией на телевидении. С этой программой театр исколесил весь СССР.

В 1990 году зрителям показали новый репертуар «Клуба одесских джентльменов». Среди поклонников театра оказались и телевизионщики, которые предложили участникам создать собственную программу на ТВ.

Первый выпуск «Джентльмен-шоу» стартовал в 1991 году на телеканале РТР. Программа создавалась усилиями тех же одесситов — бывших участников команд КВН.

Кадр из «Джентельмен-шоу» (Олег Филимонов в центре)

Звёздами «Джентельмен-шоу» стали Янислав Левинзон и Олег Филимонов. Программа просуществовала на разных телеканалах до 2000 года. Несмотря на репатриацию в Израиль, Левинзон продолжил сниматься в юмористических программах для российского и украинского телевидения. Многие участники команды ушли в свободное плавание и стали писать для юмористических телепередач того времени — «Городка», «Маски-шоу» и других.

Яркий успех на телевидении ждал и Олега Филимонова, однако карьера едва не стоила ему личной жизни. Когда Валерий Хаит пригласил его участвовать в КВН, Филимонов только-только закончил факультет романо-германской филологии Одесского государственного университета и писал кандидатскую диссертацию. Жена юмориста, услышав о его намерении поучаствовать в игре, строго сказала:

Я выходила замуж за доцента, а не за клоуна.

Тем не менее Филимонов сделал выбор в пользу телевидения, а не кафедры. И, как показала история, — не зря. Все годы существования «Джентельмен-шоу» он был лицом программы, а после её закрытия стал вести передачу «Филимонов и компания» и некоторые другие. Кроме того, он писал сценарии для «Голых и смешных», «Приколистов».

Валерий Хаит, несмотря на свой почтенный возраст, по-прежнему остаётся вице-президентом общественной организации «Всемирный клуб одесситов», основанной ещё в 1990 году Михаилом Жванецким.

Старший сын Валерия, Евгений, играл с отцом в КВН, потом снимался в «Джентельмен-шоу», а в последние годы продвигает свой музыкальный проект «Хаит +5», где сам и поёт. Младший сын Ростислав зрителю знаком по основанному им вместе с друзьями проекту — «Квартет И».

Ростислав Хаит 

Одесса считалась столицей советского юмора, поэтому символично, что именно на ней закончился первый этап КВН и началась новая эра в жизни клуба. Именно обновлённая версия КВН открыла участников, которые стоят почти за всеми современными юмористическими программами и сериалами.

В следующем материале мы расскажем о КВНовском прошлом украинского президента Владимира Зеленского и о том, как команда «Новые армяне» придумала Comedy Club. А ещё о том, почему Масляков выгнал из клуба Харламова и кто из КВНовских авторов стоит за сериалами телеканала СТС.

Как и наша жизнь, юмор разогнался, сметая любые табу — Российская газета

Петербургский писатель Семен Альтов пишет больше 40 лет, и шутит: «А что остается делать? Я не выпиливаю лобзиком, не собираю антиквариат, сижу и пишу. Говорят, у меня это получается». Нынешней осенью вышла книга Альтова «Классика жанра» — своего рода антология написанного за четыре десятилетия. Сверившись QR-кодами, мы встретились и поговорили о новой книге, об умирающих жанрах и современном юморе.

Семен Теодорович, вы редко выпускаете книги, разве что уже года три делаете своего рода «календари» с ироничными текстами на каждую неделю.

Обложка новой книги Семена Альтова. Фото: Предоставлено издательством

Семен Альтов: Да, это такая весточка, смотрите-ка, он еще пишет, а, значит, живой! Но настоящая книга последний раз была лет восемь назад. Ее оформлял известный петербургский художник Анатолий Белкин.

На этот раз книгу оформила моя внучка Катя, по образованию она театральный художник-сценограф. Не знаю ощущения Кати, у меня давно нет трепета при виде собственного текста, напечатанного в книге. Не то, что 40 лет назад, когда меня впервые опубликовали в тоненьком сборнике. Я носился тогда с этими шестью страничками и был счастлив так, будто получил «Оскара».

Я только и умею, что писать — больше 40 лет этим занимаюсь, и что остается делать? Я не выпиливаю лобзиком, не собираю антиквариат, сижу и пишу. Говорят, у меня это получается…

А как насчет мемуаров? Своего личного «амаркорда»?

Семен Альтов: Это было бы путешествие по провалам моей памяти. Ночами обрывки воспоминаний во сне сплетаются в лихие сюжеты, но просыпаешься и сновидения тают, как следы детского дыхания на окне. Иногда снится коммунальная квартира моего детства, угол в конце коридора, где налетел на соседку, несущую таз с мастикой для пола, и я мгновенно стал весь оранжевым. Помню старую радиоточку — черный диск, издававший скрипучие звуки. Не забуду, как в городе появились первые иномарки, на которых потрясенные горожане считали своим долгом нацарапать отзыв гвоздем… Но стабильной памяти нет. Лица мелькают, но опознать никого не могу. Обидно! Жалею, что, когда работал с Аркадием Райкиным над спектаклем «Мир дому твоему», ничего не записал из его рассказов. Он был в преклонном возрасте, после двух инфарктов, которыми его наградила страна. Я поддерживал его на вечерних прогулках в районе Тверской. Аркадий Исаакович своим тихим голосом что-то рассказывал. Был бы я не идиотом, вернувшись в гостиницу, конечно, записал бы услышанное. А сегодня силюсь что-то припомнить, и — тишина!

Меня не тянет в прошлое, в воспоминания. Я, в основном, выдумщик, и не случайно стал пьесы писать. Закачиваю четвертую… нет, скорей, пятую… Четвертую вот-вот начнут репетировать в Петербурге. Во-первых, мне самому интересен процесс. Во-вторых, я чему-то в драматургии учусь. И в-третьих, ничто так не молодит, как то, когда занимаешься не своим делом. Слава богу, еда дома есть, до сих приглашают на выступления. Не так часто, как раньше, тем более, в репертуаре повсюду ковид. Так что сижу и пишу, в том числе пьесы. И это необходимая трудотерапия, учитывая возраст и что ждет каждого впереди. То, чем не пользуешься, оно отмирает. Особенно у мужчин. Я имею в виду мозг.

Уже по названию новой книги «Классика жанра» понятно, что в нее вошло избранное…

Семен Альтов: Да, отбирал то, что мне нравится самому и что, как мне кажется, по прошествии времени достойно прочтения. Я далеко не все читал со сцены, — есть вещи, которые лучше воспринимаются глазами, а не ушами. Главное, что объединяет подборку, — осмысленный юмор, там все про «что-то». Когда я начинал писать, Илья Суслов, редактор 16 полосы «клуба 12 стульев» в «Литературной газете» требовал: «Должно быть смешно, но непременно про «что-то»!

Вам никто не говорил, что некоторые ваши ироничные истории похожи на то, что пишет Вуди Аллен?

Семен Альтов: Как ни странно, говорили. Действительно, что-то перекликается. Хотя я в отличие от него не играю на саксофоне. У меня на полке все его книги. Глядя на них, я подумываю: а почему не перевести меня к ним обратно? Как говорят сегодня: «дать симметричный ответ». Юмор у меня ситуационный, сюжеты интернациональные, непереводимых метафор нет. Я помню, как во время гастролей Райкина в Венгрии читал рассказ «Геракл» в советском посольстве в Будапеште на приеме для венгерской общественности. Казалось бы, читать по-русски перед венграми — могло закончится международным скандалом. Но меня уговорили — мол, замечательный переводчик. Я читал медленно, надеясь, что венграм так будет понятнее. Переводчик тут же переводил каждую фразу. Сначала смеялись наши, потом венгры. Это был тот редкий случай, когда один и тот же текст имел двойной успех. Так что я переводим. Как и Вуди Аллен.

На церемонии петербургской театральной премии «Золотой софит» вы пошутили: «Хорошо там, где нас нет. Последнее время складывается ощущение, что мы везде!». Я тогда подумала, что, пожалуй, большей язвительности от вас не дождешься. И в своих текстах вы никогда не стремились к социальной сатире.

Семен Альтов: Я пробовал. Оказалось, это не мое. В нашей жизни многое раздражает и злит, но кроме досады в художественной форме ничего выдать не могу.

Суть ваших же миниатюр сводится к одному: человек слаб, но простим его.

Семен Альтов: Да, так и есть. Появились кеды, мобильники, джинсы… но внутри человека — ничего нового. Те же первобытные схемы. Оказалось, грехи даются людям намного лучше, чем добродетели. Помню, когда мне было лет 13-14, нас, школьников, водили на какой-то завод. Там на складе мальчишки, и я в том числе, инстинктивно набили карманы блестящими шариками. Зачем?! Но глаз у всех горел от нежданной удачи! Вечная потребность: взять то, что плохо лежит. Даже если лежит хорошо, но никого рядом нету.

Но все-таки прощаете людей?

Семен Альтов: Армен Борисович Джигарханян рассказывал: когда ему кто-то сделал гадость, он сказал: «Простим его!» Мне это близко.

Такое благожелательное отношение к ближнему сегодня не в тренде, тем более в юморе.

Семен Альтов: Да, сейчас в юморе много крика, набухших на шее жил. Юмор стал бойчее, громче, местами пошлее. Как и наша жизнь, юмор разогнался, на пути сметая любые табу. Когда я написал известный рассказ «Взятка» с газетой «Советский спорт», он длился 18 минут. Меня с ним приглашали в зал «Россия» выступать между певицей и жонглером! Время шло, я понял, что 18 минут — это длинно. Сократил до 12 минут, потом до 10, до 8. В итоге перестал читать.

Жанр юмористического рассказа стал непозволительной роскошью, он попросту вымер.

Семен Альтов: И кстати, в книге «Классика жанра» чем дальше по хронологии, тем сюжеты короче — сегодня стараюсь ритмичными короткими текстами держать зал. Трудно танцевать танго, когда все танцуют рок-н-ролл.

Мне кажется, и анекдоты перестали «травить».

Семен Альтов: Раньше, рассказав анекдот соседу по купе и выслушав ответный, можно было понять, с кем имеешь дело и что лучше — продолжить общение или на ближайшей станции выйти.

Сейчас вместо анонимных анекдотов появились анонимные шутки, мемы, фотожабы в интернете. Бывают точные, остроумные вещи. К примеру, кому-то пришла в голову идея подсчитать: если сложить взятки хотя бы трех таких персонажей, как Захарченко, то это больше, чем потратил Илон Маск на запуск ракеты на Луну. А если сложить все наворованное за последнее время, на Луну можно отправить страну.

Но анонимность — это с одной стороны. А с другой стороны, юмор превратился в серьезный бизнес. Не «Газпром», конечно, не фармацевтическое производство, но все же бизнес-история. Тексты камедиклабовцам пишут целые коллективы авторов — кто-то отвечает за разработку сюжета, кто-то за репризы, за финал, за диалоги. Настоящая фабрика! Ребята, шутя зарабатывают нешуточные деньги! И у них часто очень смешные злободневные сценки.

Мне недавно сказали, как работает бизнес-формула успеха в юморе. Допустим, фраза «Ты где была вчера вечером?» сама по себе не смешная. Но если к ней довесить два-три матерных слова, фраза вызовет смех. Народ реагирует на обсценную лексику. Мат делает смешное доходчивым, а выступающего своим в доску. Сегодня с экрана непринужденно матерятся как юноши, так и девушки. Хотелось бы верить, что сохранится хоть какая-то разница между полами!

Переведя нецензурную лексику в обыденность, мы многое потеряли.

Семен Альтов: Конечно! Мат — гениальное изобретение для снятия напряжения в критических ситуациях: когда кирпич падает на ногу, жена ушла, жена пришла… А если мат стал обыденностью, то чем прикажете спасаться при стрессе? У меня, как у любого интеллигентного человека, на черный день припасено кое-что из российского мата, а у молодых на крайний случай ничего уже нет.

Тем более зритель, прикормленный вседозволенностью, ждет, а что будет дальше? Сегодня ты снял на сцене штаны, а что для нас снимешь завтра?

Когда выхожу на сцену, говорю: «Я работаю по старинке, без мата. Что, конечно, сужает аудиторию. Читать буду медленно, с паузами. Чтобы вы сами могли вставлять, где надо то, что вам нужно….

И все равно помните, что жизнь — это чудо!

А жизнь в нашей стране — необыкновенное чудо!

Шведский юмор. Над чем смеются шведы?

Самоирония — пожалуйста. Вплоть до самоуничижения

Над своими недостатками шведы шутят так много, что кажется, что они гордятся ими. В апреле идет снег? Давайте сделаем мем «за месяц до летних каникул в Швеции». Шведы на улице стесняются спросить дорогу и истово охраняют личное пространство? Это тоже задокументировано…

Шведский общественный транспорт — отдельный повод для шуток и мемов, тем более что в крупных городах им пользуются почти все, включая министров и топ-менеджеров; если вы каждый день ездите на собственной машине, весьма вероятно, вы живете где-то в глубинке. Осенняя листва или первый снег засыпали рельсы? Весь город шутит о сотрудниках метрополитена и железной дороги, для которых приход зимы год от года – полная внезапность. В метро по выходным курсируют укороченные составы поездов? А ну-ка угадайте, где именно на длинной платформе машинист решит остановиться: кто не добежал, тот опоздал. Объявления о задержках и поломках в системе пригородного транспорта – отдельный жанр: объяснения причин варьируются от «системного фейла” до «сбоя сигнальной системы». Для шведов, привыкших к упорядоченному, четко спланированному укладу жизни, любое отклонение становится микро- (или вовсе не микро-) стрессом. А поскольку возмущаться и протестовать здесь не принято, швед говорит: «Ojdå!» («Oпа!», «Охохо!») и выпускает пар в виде незлобной шутки: и над сбоем в системе, и над терпеливым пассажиром – собой.

Еще одно очень «шведское» место — общественные прачечные, существующие при каждом доме. Говорят, это единственная локация, где шведа можно по-настоящему вывести из себя — например, если воспользоваться прачечной вне очереди или не убрать за собой.

Отдельный жанр: уничижительные записки, которые пишут соседям, нарушившим ритуал пользования прачечной, – их издают книгами и продают в отделе юмористической литературы. О взрывоопасности встреч в прачечной знает вся страна, поэтому, случайно встретившись с соседом у стиральной машины, швед улыбается от уха до уха и излучает доброжелательность с утроенной силой: на всякий случай, чтобы не дай бог не рвануло. Естественно, нет того шведского комика, который не шутил бы о прачечной: место силы.

Шуберт. Вокальное творчество (песни) (Vocal music)

Vocal music

Композитор

Жанр

Страна

Австрия

Песни Шуберт создавал на протяжении всей жизни. В его наследии насчитывается более шестисот сольных песен. Конечно, все они далеко не равноценны. Не раз Шуберт, бесконечно деликатный, писал музыку на мало вдохновлявшие его тексты, которые принадлежали собратьям по искусству или были рекомендованы друзьями и просто знакомыми. Это отнюдь не значит, что он относился небрежно к отбору стихотворных текстов. Шуберт необычайно чутко воспринимал красоту во всех ее проявлениях, будь то природа или искусство; о том, как воспламеняли его творческий дух образы настоящей высокой поэзии, существует немало свидетельств современников.

В поэтических текстах Шуберт искал отзвуки мыслей, чувств, переполнявших его самого. Особенно он обращал внимание на музыкальность стиха. Поэт Грильпарцер говорил, что стихи друга Шуберта Майрхофера, «всегда похожи на текст к музыке», а Вильгельм Мюллер, на чьи слова написаны шубертовские песенные циклы, сам предназначал свои стихи для пения.

В историю вокальной лирики Шуберт вошел с песнями Гёте, закончил свою короткую жизнь песнями на слова Гейне. Самое совершенное, что создал Шуберт в период ранней зрелости, вдохновлено поэзией Гёте. По словам Шпауна, обращенным к поэту, гётевским «прекрасным творениям он (Шуберт. — В. Г.) обязан не только возникновением большей части своих произведений, но в значительной степени и тем, что он стал певцом немецких песен».

Ведущее место в шубертовских песнях принадлежит вокальной мелодии. В ней отразилось новое романтическое отношение к синтезу поэзии и музыки, при котором они как бы меняются ролями: слово «поет», а мелодия «говорит». Шуберт, тонко соединяя интонации распевные, песенные с декламационными, речевыми (отзвуки оперных влияний), создает новый род выразительной вокальной мелодики, который становится главенствующим в музыке XIX века. Он получает дальнейшее развитие в вокальной лирике Шумана, затем Брамса, одновременно захватывает сферу инструментальной музыки, заново трансформируясь в творчестве Шопена. Шуберт в своих вокальных произведениях не стремится следовать за каждым словом, не ищет полного совпадения, адекватности слова и звука. Тем не менее его мелодии способны реагировать на разные повороты текста, оттеняя его нюансы.

Несмотря на «привилегии», которыми наделена вокальная партия, роль аккомпанемента чрезвычайно значительна. Фортепианную партию Шуберт трактует как могучий фактор художественной характеристики, как элемент, обладающий своим «секретом» выразительности, без которого невозможно существование художественного целого.

(Шуберта не раз упрекали за, якобы, непреодолимые трудности аккомпанемента. На современном уровне пианизма такие упреки кажутся необоснованными, хотя сопровождение «Лесного царя» и сейчас требует виртуозного владения фортепианной техникой. Шуберт считался прежде всего с требованиями, выдвигаемыми конкретной художественной задачей, хотя не исключал иногда возможности и более облегченного варианта. Ко многому обязывали скромные исполнительские возможности любителей музыки, которым преимущественно адресовался тогда композитор песенно-романсного жанра. Часто издатели с целью большего распространения и доступности поручали перекладывать фортепианный аккомпанемент для гитары. Да и самому Шуберту принадлежат некоторые вокальные произведения с сопровождением этого инструмента, широко бытующего в кругу любителей.)

Шуберту всегда было присуще тонкое чувство формы, порождаемой характером, движением музыкально-поэтического образа. Он часто пользуется песенной куплетной формой, но в каждом конкретном случае нередко вводит изменения, иногда существенные, иногда еле уловимые, что делает замкнутую, «стоячую» форму эластичной и подвижной. Наряду с разнообразно претворенной, часто варьированной куплетностью, у Шуберта есть и песни-монологи, песни-сцены, где цельность формы достигается сквозным драматическим развитием. Но даже и в сложно разработанных формах для Шуберта типична симметричность, пластичность, завершенность.

Найденные Шубертом новые принципы вокальной мелодики, фортепианной партии, песенных жанров и форм легли в основу дальнейшего развития, стимулировали всю дальнейшую эволюцию вокальной лирики.

Первый сборник из шестнадцати песен, который в 1816 году друзья Шуберта предполагали послать поэту, содержал уже такие совершенные произведения, как «Гретхен за прялкой», «Полевая розочка», «Лесной царь», «Жалоба пастуха». Немало прекрасных песен на стихи Гете не вошли в эту первую тетрадь. Безыскусственность народной песни и изысканную простоту, пластичность и емкость художественных образов гётевской поэзии бесконечно умножает красота шубертовской музыки. Тем не менее каждая из созданных Шубертом песен обладает собственной концепцией. Музыкальные образы, вдохновленные поэзией Гёте, живут уже своей самостоятельной жизнью, независимо от их первоисточника.

Песни на стихи Гёте показывают, с какой чуткостью проникал Шуберт в сокровенный смысл поэтических образов, как разнообразны и индивидуальны его музыкальные приемы и средства воплощения. Уже в раннем творчестве наряду с балладой, драматической песней или просто куплетной песенкой встречаются произведения, представляющие новую разновидность вокальной лирики. Имеются в виду песни арфиста на стихи Гете из «Вильгельма Мейстера» — «Кто со слезами хлеб не ел», «Кто одиноким хочет быть». Скорбная мудрость, вложенная в уста бродячего музыканта, насытила образы шубертовских песен значительностью философской лирики. Шуберт выступает здесь как провозвестник нового музыкального жанра — элегии.

Особое место в вокальной лирике Шуберта принадлежит песенным циклам.

Его предшественником в этом новом виде вокальной музыки был Бетховен. В 1816 году появились песни Бетховена «К далекой возлюбленной». Желание показать разные моменты душевных переживаний одного человека подсказало форму песенного цикла, в котором несколько законченных песен объединяет общность замысла.

Развитие и утверждение циклических форм — явление симптоматичное для романтического искусства с его тягой к самовысказыванию, автобиографичности. В литературе и поэзии конца XVIII и особенно первой трети XIX века появляются лирические повести, имеющие характер дневниковых записей, большие стихотворные циклы. В романтической музыке возникают песенные циклы; их расцвет связан с творчеством Шуберта и Шумана.

Стихотворные циклы Вильгельма Мюллера для Шуберта, Генриха Гейне для Шумана были и творческим стимулом и поэтической основой. Из поэзии заимствуются самые принципы формообразования романтического цикла — наличие и развитие сюжетной линии. Этапы развертывания сюжета раскрываются в последовательно сменяющихся песнях, передающих мысли одного героя. Повествуя обычно от первого лица, автор вносит в такие произведения значительный элемент автобиографичности. Так же, как и в литературе, циклы приобретают характер исповеди, дневника, «романа в песнях».

Два цикла песен Шуберта — «Прекрасная мельничиха» и «Зимний путь» — новая страница в истории вокальных жанров.

Между ними есть непосредственная и тесная связи. Стихотворный текст принадлежит одному поэту — Вильгельму Мюллеру. В обоих случаях «действует» одно лицо — скиталец, странник; он ищет в жизнн счастья и любви, но постоянное непонимание, человеческая разобщенность обрекают его на горе и одиночество. В «Прекрасной мельничихе» герой произведения — юноша, бодро и радостно вступающий в жизнь. В «Зимнем пути» — это уже надломленный, разочарованный человек, у которого все в прошлом. В обоих циклах жизнь и переживания человека тесно сплетены с жизнью природы. Первый цикл развертывается на фоне весенней природы, второй — сурового зимнего пейзажа. Молодость с ее надеждами, иллюзиями отождествляется с цветущей весной, душевная опустошенность, холод одиночества — со скованной снегами зимней природой.

Последний сборник шубертовских песен был составлен и издан друзьями композитора после его смерти. Полагая, что найденные в наследии Шуберта песни были написаны им незадолго до смерти, друзья назвали этот сборник «Лебединой песней». Туда вошли семь песен на слова Рельштаба, из которых самую широкую популярность приобрели «Вечерняя серенада» и «Приют»; шесть песен на слова Гейне: «Атлас», «Ее портрет», «Рыбачка», «Город», «У моря», «Двойник» и одна песня на слова Зейдля — «Голубиная почта».

Песни на слова Генриха Гейне — вершина эволюции шубертовской вокальной лирики и во многом отправной момент последующего развития песенно-романсного жанра.

Тематика и музыкальные образы, композиционные принципы, средства выразительности, известные по лучшим песням «Зимнего пути», кристаллизуются в песнях на слова Гейне. Это уже свободно построенные драматические вокальные миниатюры, сквозное развитие которых сосредоточено на углубленной передаче психологического состояния.

Каждая из шести гейновских песен — несравненное художественное произведение, ярко индивидуальное и интересное многими подробностями. Но «Двойник» — одно из последних вокальных сочинений Шуберта — обобщает его искания в области новых вокальных жанров.

В. Галацкая


Ведущее значение песни в творчестве Шуберта

Огромное творческое наследие Шуберта охватывает около тысячи пятисот произведений в различных областях музыки. Среди написанного им до 20-х годов многое и по образам, и по художе­ственным приемам тяготеет к венской классицистской школе. Од­нако уже в ранние годы Шуберт обрел творческую самостоятель­ность, сначала в вокальной лирике, а затем и в других жанрах, и создал новый, романтический стиль.

Романтическое по идейной направленности, по излюбленным образам и колориту, творчество Шуберта правдиво передает душевные состояния человека. Его музыка отличается широко обобщенным, социально значимым характером. Б. В. Асафьев отмечает в Шуберте «редкую способность быть лириком, но не замыкаться в свой личный мир, а ощущать и передавать радости и скорби жизни, как их чувствуют и хотели бы передавать боль­шинство людей».

В искусстве Шуберта отражено мироощущение лучших людей его поколения. При всей тонкости, лирика Шуберта лишена изысканности. В ней нет и нервозности, душевного надлома или сверхчувствительной рефлексии. Драматизм, взволнованность, эмоциональная глубина сочетаются с замечательным душевным равновесием, а многообразие оттенков чувств — с удивительной простотой.

Важнейшей и любимой областью творчества Шуберта была песня. Композитор обратился к жанру, который теснее всего был связан с жизнью, бытом и внутренним миром «маленького чело­века». Песня была плотью от плоти народного музыкально-поэтического творчества. В своих вокальных миниатюрах Шуберт нашел новый лирико-романтический стиль, ответивший на живые художе­ственные запросы многих людей его времени. «То, что совершил Бетховен в области симфонии, обогатив в своей «девятке» идеи-чувствования людских «вершин» и героическое современной ему эстетики, то Шуберт совершил в области песни-романса как лирики «простых естественных помыслов и глубокой человечно­сти» (Асафьев). Шуберт поднял бытовую австро-немецкую песню на уровень большого искусства, придав этому жанру необычайное художественное значение. Именно Шуберт сделал песню-романс равноправной в ряду других важнейших жанров музыкального искусства.

В искусстве Гайдна, Моцарта и Бетховена песня и инструмен­тальная миниатюра играли безусловно второстепенную роль. Ни характерная индивидуальность авторов, ни особенности художе­ственного стиля не проявились у них в этой сфере сколько-нибудь полно. Их искусство, обобщенно-типизированное, рисующее образы объективного мира, с сильными театрально-драматическими тенденциями, тяготело к монументальному, к строгим, разграни­ченным формам, к внутренней логике развития в большом мас­штабе. Симфония, опера и оратория были ведущими жанрами композиторов-классицистов, идеальными «проводниками» их идей» Даже клавирная музыка (при всем бесспорном значении клавирной сонаты для формирования классицистского стиля) у ранних венских классиков имела побочное значение, по сравнению с мону­ментальными симфоническими и вокально-драматическими произ­ведениями. Один Бетховен, для которого соната выполняла роль творческой лаборатории и значительно опережала развитие дру­гих, более крупных инструментальных форм, придал фортепиан­ной литературе то ведущее положение, которое она заняла в XIX столетии. Но и для Бетховена фортепианная музыка — это прежде всего соната. Багатели, рондо, танцы, мелкие вариации и другие миниатюры очень мало характеризуют собой то, что называется «бетховенским стилем».

«Шубертовское» в музыке совершает радикальную перестанов­ку сил по отношению к классицистским жанрам. Ведущими в твор­честве венского романтика становятся песня и фортепианная ми­ниатюра, в частности танец. Они преобладают не только количест­венно. В них раньше всего и в наиболее законченной форме про­явилась индивидуальность автора, новая тема его творчества, его самобытные новаторские приемы выражения.

Больше того, и песня, и фортепианный танец проникают у Шу­берта в область крупных инструментальных произведений (симфо­нию, камерную музыку в сонатной форме), которые формируются у него позднее, под непосредственным воздействием стиля миниа­тюр. В оперной или хоровой сфере композитору так и не удалось преодолеть до конца некоторую интонационную обезличенность и стилистическую пестроту. Как по «Немецким танцам» нельзя полу­чить даже приблизительного представления о творческом облике Бетховена, так по операм и кантатам Шуберта невозможно догадаться о масштабе и историческом значении их автора, гени­ально проявившего себя в песенной миниатюре.

Вокальное творчество Шуберта преемственно связано с авст­рийской и немецкой песней, получившей широкое распространение в демократической среде начиная с XVII столетия. Но Шуберт внес в этот традиционный вид искусства новые черты, которые радикально преобразили песенную культуру прошлого.

Эти новые черты, к которым прежде всего относится и роман­тический склад лирики, и более тонкая разработанность образов, неразрывно связаны с достижениями немецкой литературы вто­рой половины XVIII — начала XIX века. На ее лучших образцах формировался художественный вкус Шуберта и его ровесников. В годы юности композитора еще были живы поэтические традиции Клопштока и Хёльти. Его старшими современниками являлись Шиллер и Гёте. Их творчество, с юных лет восхищавшее музыкан­та, оказало на него огромное воздействие. Он сочинил более семи­десяти песен на тексты Гёте и более пятидесяти песен на тексты Шиллера. Но при жизни Шуберта утверждала себя и романтиче­ская литературная школа. Он завершил свой путь песенного композитора произведениями на стихи Шлегеля, Рельштаба, Гейне. Наконец, его пристальное внимание привлекли переводы произве­дений Шекспира, Петрарки, Вальтера Скотта, получившие широ­кое распространение в Германии и Австрии.

Мир интимный и лирический, образы природы и быта, народ­ные сказания — вот обычное содержание избираемых Шубертом поэтических текстов. Его совсем не привлекали «рациональные», дидактические, религиозные, пасторальные темы, столь характер­ные для песенного творчества предшествующего поколения. Он отвергал стихи, несущие в себе следы «галантных галлицизмов», модных в немецкой и австрийской поэзии середины XVIII столе­тия. Нарочитая пейзанская простота также не находила у него отклика. Характерно, что из поэтов прошлого он испытывал особен­ную симпатию к Клопштоку и Хёльти. Первый провозгласил чувст­вительное начало в немецкой поэзии, второй создавал стихи и баллады, близкие по стилю к народному творчеству.

Композитор, достигший в своем песенном творчестве высочай­шего претворения духа народного искусства, не интересовался фольклорными сборниками. Он оставался равнодушным не толь­ко к собранию народных песен Гердера («Голоса народов в песне») (Только за год до смерти Шуберт использовал один текст из собрания Гердера — балладу «Эдвард».), но и к знаменитому сборнику «Волшебный рог мальчика», вызвавшему восхищение самого Гёте. Шуберта увлекали стихи, отличающиеся простотой, проникнутые глубоким чувством и при этом обязательно отмеченные авторской индивидуальностью.

Излюбленная тема песен Шуберта — это типичная для роман­тиков «лирическая исповедь» со всем многообразием ее эмоциональных оттенков. Как и большинство близких ему по духу поэ­тов, Шуберта особенно привлекала любовная лирика, в которой можно с наибольшей полнотой раскрыть внутренний мир героя. Тут и невинная простосердечность первой любовной тоски («Маргарита за прялкой» Гёте), и грезы счастливого возлюблен­ного («Серенада» Рельштаба), и легкий юмор («Швейцарская песенка» Гёте), и драматизм (песни на тексты Гейне).

Мотив одиночества, широко воспетый поэтами-романтиками, был очень близок Шуберту и нашел отражение в его вокальной лирике («Зимний путь» Мюллера, «На чужбине» Рельштаба и другие).

Чужим пришел сюда я.
Чужим покинул край —

так начинает Шуберт свой «Зимний путь» — произведение, вопло­щающее трагедию духовного одиночества.

Кто одиноким хочет быть,
Останется один;
Хотят все жить, хотят любить,
Зачем несчастный им? —

говорит он в «Песне арфиста» (текст Гёте).

Народно-жанровые образы, сцены, картины («Полевая розоч­ка» Гёте, «Жалоба девушки» Шиллера, «Утренняя серенада» Шекспира), воспевание искусства («К музыке», «К лютне», «К моему клавиру»), философские темы («Границы человечества», «Ямщику Кроносу») — все эти разнообразные темы раскрываются Шубер­том в неизменно лирическом преломлении.

Восприятие объективного мира и природы неотделимо от на­строения поэтов-романтиков. Ручеек становится послом любви («Посол любви» Рельштаба), роса на цветах отождествляется с любовными слезами («Похвала слезам» Шлегеля), тишина ночной природы — с мечтой об отдыхе («Ночная песнь странника» Гёте), сверкающая на солнце форель, попавшаяся на удочку рыболова, становится символом непрочности счастья («Форель» Шуберта).

В поисках наиболее яркой и правдивой передачи образов современной поэзии сложились новые выразительные средства шубертовских песен. Они определили особенности шубертовского му­зыкального стиля в целом.

Если о Бетховене можно сказать, что он мыслил «сонатно», то Шуберт мыслил «песенно». Соната для Бетховена была не схемой, а выражением живой мысли. Он искал свой симфонический стиль в фортепианных сонатах. Характерные признаки сонаты пронизы­вали у него и несонатные жанры (например: вариации или рондо). Шуберт же почти во всей своей музыке опирался на совокупность образов и выразительных средств, лежащих в основе его вокаль­ной лирики. Ни один из господствующих классицистских жанров с присущим им в большой степени рационалистическим и объектив­ным характером не соответствовал лирическому эмоциональному облику шубертовской музыки в той мере, в какой соответствовала ему песня или фортепианная миниатюра.

В свой зрелый период Шуберт создал выдающиеся произведения в крупных обобщающих жанрах. Но не следует забывать, что именно в миниатюре выработался новый лирический стиль Шубер­та и что миниатюра сопровождала его на всем творческом пути (одновременно с G-dur’ным квартетом, Девятой симфонией и струнным квинтетом Шуберт писал свои «Экспромты» и «Музы­кальные моменты» для фортепиано и песенные миниатюры, вошед­шие в «Зимний путь» и «Лебединую песнь»).

Наконец, в высшей степени знаменательно, что симфонии и крупные камерные произведения Шуберта только тогда достигли художественной неповторимости и новаторского значения, когда композитор обобщил в них образы и художественные приемы, предварительно найденные им в песне.

После сонаты, господствовавшей в искусстве классицизма, шубертовская песенность внесла в европейскую музыку новые образы, свой особый интонационный склад, новые художественно-кон­структивные приемы. Шуберт неоднократно использовал свои пес­ни и в качестве тем для инструментальных произведений. Именно господство у Шуберта художественных приемов лирической пе­сенной миниатюры (Миниатюра специально подчеркивается, так как сольная песня кантат­ного типа не отвечала эстетическим исканиям композиторов-романтиков».) совершило тот переворот в музыке XIX столе­тия, в результате которого одновременно созданные произведения Бетховена и Шуберта воспринимаются как относящиеся к двум разным эпохам.

Самые ранние творческие опыты Шуберта еще тесно связаны с драматизированным оперным стилем. Первые песни юного композитора — «Жалоба Агари» (текст Шюкинга), «Похоронная фантазия» (текст Шиллера), «Отцеубийца» (текст Пфеффеля) — давали все основания предполагать, что из него выработался опер­ный композитор. И приподнятая театральная манера, и ариозно-декламационный склад мелодии, и «оркестровый» характер сопро­вождения, и большие масштабы сближали эти ранние сочинения с оперными и кантатными сценами. Однако самобытный стиль шу­бертовской песни сложился только тогда, когда композитор освобо­дился от влияний драматической оперной арии. С песней «Юноша у ручья» (1812) на текст Шиллера Шуберт твердо вступил на путь, который привел его к бессмертной «Маргарите за прялкой». В рамках этого же стиля были созданы все его последующие песни — от «Лесного царя» и «Полевой розочки» до трагических произведений последних лет жизни.

Миниатюрная по масштабам, предельно простая по форме, близ­кая к народному искусству по стилю выражения, шубертовская песня по всем внешним признакам является искусством домашнего музицирования. Несмотря на то что песни Шуберта сейчас повсе­местно звучат на эстраде, оценить их в полной мере можно только в камерном исполнении и в небольшом кругу слушателей. Композитор меньше всего предназначал их для концертного исполнения. Но этому искусству городских демократических кругов Шуберт придал высокое идейное значение, неведомое песне ХVIII столетия. Он поднял бытовой романс до уровня лучшей поэзии своего времени.

Новизна и значимость каждого музыкального образа, богатст­во, глубина и тонкость настроений, удивительная поэтичность — все это бесконечно возвышает песни Шуберта над песенным твор­чеством предшественников.

Шуберту первому удалось воплотить в песенном жанре новые литературные образы, найдя для этого соответствующие музыкаль­ные средства выражения. Процесс претворения поэзии в музыке был у Шуберта неразрывно связан с обновлением интонационно­го строя музыкальной речи. Так родился жанр романса, олицетворяющий высшее и наиболее характерное в вокальной лирике «романтического века».

Глубокая зависимость шубертовских романсов от поэтических произведений, вовсе не означает, что Шуберт ставил перед собой задачу точного воплощения поэтического замысла. Песня Шуберта всегда оказывалась самостоятельным произведением, в котором индивидуальность композитора подчиняла себе индивидуальность автора текста. В соответствии со своим пониманием, своим настро­ением Шуберт акцентировал в музыке различные стороны поэти­ческого образа, нередко усиливая этим художественные достоин­ства текста. Так, например, Майргофер утверждал, что песни Шу­берта на его тексты раскрыли для самого автора эмоциональную глубину его стихов. Несомненно также, что поэтические достоин­ства стихов Мюллера повышаются от их слияния с музыкой Шу­берта. Часто второстепенные поэты (как Майргофер или Шобер) удовлетворяли Шуберта больше, чем гениальные, вроде Шиллера, в поэзии которого отвлеченные мысли превалировали над богат­ством настроений. «Смерть и девушка» Клаудиуса, «Шарманщик» Мюллера, «К музыке» Шобера в трактовке Шуберта не уступают «Лесному царю» Гёте, «Двойнику» Гейне, «Серенаде» Шекспира. Но все-таки лучшие песни написаны им на стихи, отличающиеся бесспорными художественными достоинствами (Шуберт писал песни на стихи следующих поэтов: Гёте (более 70), Шил­лера (более 50), Майрхофера (более 45), Мюллера (45), Шекспира (6), Гейне (6), Рельштаба, Вальтера Скотта, Оссиана, Клопштока, Шлегеля, Маттисона, Козегартена, Кернера, Клаудиуса, Шобера, Салиса, Пфеффеля, Шюкинга, Коллина, Рюккерта, Уланда, Якоби, Крайгера, Зейдля, Пиркера, Хёльти, Платена и других.). И всегда именно поэтический текст своей эмоциональностью и конкретными обра­зами вдохновлял композитора на создание созвучного ему музы­кального произведения.

Используя новые художественные приемы, Шуберт достигал небывалой степени слияния литературного и музыкального образа. Так сложился его новый самобытный стиль. Каждый новаторский прием у Шуберта — новый круг интонаций, смелый гармонический язык, развитое колористическое чувство, «свободная» трактовка формы — был раньше всего найден им в песне. Музыкальные об­разы шубертовского романса совершили переворот во всей систе­ме выразительных средств, господствовавших на рубеже XVIII и XIX столетий.

* * *

«Что за неисчерпаемое богатство мелодического изобретения было в этом безвременно окончившем свою карьеру композиторе! Какая роскошь фантазии и резко очерченная самобытность»,— писал о Шуберте Чайковский.

Несомненно, наиболее выдающаяся особенность шубертовской песни — ее огромное мелодическое обаяние. По красоте и вдохновенности его мелодии немного имеют себе равных в мировой му­зыкальной литературе.

Песни Шуберта (всего их более 600) покоряют слушателя пре­жде всего непосредственно льющейся песенностью, гениальной простотой мелодий. При этом в них всегда обнаруживается заме­чательное постижение темброво-выразительных свойств человече­ского голоса. Они всегда «поются», великолепно звучат.

Вместе с тем выразительность шубертовского мелодического стиля была связана не только с исключительным мелодическим даром композитора. То характерно шубертовское, что запечатлено во всех его романсных мелодиях и что отличает их язык от про­фессиональной венской музыки XVIII столетия, связано с интона­ционным обновлением австро-немецкой песни. Шуберт как бы вер­нулся к тем народным мелодическим истокам, которые на протя­жении ряда поколений скрывались под слоем чужеземных опер­ных интонаций (Напомним, в частности, что первый немецкий песенный сборник «Покющая на реке Плейссе Муза» Сперонтеса, получивший в середине XVIII столетия широчайшее распространение в быту, состоял из напевов, заимствованных из французских и итальянских опер. Автор лишь приспособил к ним немецкие тексты.). В «Волшебном стрелке» хор охотников и хор подружек радикально изменили традиционный круг интонаций оперных арий или хоров (по сравнению не только с Глюком и Спонтини, но и с Бетховеном). Совершенно такой же интонацион­ный переворот осуществился в мелодическом строе шубертовской песни. Мелодический склад бытового романса сблизился в его творчестве с интонациями венской народной песни.

Можно без труда указать на случаи явных интонационных свя­зей между австрийскими или немецкими народными песнями и мелодиями шубертовских вокальных произведений.

Сравним, например, народный танцевальный напев «гроссфатер» с оборотами шубертовской песни «Песнь издалека» или народную песню «Ум Любви» с песней Шуберта «Дон Гайзерос». В знаменитой «Форели» много общего с мелодическими оборотами народной песни «Убитый вероломный любовник»:

Подобные примеры можно было бы умножить. Но вовсе не по­добными явными связями определяется народно-национальный ха­рактер шубертовской мелодии. Шуберт мыслил в народно-песенном стиле, это был органический элемент его композиторского облика. И мелодическое родство его музыки с художественным и интонационным строем народного искусства воспринимается на слух еще более непосредственно и глубоко, чем при помощи ана­литических сопоставлений.

В вокальном творчестве Шуберта проявилось еще одно свойст­во, которое возвысило его над уровнем современной бытовой песни и сблизило по выразительной силе с драматическими ариями Глюка, Моцарта, Бетховена. Сохраняя романс как миниатюрный, лирический жанр, связанный с народными песенно-танцевальными традициями, Шуберт в неизмеримо большей степени, чем его пред­шественники, приблизил мелодическую выразительность песни к поэтической речи.

У Шуберта было не просто высоко развитое поэтическое чутье, но определенное чувство немецкой поэтической речи. Тонкое ощущение слова проявляется в вокальных миниатюрах Шуберта — в частых совпадениях музыкальных и поэтических кульминаций. Некоторые песни (как, например, «Приют» на текст Рельштаба) поражают полным единством музыкальной и поэтической фразировки:

В стремлении усилить детали текста Шуберт обостряет отдель­ные обороты, расширяет декламационный элемент. А. Н. Серов называл Шуберта «дивным лириком» «со своим окончательным одраматизированием отдельной мелодии в песне». У Шуберта нет мелодических шаблонов. Для каждого образа он находит новую неповторимую характеристику. Его вокальные приемы поразитель­но разнообразны. В шубертовских песнях есть все — от народно-песенной кантилены («Колыбельная ручью», «Липа») и танцеваль­ной мелодии («Полевая розочка») до свободной или строгой де­кламации («Двойник», «Смерть и девушка»). Однако стремление подчеркнуть некоторые оттенки текста никогда не нарушало цель­ности мелодического рисунка. Шуберт неоднократно допускал, если этого требовал его «мелодический инстинкт», нарушение стро­фической структуры стиха, вольные повторения, расчленение фраз. В его песнях, при всей речевой выразительности, еще нет того вни­мания к деталям текста и той абсолютной равнозначимости музы­ки и поэзии, которые позднее будут характеризовать романсы Шумана или Вольфа. У Шуберта песенность преобладала над текстом. По-видимому, в силу этой мелодической завершенности, фортепианные транскрипции его песен почти столь же популярны, как и вокальное исполнение их.

Проникновение песенно-романсного стиля Шуберта в его ин­струментальную музыку прежде всего заметно в интонационном строе. Иногда Шуберт использовал мелодии своих песен в инстру­ментальных произведениях, чаще всего как материал для вариа­ции («Форель» — в четвертой части фортепианного квинтета, «Смерть и де­вушка» — во второй части квартета d-moll, «Скиталец» — в фортепианной фан­тазии С-dur, «Засохшие цветы» — в вариациях для флейты и фортепиано ор. 160.).

Но, помимо этого, сонатно-симфонические темы Шуберта близ­ки его вокальным мелодиям не только по своему интонационному складу, но и по приемам изложения. В качестве примеров назо­вем главную тему первой части из «Неоконченной симфонии», равно как и тему побочной партии или темы главных партий первых частей квартета a-moll (при­мер 129), фортепианной сонаты A-dur:

Даже инструментовка симфонических произведений нередко напоминает звучание голоса. Например, в «Неоконченной симфо­нии» протяжную мелодию главной партии, вместо принятой у клас­сиков струнной группы, «распевают», в подражание человеческому голосу, гобой и кларнет. Другой излюбленный «вокальный» прием в инструментовке Шуберта — «диалог» между двумя оркестровы­ми группами или инструментами (например, в трио квартета G-dur). «…Он достиг настолько своеобразной манеры обращения с инструментами и оркестровой массой, что они часто звучат, как человеческие голоса и хор», — писал Шуман, изумляясь такому близкому и поразительному сходству.

Новые выразительные приемы

Шуберт бесконечно расширил образно-выразительные границы песни, наделив ее психологическим и изобразительным фоном. Пес­ня в его трактовке превратилась в жанр многоплановый — песенно-инструментальный. В истории самого жанра это был скачок, сравнимый по своему художественному смыслу с переходом от плоскостного рисунка к перспективной живописи. У Шуберта партия рояля получила значение эмоционально-пси­хологического «фона» к мелодии. В подобной трактовке сопровож­дения сказалась связь композитора не только с фортепианным, но и с симфоническим и оперным искусством венских классиков. Шуберт придал аккомпанементу песни значение, равноценное оркест­ровой партии в вокально-драматической музыке Глюка, Моцарта, Гайдна, Бетховена.

Обогащенная выразительность шубертовских аккомпанементов была подготовлена высоким уровнем современного пианизма. На рубеже XVIII и XIX веков фортепианная музыка сделала огром­ный шаг вперед. И в области виртуозно-эстрадного искусства, и в камерном интимном музицировании она заняла одно из ведущих мест, отражая, в частности, самые передовые и смелые достижения музыкального романтизма. В свою очередь, шубертовский акком­панемент к вокальным произведениям значительно двинул вперед развитие фортепианной литературы. Для самого же Шуберта инструментальная партия романса сыграла роль своеобразной «творческой лаборатории». Здесь он нашел свои ладогармонические приемы, свой фортепианный стиль.

Песни Шуберта — одновременно и психологические картины, и драматические сценки. В их основе — душевные состояния. Но вся эта эмоциональная атмосфера обычно показана на определенном сюжетно-изобразительном фоне. Шуберт осуществляет слияние ли­рики и внешних образов-картин путем тонкого сочетания вокаль­ного и инструментального планов.

Первые вступительные такты аккомпанемента вводят слушате­ля в эмоциональную сферу песни. На фортепианное заключение приходятся обычно последние штрихи в зарисовке образа. Ритурнельность, то есть функция простого отыгрыша, исчезла из форте­пианной партии Шуберта, за исключением тех случаев, когда «ритурнельный» эффект бывал нужен для создания определенной образности (например, в «Полевой розочке»).

Обычно, если только это не песня балладного типа (подробнее об этом см. ниже), фортепианная партия строится на неизменно повторяющемся мотиве. Подобный архитектонический прием — ус­ловно назовем его «остинатной повторностью» — восходит к тан­цевальной ритмической основе, характерной для народной и быто­вой музыки многих европейских стран. Он придает песням Шубер­та большую эмоциональную непосредственность. Но Шуберт насыщает эту равномерную пульсирующую основу остро вырази­тельными интонациями. Для каждой песни он находит свой не­повторимый мотив, в котором лаконичными, характерными штрихами выражено и поэтическое настроение, и изобразительная канва.

Так, в «Маргарите за прялкой» после двух вступительных тактов слушателя охватывает не только настроение тоски и грусти — он как будто видит и слышит прялку с ее жужжанием. Песня становится почти сценой. В «Лесном царе» — во вступительном фор­тепианном пассаже — взволнованность, страх и напряжение свя­заны с изобразительным фоном — торопливым стуком копыт. В «Серенаде» — любовное томление и бряцание струн гитары или лютни. В «Шарманщике» настроение трагической обреченности выступает на фоне наигрыша уличной шарманки. В «Форели» — радость, свет и почти ощутимый всплеск воды. В «Липе» тремоли­рующие звуки передают и шуршанье листьев, и состояние умиро­творенности. «Отъезд», дышащий игривой самоудовлетворенно­стью, пронизан движением, которое вызывает ассоциации с всад­ником, кокетливо гарцующим на лошади:

Но не только в тех песнях, где благодаря сюжету напраши­вается изобразительность (например, журчание ручейка, фанфа­ра охотника, жужжание прялки), но и там, где господствует отвле­ченное настроение, в сопровождении скрыты приемы, вызывающие ясные внешние образы.

Так, в песне «Смерть и девушка» монотонное последование хо­ральных гармоний напоминает о похоронном церковном звоне. В ликующей «Утренней серенаде» ощутимы вальсирующие движе­ния. В «Сединах» — одной из самых лаконичных песен Шуберта, которую хочется назвать «силуэтом в музыке», траурный фон соз­дается ритмом сарабанды. (Сарабанда — старинный танец, вырос­ший на основе траурного ритуала.) В трагической песне «Атлас» господствует ритм «арии жалобы» (так называемое lamento, ши­роко распространенное в опере начиная с XVII века). В песне «Засохшие цветы», при всей ее кажущейся простоте, заложены элементы похоронного марша:

Как подлинный чародей, Шуберт, прикасаясь к простым аккор­дам, гаммообразным пассажам, арпеджированным звукам, преображает их в зримые образы невиданной яркости и красоты.

Эмоциональная атмосфера шубертовского романса в огромной степени связана с особенностями его гармонии.

Шуман писал о композиторах-романтиках, что они, «проникая глубже в тайны гармонии, научились выражать более тонкие от­тенки чувств». Именно стремлением правдиво отразить в музыке психологические образы можно объяснить колоссальное обогаще­ние гармонического языка в XIX столетии. Шуберт был одним из композиторов, совершивших переворот в этой области. В фортепи­анном сопровождении к своим песням он открыл неизведанные до­толе выразительные возможности аккордовых звучаний и модуляций. С шубертовских песен ведет начало романтическая гармония. Каждый новый выразительный прием в этой сфере был найден Шубертом как средство конкретизации психологического образа. Здесь даже в большей степени, чем в мелодическом варьировании, находят свое отражение перемены настроений в поэтическом тек­сте. Детализированная, красочная, подвижная гармония шубертов­ских аккомпанементов выражает изменчивую эмоциональную атмосферу, ее тонкие нюансы. Красочные обороты у Шуберта все­гда характеризуют определенную поэтическую деталь. Так, «про­граммный» смысл одного из его наиболее характерных приемов — колебание между минором и мажором — раскрывается в таких песнях, как «Засохшие цветы» или «Ты не любишь меня», где че­редование лада соответствует душевному колебанию между на­деждой и мраком. В песне «Бланка» ладовая неустойчивость ха­рактеризует изменчивое настроение, переходящее от томления к беззаботному веселью. Напряженные психологические моменты часто сопровождаются диссонансами. Например, причудливо-зло­вещий колорит песни «Город» возникает при помощи диссонантного гармонического фона. Драматическая кульминация часто под­черкивается неустойчивыми звучаниями (см. «Атлас», «Маргарита за прялкой»):

Свойственное Шуберту «исключительное чутье тональной связи и тонально-колористической экспрессии» (Асафьев) тоже сложилось в поисках правдивого воплощения поэтического образа. Так, например, «Скиталец» начинается в основной тональности, и при помощи этого тонально-гармонического приема передается ощущение блуждания; песня «Ямщику Кроносу», где поэт рисует бурную, импульсивную жизнь, насыщена необычными модуляция­ми, и т. д. В самом конце жизни романтическая поэзия Гейне на­толкнула Шуберта на особенные находки в этой области.

Красочная выразительность шубертовских гармоний не имела себе подобных в искусстве предшественников. Чайковский писал о прелести гармонизации Шуберта. Кюи восхищался оригинальными поворотами гармонии в его произведениях.

Шуберт выработал в своих песнях новую пианистическую вы­разительность. В аккомпанементе гораздо раньше, чем в собственно фортепианной музыке Шуберта, сложились выразительные средства и нового пианизма и нового музыкального стиля в целом. Шуберт трактует фортепиано как инструмент с богатейшими кра­сочно-выразительными ресурсами. Рельефная вокальная мелодия противопоставляется фортепианному «плану» — его многообраз­ным тембровым эффектам, педальным звучностям. Вокально-кантиленные и декламационные приемы, звукоизобразительность пре­ломленная сквозь характерную «фортепианность», — все это при­дает шубертовским аккомпанементам подлинную новизну. Наконец, именно с пианистическим звучанием связаны и новые красочные свойства шубертовских гармоний.

Аккомпанементы Шуберта пианистичны от первой до последней ноты. Их нельзя представить себе в каком-либо ином тембровом звучании. (Только в самых ранних — «кантатных» — песнях Шуберта сопровождение напрашивается на оркестровое переложение.) О фортепианной природе шубертовских аккомпанементов ярче всего говорит тот факт, что Мендельсон при создании своих знаменитых «Песен без слов» для рояля откровенно опирался на их стиль. И тем не менее именно к партии сопровождения восходят многие черты симфонических и камерно-инструментальных тем Шуберта. Так, в «Неоконченной симфонии» в главных и побочных темах (примеры 121 и 122), в побочной теме второй части, в главной теме a-moll’ного квартета, в заключительной теме d-moll’ного квартета и во многих других колористический фон, подобно фортепианному вступлению к песне, создает определённое настроение, предваряя появление собственно темы:

Темброво-красочные свойства фона, изобразительные ассоциа­ции, «остинатно-периодическая» структура в высшей степени близки камерным аккомпанементам романсов. Более того, некоторые из «вступлений» к инструментальным темам Шуберта были предвосхищены определенными песнями композитора.

Особенности формы шубертовских песен

Особенности формы шубертовских песен также были связаны с правдивым и точным воплощением поэтического образа. Начав с бытовой куплетной структуры, с песен кантатного типа, с прост­ранных баллад (напоминающих баллады И. Цумштейга), Шуберт к концу своего творческого пути создал новую форму свободной «сквозной» миниатюры.

Однако романтическая свобода и «речевая» выразительность его песен сочетались со строгим, логичным музыкальным оформлением. В большинстве песен он придерживался традиционной куплетности, характерной для австрийской и немецкой бытовой песни. Увлечение балладой (То есть песней на стихотворный повествовательный текст, часто с элемен­тами фантастики, где в музыке изображались сменяющиеся в тексте картины.) относится почти исключительно к раннему творческому периоду Шуберта. Варьируя в связи с разви­тием поэтического образа отдельные выразительные элементы пес­ни, Шуберт достиг особой гибкости, динамики и художественной точности в трактовке традиционной куплетной формы.

Он прибегал к неизменной куплетности только в тех случаях, когда песня по замыслу должна была сохранить близость к народно-бытовым образцам и обладать выдержанным настроением («Розочка», «В путь», «Баркарола»). Как правило, песни Шуберта отличаются неисчерпаемым разнообразием формы. Композитор до­стигал этого тонкими мелодическими видоизменениями вокальной партии и гармоническим варьированием, которое по-новому рас­цвечивало мелодии куплетов. Много значило и темброво-колористическое варьирование фактуры. Почти в каждом романсе проб­лема формы разрешена своеобразно, в зависимости от содержания текста.

В качестве одного из средств конкретизации и усиления драма­тизма поэтического образа Шуберт утвердил трехчастную песенную форму. Так, в песне «Мельник и ручей» трехчастность исполь­зована как прием для передачи диалога между юношей и ручей­ком (В первой части юноша жалуется ручью. В среднем эпизоде ручей уте­шает человека. Реприза, выражающая душевное успокоение, кончается уже не в миноре, а в мажоре. Изменяется и фортепианный фон. Он заимствован из «мо­нолога» ручья и изображает течение воды.). В песнях «Оцепенение», «Липа», «У реки» трехчастность от­ражает возникновение в тексте мотивов воспоминания или мечты, резко контрастирующих с действительностью. Этот образ выражен в контрастном среднем эпизоде, а реприза возвращает к первона­чальному настроению.

Новые приемы формообразования, разработанные Шубертом в вокальных миниатюрах, он перенес и в инструментальную музыку. Это сказалось прежде всего в увлечении вариационным развитием инструментальных тем. В «темах с вариациями» Шуберт обычно оставался в рамках классицистскйх традиций. Но в других жан­рах, в частности в сонате, для Шуберта стало типичным двукрат­ное или многократное повторение темы, напоминающее варьирование куплетов в песне. Этот прием вариационного преобразования, своеобразно переплетавшийся с сонатными принципами развития, придавал шубертовской сонате романтические черты.

Трехчастная форма встречается и в его фортепианных «Экс­промтах», «Музыкальных моментах» и даже — что казалось в то время особенно необычным — в темах сонатно-симфонических циклов (Таковы главные партии второй части «Неоконченной» или первой частя Девятой симфонии, фортепианных сонат B-dur, A-dur.).

Ранние песни

Среди песен, созданных Шубертом в возрасте семнадцати-восемнадцати лет, уже встречаются шедевры вокальной лирики. В этот ранний творческий период особенно плодотворное воздей­ствие на него оказала поэзия Гёте.

«Маргарита за прялкой» (1814) открывает собой галерею но­вых музыкально-романтических образов. Тема «лирической исповеди» выявлена в этом романсе с огромной художественной силой. В нем достигнуто полное равновесие двух наиболее характерных сторон шубертовского романсного творчества: близость к народно-жанровым традициям и стремление к тонкому психологизму. Типично романтические приемы — обновленный строй интонаций, усиление роли красочности, гибкая и динамическая куплетная фор­ма — даны здесь с предельной законченностью. Благодаря своей непосредственности и поэтическому настроению «Маргарита за прялкой» воспринимается как свободное эмоциональное излияние.

Баллада «Лесной царь» (1815) замечательна своей романти­ческой взволнованностью, остротой ситуаций, яркой характеристикой образов. Шуберт нашел здесь новые «диссонантные» интона­ции, служащие выражению чувства ужаса, передаче образов мрач­ной фантастики.

В том же году была создана «Розочка», отличающаяся простотой и близостью к народно-бытовым песням.

Среди романсов раннего периода особенно драматичен «Скита­лец» (1816) на текст Г. Ф. Шмидта. Он написан в сквозной «балладной» форме, но лишен элементов фантастики, присущих ро­мантической балладе. Тема стихотворения, выражающая трагедию духовного одиночества и томления по несбыточному счастью, переплетающаяся с темой странничества, стала одной из господствующих в творчестве Шуберта к концу его жизни.

В «Скитальце» с большой рельефностью отражена смена наст­роений. Разнообразие тематических эпизодов и вокальных приемов сочетается с единством целого. Музыка, передающая чувство одиночества, принадлежит к числу наиболее выразительных и трагических шубертовских тем.

Шесть лет спустя композитор использовал эту тему в своей фортепианной фантазии:

«Смерть и девушка» (1817) на текст М. Клаудиуса — образец философской лирики. В этой песне, построенной в виде диалога, дается своеобразное романтическое преломление традиционных оперных образов рока и жалобы. Трепетные звуки мольбы драма­тически противопоставляются суровым, хорально-псалмодическим интонациям смерти.

Романс на текст Ф. Шобера «К музыке» (1817) выделяется своей величавой «генделевской» приподнятостью.

Песенные циклы

Песенное искусство Шуберта получило наиболее полное выра­жение в 20-е годы в двух циклах на слова поэта-современника Вильгельма Мюллера. Стихи Мюллера, посвященные извечной ро­мантической теме отвергнутой любви, отличались художественны­ми чертами, родственными лирическому дару Шуберта. Первый цикл — «Прекрасная мельничиха» (1823), — состоящий из двадцати песен, называют музыкальным «романом в письмах». Каждая песня выражает отдельный лирический момент, вместе же они образуют единую сюжетно-повествовательную линию с определёнными этапами развития и кульминацией.
Читать подробнее →

<…>

Если «Прекрасная мельничиха» проникнута поэзией молодости, то второй цикл из двадцати четырех песен — «Зимний путь», написанный четырьмя годами позже окрашен трагическим настроением. Весенний юношеский мир уступает место тоске, безнадежности и мраку, так часто наполняющим душу композитора в последние годы его жизни.
Читать подробнее →

<…>

Трагические образы и новые музыкальные приемы «Зимнего пути» достигли еще большей выразительности в пяти песнях на тексты Гейне, сочиненных Шубертом в год смерти: «Атлас», «Ее портрет», «Город», «У моря» и «Двойник». Они вошли в посмерт­ный сборник «Лебединая песня» (В сборник «Лебединая песня» входят семь песен на тексты Рельштаба, одна — на текст Зейдля, шесть — на текст Гейне.).
Читать подробнее →

<…>

Значение шубертовских романсов простирается далеко за пре­делы песенного жанра. С них начинается история немецкой романтической вокальной лирики (Шуман, Брамс, Франц, Вольф). Их влияние сказалось также на развитии камерной фортепианной музыки (пьесы самого Шуберта, Шумана, «Песни без слов» Мен­дельсона), нового романтического пианизма. Образы шубертовской песни, ее новый интонационный склад, осуществленный в ней син­тез поэзии и музыки, нашли свое продолжение в немецкой нацио­нальной опере («Летучий голландец» Вагнера, «Геновева» Шума­на). Тяготение к свободе формы, к гармонической и тембровой красочности получило большое развитие в романтической музыке в целом. И, наконец, характерные лирические образы вокальной миниатюры Шуберта стали типичными для многих представителей музыкального романтизма последующих поколений.

В. Конен

Я рекомендую

Это интересно

Твитнуть

реклама

вам может быть интересно

Публикации

Словарные статьи

Звездный Новый год на канале «Россия 1»: что посмотреть в праздники

Новый год – праздник, которого с нетерпением ждут и к которому тщательно готовятся. Украшенная и сияющая огнями елка, новогоднее застолье, звон бокалов, наполненных шампанским, мандарины, подарки, загадывание желаний под бой курантов – это то волшебство, которое мы творим сами в эти веселые зимние дни для себя и своих близких.

По традиции телеканал «Россия 1» приготовил особенную праздничную программу, которая позволит создать дома удивительную атмосферу тепла и уюта, предвкушения и чудес. Любимые советские фильмы, которые все мы знаем наизусть, искрометные шутки от королей и королев юмора, проникновенные песни в исполнении звезд нашей эстрады, невероятные перевоплощения и неожиданные дуэты – все это ждет вас во время новогодних праздников.

Кино

Невозможно представить праздничные дни без трогательных, душевных и жизнерадостных советских комедий. Радостное настроение 30 декабря непременно создаст комедия Леонида Гайдая «Операция «Ы» и другие приключения Шурика». С момента выхода этой картины, состоящей из трех новелл, прошло больше 50 лет, но она по-прежнему смешит представителей разных поколений.

Уже в 15:25 находчивый студент Шурик (Александр Демьяненко) проведет «разъяснительную работу» с грозным хулиганом Федей, «хорошая девочка Лида» (Наталья Селезнева) будет готовиться к важному экзамену, а жулики Трус, Балбес и Бывалый (Георгий Вицин, Юрий Никулин и Евгений Моргунов) попытаются инсценировать ограбление.

В 00:25 зрителей канала «Россия 1» ждет премьера короткометражного фильма Данилы Козловского «Покупай» по сценарию Паулины Андреевой. Лента была специально снята для благотворительного аукциона короткометражных фильмов Action 2021. Трогательная, одновременно смешная и грустная история любви и расставания, уместившаяся в один эфир программы «Магазин на диване». Что это – яркий срез современных тенденций или старая, как мир, история отношений мужчины и женщины? Ответ на этот вопрос каждый найдет для себя сам.

Зимним утром 31 декабря начинаем веселиться вместе с героями комедии Юрия Чулюкина «Девчата». «Знаешь, мам Вер, я вообще решила замуж не выходить! Одной спокойнее, правда? Хочу – халву ем, хочу – пряники», – говорила главная героиня фильма Тося Кислицына (Надежда Румянцева). Но в дальнейшем непосредственная выпускница кулинарного училища еще изменит свое мнение, и поспособствует этому сердцеед Илья (Николай Рыбников). Историю Тоси покажут в 9:20.

В 13:50 смотрите лирическую трагикомедию Владимира Меньшова «Любовь и голуби». Все было у Василия Кузякина (Александр Михайлов): добротный дом, жена Надежда, трое детей, любимая голубятня. Курортный роман с Раисой Захаровной едва не разрушил семью героя. «Девушки, уймите вашу мать!.. Зараза! «Людк, а Людк!» Тьфу! Деревня!» в исполнении бесподобной Людмилы Гурченко и другие цитаты из фильма моментально ушли в народ.

«Совершенно нетипичная история, которая могла произойти только и исключительно в новогоднюю ночь». Наверняка вы сразу догадались, что речь идет о фильме Эльдара Рязанова «Ирония судьбы, или С легким паром!».

Кадр из фильма «Ирония судьбы, или С легким паром!»

Смешная и трогательная лента о необычной встрече Жени Лукашина (Андрей Мягков) и Нади Шевелевой (Барбара Брыльска) много лет собирает зрителей у экрана. Кстати, в открывающих титрах главной новогодней картины допущена опечатка – пропущена буква «л» в слове «исключительно». Вы можете убедиться в этом, когда включите телевизор в 15:35.

Великолепные артисты, яркие герои, киноцитаты, ставшие афоризмами, песни, которые знают все, происки злоумышленников и, конечно же, блеск драгоценных камней – вот неотъемлемые составляющие эксцентрической комедии Леонида Гайдая «Бриллиантовая рука». В очередной раз на экране скромный экономист Семен Семенович Горбунков (Юрий Никулин) случайно получит гипсовую повязку с бриллиантами, а обаятельный Геша Козодоев (Андрей Миронов) и грозный Лелик (Анатолий Папанов) будут пытаться всеми силами отнять ее. Смотрите в 18:50!

А уже в 20:35 начнется одна из самых любимых в народе «нелирическая комедия» «Джентльмены удачи», которую можно пересматривать много раз. Заведующий детским садом Трошкин (Евгений Леонов) очень похож на бандита по кличке Доцент, укравшего шлем Александра Македонского. Милиция «внедряет» добряка Трошкина в воровскую среду, и ему приходится старательно играть роль своего двойника-злодея…

Кадр из фильма «Одесский пароход»

1 января заряд хорошего настроения обеспечит комедия Сергея Урсуляка «Одесский пароход». В 18:35 вы увидите первую экранизацию юмористических зарисовок и рассказов знаменитого писателя-сатирика Михаила Жванецкого о жизни простых одесситов в конце беспечных 1970-х годов – времени, когда «мы жили плохо… но хорошо». Повествование ведется, в основном, из классического одесского дворика тех лет. Его герои – жители соседних домов. Роли в фильме исполнили сплошь отечественные звезды первой величины: Светлана Крючкова, Ирина Муравьева, Чулпан Хаматова, Сергей Гармаш, Сергей Маковецкий, Федор Добронравов, Владимир Машков и многие другие.

Кадр из фильма «Последний богатырь: Корень Зла»

Уже в 21:30 зрителей канала «Россия 1» ждет путешествие в сказку. В фильме «Последний богатырь: «Корень Зла» Ивану, сыну Ильи Муромца, придется объединиться со старыми друзьями и отправиться в дальнюю дорогу, чтобы найти способ одолеть врагов и узнать, как вернуть мир в Белогорье. Также герою Виктора Хориняка придется посоперничать за сердце Василисы (Мила Сивацкая) с красавцем-богатырем Финистом (Кирилл Зайцев). Кстати, продолжение сказочного приключения уже вышло на широких экранах. Смотрите фильм «Последний богатырь: Посланник Тьмы» в кинотеатрах!

Кадр из фильма фильма «Вратарь Галактики»

Высокое качество компьютерной графики, игра лучших российских актеров, музыка и невероятный сюжет – все это новый красочный мир фильма Джаника Файзиева «Вратарь Галактики». В 23:35 отправляемся в далекое будущее. 2071 год. В Москве проходят зрелищные межгалактические соревнования по космоболу – игре, объединившей спорт и гладиаторские бои. Космобол обожают все, кроме Антона (Евгений Романцов), но у него обнаруживают сверхспособности и принимают в сборную. Антон не подозревает, что финальная игра станет сражением за Землю. В фильме также снимались Евгений Миронов, Елена Яковлева, Дмитрий Назаров и многие другие.

Кадр из фильма «Новогодний экспресс»

Предвкушение чуда, случайные встречи, романтика – всего этого мы обычно ждем от праздничных фильмов. В 1:40 в путь отправляется «Новогодний экспресс». Кто едет в поезде в новогоднюю ночь? Только неисправимые романтики – или… неудачники в личной жизни! Но его величество Случай не просто так собрал 31 декабря в одном составе разных людей с разными судьбами – на каждого из пассажиров у наступающего года свои планы! Фильм с Ольгой Лерман, Евгением Романцовым, Ольгой Кузьминой и другими популярными артистами отлично завершит первый день года.

Шоу

Новогодние яркие шоу – неотъемлемая часть праздничной программы на канале «Россия 1». Уморительные пародии, артисты в умопомрачительных нарядах и, конечно, песни, которые знают и любят все – можно смело веселиться и подпевать. 30 декабря в 17:15 вы увидите специальный праздничный выпуск программы «Привет, Андрей!». Тема программы – «Песня года. 50 лет вместе». Неожиданные признания, приятные воспоминания о музыкальном конкурсе, признанные хиты – не пропустите!

31 декабря приготовьтесь от души посмеяться! В 11:30 начнется юмористическая программа «Короли смеха». На сцене выступят признанные мастера, настоящие короли и королевы юмора! Вас ждут выступления Сергея Дроботенко, Елены Воробей, Евгения Петросяна, Новых Русских бабок, Владимира Винокура и многих других.

Кадр из программы «Новогодний парад звезд»

В 22:05 «Новогодний парад звезд» откроют Николай Басков и Андрей Малахов. Нонна Гришаева и Елена Воробей устроят елочный баттл, какая елка победит – искусственная или настоящая? Первый праздничный тост в каждом доме прозвучит от двух джигитов Юрия Гальцева и Евгения Петросяна, а в юмористических куплетах Николай Басков и Станислав Дужников напомнят россиянам о главных событиях уходящего года.

Кадр из программы «Новогодний парад звезд»

На «Парад звезд» пожалуют и лидеры мировых держав: Эммануэль Макрон (Юрий Аскаров), Джо Байден (Эммануил Виторган) и Борис Джонсон (Игорь Христенко). Элегантная Ангела Меркель (Юрий Стоянов) выйдет на сцену с прощальным танго перед уходом в отставку.

Для сказочного номера Геннадию Ветрову сшили оригинальный костюм современного Кощея Бессмертного с… татуировками! А печка, на которой лежит Иван-дурак (Александр Олешко) – настоящий раритет. Эта печь «выступала» вместе с «Бурановскими бабушками» на «Евровидении» в Баку в 2012 году. Специально для номера печку усовершенствовали и установили внутрь дымовую пушку. В самом роскошном образе предстанет Елена Степаненко. Художники по костюмам интригуют: такой Мадам Брошкину еще никто не видел! В программе вас ждет еще масса других веселых сюрпризов. Зрелище обещает быть по-настоящему зажигательным!

Сразу после новогоднего обращения президента РФ на нашем канале начинается «Новогодний голубой огонек-2022». Смотрите в 00:00! Кстати, в этом году «Голубой огонек» отмечает юбилей. Впервые этот проект вышел в эфир 60 лет назад! На этот раз вы услышите песни, которые знают и любят все без исключения, а также зарубежные хиты, под которые можно праздновать всю ночь. Филипп Киркоров, София Ротару, Валерий Леонтьев, Лариса Долина, Хибла Герзмава, Григорий Лепс, Стас Михайлов, Дима Билан, Сергей Лазарев, Клава Кока, Аида Гарифуллина, Валерий Меладзе, Олег Газманов и многие другие появятся в самом веселом и праздничном шоу года.

1 января канал «Россия 1» приглашает всех зрителей на главный концерт страны! В 14:20 «Песня года» вновь будет подводить итоги музыкального сезона. По доброй традиции в первые дни Нового года мы с радостью слышим позывные любимой программы: «Через годы, через расстояния, на любой дороге, в стороне любой песне ты не скажешь «до свидания», песня не прощается с тобой…». Яркие представители отечественного шоу-бизнеса записали новую версию известной песни. Предлагаем зарядиться отличным настроением и спеть вместе со звездами!

В 16:15 настанет время смеха и веселья. Начинается «Юмор года». Международный фестиваль «Юрмала-2021» – главное юмористическое событие уходящего! В праздничном дайджесте мероприятия вас ждут незабываемые встречи с любимыми артистами.

Празднуйте Новый год вместе с каналом «Россия 1», смейтесь, наслаждайтесь просмотром душевного кино! Счастливых вам праздников!

Еще больше интересных новостей – в нашем Instagram и Telegram-канале @smotrim_ru.

Спорт, юмор и дружба – три кита студенческой жизни

23.01.2021 17:12:00

Спорт, юмор и дружба – три кита студенческой жизни

Для Валерия Чудакова учеба в Тульском педагогическом университете закончилась еще в 2001 году. 20 лет прошло, а все победы в спортивных состязаниях, все песни под гитару и бессонные ночи перед экзаменами настолько прижились в памяти, точно были вчера.

 — Почему выбор пал на профессию учителя физкультуры? Наверное, потому, что это открывало перспективы в спорте. Мы, вчерашние садоводческие мальчишки, грезили футболом, мечтали играть за тульский «Арсенал» пусть даже третьим составом.

 И ведь играли! Студент факультета физической культуры полтора года гонял мяч в структуре клуба, вместе с воздухом студенческой свободы впитывая в себя всё то, чего так не хватало в деревне – опыт и советы заслуженных тренеров, оборудованные по последнему слову техники спортивные залы.

 — Помимо общих предметов, университет обладал мощной базой именно спортивной подготовки – плавание, лыжи. Это сегодня учиться физкультуре приходят совсем еще мальчишки, а в наши годы студенты носили титулы кандидатов и мастеров спорта, приходили получать образование, отслужив в армии, словом, имея опыт и путь физического развития за плечами.

 И всё-таки студенты помнят совсем не лекции. В памяти остался чемпион России по легкой атлетике, который прошел на только что построенном тульском стадионе. Студенты ФФК присутствовали на нем в качестве волонтеров, как это модно говорить сегодня. И сами выступали, правда, не только на спортивной арене.

 — К созданию собственной команды КВН мы пришли через скамью болельщиков: были ярыми фанатами игры и любимой команды и поддерживали, как могли. Вскоре такие же, как и мы, зрители стали следить не за игрой команд на сцене, а за нашим фанатским сектором – до того с юмором и азартом мы поддерживали команду факультета. Оттого и решили создать собственную команду. В состав вошли ребята, жившие в нашей общаге, мы так и назывались — «Предъявите пропуск», и просто разрывали юмором фестивали университетских уровней.

 Спорт, юмор, талант – три этих кита навсегда подарили Валерию Чудакову друзей, с которыми судьба крепко связывает уже более 20 лет. Здесь, в стенах родной общаги, кипела самая веселая, самая настоящая, что и говорить, самая бурная жизнь.

 — Студенчество научило меня многому. Кроме высшего образования, которое каждому человеку, в первую очередь, дарит развитие и уверенность в себе, студенческие годы научили зарабатывать первые деньги. Разгрузка вагонов по ночам, а потом — сон украдкой на лекциях: всё это воспитывает характер и личность. Да что и говорить, начиная с человеческих отношений и заканчивая игрой на гитаре: все эти умения приобретались в стенах университета, в стенах общежития.

 У студентов ФФК есть хорошая традиция: раз в пять лет встречаться в студенческой столовой и устраивать не просто посиделки, а творческий капустник. Как тогда, много лет назад на сцене КВН.

Юмор за день и время слать иконки

1.

Женщине биологически надо примерно 80 кг волосатого существа рядом.
В зависимости от её красоты и сговорчивости, это будет либо муж, либо полтора десятка котов.

2.

Сказал жене, что после встречи с друзьями в боулинге у меня болит плечо, поэтому не могу пылесосить. В общем, я очень быстро научился управляться с пылесосом одной левой рукой.

3.

— Люблю тяжелый симфо-рок с женским вокалом. Так я приучил себя не обращать внимания на постоянно орущую жену.

4.

А не пора ли Байконуру в родную гавань?

5.

Чтобы мужчина нашёл что-либо в холодильнике, оно должно находится на уровне глаз и бегать по полке, привлекая внимание.

6.

В новогодние праздники у многих сбивается режим, взять, например, тот же Казахстан

7.

Tинозавр — молодящийся персонаж на молодёжной вечеринке.

8.

— Откуда ты знаешь все эти песни?
— Были времена, когда сельскому дискжокею не знать песни было опасно для жизни.

9.

Чтобы быть богатым, не надо получать большую зарплату, надо платить маленькие.

10.

Захотелось минералки, открыл холодильник. Увидел оливье, оливье увидело меня. Искра, буря, безумие, дальше всё, как в тумане.

11.

Если вы по вечерам гоняете чаи, то по ночам чаи гоняют вас.

12.

Некоторые люди вообще не понимают разницы между едой и напитками. Вот мы с друзьями немножко выпили, а жена говорит, что мы нажрались.

13.

Жена с мужем копили деньги на машину, копили-копили, но все равно не хватает Nдесять тысяч. И тут новость — через три дня машины дорожают, и тогда им ещё не один год копить. Жена мужу — займи у соседки, она фирмачка, денег дохера! Муж — да ну ее, она злая и жадная, да отношения у нас вроде никакие…
Жена-да хер с ней, уж поклонись, зато машину успеем взять!
Ну мужик пошел… Соседка выслушала и говорит — ладно дам денег, но при условии, что трахнешь меня с пчёлкой…
Мужик-а как это??? Ну та пчелу ловит, сажает ему на конец, пчела жалит, у мужика хер опухает, и понеслось шпили-вили… Соседка в судорогах, дала денег не в долг, а просто так.
Муж приходит домой с деньгами, жена в ахуе, все таки дала денег! А сама думает — с чего бы в друг? Давай мужа пытать, ну тот всё-таки признался в итоге… Жена кричит — я тоже так хочу! Ловят пчелу, та же процедура…. Жена после тринадцатого оргазма очухалась, лежит, и задумчиво так — Вась? А может ну её, эту машину? Давай лучше пасеку купим…

14.

Меня муж сокращённо называет «судорога», что означает «супруга дорогая».

15.

— Ну, что ж, могу вас поздравить, в вас зародилась новая жизнь!
— Доктор… но я же… мужчина!
— Ну, собственно, глистам то это без разницы…

16.

Поколение джентельменов вымерло. Девушки, когда вам последний раз мужчина открывал дверь в машину, чтобы вы сели?
— Вчера
— Валя, тебя принимали менты, это не считается….

17.

Вчера помог поскользнувшейся бабушке встать, а теперь ещё сегодня. Когда я загадывал поднять бабок в новом году, я имел в виду немного другое.

18.

Мальчик, который получил на Новый год не совсем то, что хотел, сказал со стула не совсем то, что учил.

19.

Жила-была девочка, а как получила психологическое образование, стала везде видеть шейминг, харассмент и токсичные отношения.

18 Юмористических или жизнерадостных песен о смерти и конце жизни

В течение многих лет смерть считалась мрачной темой. Но в последние годы мы начали корректировать нашу позицию по этому поводу. Многие люди устраивают воодушевляющие празднования жизненных церемоний вместо традиционных похорон.

Перейти к этим разделам:

Люди стали более прозрачными в планировании ухода из жизни. Они поддерживают дэт-позитивное движение. И люди высмеивают такие серьезные темы, как смерть, во многих форматах, в том числе с помощью песен.

Здесь мы собрали несколько наших любимых забавных или оптимистичных песен о смерти. Мы надеемся, что они помогут вам увидеть эту серьезную тему в новом свете.

Смешные или оптимистичные современные песни о смерти

Хотите верьте, хотите нет, но несколько современных артистов исполнили забавные или оптимистичные песни о смерти. Для целей этой статьи мы будем классифицировать все, что выпущено с 1970 года, как современное. Вот несколько из этих неожиданно бодрых мелодий.

1.«Это конец света, каким мы его знаем (и я чувствую себя хорошо)» Р.Э.М.

Если бы вы были ребенком восьмидесятых или девяностых, скорее всего, вы и ваши друзья прыгали вверх и вниз по этому смехотворно запоминающемуся треку. Пока вы слушали этот динамичный ритм, вы, возможно, оставались в блаженном неведении относительно его апокалиптического послания. Многие миллениалы, вероятно, могут объяснить наше пресыщенное отношение к концу времен взрослением на этой песне.

2. «Не бойся Жнеца» от Blue Oyster Cult 

Даже если вы слишком молоды, чтобы познакомиться с этим классическим рок-джемом, вы можете о нем знать. Субботним вечером в прямом эфире сделал культовый набросок фирменной особенности песни — колокольчика.

Если оставить это в стороне, эта песня на удивление воодушевляет. Все дело в том, что вы не можете позволить страху удерживать вас от того, чтобы испытать все, что может предложить жизнь. Это удивительно полезное послание из рок-песни о Мрачном Жнеце.

3. «Прощай, Эрл» группы The Chicks

Кантри-группа, ранее известная как The Dixie Chicks, хорошо известна своими запоминающимися и часто провокационными песнями.Эта песня — одна из их самых известных и самых противоречивых. В нем они радостно рассказывают историю о двух лучших друзьях, которые объединяются, чтобы убить жестокого мужа.

В то время как некоторые люди не одобряют поддержку мстительности в песне, невозможно отрицать, что Эрл получил по заслугам. Он также наполнен умными и забавными строками, такими как эти:

Итак, девочки купили немного земли
и подземный стенд
на шоссе 109 Они продают Теннесси HAM
и клубничный варенье,
, и они не теряют спать ночью
Потому что Эрл должен был умереть

4.«Времена года на солнце» Терри Джекса

В этой мелодии умирающий прощается со своими друзьями и любимыми и вспоминает о более счастливых временах. Однако легко пропустить это сообщение, поскольку запоминающийся ритм песни подразумевает, что ее тема намного счастливее.

5. «Пробуждение Джимми Коллинза» Дропкика Мерфи

Ранее мы говорили о том, что люди устраивают восторженные панихиды. Поминки — это церемония конца жизни, которая имеет тенденцию быть веселой и праздничной. Эта задорная, звенящая мелодия передает дух того события.

6. «Бабушку сбил северный олень» Элмо и Пэтси

Уже более сорока лет бабушки по всему миру раздражаются во время праздников, когда их семьи поют эту мелодию. Это загадочно весело, учитывая темную тему.

Веселые или оптимистичные старые или ностальгические песни о смерти

Весёлые и жизнерадостные песни о смерти — явление не совсем новое. На самом деле мрачно-комедийные песни о смерти существуют уже много лет.Вот несколько старых беззаботных дэт-песен, которые, возможно, не попадались вам на глаза.

7. «Последний поцелуй» Дж. Фрэнка Уилсона и «Кавальерс»

Первоначально эта песня была выпущена в 1961 году, но она не стала общеизвестной, пока 3 года спустя не был выпущен этот кавер. В нем рассказывается история двух подростков, попавших в трагическую автомобильную аварию, и только один из них выживает.

История на самом деле очень пронзительная. Но быстрый ритм и бодрый вокал создают резкий контраст, который становится немного непреднамеренно комедийным.

8. «Вожак стаи», Марк Диннинг 

Вышеупомянутый «Последний поцелуй» является частью жанра, известного как «песни подростковой трагедии». Этих песен было много в 1960-х годах, и в них часто были рассказы о юной любви, которая закончилась трагически.

В этой песне девочка-подросток оплакивает смерть своего возлюбленного, плохого парня, ездящего на мотоцикле. Опять же, быстрый ритм и жизнерадостность подачи резко контрастируют с серьезным посланием песни.

9. «Кривая мертвеца» Яна и Дина

Что это было с шестидесятниками и мертвыми подростками? Эта жемчужина поп-музыки 1963 года также повествует историю о смерти с запоминающимся поп-битом.Однако этот отличается от предыдущих записей в этом списке. Вместо любовников-подростков, разлученных трагедией, подросток рассказывает о смерти человека, против которого он участвовал в дрэг-рейсинге.

10. «О, моя дорогая Клементина» Фредди Куинна

Эта песня берет свое начало как американская вестерн-фолк-баллада. Его перепевали бесчисленное количество раз, и он часто появляется на компакт-дисках с детской музыкой.

Вы, наверное, уже подпевали этой пронзительной мелодии, но могли не знать, что на самом деле она о смерти маленького ребенка.Это не единственная якобы веселая детская песенка с мрачным подтекстом. Предполагается, что детский стишок «Кольцо вокруг Рози» на самом деле повествует о бубонной чуме.

11. «Забивание гвоздей в мой гроб» Эрнеста Табба

Музыка кантри часто довольно разрушительна. В этом треке из 1940-х годов Табб оплакивает тяжелый разрыв и рассказывает обо всех саморазрушительных поступках, которые он делал после этого.

Жизнерадостность музыки на самом деле подчеркивает слезливую лирику.75 лет спустя эта песня все еще актуальна.

12. «Дух в небе» Нормана Гринбаума

Этот трек 1969 года просто не соответствует требованиям, чтобы считаться современным, но он должен был быть в этом списке. Это оптимистичная смесь госпела и психоделического рока, исследующая смертность и загробную жизнь. Это также одна из самых популярных похоронных песен всех времен.

Получайте еженедельные напоминания, чтобы жить полной жизнью.

Мы будем отправлять вдохновляющие цитаты прямо на ваш почтовый ящик.

Спасибо что подписались.


Веселые или оптимистичные песни Бродвея или музыкального театра о смерти

Сцена долгое время была местом, где обсуждались темы, которые обычные люди считали табу.Здесь мы исследуем некоторые юмористические мелодии из шоу, в которых смерть рассматривается неожиданным образом.

13. «Сейчас (это просто газ)» из
Магазинчик ужасов  

Очевидно, что если вы собираетесь рассказывать о забавных песенках о смерти, то обязательно должны включить эту песенку из Магазинчик ужасов .

В конце концов, эта причудливая бродвейская пьеса была о растении-людоеде. В этой песне главный герой наблюдает, как оскорбительный дантист случайно задыхается от закиси азота.К счастью, рядом с ним есть растение-людоед, которое поможет избавиться от тела.

14. «Какой чудесный способ умереть» из
«Комната костей»

The Bone Room — малоизвестный мюзикл 1975 года, созданный дуэтом Тома Джонса и Гарольда Шмидта. Он борется с мужчиной средних лет, начинающим сталкиваться со своей смертностью. Этот ироничный номер говорит о том, как приятно, должно быть, побаловать себя после смерти.

Ты становишься хорошенькой, начищенной и причесанной, и все приходят полюбоваться тобой в гробу.Конечно, никто не хочет ждать своей смерти, чтобы стать звездой шоу. Но это размышление о тщеславии стоит послушать.

15. «Чтобы сохранить мою любовь в живых» из
Янки из Коннектикута   

Книга Марка Твена « Янки из Коннектикута при дворе короля Артура » была первоначально адаптирована для мюзикла в 1927 году.

Но эта песня не появлялась до возрождения Роджерса и Хаммерстайна в 1943 году. В песне исследуется женщина, которая очень не хотела изменять, поэтому просто убивала своих мужей.Все пятнадцать из них. У каждого человека есть свой раздел — вот особенно любимый:

.

У сэра Томаса была бессонница: он не мог спать по ночам.
Я купил немного мышьяка; он спит сейчас все в порядке.

Честно говоря, если вы когда-либо страдали от хронической бессонницы, это может показаться вам добрым делом!

16. «Смерть — такая странная вещь» из
Танец вампиров  

Трудно получить представление о смерти от человека, который был там.Иногда нам приходится довольствоваться исследованием мира нежити.

В этом менее известном немецком мюзикле о вампирах есть песня, в которой две женщины размышляют о том, как смерть может изменить мужчину. Все, что они почитали и чего боялись в своем муже/работодателе, становится инертным после его смерти. (Конечно, позже он возвращается вампиром, но это совсем другая история.)  

17. «Маленький священник» из
Суини Тодд: демон-парикмахер с Флит-стрит  

Этот мрачно-забавный мюзикл, удостоенный премии «Тони», рассказывает о парикмахере и серийном убийце.Этот персонаж (титульный Суини Тодд) вербует сообщника (миссис Ловетт) для приготовления мясных пирогов, чтобы скрыть останки своих жертв.

В этой мелодии Тодд и Ловетт злорадствуют о своих жутких делах и глазеют на потенциальных жертв.

18. «Крупный рок!» from
Полный Монти  

Иногда люди преувеличенно жалуются на то, что хотят убить себя, даже если на самом деле они этого не имеют в виду.

Эта песня поднимает эту концепцию на новый уровень.Персонажи указывают на разные предметы, которые они могли бы использовать, чтобы избавить себя от страданий. Конечно, это включает в себя титульный большой рок. В нем также есть много забавных каламбуров смерти.

Смейтесь над смертью с этими юмористическими песнями 

Музыка может быть отличным местом для борьбы с большими, серьезными темами, такими как смерть. Песни даже дают людям возможность взглянуть на эти темы с неожиданной стороны. Смешная или оптимистичная песня о смерти может показаться неправильной или неуважительной по своей сути.

Но у нас могут быть сложные мысли о смерти, даже с оттенком черного юмора. Эти песни могут каким-то образом демистифицировать смерть. По крайней мере, они могут заставить вас больше думать о том, насколько это сложный предмет.

47 самых смешных песен всех времен (всегда обновляются)

Когда вы чувствуете, что у вас плохой день или просто хотите немного отдохнуть из-за напряженной работы, каких-то надоедливых людей или плохой погоды; вы не всегда хотите говорить с людьми о том, что вы чувствуете.Вы, вероятно, предпочли бы расслабиться в одиночестве под музыку, особенно под песни, которые заставят вас улыбнуться, верно?

Как меломан, я люблю слушать и играть разную музыку. Недавно я изучил самые смешные песни на YouTube и Spotify и выбрал 47 забавных и оптимистичных песен, которые наверняка поднимут вам настроение! Список песен варьировался от хитов 70-х, 80-х и 90-х до последних поп-песен, вы обязательно найдете положительные эмоции от одной из них.

Просто подпевайте, когда вам плохо.Некоторые музыкальные клипы тоже довольно забавны! (Кстати, если вам нравятся эти песни, у меня в конце есть полный плейлист!)

1. Sweat (A La La La La Long) – Inner Circle

Забудьте о La La Land , и спеть вслух «ла-ла-ла-ла…».

Я наблюдал за тобой!
А-ля-ла-ла-лонг
А-ля-ла-ла-ла-лонг
Ли-лонг-лонг-лонг.

2. Знахарь – Мультфильмы

Раздражает, но очень смешно!

Ооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо….

3. Шутник – Spice Girls

Уууу, скажи мне, чего ты хочешь! Я просто хочу повеселиться!

Я скажу тебе, чего я хочу, чего я действительно очень хочу,
Так скажи мне, чего ты хочешь, чего ты действительно очень хочешь,
Я хочу, я хочу, я хочу, я хочу, я хочу очень, очень, очень хочу зигазиг ха.

4. Dragostea Din Tei – O-Zone

Мы просто не можем не подпевать на языках, которых не понимаем, не так ли?

Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха
Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха

5 .Бум, бум, бум, бум!! – Vengaboys

Мы все равно хотим сделать звук «BOOM».

Бум-бум-бум-бум
Я хочу сделать бум

6. Девушка Барби – Аква

О, кто бы это пропустил? Barbie Girl всегда наша любимица! (Кстати, я всегда делаю даб, когда Кен поет.)

Ты можешь расчесывать мои волосы, раздевать меня везде
Воображение, жизнь — твое творение

7. Пятница — Ребекка Блэк

Ну, что может быть лучше пятницы?

Пятница, пятница
В пятницу надо спускаться
Все с нетерпением ждут выходных, выходных

 8.U Can’t Touch This – MC Hammer

Мы все равно любим музыку из-за текстов? Конечно, это «нельзя трогать это»!

Это нельзя трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Нельзя это трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Моя-моя-моя-моя музыка…

9. Мамбо № 5 (Немного….) – Лу Бега

Дамы и господа, просто список дам в его жизни, хорошо?

Немного Моники в моей жизни
Немного Эрики рядом со мной
Немного Риты — это все, что мне нужно
Немного Тины — это то, что я вижу

10 .Позвони мне, может быть – Карли Рас Джепсен

О, так это позвони мне, может быть, или позвони мне, может быть? Не смешно? Хорошо…

Эй, я только что встретил тебя,
И это безумие,
Но вот мой номер,
Так что позвони мне, может быть!

11. Остаться в живых – Bee Gees

Фальсет здесь в центре внимания, хорошо?

Ах, ха, ха, ха, остаться в живых, остаться в живых.
Ах, ха, ха, ха, остался жив.

12. Gonna Make You Sweat (Теперь танцуют все) – C&C Music Factory

Опять же, фальцет здесь в центре внимания, понятно?

Танцуйте все!
Танцуйте все!
Да! Ага!
Танцуйте все!
Да! Ага! Ага!

13.I Like to Move It – Real 2 Real

Я знаю, о чем вы думаете, это не происходит из  Мадагаскар !

Мне нравится двигать, двигать.
Мне нравится его двигать, двигать.
Я хотел бы… переместить его.

14. Y.M.C.A – Village People

Молодой человек, когда вы подпеваете, не забывайте жесты рук для Y-M-C-A.

Приятно оставаться в Y.M.C.A.
Приятно оставаться в Y.M.C.A.

15.Тунак Тунак Тун – Далер Менди

Да, мы влюблены в иностранный язык. Знаете ли вы, что Тунак Тунак Тун на самом деле означает дорогой/любимый? Это песня Bhangra Pop. 16. Lemon Tree смешно в какой-то грустной манере…

Я сижу здесь, в скучной комнате, просто еще один дождливый
воскресный полдень.Я теряю время, мне нечего делать.
Я слоняюсь, я жду тебя,
Но ничего никогда не происходит – и мне интересно.

17. Макарена – Лос-Дель-Рио

Эх… Макарена – единственное слово, которое мы поем, когда играет эта песня. На самом деле это довольно забавная песня о девушке Макарене, которая хочет встретить парня в Штатах!

Dale a tu cuerpo alegría Macarena…..
¡Eh,… Macarena! Ааай!

18. Gangnam Style – PSY

Это была самая популярная песня несколько лет назад, и я уверен, что вы знаете, как танцевать под эту песню!

Опа, оп, оп, оппа Стиль Gangnam Style
Стиль Gangnam

19.Funky Town – Lipps Inc.

Причудливая музыка просто заставляет вас чувствовать себя таким энергичным и хотеть двигаться дальше!

Ну, я говорю об этом, говорю об этом
Говорить об этом, говорю об этом Говорить, говорить об этом
Говорить о переезде

20. #SELFIE – The Chainsmokers

Не так долго назад выпустили песню о распространенном явлении, когда люди все время делают селфи. Монолог просто классный.

После того, как мы пойдем в ванную, мы можем пойти выкурить сигарету?
Мне очень нужен
Но сначала, позвольте мне сделать селфи

21.Леденец – Мика

Это просто прекрасная идея пососать леденец, ха-ха!

Слишком усердно сосать леденец,
Или любовь сломает тебя

22. The Lazy Song – Bruno Mars

Это просто говорит нам, когда мы хотим отдохнуть.

Сегодня мне не хочется ничего делать
Я просто хочу полежать в своей постели

23. Hot N Cold – Кэти Перри (и версия Chipettes еще лучше)

Оригинальная версия Кэти Перри хороша , но я также рекомендую вам попробовать версию Chipette!

То вверх, то вниз Ты ошибаешься, когда правильно Это черное и белое
Мы ссоримся, мы расстаемся Мы целуемся, мы миримся

24.Dub-I-Dub – Me & My

Я даже не могу вспомнить другие слова в песне, кроме Dub-I-Dub. Мы просто любим подпевать!

Даб-и-даб-и-даб-и-даб-даб-даб Даб-и-даб-и-даб-и-да-да
Даб-и-даб-и-даб-и-даб- даб-даб Мне не нужна твоя любовь

25. Девушки просто хотят повеселиться – Синди Лаупер

Ну да, девушки просто хотят повеселиться. Период.

О, дорогой папочка, ты знаешь, что ты все еще номер один
Но девочки, они хотят повеселиться О, девочки просто хотят повеселиться

26.We No Speak Americano – Yolanda Be Cool, DCup

Просто подпевайте и завяжите голову с папой американо.

Папа американо
Папа американо
Папа американо

https://www.youtube.com/watch?v=CR8logunPzQ

27. Livin’ La Vida Loca – Ricky Martin

Просто признайся! Тебе тоже нравится эта песня!

Сверху, наизнанку, она живет на месте
Она будет толкать и тянуть тебя вниз, жить на месте

28.Dancing Lasha Tumbai — VERKA SERDUCHKA

Это немецкая песня о говорящем танце, песня звучит очень красиво!

Зибен, Зибен, ай лю лю Зибен, Зибен, айн, цвей…
айн, цвей, дрей

29. Мой первый поцелуй – 3oh4! подвиг. Ke$ha

Звук поцелуя — это то, что вы точно не сможете пропустить в песне.

Мой первый поцелуй был примерно таким
[муах] и крутить [муах муах] и крутить

30.We Will Rock You – Queen

Эй, приятель, послушай, как я тебя раскачаю!

Мы будем вас качать
Мы будем качать вас

31. Uptown Funk – Марк Ронсон и Бруно Марс

Бруно Марс и Марк Ронсон здесь просто потрясающие, кто может устоять перед ритмом этого песня?

Мне слишком жарко (черт возьми)
Вызовите полицию и пожарного

32. Летние ночи – Оливия Ньютон-Джон, Джон Траволта (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Из мюзикла «Бриолин», песня «расскажи еще» никогда не надоест!

Расскажи еще, расскажи еще Сколько бабла он потратил?
Расскажи мне больше, расскажи мне больше. Может ли она найти мне друга?

https://www.youtube.com/watch?v=HlgDbTpFYJc

 33. Грубо – ВОЛШЕБНО!

Самое смешное, что этот парень честен с отцом своей возлюбленной, тебе так не кажется?

Почему ты такой грубый? Разве ты не знаешь, что я тоже человек? Почему ты должен быть таким грубым?
Я все равно женюсь на ней

34. Мы любим вечеринки! – Vengaboys

Да, мы знаем, что они очень любят веселиться, да, мы это понимаем.

Нам нравится веселиться
Нам нравится, нам нравится веселиться….We like to party

35. Beat It – Michael Jackson

Песня о том, как избить другого, это довольно забавно. (Не поймите меня неправильно. Это действительно хорошая песня, а MJ — легенда!)

Покажите, насколько силен ваш бой
Неважно, кто прав, а кто прав
Просто побейте, побейте

36. Сексуальность, и я это знаю – LMFAO

Тот, кто говорит, что он сексуален, и знает это, достаточно забавен.

Девушка, посмотри на это тело
Девушка, посмотри на это тело
Я тренируюсь  Я сексуален, и я знаю это

37.Waka Waka – Shakira

Это прекрасная песня, и мы все любим подпевать «waka waka»! На этот раз для Африки .

Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
…..

39. На крючке чувство – Blue Swede

Я тоже не могу остановить это чувство, звук оога-чака продолжает звучать в моей голове.

Уга-чака Уга-Уга
Уга-чака Уга-Уга
….

40. Грейс Келли – Мика

Очень милая песня о том, как стать элегантнее и выглядеть лучше, чтобы произвести впечатление на другого человека.

Я могу быть коричневым Я могу быть синим Я могу быть фиолетовым небом
Я могу быть обидным Я могу быть фиолетовым Я могу быть кем угодно

41. Не останавливай меня сейчас – Королева

Я думаю это очень хорошая песня, которую можно сыграть (или спеть) кому-то, если они пытаются помешать вам хорошо провести время.

Не останавливай меня сейчас, я так хорошо провожу время
Я развлекаюсь
Не останавливай меня сейчас
Если хочешь хорошо провести время, просто позвони мне

42 .Money Money Money – Abba

Смешная, но грустная песня о реальности…

Я работаю всю ночь, я работаю весь день, чтобы оплатить счета, которые я должен заплатить Разве это не грустно
И до сих пор кажется, что никогда не было мне остался один пенни  Это очень плохо

43.Beauty School Drop Out – Frankie Avalon (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Еще одна песня из фильма «Бриолин», в которой попытка мотивировать девушку довольно забавна.

Вылет из школы красоты. У тебя нет выпускного дня.
Бросил школу красоты, пропустил промежуточные экзамены и завалил шампунь!

44. Ice Ice Baby – Vanilla Ice

Рэп классный, но мы помним только ванильный айс бэби. Да, наша вина.

Ice ice baby, ванильный
Ice ice baby, ванильный

45.Вы не можете кататься на роликах в стаде буйволов — Роджер Миллер

Текст песни о катании в разных местах так мило!

Ты не можешь кататься на роликах в стаде буйволов. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание
Я не могу принять душ в клетке с попугаем. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание

46. YOLO – Одинокий остров, Адам Левин, Кендрик Ламар

#YOLO, то, как песня призывает людей жить настоящим, забавно. Мне особенно нравятся эти строки:

Никогда не ходите в шумные клубы, потому что это вредно для ваших ушей.
Все ваши друзья пожалеют, если не слышат.

47. Аксель Ф – Сумасшедшая лягушка

Бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг, б-б-б-б-б…. BANG BANG… можете ли вы придумать что-нибудь смешнее и безумнее этого?

Просто следуйте и слушайте полный плейлист здесь, на Spotify:

47 самых смешных песен всех времен (всегда обновляются)

Когда вы чувствуете, что у вас плохой день или просто хотите немного отдохнуть из-за напряженной работы, каких-то надоедливых людей или плохой погоды; вы не всегда хотите говорить с людьми о том, что вы чувствуете.Вы, вероятно, предпочли бы расслабиться в одиночестве под музыку, особенно под песни, которые заставят вас улыбнуться, верно?

Как меломан, я люблю слушать и играть разную музыку. Недавно я изучил самые смешные песни на YouTube и Spotify и выбрал 47 забавных и оптимистичных песен, которые наверняка поднимут вам настроение! Список песен варьировался от хитов 70-х, 80-х и 90-х до последних поп-песен, вы обязательно найдете положительные эмоции от одной из них.

Просто подпевайте, когда вам плохо.Некоторые музыкальные клипы тоже довольно забавны! (Кстати, если вам нравятся эти песни, у меня в конце есть полный плейлист!)

1. Sweat (A La La La La Long) – Inner Circle

Забудьте о La La Land , и спеть вслух «ла-ла-ла-ла…».

Я наблюдал за тобой!
А-ля-ла-ла-лонг
А-ля-ла-ла-ла-лонг
Ли-лонг-лонг-лонг.

2. Знахарь – Мультфильмы

Раздражает, но очень смешно!

Ооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо….

3. Шутник – Spice Girls

Уууу, скажи мне, чего ты хочешь! Я просто хочу повеселиться!

Я скажу тебе, чего я хочу, чего я действительно очень хочу,
Так скажи мне, чего ты хочешь, чего ты действительно очень хочешь,
Я хочу, я хочу, я хочу, я хочу, я хочу очень, очень, очень хочу зигазиг ха.

4. Dragostea Din Tei – O-Zone

Мы просто не можем не подпевать на языках, которых не понимаем, не так ли?

Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха
Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха

5 .Бум, бум, бум, бум!! – Vengaboys

Мы все равно хотим сделать звук «BOOM».

Бум-бум-бум-бум
Я хочу сделать бум

6. Девушка Барби – Аква

О, кто бы это пропустил? Barbie Girl всегда наша любимица! (Кстати, я всегда делаю даб, когда Кен поет.)

Ты можешь расчесывать мои волосы, раздевать меня везде
Воображение, жизнь — твое творение

7. Пятница — Ребекка Блэк

Ну, что может быть лучше пятницы?

Пятница, пятница
В пятницу надо спускаться
Все с нетерпением ждут выходных, выходных

 8.U Can’t Touch This – MC Hammer

Мы все равно любим музыку из-за текстов? Конечно, это «нельзя трогать это»!

Это нельзя трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Нельзя это трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Моя-моя-моя-моя музыка…

9. Мамбо № 5 (Немного….) – Лу Бега

Дамы и господа, просто список дам в его жизни, хорошо?

Немного Моники в моей жизни
Немного Эрики рядом со мной
Немного Риты — это все, что мне нужно
Немного Тины — это то, что я вижу

10 .Позвони мне, может быть – Карли Рас Джепсен

О, так это позвони мне, может быть, или позвони мне, может быть? Не смешно? Хорошо…

Эй, я только что встретил тебя,
И это безумие,
Но вот мой номер,
Так что позвони мне, может быть!

11. Остаться в живых – Bee Gees

Фальсет здесь в центре внимания, хорошо?

Ах, ха, ха, ха, остаться в живых, остаться в живых.
Ах, ха, ха, ха, остался жив.

12. Gonna Make You Sweat (Теперь танцуют все) – C&C Music Factory

Опять же, фальцет здесь в центре внимания, понятно?

Танцуйте все!
Танцуйте все!
Да! Ага!
Танцуйте все!
Да! Ага! Ага!

13.I Like to Move It – Real 2 Real

Я знаю, о чем вы думаете, это не происходит из  Мадагаскар !

Мне нравится двигать, двигать.
Мне нравится его двигать, двигать.
Я хотел бы… переместить его.

14. Y.M.C.A – Village People

Молодой человек, когда вы подпеваете, не забывайте жесты рук для Y-M-C-A.

Приятно оставаться в Y.M.C.A.
Приятно оставаться в Y.M.C.A.

15.Тунак Тунак Тун – Далер Менди

Да, мы влюблены в иностранный язык. Знаете ли вы, что Тунак Тунак Тун на самом деле означает дорогой/любимый? Это песня Bhangra Pop. 16. Lemon Tree смешно в какой-то грустной манере…

Я сижу здесь, в скучной комнате, просто еще один дождливый
воскресный полдень.Я теряю время, мне нечего делать.
Я слоняюсь, я жду тебя,
Но ничего никогда не происходит – и мне интересно.

17. Макарена – Лос-Дель-Рио

Эх… Макарена – единственное слово, которое мы поем, когда играет эта песня. На самом деле это довольно забавная песня о девушке Макарене, которая хочет встретить парня в Штатах!

Dale a tu cuerpo alegría Macarena…..
¡Eh,… Macarena! Ааай!

18. Gangnam Style – PSY

Это была самая популярная песня несколько лет назад, и я уверен, что вы знаете, как танцевать под эту песню!

Опа, оп, оп, оппа Стиль Gangnam Style
Стиль Gangnam

19.Funky Town – Lipps Inc.

Причудливая музыка просто заставляет вас чувствовать себя таким энергичным и хотеть двигаться дальше!

Ну, я говорю об этом, говорю об этом
Говорить об этом, говорю об этом Говорить, говорить об этом
Говорить о переезде

20. #SELFIE – The Chainsmokers

Не так долго назад выпустили песню о распространенном явлении, когда люди все время делают селфи. Монолог просто классный.

После того, как мы пойдем в ванную, мы можем пойти выкурить сигарету?
Мне очень нужен
Но сначала, позвольте мне сделать селфи

21.Леденец – Мика

Это просто прекрасная идея пососать леденец, ха-ха!

Слишком усердно сосать леденец,
Или любовь сломает тебя

22. The Lazy Song – Bruno Mars

Это просто говорит нам, когда мы хотим отдохнуть.

Сегодня мне не хочется ничего делать
Я просто хочу полежать в своей постели

23. Hot N Cold – Кэти Перри (и версия Chipettes еще лучше)

Оригинальная версия Кэти Перри хороша , но я также рекомендую вам попробовать версию Chipette!

То вверх, то вниз Ты ошибаешься, когда правильно Это черное и белое
Мы ссоримся, мы расстаемся Мы целуемся, мы миримся

24.Dub-I-Dub – Me & My

Я даже не могу вспомнить другие слова в песне, кроме Dub-I-Dub. Мы просто любим подпевать!

Даб-и-даб-и-даб-и-даб-даб-даб Даб-и-даб-и-даб-и-да-да
Даб-и-даб-и-даб-и-даб- даб-даб Мне не нужна твоя любовь

25. Девушки просто хотят повеселиться – Синди Лаупер

Ну да, девушки просто хотят повеселиться. Период.

О, дорогой папочка, ты знаешь, что ты все еще номер один
Но девочки, они хотят повеселиться О, девочки просто хотят повеселиться

26.We No Speak Americano – Yolanda Be Cool, DCup

Просто подпевайте и завяжите голову с папой американо.

Папа американо
Папа американо
Папа американо

https://www.youtube.com/watch?v=CR8logunPzQ

27. Livin’ La Vida Loca – Ricky Martin

Просто признайся! Тебе тоже нравится эта песня!

Сверху, наизнанку, она живет на месте
Она будет толкать и тянуть тебя вниз, жить на месте

28.Dancing Lasha Tumbai — VERKA SERDUCHKA

Это немецкая песня о говорящем танце, песня звучит очень красиво!

Зибен, Зибен, ай лю лю Зибен, Зибен, айн, цвей…
айн, цвей, дрей

29. Мой первый поцелуй – 3oh4! подвиг. Ke$ha

Звук поцелуя — это то, что вы точно не сможете пропустить в песне.

Мой первый поцелуй был примерно таким
[муах] и крутить [муах муах] и крутить

30.We Will Rock You – Queen

Эй, приятель, послушай, как я тебя раскачаю!

Мы будем вас качать
Мы будем качать вас

31. Uptown Funk – Марк Ронсон и Бруно Марс

Бруно Марс и Марк Ронсон здесь просто потрясающие, кто может устоять перед ритмом этого песня?

Мне слишком жарко (черт возьми)
Вызовите полицию и пожарного

32. Летние ночи – Оливия Ньютон-Джон, Джон Траволта (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Из мюзикла «Бриолин», песня «расскажи еще» никогда не надоест!

Расскажи еще, расскажи еще Сколько бабла он потратил?
Расскажи мне больше, расскажи мне больше. Может ли она найти мне друга?

https://www.youtube.com/watch?v=HlgDbTpFYJc

 33. Грубо – ВОЛШЕБНО!

Самое смешное, что этот парень честен с отцом своей возлюбленной, тебе так не кажется?

Почему ты такой грубый? Разве ты не знаешь, что я тоже человек? Почему ты должен быть таким грубым?
Я все равно женюсь на ней

34. Мы любим вечеринки! – Vengaboys

Да, мы знаем, что они очень любят веселиться, да, мы это понимаем.

Нам нравится веселиться
Нам нравится, нам нравится веселиться….We like to party

35. Beat It – Michael Jackson

Песня о том, как избить другого, это довольно забавно. (Не поймите меня неправильно. Это действительно хорошая песня, а MJ — легенда!)

Покажите, насколько силен ваш бой
Неважно, кто прав, а кто прав
Просто побейте, побейте

36. Сексуальность, и я это знаю – LMFAO

Тот, кто говорит, что он сексуален, и знает это, достаточно забавен.

Девушка, посмотри на это тело
Девушка, посмотри на это тело
Я тренируюсь  Я сексуален, и я знаю это

37.Waka Waka – Shakira

Это прекрасная песня, и мы все любим подпевать «waka waka»! На этот раз для Африки .

Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
…..

39. На крючке чувство – Blue Swede

Я тоже не могу остановить это чувство, звук оога-чака продолжает звучать в моей голове.

Уга-чака Уга-Уга
Уга-чака Уга-Уга
….

40. Грейс Келли – Мика

Очень милая песня о том, как стать элегантнее и выглядеть лучше, чтобы произвести впечатление на другого человека.

Я могу быть коричневым Я могу быть синим Я могу быть фиолетовым небом
Я могу быть обидным Я могу быть фиолетовым Я могу быть кем угодно

41. Не останавливай меня сейчас – Королева

Я думаю это очень хорошая песня, которую можно сыграть (или спеть) кому-то, если они пытаются помешать вам хорошо провести время.

Не останавливай меня сейчас, я так хорошо провожу время
Я развлекаюсь
Не останавливай меня сейчас
Если хочешь хорошо провести время, просто позвони мне

42 .Money Money Money – Abba

Смешная, но грустная песня о реальности…

Я работаю всю ночь, я работаю весь день, чтобы оплатить счета, которые я должен заплатить Разве это не грустно
И до сих пор кажется, что никогда не было мне остался один пенни  Это очень плохо

43.Beauty School Drop Out – Frankie Avalon (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Еще одна песня из фильма «Бриолин», в которой попытка мотивировать девушку довольно забавна.

Вылет из школы красоты. У тебя нет выпускного дня.
Бросил школу красоты, пропустил промежуточные экзамены и завалил шампунь!

44. Ice Ice Baby – Vanilla Ice

Рэп классный, но мы помним только ванильный айс бэби. Да, наша вина.

Ice ice baby, ванильный
Ice ice baby, ванильный

45.Вы не можете кататься на роликах в стаде буйволов — Роджер Миллер

Текст песни о катании в разных местах так мило!

Ты не можешь кататься на роликах в стаде буйволов. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание
Я не могу принять душ в клетке с попугаем. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание

46. YOLO – Одинокий остров, Адам Левин, Кендрик Ламар

#YOLO, то, как песня призывает людей жить настоящим, забавно. Мне особенно нравятся эти строки:

Никогда не ходите в шумные клубы, потому что это вредно для ваших ушей.
Все ваши друзья пожалеют, если не слышат.

47. Аксель Ф – Сумасшедшая лягушка

Бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг, б-б-б-б-б…. BANG BANG… можете ли вы придумать что-нибудь смешнее и безумнее этого?

Просто следуйте и слушайте полный плейлист здесь, на Spotify:

47 самых смешных песен всех времен (всегда обновляются)

Когда вы чувствуете, что у вас плохой день или просто хотите немного отдохнуть из-за напряженной работы, каких-то надоедливых людей или плохой погоды; вы не всегда хотите говорить с людьми о том, что вы чувствуете.Вы, вероятно, предпочли бы расслабиться в одиночестве под музыку, особенно под песни, которые заставят вас улыбнуться, верно?

Как меломан, я люблю слушать и играть разную музыку. Недавно я изучил самые смешные песни на YouTube и Spotify и выбрал 47 забавных и оптимистичных песен, которые наверняка поднимут вам настроение! Список песен варьировался от хитов 70-х, 80-х и 90-х до последних поп-песен, вы обязательно найдете положительные эмоции от одной из них.

Просто подпевайте, когда вам плохо.Некоторые музыкальные клипы тоже довольно забавны! (Кстати, если вам нравятся эти песни, у меня в конце есть полный плейлист!)

1. Sweat (A La La La La Long) – Inner Circle

Забудьте о La La Land , и спеть вслух «ла-ла-ла-ла…».

Я наблюдал за тобой!
А-ля-ла-ла-лонг
А-ля-ла-ла-ла-лонг
Ли-лонг-лонг-лонг.

2. Знахарь – Мультфильмы

Раздражает, но очень смешно!

Ооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооооо….

3. Шутник – Spice Girls

Уууу, скажи мне, чего ты хочешь! Я просто хочу повеселиться!

Я скажу тебе, чего я хочу, чего я действительно очень хочу,
Так скажи мне, чего ты хочешь, чего ты действительно очень хочешь,
Я хочу, я хочу, я хочу, я хочу, я хочу очень, очень, очень хочу зигазиг ха.

4. Dragostea Din Tei – O-Zone

Мы просто не можем не подпевать на языках, которых не понимаем, не так ли?

Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха
Май-я-хии Май-я-хуу Май-я-ха Май-я-ха-ха

5 .Бум, бум, бум, бум!! – Vengaboys

Мы все равно хотим сделать звук «BOOM».

Бум-бум-бум-бум
Я хочу сделать бум

6. Девушка Барби – Аква

О, кто бы это пропустил? Barbie Girl всегда наша любимица! (Кстати, я всегда делаю даб, когда Кен поет.)

Ты можешь расчесывать мои волосы, раздевать меня везде
Воображение, жизнь — твое творение

7. Пятница — Ребекка Блэк

Ну, что может быть лучше пятницы?

Пятница, пятница
В пятницу надо спускаться
Все с нетерпением ждут выходных, выходных

 8.U Can’t Touch This – MC Hammer

Мы все равно любим музыку из-за текстов? Конечно, это «нельзя трогать это»!

Это нельзя трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Нельзя это трогать (о-о-о-о-о-о-о-о)
Моя-моя-моя-моя музыка…

9. Мамбо № 5 (Немного….) – Лу Бега

Дамы и господа, просто список дам в его жизни, хорошо?

Немного Моники в моей жизни
Немного Эрики рядом со мной
Немного Риты — это все, что мне нужно
Немного Тины — это то, что я вижу

10 .Позвони мне, может быть – Карли Рас Джепсен

О, так это позвони мне, может быть, или позвони мне, может быть? Не смешно? Хорошо…

Эй, я только что встретил тебя,
И это безумие,
Но вот мой номер,
Так что позвони мне, может быть!

11. Остаться в живых – Bee Gees

Фальсет здесь в центре внимания, хорошо?

Ах, ха, ха, ха, остаться в живых, остаться в живых.
Ах, ха, ха, ха, остался жив.

12. Gonna Make You Sweat (Теперь танцуют все) – C&C Music Factory

Опять же, фальцет здесь в центре внимания, понятно?

Танцуйте все!
Танцуйте все!
Да! Ага!
Танцуйте все!
Да! Ага! Ага!

13.I Like to Move It – Real 2 Real

Я знаю, о чем вы думаете, это не происходит из  Мадагаскар !

Мне нравится двигать, двигать.
Мне нравится его двигать, двигать.
Я хотел бы… переместить его.

14. Y.M.C.A – Village People

Молодой человек, когда вы подпеваете, не забывайте жесты рук для Y-M-C-A.

Приятно оставаться в Y.M.C.A.
Приятно оставаться в Y.M.C.A.

15.Тунак Тунак Тун – Далер Менди

Да, мы влюблены в иностранный язык. Знаете ли вы, что Тунак Тунак Тун на самом деле означает дорогой/любимый? Это песня Bhangra Pop. 16. Lemon Tree смешно в какой-то грустной манере…

Я сижу здесь, в скучной комнате, просто еще один дождливый
воскресный полдень.Я теряю время, мне нечего делать.
Я слоняюсь, я жду тебя,
Но ничего никогда не происходит – и мне интересно.

17. Макарена – Лос-Дель-Рио

Эх… Макарена – единственное слово, которое мы поем, когда играет эта песня. На самом деле это довольно забавная песня о девушке Макарене, которая хочет встретить парня в Штатах!

Dale a tu cuerpo alegría Macarena…..
¡Eh,… Macarena! Ааай!

18. Gangnam Style – PSY

Это была самая популярная песня несколько лет назад, и я уверен, что вы знаете, как танцевать под эту песню!

Опа, оп, оп, оппа Стиль Gangnam Style
Стиль Gangnam

19.Funky Town – Lipps Inc.

Причудливая музыка просто заставляет вас чувствовать себя таким энергичным и хотеть двигаться дальше!

Ну, я говорю об этом, говорю об этом
Говорить об этом, говорю об этом Говорить, говорить об этом
Говорить о переезде

20. #SELFIE – The Chainsmokers

Не так долго назад выпустили песню о распространенном явлении, когда люди все время делают селфи. Монолог просто классный.

После того, как мы пойдем в ванную, мы можем пойти выкурить сигарету?
Мне очень нужен
Но сначала, позвольте мне сделать селфи

21.Леденец – Мика

Это просто прекрасная идея пососать леденец, ха-ха!

Слишком усердно сосать леденец,
Или любовь сломает тебя

22. The Lazy Song – Bruno Mars

Это просто говорит нам, когда мы хотим отдохнуть.

Сегодня мне не хочется ничего делать
Я просто хочу полежать в своей постели

23. Hot N Cold – Кэти Перри (и версия Chipettes еще лучше)

Оригинальная версия Кэти Перри хороша , но я также рекомендую вам попробовать версию Chipette!

То вверх, то вниз Ты ошибаешься, когда правильно Это черное и белое
Мы ссоримся, мы расстаемся Мы целуемся, мы миримся

24.Dub-I-Dub – Me & My

Я даже не могу вспомнить другие слова в песне, кроме Dub-I-Dub. Мы просто любим подпевать!

Даб-и-даб-и-даб-и-даб-даб-даб Даб-и-даб-и-даб-и-да-да
Даб-и-даб-и-даб-и-даб- даб-даб Мне не нужна твоя любовь

25. Девушки просто хотят повеселиться – Синди Лаупер

Ну да, девушки просто хотят повеселиться. Период.

О, дорогой папочка, ты знаешь, что ты все еще номер один
Но девочки, они хотят повеселиться О, девочки просто хотят повеселиться

26.We No Speak Americano – Yolanda Be Cool, DCup

Просто подпевайте и завяжите голову с папой американо.

Папа американо
Папа американо
Папа американо

https://www.youtube.com/watch?v=CR8logunPzQ

27. Livin’ La Vida Loca – Ricky Martin

Просто признайся! Тебе тоже нравится эта песня!

Сверху, наизнанку, она живет на месте
Она будет толкать и тянуть тебя вниз, жить на месте

28.Dancing Lasha Tumbai — VERKA SERDUCHKA

Это немецкая песня о говорящем танце, песня звучит очень красиво!

Зибен, Зибен, ай лю лю Зибен, Зибен, айн, цвей…
айн, цвей, дрей

29. Мой первый поцелуй – 3oh4! подвиг. Ke$ha

Звук поцелуя — это то, что вы точно не сможете пропустить в песне.

Мой первый поцелуй был примерно таким
[муах] и крутить [муах муах] и крутить

30.We Will Rock You – Queen

Эй, приятель, послушай, как я тебя раскачаю!

Мы будем вас качать
Мы будем качать вас

31. Uptown Funk – Марк Ронсон и Бруно Марс

Бруно Марс и Марк Ронсон здесь просто потрясающие, кто может устоять перед ритмом этого песня?

Мне слишком жарко (черт возьми)
Вызовите полицию и пожарного

32. Летние ночи – Оливия Ньютон-Джон, Джон Траволта (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Из мюзикла «Бриолин», песня «расскажи еще» никогда не надоест!

Расскажи еще, расскажи еще Сколько бабла он потратил?
Расскажи мне больше, расскажи мне больше. Может ли она найти мне друга?

https://www.youtube.com/watch?v=HlgDbTpFYJc

 33. Грубо – ВОЛШЕБНО!

Самое смешное, что этот парень честен с отцом своей возлюбленной, тебе так не кажется?

Почему ты такой грубый? Разве ты не знаешь, что я тоже человек? Почему ты должен быть таким грубым?
Я все равно женюсь на ней

34. Мы любим вечеринки! – Vengaboys

Да, мы знаем, что они очень любят веселиться, да, мы это понимаем.

Нам нравится веселиться
Нам нравится, нам нравится веселиться….We like to party

35. Beat It – Michael Jackson

Песня о том, как избить другого, это довольно забавно. (Не поймите меня неправильно. Это действительно хорошая песня, а MJ — легенда!)

Покажите, насколько силен ваш бой
Неважно, кто прав, а кто прав
Просто побейте, побейте

36. Сексуальность, и я это знаю – LMFAO

Тот, кто говорит, что он сексуален, и знает это, достаточно забавен.

Девушка, посмотри на это тело
Девушка, посмотри на это тело
Я тренируюсь  Я сексуален, и я знаю это

37.Waka Waka – Shakira

Это прекрасная песня, и мы все любим подпевать «waka waka»! На этот раз для Африки .

Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
Накачайте (громче)
…..

39. На крючке чувство – Blue Swede

Я тоже не могу остановить это чувство, звук оога-чака продолжает звучать в моей голове.

Уга-чака Уга-Уга
Уга-чака Уга-Уга
….

40. Грейс Келли – Мика

Очень милая песня о том, как стать элегантнее и выглядеть лучше, чтобы произвести впечатление на другого человека.

Я могу быть коричневым Я могу быть синим Я могу быть фиолетовым небом
Я могу быть обидным Я могу быть фиолетовым Я могу быть кем угодно

41. Не останавливай меня сейчас – Королева

Я думаю это очень хорошая песня, которую можно сыграть (или спеть) кому-то, если они пытаются помешать вам хорошо провести время.

Не останавливай меня сейчас, я так хорошо провожу время
Я развлекаюсь
Не останавливай меня сейчас
Если хочешь хорошо провести время, просто позвони мне

42 .Money Money Money – Abba

Смешная, но грустная песня о реальности…

Я работаю всю ночь, я работаю весь день, чтобы оплатить счета, которые я должен заплатить Разве это не грустно
И до сих пор кажется, что никогда не было мне остался один пенни  Это очень плохо

43.Beauty School Drop Out – Frankie Avalon (саундтрек к фильму «Бриолин»)

Еще одна песня из фильма «Бриолин», в которой попытка мотивировать девушку довольно забавна.

Вылет из школы красоты. У тебя нет выпускного дня.
Бросил школу красоты, пропустил промежуточные экзамены и завалил шампунь!

44. Ice Ice Baby – Vanilla Ice

Рэп классный, но мы помним только ванильный айс бэби. Да, наша вина.

Ice ice baby, ванильный
Ice ice baby, ванильный

45.Вы не можете кататься на роликах в стаде буйволов — Роджер Миллер

Текст песни о катании в разных местах так мило!

Ты не можешь кататься на роликах в стаде буйволов. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание
Я не могу принять душ в клетке с попугаем. Но ты можешь быть счастлив, если у тебя есть желание

46. YOLO – Одинокий остров, Адам Левин, Кендрик Ламар

#YOLO, то, как песня призывает людей жить настоящим, забавно. Мне особенно нравятся эти строки:

Никогда не ходите в шумные клубы, потому что это вредно для ваших ушей.
Все ваши друзья пожалеют, если не слышат.

47. Аксель Ф – Сумасшедшая лягушка

Бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг-бинг, б-б-б-б-б…. BANG BANG… можете ли вы придумать что-нибудь смешнее и безумнее этого?

Просто следуйте и слушайте полный плейлист здесь, на Spotify:

50 веселых песен, которые сделают вас счастливыми | Билл Процманн

В наши дни в мире все серьезно. Мы все могли бы хорошенько посмеяться, чтобы поднять настроение, не так ли?

Мы знаем, что смех поднимает нам настроение.И мы также знаем, что музыка обладает невероятной способностью менять наше настроение и помогать нам чувствовать себя хорошо.

Итак, что происходит, когда вы объединяете эти две вещи? Мы получаем веселые, веселые песни, которые можно включить на полную громкость.

СВЯЗАННЫЕ С: 50 лучших забавных цитат, которыми можно поделиться с самыми веселыми друзьями

Если ваш день нуждается в комическом развлечении, вот несколько ревунов, в произвольном порядке, которые вызовут улыбку на вашем лице. И если вы не знакомы с более творческими художниками, стоящими за словами и музыкой, все они заслуживают более пристального внимания.

А теперь пролистайте и начните здоровый, исцеляющий, веселый смех!

1. Flight of the Conchords, «Business Time»

Это самая смешная песня, когда-либо написанная о том, как делать… это. Играйте в нее для своего партнера, когда он чувствует себя немного ленивым или когда вы застряли в какой-то колее.

«Потом в ванной чистим зубы

Это все часть прелюдии, я люблю прелюдию

Тогда иди разбирайся с утилизацией

Это не часть прелюдии,

9002 все еще очень важно

Следующее, что ты знаешь, мы в спальне

На тебе эта мешковатая старая уродливая футболка, которую ты получил на работе несколько лет назад

Мммм, ты знаешь ту, детка

С цветное пятно»

2.Weird Al Yankovic, «Eat It»

Weird Al, вероятно, сегодня является комедийным певцом и автором песен номер один. Посмеялся бы Майкл Джексон над этой пародией? Какая разница! Это забавно.

«Возьми себе яйцо и разбей его

Съешь еще курицы

Съешь еще пирога

Неважно, вареный он или жареный

Просто съешь его»

2 , «Вещи, которые никогда не приходят в голову мужчине»

Если вы когда-нибудь хотели заглянуть в сознание почты, обратите внимание на эту песню участницы конкурса American Idol Келли Пиклер.Она прекрасно резюмирует то, о чем вы никогда не найдете, чтобы парень думал.

«Здесь губы слишком красные

Ее юбка слишком узкая

Ее ноги слишком длинные

И ее каблуки слишком высоки

Мальчик, она выглядит как жениться

90

4. Джимми Фэллон, «Road Rage»

Джимми Фэллон, несмотря на смех в каждой пародии Saturday Night Live , в которой он когда-либо появлялся, имеет несколько музыкальных комедийных альбомов.Попробуйте и смейтесь… не боясь сломаться.

«Моя кровь кипит

Твоя машина меня раздражает

Я тебя достану

Я тебя достану это когда я злюсь, вы видите

У меня есть Road Rage!»

5. Сандра Бойнтон, «Болеро полностью распутано»

Сандра Бойнтон — детский писатель и иллюстратор. И хотя в этой песне нет слов, это переосмысление темы фильма из 10 точно демонстрирует, что это не имеет значения.

6. Стив Мартин, «Человек-Бродяга»

«Человек-Бродяга» был великолепен, но «Человек-Бродяга» — это Стив во всей своей музыкально-гениальной комедии. Что не нравится в Мартине с банджо?

«Он бессвязный парень, о нет

Ладно, теперь мужчины

Бродяга бродяга

Эта половина комнаты

Ладно, теперь эта половина

Эти две пятых комнаты

Теперь это три пятых

Хорошо, две седьмых

Пять седьмых

Хорошо, теперь по-китайски»

7.Том Лерер, «Пошлите морпехов»

Крестный отец музыкальной комедии подарил нам этот вневременной хит вместе с его близким родственником: «Быть ​​солдатом заставляет человека гордиться».

«Мы отправим им все, что у нас есть,

Джон Уэйн и Рэндольф Скотт

Помните эти захватывающие боевые сцены? мы делаем?

Мы посылаем морских пехотинцев!»

8.Лил Дикки, «Бывший парень»

Когда девушка, с которой вы встречаетесь, рассказывает о своем бывшем, вы, вероятно, ожидаете, что она повысится до вас. Но иногда это не так. Черт возьми, вы тоже можете влюбиться в него.

«И я обычно не из тех, кто завидует

Но когда я смотрю на этого чувака, я не могу поверить своим глазам

Потому что он самый красивый парень, которого я знаю видел за всю свою жизнь

У него самая густая шевелюра, точеная челюсть, вопиющее тело

Чувак, это самое близкое к греческому богу, что я когда-либо видел»

9.Гарфанкел и Оутс, «Лазейка»

Рики Линдхоум (Гарфанкел) и Кейт Микуччи (Оутс) дарят нам эту веселую песню о «лазейке» добрачного секса. Послушайте эту песню, и вы поймете, что это значит.

«Я делаю все, что говорит мне Библия

За исключением тех частей, которые я предпочитаю игнорировать

Потому что они нереалистичны и неудобны

Но в остальном я точно живу

Так что не будем говорить о том, как Good Book запрещает моллюсков,

Полиэстер и развод

И то, как он оправдывает рабство и убийство геев

Потому что эти части, конечно, не в счет»

10.Мистер Оизо, «Брюс Уиллис мертв»

Если вы никогда не смотрели Шестое чувство , эта песня содержит серьезные спойлеры. И это повторяется снова и снова.

«Брюс Уиллис мертв

Брюс Уиллис мертв

Брюс Уиллис мертв

Брюс Уиллис мертв» Джонни Кэш, «Мальчик по имени Сью»

Любой человек с не очень приятным именем, вероятно, может понять эту песню.Эй, по крайней мере, есть возможность изменить свое имя.

«Ну, мой папа ушел из дома, когда мне было три года

И он мало что оставил нам с мамой

Только эту старую гитару и пустую бутылку из-под выпивки

Я не виню его, потому что он убежал и спрятался

Но самый подлый поступок, который он когда-либо делал

Перед отъездом он пошел и назвал меня «Сью»

12. Бек, «Сатана дал мне тако»

Не думай слишком много об этой песне! Это дурацкая история, которая становится все более причудливой, чем дальше.И заканчивается тем, что Бек присоединяется к группе и, что удивительно, открывает прилавок с тако.

«Сатана дал мне тако, и меня от этого сильно тошнило

Курица была вся сырая, а жир был очень густым

Рис был весь прогорклым, а бобы такими твердыми

У меня кружилась голова от еды все сало

На салате была тля, и я съел все

И после того, как я закончил, сальса растаяла у меня на языке

Кусочки тортильи застряли у меня в горле

И пятна на моей одежде прожгла дырку в пальто»

13.The Offspring, «Pretty Fly (for a White Guy)»

Эта песня призывает подражателей и позеров, пытающихся быть теми, кем они не являются. Он запоминающийся, смешной, и музыкальное видео тоже отличное.

«Так что не спорьте, игрок честный

Вы знаете, что он все равно ничего не понимает

Должен играть на поле, и держать его по-настоящему

Для вас ни за что, за вас ни за что

Итак, если вы не оцениваете, просто компенсируете

По крайней мере, вы будете знать, что всегда можете идти дальше Рики Лейк

Миру нужны подражатели, ах

Эй, эй, сделай эту совершенно новую вещь!

14.Стивен Линч, «Колыбельная (Песня о разводе)»

Певец и комик Стивен Линч начинает свои песни с довольно обычной ноты, но быстро превращается во что-то странное и смешное. И эта песня не исключение.

«Пожалуйста, не плачь

Клянусь, я постараюсь

Быть рядом с тобой

Сразу после того, как папа вернется домой из бара

Навестить своего бухгалтера

И украсть новую машину

Он’ поеду в стриптиз-клуб

И если папа правильно разыграет свои карты

Он сегодня вечером привезет домой твою новую мамочку»

15.Джимми Фэллон, «Бойфренд-идиот»

Комик Джимми Фэллон дает нам еще один хит с этой песней о том, как быть парнем-идиотом. Мы все можем понять, я уверен.

«Я знаю, чего ты хочешь, и я знаю, что тебе нужно

Но я все испорчу, да

Потому что я идиот, и я твой парень, да, я

Ан «Я выведу тебя на улицу и оставлю свой бумажник дома

Тогда я воспользуюсь твоим мобильным телефоном, детка

Междугородний, и я твой парень»

16.Одинокий остров, «Джек Воробей»

Что получится, если объединить Майкла Болтона, мальчиков с Одинокого острова, и одержимость Болтона капитаном Джеком Воробьем из «Пиратов Карибского моря»? Это шедевр, конечно.

«Три фунта в моей талии, голенище в носке

Тебя либо порежут, либо набьют, либо подстрелят

Это история капитана Джека Воробья

Пират, такой храбрый на семи морях (Что?)

Мистический квест на острове Тортуга

Вороньи замки колышутся на океанском бризе

Да, это было немного странно, но мы снова в клубе

Скупаем бар, чтобы поклонницы показали нам любовь»

17.Flight of the Conchords, «Hiphopopotamus vs. Rhymenoceros»

Названная гангстерской/народной песней, вы будете чесать затылок, пытаясь не отставать от того, насколько странным является этот боп.

«Они называют меня Бегемотом

Моя лирика бездонна

Иногда наши рифмы вежливы

Мол, спасибо за ужин, мисс Райт

Это было очень вкусно, спокойной ночи

Иногда они непристойны»

18. Фрэнк Заппа, «Bobby Brown Goes Down»

Хотя эта песня немного устарела, она повествует о богатом женоненавистнике по имени Бобби Браун.И, ну… песня заканчивается тем, что он ставит под сомнение свою ориентацию.

«В конце концов я и друг

Как-то поплыли в садомазохизм

Я могу провести около часа на башне власти

‘Пока я получаю маленький золотой дождь

О Боже, я американская мечта

С веретеном в заднице, пока я не закричу»

19. Горные козлы, «Cubs in Five»

Любителям спорта, вероятно, знакома эта забавная песня о принципиальной невозможности успеха некоторых команд.Но, если они каким-то образом это сделают, это все, что вам нужно, чтобы снова полюбить своего партнера.

«И «Чикаго Кабс» обыграют все команды в лиге

И «Тампа-Бэй Бакс» дойдут до вершины

И я снова буду любить тебя

Я буду любить тебя, как раньше

Я буду любить тебя снова

Я буду любить тебя, как раньше»

20. The Smiths, «Честно говоря, мистер Шенкли»

Любой, кто ненавидит свою работу, получит удовольствие от этой мелодии.Потому что, если вы можете представить, что пишете письмо о неуважении к своему работодателю, это попадает в самую точку.

«Честно говоря, мистер Шенкли, эту должность я занимал

Это окупается и разъедает мою душу

О, я не знал, что вы пишете стихи

Я не знал, что вы пишете такие кровавые ужасная поэзия, мистер Шенкли»

СВЯЗАННЫЕ: 28 лучших шуток и забавных цитат Бо Бернхэма из его лучших комедийных шоу

21. Daveyboyz, «Heavy Metal Farmer»

Какие две маловероятные вещи? Фермер, который любит хэви-метал.И да, песня как бы говорит сама за себя.

«Му, му!

Корова муу, когда какают,

Трактор,

Я дою своих коров.

Му!

Трактор!

22. Кошка Доджа, «Му-у-у!»

Перед тем, как стать мейнстримом, Doja Cat «Mooo!» стала вирусной сенсацией после ее попытки превратить свое видео в мем. Кто не любит наряжаться в костюм коровы и мычать, верно?

«И они меня очень хорошо кормят, это честь (это честь)

Филадельфийский чизстейк, все в таком порядке (получите этот заказ)

Картофель фри с чили в качестве закуски (в качестве закуски)

У меня есть запас стероидов я сильнее (сильнее)

Б****, я корова

Б****, я корова

я не кошка

я не говорю «мяу»

23.Ребекка Блэк, «Пятница»

Помните, как истерически смеялись над этой ужасной песней? Ну, оказывается, это было настолько плохо, что на самом деле хорошо. Блэк мгновенно стал вирусной сенсацией, потому что это музыкальное видео… Господи. Веселье, веселье, веселье, веселье…

«Поболтать на переднем сиденье»

«Сидеть на заднем сиденье»

Надо подумать

Какое место я могу занять?

Пятница, пятница

В пятницу надо спускаться

Все с нетерпением ждут выходных, выходных»

24.Las Ketchup, «The Ketchup Song»

Лучшее в этой песне то, что припев переводится на слова песни «Rapper’s Delight» группы Sugarhill Gang. Это также смехотворно броский и настоящий боп.

«И он человек alli en la disco, играет сексуально, чувствует себя горячее

Он король bailando el ritmo ragatanga

И ди-джей, которого он хорошо знает

На месте всегда около двенадцати

Играет микс что Diego mezcla con la salsa

Y la baila и он танцует y la canta»

25.Tenacious D, «Low Hangin’ Fruit»

Если вы мужчина, который не может заполучить девушку, вы можете просто пойти на «низко висящие фрукты». Для Tenacious D это означает знакомство с «легкой» девушкой.

«Низко висящие фрукты»

Она носит розовый парашют

У нее татуировка мухи и хонки-тонки Дейзи Дьюкс

Мы любим низко висящие фрукты.

Потому что высший класс не собирается трахать меня

Но этот низкосортный фрукт — сладкая коренастая обезьянка»

26.Президенты Соединенных Штатов Америки, «Персики»

В истинном стиле POTUSA это песня ни о чем. В буквальном смысле песня о том, как есть персики.

«Персики из консервной банки,

Их положил туда мужчина

На фабрике в центре города

Будь у меня маленькая воля,

Я бы ел персики каждый день

Пропитанные солнцем выпуклости в тень»

27. Эми Уайнхаус, «F*** Me Pumps»

В таких местах, как Лас-Вегас, женщины выходят в бары с мыслью, что они подцепят богатого мужчину.Но, в конце концов, это тот же цикл: их бросают, и они снова остаются одни. Итак, стряхните пыль с туфель и возвращайтесь туда снова, хорошо?

«Без таких девушек, как ты, нет ночной жизни

Все эти мужчины просто идут домой к своим женам

Не сердись на меня

Потому что ты рвешь 30

И твои старые уловки больше не работают

Ты должен был знать с самого прыжка

Что тебя всегда бросают

Так что стряхни пыль со своих гребаных насосов»

28.«Боже мой, я думаю, ты мне нравишься» от

Сумасшедшая бывшая девушка

Любой, кто когда-либо был в ситуации друзей с льготами, может понять это. Это просто физическая близость… до тех пор, пока вы не начнете влюбляться.

«Но я прошу большего

Корчась на полу

Я чувствую что-то глубоко внутри, чего никогда раньше не чувствовал…

Боже мой, кажется, ты мне нравишься

Боже мой , кажется, ты мне нравишься»

29. Одинокий остров, «Бросил на землю»

Что ты делаешь, когда не хочешь быть частью «системы»? Вы бросаете вещи на землю, конечно.В прямом смысле.

«Какой-то позер вручил мне торт на дне рождения

Что мне с ним делать? Съесть его?

С днем ​​рождения! честное слово, Джек***!

Так много вещей, чтобы бросить на землю

Вот так, и это, и это, и даже это

Я взрослый!»

30. Аква, «Девочка Барби»

Все в мире знают эту песню и знают, насколько она нелепа.Тем не менее, это невероятно запоминающееся… и определенно не подходит для детей.

«Я девушка Барби в мире Барби

Жизнь в пластике, это фантастика

Ты можешь расчесывать мои волосы, раздевать меня везде

Воображение, жизнь — твое творение

Давай, Барби, пойдем на вечеринку (ах, ах, ах, да)

Давай, Барби, пойдем на вечеринку (о, о, о, о)»

СВЯЗАННЫЕ С: 50 лучших песен для синхронизации губ, чтобы повеселиться на микрофоне

31.Weird Al Yankovic, «Amish Paradise»

Пародия на песню Coolio «Gangsta’s Paradise», Weird Al не разочаровывает этой песней. Вместо песни о том, как тяжело быть гангстером, это жизнь амиша.

«Мы проводим большую часть своей жизни

Жизнь в раю амишей

Я взбивал масло раз или два

Жизнь в раю амишей

Это тяжелый труд и жертвы

Жизнь в раю амишей

продавать одеяла по сниженной цене

Жизнь в раю амишей»

32.Монти Пайтон, «Песня дровосека»

Монти Пайтон намного опередил свое время, и эта песня тому доказательство. Хотя это из 1970-х годов, вы все равно получите от души хороший смех.

«Я лесоруб, и я в порядке

Я сплю всю ночь, и я работаю весь день

Он лесоруб, и он в порядке

Он спит всю ночь, и он работает весь день

Я рублю деревья, Я обедаю

Я хожу в туалет

По средам я хожу по магазинам и ем булочки с маслом к ​​чаю» ​​

33.LCD Soundsystem, «Losing My Edge»

Когда-то вы, наверное, думали, что вы круты. Теперь дети заставляют тебя терять преимущество. И угадайте, что? Эй, они действительно славные дети!

«Раньше я работал в музыкальном магазине

У меня было все раньше всех

Я был там в диджейской будке Paradise Garage с Ларри Леваном

Я был там на Ямайке во время великих звуковых столкновений

Я проснулся голым на пляже Ибицы в 1988 году

Но я теряю свое преимущество перед красивыми людьми с лучшими идеями и большим талантом

И они на самом деле очень, очень милые»

34.Йенс Лекман, «Холодная шведская зима»

Когда тебе холодно, а на улице идет снег, конечно, хочется укутаться в теплые объятия. Ну, а если ты замерзнешь, когда тебя откопают столетия спустя, по крайней мере, ты найдешь тебя милым и уютным.

«Холодная шведская зима»

Прямо снаружи

Подпишитесь на нашу рассылку. бесплатный ежедневный информационный бюллетень

И я просто хочу, чтобы кто-то

Обнял меня всю ночь

Через две тысячи лет

Это место будет покрыто льдом

И люди, которые будут нас выкапывать

Будут в большой сюрприз»

35.The Presidents of the United States of America, «Kitty»

Еще одна песня от этой группы, где текст буквально о названии! Что происходит, когда котенку уделяется слишком много внимания? Остерегайтесь этих когтей.

«Ему нужны ласки и ласки на его голове

Ему нужны ласки и ласки на его промокшей от дождя шкуре

Он кружит вокруг моей лодыжки

Он кружит вокруг моей лодыжки

Ему нужно немного погладить и погладить его шкуру

Эй, котенок, ты не зайдешь внутрь

Китти у моей ноги, и я хочу потрогать ее»

36.Стивен Линч, «Поговори со мной»

Ни один родитель не захочет войти в комнату своего ребенка и поймать его на гадости. К сожалению, такое случается, и твой папа больше никогда не будет смотреть на тебя так, как раньше.

«Ну, похоже прошлой ночью ты поймала меня на шлепках

Бесполезно отрицать это, я действительно заводил это

Теперь вытри глаза, не грусти

Но я бы не стал использовать эти салфетки, они уже был

Просто потому, что это была твоя кровать, это не так

О, папа, папа, пожалуйста, прости меня, и поговори со мной, папа»

37.Peaches, «Mommy Complex»

Что ж, текст песни говорит сам за себя. Потому что, если у тебя проблемы с мамой, достаточно одной женщины, чтобы изменить тебя, и не в лучшую сторону.

«Квалифицирован для крещения, вы будете благословлены

Никакой вины, когда вы достаете свой воскресный лучший

О да, только одна просьба

Если вы принесете цветы, я люблю гипсофилу

Тише, детка, не надо у тебя стресс

я наполню тебя комплексом мамочки»

38.The Mighty Boosh, «I Did a S*** on Your Mum»

Какой бы гротескной ни была эта песня, она довольно веселая и может сильно оскорбить ваших друзей, когда они вас достают. Поднимите шутки про вашу маму на новый уровень прямо здесь.

«Я сделал *** с твоей мамой

Я сделал *** с твоей мамой

Я сделал *** с твоей мамой

И ей это понравилось»

Связанные истории из YourTango:

39. Бо Бёрнем, «Country Song»

Мы знаем, о чем обычно жалуются кантри-исполнители: потерять свою женщину, свой грузовик и великолепную природу.Бо Бернхэм поет эту песню как человек, которому не нравятся все эти вещи.

«Я хожу и разговариваю, как полевой рабочий

Но сапоги, которые я ношу, стоят три штуки

Я пишу песни о поездке на тракторе

Не выходя из частного самолета

Я мог бы петь на китайском языке

Ты

Охота на оленя и форель

Светильник Bud Light с логотипом наружу

Услышьте тонкую мандолину

Это сводничество из учебника

У меня есть частное ранчо, которым я редко пользуюсь

Не люблю грязь»

40.Аквафина, «My Vag»

Это женский вариант песни Микки Авалона «My D***». Забавная леди Аквафина показывает нам, что она великая актриса и рэпер .

«Пришло время сообщить миру

Б***, ты похожа на Джанет Рино

Аквафина гений

И ее влагалище в 50 раз лучше пениса»

СВЯЗАННЫЕ: 25 Funny Quote Для подписи к селфи в Instagram, чтобы сделать ваших подписчиков LOL

41. Tenacious D, «Tribute»

Эта песня представляет собой рассказ о Джеке Блэке и Кайле Гассе, столкнувшихся с демоном и играющих «Лучшую песню в мире».» Это цепляющее, забавное и застрянет у вас в голове на весь день.

Забавный факт : Дэйв Грол играет демона в музыкальном клипе!

«Внезапно появился сияющий демон.

Посреди дороги.

И он сказал: «Сыграй лучшую песню в мире, или я съем твою душу»

Ну, я и Кайл, мы переглянулись первое, что пришло нам в голову

Так получилось, что

Лучшая Песня в Мире, это была Лучшая Песня в Мире»

42.Фрэнк Заппа, «Не ешьте желтый снег»

Это сказка, которую мы все можем понять, и справедливое предупреждение для детей, которые, кажется, не хотят слушать. Нет, это не снежная шишка, Джимми.

«И засияло северное сияние

И сказала она со слезами на глазах

Смотри, куда идут хаски, и не ешь этот желтый снег

Смотри, где хаски идут, и не ешьте этот желтый снег»

43. Сара Сильверман, «Я трахаюсь с Мэттом Деймоном»

Пока она еще встречалась с комиком Джимми Киммелом, Сильверман и Деймон объединились, чтобы сделать это веселое музыкальное видео и песня.Действительно, смеху нет конца.

«Эй, Джим, не обижайся

Вспомни все хорошие времена, которые у нас были

Например, когда мы ходили на рыбалку

И мы поймали кучу рыбы

Потом тебя стошнило в ведро

рыба, которую мы поймали»

44. Элмо и Пэтси, «Бабушку сбил северный олень»

Классическая рождественская песня, соберитесь всей семьей вокруг елки и спойте ее вместе. Надеюсь, дети знают, что это все в забаве!

«На месте нападения

У нее были отпечатки копыт на лбу

И компрометирующие следы Клауса на спине

Бабушка попала под олень говорят, что Деда Мороза не существует

А мы с дедушкой верим»

45.LFO, «Summer Girls»

Добавьте это в свой список запоминающихся песен с худшими текстами. Если вам нужно хорошенько посмеяться, обратите пристальное внимание на ужасные рифмы и бессмысленные слова в этом бопе.

«Однажды ушел и не вернулся

Пробыл все лето, а потом вернулся домой

Маколей Калкин был в «Один дома»

По уши влюбился, но теперь мы не разговариваем Алекс П. Китон

Когда я встретил тебя, я сказал, что меня зовут Рич

Ты похож на девушку из Abercrombie & Fitch»

46.Правильно сказал Фред, «I’m Too Sexy»

Отличная песня, чтобы взорваться, когда вы действительно чувствуете себя, она чем-то напоминает Zoolander . Ты модель, и ты слишком сексуальна почти для всего.

«Я слишком сексуален для своей рубашки

Слишком сексуален для своей рубашки

Так сексуален, что больно

И я слишком сексуален для Милана

Слишком сексуален для Милана

Нью-Йорк и Япония

I Я слишком сексуален для твоей вечеринки

Слишком сексуален для твоей вечеринки

Ни в коем случае я танцую диско»

47.The Bloodhound Gang, «The Bad Touch»

Еще одна забавная песня о грязных делах, в этой песне безумно много намеков. Надеюсь, вы сможете не отставать.

«Ты и я, детка, не что иное, как млекопитающие

Итак, давайте сделаем это, как они делают на канале Discovery

(Сделаем это снова сейчас)»

48. Howdytoons, «Все пукают»

Почти как книга, Все какают , эта песня о следующей лучшей вещи. Вы не можете избежать этого, так что просто примите свой газ!

«Собаки, они пукают

Кошки, они пукают

Коровы, которые едят траву, они пукают

Зебры пукают

Верблюды пукают

Как термиты едят ваш дом, они пукают

Далеко 02 можно

Если почувствуете вонь, не смотрите на меня»

49.Родни Кэррингтон, «Dear Penis»

Еще одна действительно глупая песня, вы обнаружите, что подпеваете словам. Разве вам не нравится, когда миры комедии и кантри объединяются?

«Дорогой пенис, кажется, ты мне больше не нравишься

Раньше ты смотрел, как я бреюсь

Теперь ты только и делаешь, что пялишься в пол

О, дорогой пенис, ты мне больше не нравишься

Раньше были ты и я

Бумажное полотенце и грязный журнал

Это все, что нам было нужно, чтобы получить

Теперь, кажется, все изменилось

Я думаю, что ты виноват»

50.Стивен Линч, «3 Balloons»

Еще одна шутливая песня от Стивена Линча, концовка которой довольно неожиданная! Не обманывайтесь тем, что это начинается немного медленно.

«Ну, я надеюсь, что правоохранительные органы не смогут сказать по моему лицу

У меня три баллона с кокаином в неудобном месте

Я потею, нервничаю и мне нужно немного воздуха

Потому что с четырьмя баллонами героина

Там становится тесно

Там тесно»

СВЯЗАННЫЕ: Лучшее чувство в мире — это смеяться с любимым человеком тренер с миссией по повышению осведомленности о силе музыки как заботы о себе.Посетите веб-сайт Music Care или запишитесь на уроки.

Подробнее для вас на YourTango:

Саманта Маффуччи — редактор YourTango , которая занимается написанием популярных новостей и развлекательных материалов.​

16 лучших комедийных песен о любви

Проведите свой День святого Валентина, слушая этого парня. Фото: Нетфликс

Что такое любовь? Детка… не делай мне больно , но тебе должно понравиться то, как развивалась и расширялась комедийная музыка за последние два десятилетия.Жанр, когда-то определенный исключительно одним кудрявым пародистом, теперь может похвастаться настоящим каноном материала, представленного шоу Crazy Ex-Girlfriend и Big Mouth ; скетч-группы, такие как «Одинокий остров»; гитарные дуэты, такие как Garfunkel и Oates, Flight of the Conchords и Tenacious D; и такие артисты, как Реджи Уоттс, Бо Бернхэм и Аквафина.  

Итак, ко Дню святого Валентина мы вспоминаем 16 лучших комедийных гимнов, песенок, песенок и джемов о любви, а не только подборку секс-песен.Любовь – это чувство, действие, личность, состояние бытия. Есть много способов, которыми любовь сводит нас с ума, и именно поэтому мы все здесь, не так ли? Давайте посмотрим, что комедии говорят по этому поводу.

«Моя Болонья», «Странный Эл» Янкович (1983)

Лучшие песни о любви Weird Al посвящены еде, и это приятно. Вы знаете, кто любит поесть? Все. И вы можете почувствовать любовь в этом моменте из дебютного альбома Янковича. Вы можете услышать любовь в том, как он раскачивает аккордеон с большей кинетической энергией, чем исходный материал, когда он страстно поет о болонье, даже если это приводит к саморазрушительным концам.Если это не любовь, то что?

«Бизнес-тайм», «Полет Конкордов» (2008 г.)

Это самый сухой секс-джем из когда-либо созданных, но это также и ода успокаивающей фамильярности взрослых партнеров. Джермейн Клемент категорически замечает, что любовные ритуалы пары едва отличимы от их домашних дел: «Тогда иди разбирайся с утилизацией / Это не часть прелюдии / Но это все равно очень важно».

«Fuck You», Гарфанкель и Оутс (2009)

Рики Линдхоум и Кейт Микуччи написали несколько мило-комичных песен о сексе и свиданиях на протяжении всей своей карьеры, но эта ранняя песня из их первого альбома Music Songs — одна из лучших, в которых они передают захватывающее чувство влюбленности и обретения любви. юмор в неловко навязчивых мыслях, которые следуют.

«I Just Had Sex», The Lonely Island ft. Akon and the Roots (2011)

Концертная версия Comedy Awards 2011 лучше, чем SNL или альбомная версия по двум причинам: во-первых, она просто звучит лучше — Roots придают музыке свежую энергию, а подача Энди Сэмберга более яркая. Но и лучше благодаря живости исполнения, особенно в таком сеттинге. Если приглядеться, толпа на церемонии вручения наград — это , наслаждающаяся этим, но сидение за столом делает реакцию вялой, создавая неловкость, которая соответствует предмету обсуждения.Эйкон выглядит так, словно он вовсю подпевает и прыгает, а Йорма Такконе застенчиво приплясывает рядом с группой танцоров с хореографией. Самберг заканчивает песню не звуком микрофона для ликующей толпы, а ироничным визгом «КОМЕДЫЫ!!!» под вежливые аплодисменты. Ни в коем случае их выступление не было бомбой, но, тем не менее, пот флопа работает в их пользу.

«Моя вагина», Аквафина (2012)

Аквафина сказала, что написала это по прихоти после того, как услышала «My Dick» Микки Авалона, что имеет смысл, но в более общем плане это бесчисленные песни мужчин, хвастающихся своими дураками.Рифмы состоят из куплетов хвастовства «мое против твоего» и унижений, например: «Моя вагина похожа на оперную балладу / Твоя вагина похожа на дедушкину капусту». Совсем недавно «Pockiez» Аквафины с ее второго LP в 2018 году был еще одним претендентом; это служит своего рода духовным продолжением с аналогичным стилем подачи, но хвастовство касается ее этнической принадлежности, а не пола. Жесткий вызов — они оба являются хорошим проявлением своего рода гордой любви к себе.

«Голливудская баллада о Джеке и ярости Каге», Tenacious D (2012)

В написании песен Tenacious D всегда были три сильные стороны: мифологизация себя как богоподобных авантюристов, имитация классических рок-троп с равными дозами насмешки и искренности, а также песни об их неблагополучной дружбе.Эта песня объединяет три, чтобы рассказать историю о том, что стало с D с момента их дебюта, почти 20 лет назад, и о разных карьерных путях, которые пошли Джек Блэк и Кайл Гасс. Голос Блэка напоминает мощные рок-баллады Спрингстина-Сегера, а восхитительно грустное соло на флейте от KG звучит так, будто Led Zeppelin саундтрек к «Властелину колец» . Лирика не должна приукрашивать их настоящую историю, чтобы придать ей такое же эпическое чувство, как «Wonderboy» или «History» — это похоже на продолжение одной из их первых песен «Kyle Quit the Band» с большей глубиной жизни.У D есть и другие песни, более смешные, возбужденные и роковые, но нет ничего более прекрасного, чем эта об их уникальной связи.

«Всегда люби себя (песня о яблоках)», Реджи Уоттс (2016)

Реджи Уоттс — динамичный, многогранный исполнитель, чья импровизационная музыка лучше всего воспринимается вживую. Это делает его хорошо подходящим для его самой известной роли руководителя оркестра для The Late Late Show и Comedy Bang Bang , но это также означает, что музыка Уоттса в значительной степени эфемерна и не сохранилась, и это часть ее волшебства.Какой бы забавной ни была «Fuck Shit Stack», эта песня из специального выпуска Netflix 2016 года Уоттса — это духовная медитация на любовь, прощение, ревность и сочувствие. Уоттс позволяет себе создавать настоящие моменты эмоциональной уязвимости, а затем естественным образом смешивает их с полной чушью, например: «Так приятно быть / Немного зависимым от кого-то, о ком ты чувствуешь, что не можешь ничего узнать / Но не волнуйся. сейчас / Потому что есть еще / Целоваться, целоваться и целоваться…» Это потрясающе.

«Gettin’ Bi», Сумасшедшая бывшая девушка (2016)

Есть также версия этого списка, состоящая только из песен из Crazy Ex-Girlfriend — вот их рейтинг — но эта из первого сезона «Джош собирается на Гавайи!» является главным отличием.Пит Гарднер и Адам Шлезингер используют рок-рифф на саксофоне в духе Хьюи Льюиса, чтобы пошутить над распространенными заблуждениями о бисексуальности. Лирика и подача больше напоминают шутки про пап, чем убийственные изюминки (что подходит персонажу Дэррила), но детали звучат правдоподобно, отчасти потому, что сценаристы работали по списку, предоставленному GLAAD. Это глупо и мило.

«Боже мой, ты мне нравишься», Сумасшедшая бывшая девушка (2016)

Эта песня из первого сезона «Почему Джош в плохом настроении?» — одна из лучших песен шоу о чувстве беспомощности, когда ты влюбляешься в кого-то.Когда Ребекка (Рэйчел Блум) понимает, что вопреки здравому смыслу становится все более серьезной в отношении своего случайного романа с Грегом (Сантино Фонтана), она поет о том, что не может остановить свой разум: «Есть ли I-UUUU-D, который может остановить изображение yooooou и meeeee? Лирика Блума творчески непристойна с абсурдными подробностями («Это день Д в моих женских частях»), а визуальные описания становятся все смешнее с каждым примером: «И когда я стою вверх ногами у кухонной раковины, в глубине души я думаю, Боже мой, кажется, ты мне нравишься… Боже мой, кажется, ты мне нравишься …»

«Прекраснейшая девушка (песня бен Ладена)», «Одинокий остров» (2016)

Есть много комедийных песен, пародирующих секс-джем, в том числе несколько запоминающихся песен только из «Одинокого острова», но что делает эту особенную, так это приверженность Сэмберга выполнению очень конкретной просьбы своего партнера, какой бы необычной она ни была: «Она была причудливой девушкой / Следила за текущими событиями со всего мира / Точнее одно событие / Время, когда Усама бен Ладен был ранен в голову.Жаль, что фильм, из которого взята эта песня, Popstar: Never Stop Never Stopping, не был блокбастером, каким должен был быть, но, по крайней мере, у нас есть саундтрек — «Мона Лиза» и «Невероятные мысли» также выдающиеся треки.

«Абсолютно гей», Большой рот (2017)

Из третьего эпизода анимационного сериала Netflix о половой зрелости, любви и сексе, это большой шоу-стоппер в стиле Queen, с точным вокальным впечатлением от Фредди Меркьюри (Брендан МакКрири), который поощряет серьезное половое созревание. Эндрю (Джон Мулани) признается, что он гей: «Каждый день — это безостановочное кабаре!» В сериале Эндрю решает, что он гетеросексуал, но песня — чудесно дерзкий праздник признания, и сама по себе она была номинирована на Эмми, Энни и Дориана.Это мило!

«У нас больше никогда не будет проблем», Сумасшедшая бывшая девушка (2017)

Подобно «Боже мой, я думаю, ты мне нравишься», эта песня из 10-го эпизода второго сезона — отличный пример того, как любовь требует элемента самообмана, чтобы определенные повествования работали, особенно в отношениях. В сопровождении диско-трека 80-х Soul Train Ребекка и Джош (Винсент Родригес III) излучают бесконечный оптимизм по поводу их возрожденных отношений, предсказывая только солнечный свет и радугу, потому что они отказываются рассматривать любую другую возможность: «Помните, когда у нас были проблемы? О чувак.Это раздражало! / Но теперь наша любовь волшебным образом разрешила их / И их больше не будет в нашем будущем вообще! Как и в случае со многими песнями из CXG , он в равной степени сокрушительный и воодушевляющий.

«Обобщаем о мужчинах», Сумасшедшая бывшая девушка (2017)

Из премьеры третьего сезона сериала CXG этот пауэр-поп-гимн 80-х — в исполнении Блум с Донной Линн Чамплин, Веллой Ловелл и Габриэль Руис — это песня о любви к женской дружбе и простое удовольствие от разгрома мужчин как демонстрация поддержки.Лирика потакает этому ритуалу и пронзает его, искажая, чтобы обозначить каждое общее заявление предваряющим квалификатором #NotAllMen: «Все мужчины полностью подавлены / Все мужчины хотят только заниматься сексом / Нет никаких исключений / Все три миллиарда мужчин такие / Все 3,6 миллиарда мужчин».

«Фарли», Адам Сэндлер (2018)

Из его неожиданного и отличного выступления на Netflix 100% Fresh, Дань Сэндлера дорогому другу и коллеге по фильму SNL Крису Фарли — это трогательное, теплое и забавное напоминание о том, как важно ценить своих друзей, пока вы еще иметь их рядом и невосполнимое отсутствие, которое приходит после их ухода.

«Я люблю свое тело», Big Mouth (2019)

Майя Рудольф, исполняющая диско-мелодию в стиле Глории Гейнор, — отличная идея, и она всегда приветствуется. В третьем эпизоде ​​второго сезона сериала «Большой рот» персонаж Рудольфа, Гормональная чудовище, появляется перед Джесси, когда она посещает корейский спа-центр и видит множество выставленных обнаженных женских тел. Это заразительно фанк-боп с темой принятия тела и любви к себе, который находит комедию, даже оторванную от анимированных визуальных эффектов, в радостных описаниях анатомии: «Каждая морщинка, прыщ, ямочка / Большая или маленькая / Моя добыча прекрасна / Мои сиськи — произведение искусства / Моя любовь держит мои крылья летучей мыши / Я люблю каждую часть.

«Бабушкин парень Пол», Джон Мулани и компания Sack Lunch Bunch (2019)

Написанная Мулани и Марикой Сойер с композитором Эли Болином, каждая песня из The Sack Lunch Bunch представлена ​​разными исполнителями, но при этом сохраняет неизменно острый и комичный подход, представляющий разные любопытства с точки зрения ребенка. Эта песня в исполнении 12-летнего Джейка Райана Флинна рассказывает историю скандального нового романа бабушки: «Я спросил маму: «Что за суета? Бабушка снова влюбилась» / Мама сказала: «Но Пол, он всегда напевает «Гилберта и Салливана» / Это нечестно по отношению к Полу, Что он не должен напевать а-а-а-а-а…»  Это исключительно глупый способ наблюдать за сложным динамику, которую может принести новая любовь, и способы, которыми мы можем чувствовать себя оправданными, закрывая ее, основываясь на наших собственных предубеждениях.Это вдумчивый и чуткий способ найти материал для отличной комедийной песни о любви.

48 продуманных и забавных музыкальных цитат, которые помогут вам расти и смеяться

Настроенная команда

В жизни есть свои взлеты и падения, и всем время от времени нужны позитивные напоминания и беззаботные выражения. Для авторов песен это особенно важно не только для преодоления ловушек музыкального бизнеса, но и для вдохновения.
Именно поэтому мы постоянно делимся с вами мотивационными цитатами и забавными высказываниями на наших страницах в социальных сетях.И теперь вы можете просмотреть некоторые из ваших любимых в одном посте. Читайте дальше, чтобы ознакомиться с 48 вдохновляющими, забавными и вдумчивыми цитатами, которые помогут вам расти и смеяться.
1.
Задача искусства состоит в том, чтобы прогнать уродство. ~ Боно
2.
Вы рождены, чтобы быть настоящими, а не идеальными. ~ Ральф Марстон
3.
Основная цель бриджа — создать контраст с остальной частью песни. Помните об этом. ~ Настроено
4.
Сохраняйте спокойствие и настройтесь! ~ Настроено
5.
Без музыки автомобильные поездки были бы очень неудобными.~ Неизвестно
6.
Музыка может изменить мир, потому что она может изменить людей. ~ Боно
7.
Припев песни будет более запоминающимся, если он будет эмоционально трогательным. ~ Настроено
8.
Те, кто говорит, что счастье не в деньгах, очевидно, никогда не покупали билеты на концерт рок-музыки. ~ Неизвестно
9.
Когда ты показываешь кому-то что-то, чем ты действительно гордишься, и они говорят «Круто» и меняют тему. ~ Забавный мем
10.
Я был создан, чтобы творить. ~ Неизвестно
11.
Я копаю, ты копаешь, мы копаем, он копает, она копает, они копают… Стихотворение не выдающееся, но очень глубокое. ~ Забавный мем
12.
Старые пути не откроют новые двери. ~ Неизвестно
13.
Написание песен — это мой способ выплеснуть гнев, агрессию, счастье и любовь. Это просто о том, чтобы получить его — и заставить вас чувствовать себя лучше. ~ Эд Ширан
14.
Мир нуждается в вашей творческой энергии. Давайте держать его течет. ~ Настроено
15.
Если ты не можешь смириться с тем, что я случайно выпаливаю тексты песен, которые относятся к тому, что ты только что сказал, мы не можем быть друзьями.~ Забавный мем
16.
В конце концов, я ношу свою сексуальную гитару почти везде, куда бы я ни пошел. ~ Забавный мем
17.
Да, нужно мужество, чтобы решить стать автором песен. ~ Крис Эрхардт
18.
Если бы все были счастливы в своих отношениях, не было бы много хорошей музыки. ~ Неизвестно
19.
Вы можете сказать, что я мечтатель, но я не единственный. ~ Джон Леннон
20.
В ту минуту, когда вы перестанете делать ошибки, вы перестанете учиться. ~ Майли Сайрус
21.
Если музыка — это ваша жизнь, сделайте ее своей жизнью. ~ Неизвестно
22.
Мне нравится, когда я слышу тексты песен, которые полностью соответствуют моей текущей ситуации. ~ Неизвестно
23.
Мне нравятся красивые мелодии, рассказывающие мне ужасные вещи. ~ Том Уэйтс
24.
Тот удивительный момент, когда ты слышишь песню, которую не слышал годами, и до сих пор знаешь каждое слово. ~ Смешная цитата
25.
Всякий раз, когда мне плохо, я использую это чувство, чтобы мотивировать себя работать усерднее. ~ Бейонсе
26.
Музыка помогает мне пройти через все.~ Неизвестно
27.
Позволь мне любить тебя, и я буду любить тебя, пока ты не научишься любить себя. ~ Не-Йо
28.
Если музыка слишком громкая, вы слишком стары. ~ Тед Ньюджент
29.
Вы не можете передозировать музыку. ~ Неизвестно
30.
Музыканты владеют музыкой, потому что музыка владеет ими. ~ Вирджил Томсон
31.
Сделайте свое увлечение своей зарплатой. ~ Неизвестно
32.
Не позволяйте поведению других разрушить ваш внутренний покой. ~ Далай-лама
33.
► моменты.
▌▌ воспоминания.
■ боль.
◄◄ счастье. ~ Смешная цитата
34.
Музыка движет тобой. Это будит вас, это заставляет вас качаться. ~ Даймбэг Даррелл
35.
Это то, что в первую очередь привлекло меня к рок-музыке — это чувство переделки мира на своих условиях. ~ Стефан Дженкинс
36.
Я действительно чувствую, что добился успеха в написании песен. Это моя специальность. Это то, в чем я хорош. ~ Сиа
37.
Музыка только делает меня сильнее. ~ Веселая цитата
38.
По воскресеньям — взлохмаченные волосы, большие рубашки и музыка. ~ Смешная цитата
39.
Используйте те таланты, которыми вы обладаете; в лесу было бы очень тихо, если бы там не пели птицы, кроме тех, которые поют лучше всех. ~ Генри Ван Дайк
40.
Мои вкусы в музыке варьируются от «тебе нужно это послушать» до «я знаю, пожалуйста, не осуждай меня». ~ Смешная цитата
41.
Я автор песен. Все влияет на меня. ~ Тейлор Свифт
42.
Моя музыка расскажет вам обо мне больше, чем я когда-либо. ~ Неизвестно
43.
Самовыражение через лирику, положенную на музыку, является терапией для многих. ~ Крис Эрхардт.
44.
Если кто-то говорит, что у вас слишком много гитар, удалите этого человека из друзей. Вам не нужен такой негатив в вашей жизни. ~ Смешная цитата
45.
Заходишь на YouTube только для того, чтобы посмотреть музыкальное видео, а через 2 часа ты обнаруживаешь, что смотришь туториал о том, как разговаривать с коровой. ~ Забавная цитата.
46. ​​
В 60 лет ваша любимая классическая рок-песня стала музыкой для лифтов. ~ Смешная цитата
47.
Есть:
я. Музыка
II. «Музыкальный бизнес»
III. «Музыкальная индустрия»
Любите первое, учитесь второму, перехитрите третье.
48.
Tunedly разработан, чтобы быть таким же уникальным, как и ваша музыка. ~ Настроено
Вот оно. Если вам нравятся эти цитаты, мы приглашаем вас поделиться ими со всеми вашими коллегами-песенниками.
.