Евгений Миронов – биография актера, фото, личная жизнь, жена, рост и вес 2022
Биография Евгения Миронова
Миронов Евгений Витальевич – российский актер театра и кино, общественный деятель, художественный руководитель Театра наций, Народный артист России.Легендарный актер Евгений Миронов
Среди лучших фильмов с его участием – ленты «Анкор, еще анкор», «Любовь», «Мусульманин», «Утомленные солнцем», «Идиот», «Космос как предчувствие», «В круге первом».Детство
Евгений Миронов родился в городе Саратов 29 ноября 1966 года. Семья Мироновых – Виталий Сергеевич, Тамара Петровна (в девичестве Доронина), маленький Евгений и его младшая на шесть лет сестра Оксана – жила в военном городке Татищево-5 (сейчас поселок Светлый).Евгений Миронов с родителями
Отец будущего актера почти всю жизнь проработал водителем. У мамы не было какой-то определенной специальности, она работала продавцом, затем устроилась электродчицей на фабрику по сборке елочных украшений на полставки.
Отработав половину смены, она бежала домой, к сыну и дочери.
Детское фото Евгения Миронова
Будучи по натуре трудоголиком, Тамара Петровна не бросила работу, даже когда заработок сына мог легко обеспечить ей безбедную жизнь. Разменяв восьмой десяток, она продолжала работать в театре Олега Табакова: проверяла билеты, объясняла зрителям, как найти место. Зрители, конечно, удивлялись, но привыкшая к тяжелому труду женщина просто не могла сидеть дома.Родителей Евгения с профессиональной сценой роднили лишь фамилии – Миронов и Доронина. Однако оба были людьми творческими, принимали активное участие в любительских представлениях.
Сестру Евгения Миронова зовут Оксана
Сестра Оксана с детства «болела» балетом, училась в хореографическом училище Саратова, откуда перевелась в академию балета им. Вагановой в Санкт-Петербурге. По ее окончании девушку пригласили в Государственный академический театр классического балета. Впоследствии она встала во главе детской балетной школы.Евгений и Оксана Мироновы
Евгений не стал исключением из столь одаренной семьи. Мечта стать актером у Миронова появилась в раннем детстве. Он занимался в школьном театральном кружке, выступал в детском танцевальном коллективе, и осваивал аккордеон в музыкальной школе – родители хотели, чтобы сын зарабатывал музыкантом на свадьбах. Сам мальчик мечтал освоить фортепиано, но денег на инструмент у семьи не было.
Они строили из подручных материалов декорации, разучивали сценки и приглашали родственников на представление. Сестра обычно играла главную роль, а Евгений был человеком-оркестром.
Евгений Миронов в передаче Владимира Познера
Кроме мечты о театре, в остальном он был обычным советским ребенком: после школы носился с ребятами по двору, зимой катался на лыжах и коньках. Правда, у мальчика были проблемы со здоровьем. Лет в пять он в гостях у бабушки неудачно прыгнул с дивана и повредил ногу. «Болезнь Пертеса, частичный некроз бедренной кости», – поставили диагноз врачи. Лишь усилиями родителей мальчик окреп и забыл про проблемы: они водили его по врачам, добиваясь приема у светил медицины, укрепляли организм спортом, выбивали весьма дорогостоящие путевки в санаторий у моря. Учился он хорошо, увлекался литературой. В отличие от многих сверстников, учил стихи не из-под палки, а с вдохновением. Слушая его декламацию с верными интонациями и смысловыми акцентами, педагоги понимали, что мальчик не зазубрил слова, а пропустил произведение через себя.
Что касается поведения, юного Миронова сложно назвать пай-мальчиком. Однако драк всегда старался избегать. Как вспоминала его учительница, «сглаживал углы». У привлекательного социально активного парня было немало воздыхательниц, но Женя игнорировал всех девушек, будучи погруженным в учебу и самодеятельность, а может, из-за природной застенчивости, которую умело скрывал от однокашников.
Евгений был любимцем девушек
Евгений рассказывал, что рос в атмосфере любви и понимания, родители никогда не наказывали его, не повышали голос.Я не видел зла, жестокости, но эти тепличные условия плохо подготовили меня к взрослой жизни. Может, поэтому я и двинулся в придуманный мир.В 1982 году, окончив восьмилетку школы города Татищево, Миронов поступил на первый курс театрального училища им. Ивана Слонова. Его мастером стала Народная артистка СССР Валентина Ермакова.
Театр
Окончив училище в 1986 году, Евгений получил приглашение в труппу саратовского ТЮЗа, но у молодого актера были другие планы.
Его не прельщало играть сказочных персонажей перед детьми – он хотел продолжить оттачивать актерское мастерство в столице, в Школе-студии МХАТ, в мастерской Олега Табакова. Желание это зародилось благодаря передаче, которую Женя как-то увидел по телевизору: показывали мастерскую Табакова, самого мэтра и его учеников. Больше всего Миронова впечатлило, как свободно Олег Павлович разговаривает с ними: ни выспренности, ни панибратства, они общались абсолютно на равных.
Кадр из фильма «Перед рассветом» (1989)
Окончив училище в 19 лет, Евгений отправился в Москву без тени сомнения, что станет учеником Табакова, не подозревая, что в тот год Олег Павлович не набирал учеников. Едва ли не с вокзала юноша отправился к МХАТу, дождался Табакова у черного входа и бросился к нему со словами: «Я к вам приехал из Саратова!», ожидая, что мэтр тут же примет его с распростертыми объятиями. Но реакция была иной: «Ко мне каждый год приезжают пачками из Саратова».
Миронов – ученик Олега Табакова
Впрочем, Миронов все-таки добился аудиенции великого артиста, и тот назначил ему прослушивание у своих ассистентов, длившееся более 4-х часов.
Молодой Евгений Миронов
Евгения все-таки зачислили, но с испытательным сроком. Это значило, что если его оставят, то в конце учебного года кто-то другой из группы будет отчислен. Из-за этого одногруппники поначалу относились к нему с недоверием и не хотели репетировать с новичком. Нелегким был и процесс учебы. «Я будто заново учился дышать и ходить», – вспоминал актер.Зато его соседом по общежитию стал Владимир Машков, который, несмотря на необузданный характер, легко нашел общий язык с домашним мальчиком Женей. Сам Миронов никогда, даже в студенчестве, не интересовался тусовками и посиделками с горячительными напитками: «Я был занят другим. И не могу сказать, что без удовольствия».
Дружба Машкова и Миронова вынесла испытание временем
В 1990, после окончания Школы-студии, артиста пригласили и в МХАТ, и в «Табакерку».
Миронов выбрал второй вариант. Долгое время его потолком была крошечная роль квартального в «Ревизоре». Неудовлетворенные амбиции и постоянное безденежье привели к тому, что актер заболел язвой желудка, а затем гепатитом.
Евгений Миронов в дипломном спектакле «Предложение» (1989 год)
Из болезни, по словам актера, его вытащил сам Табаков, который помог перебраться в Москву его родителям и дал Евгению главную роль в своем спектакле «Обыкновенная история» (1990). Миронов едва держался на ногах на сцене, но вера наставника помогла ему справиться с трудностями.
Евгений Миронов в роли Бумбараша
Евгений Миронов работал в крупнейших театральных проектах: Международной конференции театральных союзов (спектакли Петера Штайна «Орестея» в 1994 и «Гамлет» в 1998 – для роли в последнем он даже научился играть на саксофоне), совместном проекте театра Доннеллана и Московского фестиваля имени А. П. Чехова («Борис Годунов», 2000, режиссер Деклан Доннелан). Фото со спектакля «Гамлет» В 1995 году он принимал участие в постановке театра «Современник», сыграв Ивана Карамазова в постановке Валерия Фокина «Карамазовы и ад».В МХТ им. Чехова Миронов был занят в спектаклях «Чайка» (Треплев, режиссер Олег Ефремов), «Ундина» (камергер, режиссер Николай Скорик), «№13» (Джордж Пигден, 2001, режиссер Владимир Машков), «Господа Головлёвы» (Порфирий Головлёв, 2005, режиссер Кирилл Серебренников)
Спектакль «Чайка»
В 2006 году он выступил продюсером (и сыграл главную роль) спектакля «Figaro.
События одного дня», который поставил для Театральной компании Евгения Миронова режиссер Кирилл Серебренников.
«Рассказы Шукшина»: Евгений Миронов и Чулпан Хаматова
В 2006 году Миронов возглавил Государственный театр наций, но не распрощался с актерской деятельностью. Спектакль «Рассказы Шукшина» (2008, режиссер Алвис Херманис), в котором Миронов исполнил 10 ролей, получил «Хрустальную Турандот» и «Золотую маску». В 2011 Театр наций представил российской и итальянской публике «Калигулу» (режиссер Эймунтас Някрошюс) с Евгением Мироновым в главной роли.Роли в кино
Евгений Миронов дебютировал в кино на третьем курсе (1988 год), исполнив роль второго плана, в ленте Александра Кайдановского «Жена керосинщика». До этого Табаков не позволял своему воспитаннику сниматься в кино. Фильм выиграл гран-при на фестивале фантастического кино в Авроиазе.
Евгений Миронов в «Вечернем Урганте»
Признание, как простого зрителя, так и критически настроенной публики, 25-летний Миронов получил после премьеры дебютного фильма Валерия Тодоровского «Любовь». Как и его напарник Дмитрий Марьянов, он сыграл студента, пытающегося найти «ту единственную» девушку. И если его друг предстает перед зрителями искушенным дон жуаном, то герой Миронова был полным профаном в амурных делах. Фильм был отмечен многими профессиональными наградами. За роль Саши Евгений получил приз за лучшую мужскую роль на фестивале «Кинотавр».Популярность актеру принес фильм «Любовь» (1991)
В 1992 году последовала еще одна успешная роль – лейтенант Владимир Полетаев в ленте «Анкор, еще анкор!» (режиссер Петр Тодоровский).Танец Евгения Миронова и Чулпан Хаматовой
В 1994 году на экраны вышел фильм «Лимита» режиссера Дениса Евстигнеева, в котором Миронов вновь встретился на площадке с Машковым.
Евгений не раз отмечал, что в этом фильме им с приятелем пришлось играть практически самих себя в студенческие годы.
Машков и Миронов в фильме «Лимита»
В течение длительного времени одной из лучших киноработ Миронова считалась его главная роль в фильме «Мусульманин» (режиссер Владимир Хотиненко, 1995 год), где он сыграл рядового, вернувшегося на родину после 7-летнего афганского плена.Кадр из драмы «Мусульманин»
В 1995 году коллекция его наград пополнилась призом фестиваля «Созвездие» за лучшую роль – за лейтенанта-танкиста из оскароносного фильма Никиты Михалкова «Утомлённые солнцем».Роль Миронова в «Утомленных солнцем» была небольшой
Из ролей, сыгранных Мироновым в кино в 90-х, следует отметить Хлестакова в экранизации 1996 года гоголевского «Ревизора» режиссера Сергея Газарова. Актер показал новое (или хорошее забытое старое) видение этого персонажа, которого традиционно было принято изображать в инфернальном прочтении.
Миронов же придал Хлестакову инфантильности и детской игривости, отослав зрителей к толкованию роли актером Михаилом Чеховым в начале двадцатого века.
«Ревизор»: Евгений Миронов в роли Хлестакова
В 2000 году зрители увидели его в образе писателя Леонида Гурова, приживалы в доме Нобелевского лауреата по литературе Ивана Бунина, в фильме Алексея Учителя «Дневник его жены».В следующем году его ждала роль капитана военной контрразведки СМЕРШ Алёхина в экранизации романа В. Богомолова «В августе 44-го»
«В августе 44-го»: один из лучших фильмов с участием Евгения Миронова
В 2003 году гран-при на фестивале «Литература и кино» получил фильм «Превращение» режиссера Валерия Фокина, снятый по новелле Франца Кафки. Миронов исполнял главную роль – Грегора Замзы, превратившегося в гигантское насекомое.На съемках «Превращения»
Настоящим успехом обернулась для Евгения Миронова роль князя Льва Николаевича Мышкина в многосерийной экранизации романа Достоевского «Идиот» от Владимира Бортко.
Экранизация получила премии «ТЭФИ» и «Золотой орёл» за лучший фильм, а Евгений Миронов был награжден «Золотым орлом» за роль князя Мышкина и призом кинофестиваля в Монте-Карло. К сожалению, отец Евгения не дожил всего трех недель до вручения его сыну «Золотого орла».
Евгений Миронов | Кино в деталях
Несколькими годами позже Евгений Миронов сыграл и самого Фёдора Михайловича Достоевского в сериале «Достоевский», приуроченном к 190-летию великого писателя.Миронов мастерски перевоплотился в Достоевского
Владимир Бортко предлагал Евгению сыграть Иешуа Га-Ноцри в сериале «Мастер и Маргарита». Предложение для актера, человека верующего, считающего одним из главных события жизни паломничество в Оптину Пустынь, конечно, было заманчивым. Но, взвесив все за и против, он отказался. По мнению Миронова, роль Христа задает такую высокую планку, что все последующие роли будут восприниматься как минимум странно: «Это сразу снижает образ Христа до уровня какого-то обычного персонажа».
В 2004 году актер участвовал в экранизации повести Дины Рубиной «На Верхней Масловке». Герой Миронова – режиссер-неудачник, за неимением собственного жилья в Москве длительное время живущий в доме у скульпторши Анны Борисовны (героиня Алисы Фрейндлих).
Евгений Миронов: дружба Машкова, любовь Табакова и смелость Сокурова #ещенепознер
Интересные образы Евгений Миронов создал в фильмах «В круге первом» по роману А.И. Солженицына, и в драме «Апостол».В 2010 вышло продолжение «Утомленных солнцем», где Миронов сыграл командира штрафбата.
Кадр из фильма «Утомленные солнцем-2»
В ноябре 2016 года Евгений Миронов отметил 50-летие. Торжество вышло скромным – он встретил день рождения у себя на малой родине, в Саратове.В 2016 Евгению Миронову исполнилось 50
В 2017 году зрители увидели творческий тандем Евгения Миронова и Константина Хабенского в драме «Время первых». Их герои – реальные исторические персонажи, космонавты Алексей Леонов и Павел Беляев, первые люди в открытом космосе.
Актер много общался с Алексеем Леоновым (создатели фильма застали героя в живых – он умер 2 года спустя) и был восхищен его подвигом. Миронов не подозревал, что во время первого выхода в космос Леонов едва не погиб.
«Время первых»: Евгений Миронов в роли Алексея Леонова
Появился актер и в фильме Алексея Учителя «Матильда», наделавшем много шума еще до выхода из-за пикантного сюжета, повествовавшего об отношениях императора Николая II и балерины Мариинского театра. Евгений сыграл директора императорских театров Ивана Карловича, наставника юной Матильды Кшесинской.На съемках «Матильды»
Также актер работал над проектом Владимира Котта «Карп отмороженный» – драмой о взаимоотношениях взрослых детей и их постаревших родителей. Вместе с Евгением Мироновым над фильмом работали Марина Неелова и Алиса Фрейндлих.Евгений Миронов в фильме «Карп отмороженный»
В 2017 году в списке ролей актера появилась еще одна историческая личность – Владимир Ленин, которого Миронов мастерски воплотил в мини-сериале Владимира Хотиненко «Демон революции».
Осенью 2019 года сериал вышел на большие экраны под названием «Ленин. Неизбежность».
Евгений Миронов в роли Владимира Ленина
Награды
Помимо вышеперечисленных наград актера, следует отметить также: звание Заслуженного артиста России (1996 г.), звание Народного артиста РФ (2006 г.), 5 премий «Ника» (лучшие мужские роли в фильмах «Лимита», «Мусульманин», «В августе 44-го», «Космос как предчувствие», «Утомленные солнцем-2»).Общественная деятельность
Актер занимается также общественной деятельностью. С 2004 года он состоит в совете по культуре и искусству РФ. Один из организаторов фестиваля TERRITORIЯ. Создатель двух театральных фондов, в том числе благотворительного фонда «Артист», собирающего средства для пожилых актеров.Евгений Миронов поддерживает Владимира Путина
Личная жизнь Евгения Миронова
Актер холост, детей у него нет. Рассказывать подробности из личной жизни Миронов не любит, но как-то раз признался, что постоянно пребывает в состоянии влюбленности.
У актера есть той-терьер по кличке Чапа, и это далеко не первая собака в его жизни: в их семье всегда жили собаки, дворняжки, которых неизменно называли Тишка, а в студенческие годы у него жила такса. Своего питомца Евгений воспринимает как энергоотвод для негатива и не представляет жизни без четвероногого друга.
Питомца Евгения Миронова зовут Чапа
Еще будучи студентом Саратовского театрального училища, он был влюблен в однокурсницу Марию Горелик. Они много времени проводили вдвоем – постоянно репетировали, шутили, болтали. Но скромному Евгению она предпочла другого и вместе с ним эмигрировала в Израиль.С сестрой и племянником
С начала 90-х годов о любовных похождениях Евгения Миронова ходят легенды. Ему приписывали роман с Анастасией Заворотнюк и балериной Ульяной Лопаткиной. Долгое время он выходил на публику с Аленой Бабенко и так старательно целовал ее при каждом появлении папарацци, что публика сочла их отношения изысканным пиар-ходом.
Евгений Миронов и Алена Бабенко
В 2002 году актер познакомил поклонников со своей «официальной» возлюбленной, девушкой по имени Марианна, с которой, как оказалось, встречался не первый год. Но всего год спустя их отношениям пришел конец. По слухам, Марианна не дождалась заветного предложения руки и сердца.Марианна, бывшая девушка Евгения Миронова
В 2009 году пресса заговорила о том, что Евгений Миронов увел жену у сенатора Владимира Слуцкера. Евгения и Ольгу вместе видели на празднике у Аллы Пугачевой, а через месяц после этих событий сенатор начал бракоразводный процесс.Стоит отметить, что с начала 2000-х в прессе активно муссируются слухи о нетрадиционной ориентации Евгения Миронова. В 2013 году желтая пресса запестрела заголовками: «Евгений Миронов и Сергей Астахов поженились в Германии!». Сведения предоставил директор Московского Концептуального Театра Кирилл Ганин. Новости о собственной «гей-свадьбе» Евгений не прокомментировал, а Сергей посетовал, что на Западе Ганина оставили бы за такое без последних штанов.
Миронова и Астахова «сосватали»
Из той же области слухов происходит информация о внебрачном сыне Евгения Миронова: якобы в 2017 году суррогатная мать родила актеру мальчика, которого назвали Петей, и для мальчика даже оборудовали детскую комнату в Театре наций. Однако никаких подтверждений этого, кроме ссылок на неизвестных «людей из ближнего круга Миронова», нет.Актер по-прежнему живет с мамой. В одном из интервью Тамара Петровна поделилась переживаниями о сыне. По ее словам, Евгений спит по шесть часов в сутки, не ведет светскую жизнь и не путешествует, работает на износ. Во время съемок фильма «Время первых» из-за перенапряжения у актера начались проблемы со здоровьем: воспалился желудочно-кишечный тракт, работу над фильмом пришлось отложить. Несмотря на уговоры близких, Миронов не жалеет себя, все время посвящая любимой работе.
Евгений Миронов и его мама
Евгений Миронов сейчас
Евгений Витальевич продолжает руководить Театром наций и сниматься в кино.
Для многих зрителей его имя в титрах уже давно стало гарантом качества киноленты. После выхода «Времени первых» и «Матильды» актер на какое-то время пропал из массового кино, сосредоточив внимание на интересующих его театральных проектах. Так, в 2018 году он был занят в спектакле «Иванов», а в 2019 году представил нового «Гамлета».
Евгений Миронов в спектакле «Гамлет»
В 2020 году на большие экраны выйдет фильм «Сердце Пармы», снятый по одноименному роману Алексея Иванова. Главные роли в картине играют Евгений Миронов и Александр Кузнецов. В центре сюжета – конфликт двух миров: христианского Московского княжества и языческого Урала. Появится он и в молодежном фэнтези «Вратарь галактики». Выход фильма запланирован на август 2020 года.Евгений Миронов на съемках фильма «Вратарь галактики»
Лучшие фильмы
- 2020: «Вратарь Галактики»
- 2018: «ВМаяковский»
- 2017: «Демон революции»
- 2017: «Карп отмороженный»
- 2017: «Время первых»
- 2017: «Матильда»
- 2015: «Синдром Петрушки»
- 2014: «Вычислитель»
- 2013: «Пепел»
- 2011: «Достоевский»
- 2010: «Москва, я люблю тебя»
- 2006: «В круге первом»
- 2006: «Охота на пиранью»
- 2005: «На Верхней Масловке»
- 2005: «Побег»
- 2005: «Космос как предчувствие»
- 2003: «Идиот»
- 2002: «Дом дураков»
- 2002: «Превращение»
- 2001: «В августе 44-го»
- 2000: «Дневник его жены»
- 1999: «Мама»
- 1994: «Утомленные солнцем»
- 1992: «Анкор, еще анкор!»
- 1991: «Потерянный в Сибири»
50th Anniversary Art — Etsy.
deEtsy больше не поддерживает старые версии вашего веб-браузера, чтобы обеспечить безопасность пользовательских данных. Пожалуйста, обновите до последней версии.
Воспользуйтесь всеми преимуществами нашего сайта, включив JavaScript.
Найдите что-нибудь памятное, присоединяйтесь к сообществу, делающему добро.
(более 1000 релевантных результатов)
Вечер хореографов возвращается на сцену Уокера к 50-летию
Фото: Ханаан Мэтсон для Центра искусств Уокера.
Ежегодная танцевальная выставка The Walker, посвященная более чем 50-летию работы хореографов из Миннесоты, предлагает захватывающий взгляд на яркое и разнообразное сообщество. К 50-летию Вечера хореографов приглашенные кураторы Аланна Моррис и Джудит Ховард предлагают программу работ, посвященных и признающих богатую историю, жизненно важный вклад и силу современных новаторов движения.
«На протяжении полувека «Вечер хореографов» служит свидетельством творчества, разнообразия, упорства и независимости богатого танцевального сообщества Миннесоты», — сказал Филип Битер, директор McGuire и старший куратор исполнительского искусства. «Мы очень рады празднованию этого важного события, которое больше, чем когда-либо, говорит об уникальности нашего танцевального сообщества и духе сотрудничества и взаимной поддержки».
Хореографов Вечер 50 -летия :
Куратор Джудит Ховард и Аланна Моррис
Суббота, 26 ноября, 4 и 7 вечера
$ 31,50 (25 долларов США)
Подразделяют.
, Ромео Каннади, Колин Эдвардс и Ханаан Маттсон, Элизабет Флинш, Эвери Митчелл-Браун, Элис Аюми Огура, Кайла Шилтген, Кристин Ван Лун и Дж. Х. Шу Сиан, а также Лори Ван Вирен. Присоединяйтесь к нам на замечательном вечере, посвященном силе и изобилию танцев Миннесоты.
ПРИМЕЧАНИЕ ОТ КУРАТОРОВ
ЗДЕСЬ! В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ! ВПЕРЕД!
В качестве кураторов мы отобрали художников, чьи работы было необходимо показать на этой конкретной выставке в это конкретное время. Художники, чьи работы нас удивили и заинтриговали; художников, которые представляют различные личности, истории и эстетику. Нас тянуло к самоанализу; работа, которая привела нас в наши тела, а также проекты, которые произвели впечатление в данный момент, говорили о реальном опыте и пленяли наше воображение.
Мы спросили художников: что для вас сейчас живо и какие вопросы вы задаете в своей практике?
Этот вечер, посвященный 50-летию хореографа, посвящен наследию как чему-то, что нужно заслужить, и дает место начинающим артистам, которые не отстают! Работа движет нами, посылает вперед и открывает дверь к тому, что будет дальше.
О ХОРЕОГРАФАХ
Алоэ АоЛиу
Алоэ АоЛиу — танцовщица, хореограф и артистка из провинции Юньнань, Китай. Она окончила Датскую международную программу обучения молодых лидеров и имеет степень бакалавра танцевального искусства в Университете искусств Юньнани и степень магистра образования в Университете Жэньминь в Китае. Алоэ выступила в более чем тысяче шоу и была солисткой в нескольких известных танцевальных драматических постановках, таких как Dynamic Yunnan, A Shangri-La Spectacular 9.0186 и Красивый Юг . Она выступала на крупных национальных мероприятиях, таких как церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр в Пекине и Всемирная выставка в Шанхае. Она поставила хореографию и поставила множество современных танцевальных драм, в том числе « Затерянные во сне», «Скрытые эмоции», «» и «». В период с 2018 по 2021 год ее приглашали в качестве приглашенного художника на различные международные художественные фестивали, включая Международный фестиваль живого искусства Over the Cloud, Международный фестиваль живого искусства MIPAF в Макао и Международный фестиваль живого искусства Up On.
Она провела персональную выставку современного искусства Лю Ао (Алоэ) «Питание» в Музее космического искусства Куньмин Конг. Алоэ недавно переехала в Миннесоту, где она начнет создавать здесь больше возможностей.
Ромео Каннади
Ромео Каннади — уроженец Сент-Пола, Миннесота, местный исполнитель танцев и движений. Ромео явно сочетает свои глубоко укоренившиеся страсти, чтобы слиться со своим фирменным языком хореографических движений. На протяжении многих лет своих приключений в области духовности и личного развития он использовал свою внутреннюю силу. Мать Ромео, Таня Линн, которая руководила танцевальным отделением в их церкви до последнего года обучения Ромео в старшей школе, убеждала его начать танцевать в возрасте 6 лет. Ромео продолжал учиться в Университете Миннесоты, где он специализировался на танцах и получил высшее образование. со степенью бакалавра изящных искусств. Будучи студентом бакалавриата, он имел удовольствие танцевать в произведениях доктора Гейнелла Шеррода и Роберта Мозеса.
Будучи развивающимся артистом танца, он продолжает танцевать с CUL·TI·VATE, программой стажировки TU Dance; и танцевальная компания BLAQ.
Колин Эдвардс и Ханаан Мэттсон
Колин Эдвардс и Ханаан Мэттсон являются содиректорами/хореографами Meridian Movement Co (MMC). MMC — это совместная компания, целью которой является создание нового языка соматического исцеления для чернокожих мужчин, использующего движение для исследования и отражения тем, касающихся идентичности, индивидуальности и общего идеала сообщества. Этот процесс надеется стать инкубацией отцовства с помощью разговорных, письменных и двигательных семинаров, глубже погружаясь в то, как хореографическое движение может быть расцветом терапевтических соматических упражнений. Это произведение призвано задавать вопросы, делиться ими, брать интервью, находить решения и выявлять самые важные, радостные и болезненные аспекты отцовства и то, как оно влияет на всех танцоров как людей, идентифицирующих себя с мужчинами.
Элизабет Флинш
Элизабет Флинш — междисциплинарный художник из Сент-Пола, Миннесота. Их работа принимает форму перформанса, междисциплинарной скульптуры и воображаемых реальностей, в которых случайность, желание и импульс являются одними из краеугольных камней. Работая в рамках ограничений, переживших черепно-мозговую травму, они рассматривают потерю памяти и зрительную дисфункцию как преимущество для воплощенного движения. Работа хореографа и исполнителя всегда в метаморфозах; состояние непрерывного становления. Частично ритуал, частично исследование, работа продолжительная и обдуманная. Их сотрудничество с музыкантом Джорданом Лоуренсом представляет собой форму взаимного появления; симбиоз одновременного выражения. Вместе они дают представление об этой церемониальной встрече с творческим бессознательным.
Эвери Митчелл-Браун
Впервые выйдя на сцену в возрасте 11 лет, Эйвери стремилась сделать любой аспект танца своей жизнью, посещая уроки бальных танцев, западноафриканского танца, брейк-данса, джаза и современного танца.
Эвери Митчелл-Браун — выпускница Университета Миннесоты, города-побратима, стремящаяся затронуть как можно больше жизней своей любовью, светом, артистизмом и талантом. Она работала с такими известными артистами, как Al Taw’am — The Twins в качестве члена команды в S.H.E — She Who Holds Everything, Кенна Коттман в Voice of Culture drum and Dance, Анека МакМаллен в Epitome No Question, Bboy J-Sun, Лия Нельсон и многие другие. Работа с другими артистами и танцорами разных стилей помогла ей целостно улучшить свою танцовщицу и стать более осведомленной о происхождении танцевального сообщества здесь, в городах-побратимах. Она живет своей жизнью как многопрофильная артистка, специализирующаяся на танцах африканской диаспоры. Когда она не танцует, она затрагивает жизни многих как педагог и путешествует со своей семьей.
Алис Аюми Огура
Алис Аюми Огура рассказывает истории благодаря своим движениям, голосу и причудливому юмору. Рождение единственного ребенка в Японии дало ей достаточно места и времени, чтобы дать волю своему воображению.
Сменив окрестности рисовых полей на кукурузные поля Айовы, она решила, что танец и движение — лучший выход для нее, чтобы поделиться вечно просачивающимися историями, которые приходят из ее жизненного опыта. На движение и хореографию Огуры больше всего повлияли ее первые два наставника, покойный Мика Куросава и Роб Скоггинс, каждый из которых оказал безграничную поддержку. Благоприятная среда танцевального сообщества Миннесоты и талантливые артисты — веская причина, по которой Огура продолжает создавать свои собственные работы. Огура является бывшим научным сотрудником Института организации искусств (2017-18 гг.) в Мировом театре Пангеи и научным сотрудником по обнаженным сценам (2021 г.), которым управляет театр Pillsbury House и финансируется Фондом Джерома. Теперь она член руководящего комитета DanceMN.
Кайла Шилтген
Кайла Шилтген — сельская художница из Ту-Харборс, общины с населением 3500 человек на северном побережье Миннесоты, исконной земли анисинабеваки.
Она создает screendance, гибридную среду, используя танец и кино, чтобы обновить язык движений, который существует исключительно на экране. Будучи нейроразнообразным интровертом, Кайла находит удовольствие в основном в одиночной практике, в которой ей помогает естественная среда. Ее повседневная жизнь наполнена деликатным, интуитивным и преднамеренным взаимодействием с окружением, и ее художественная практика насыщена такой внимательностью. Кайла не находит достижения в качестве показателя художественных достоинств или достоинств, а скорее находит утешение в своей преданности своей истине и пути творческого существа, которое началось с импровизационного движения ребенка под радио на сеновале семейной фермы и привело ее в прекрасном упорном путешествии по воплощению, документированию и разделению своего любопытства к существованию. Виртуальная премьера ее полнометражного танца, объект постоянства, в сопровождении чата художника, происходит в декабре, и она хотела бы поделиться этим с вами.
Чтобы посетить просмотр и узнать больше о практике Кайлы, вы можете посетить ее веб-сайт www.kaylaschiltgen.com и подписаться на нее в Instagram @kaylaschiltgen.
Кристин Ван Лун
Кристин Ван Лун выросла как фигуристка в пригороде Чикаго и получила степень бакалавра геологии в колледже Колорадо в 1993 году. Затем она переехала в Миннеаполис и дебютировала в HIJACK, хореографическом сотрудничестве с Арвен Уайлдер, в Вечер хореографа той осенью. 20-летие HIJACK было отмечено Комиссией Уокера по избыточному, готовому, читающему, редьке Red Eye для сцены McGuire и брошюре Passing for Dance: a HIJACK Reader, опубликованной Contact Quarterly. Она танцевала в произведениях Кэтрин Салливан, Моргана Торсона, Криса Шлихтинга, Криса Йона, Карен Шерман, Джудит Ховард, Лори Ван Вирен, Стива Пакстона и Лизы Нельсон, среди прочих. Ван Лун/HIJACK преподает импровизацию/композицию в Зеноне, Миннесотском университете и Карлтон-колледже. Ван Лун является художественным руководителем театра Bryant Lake Bowl и совместно с Райаном Фонтейном руководит галереей современного искусства HAIR+NAILS.
Курировала Вечер хореографа в 1996 как HIJACK и в 2001 году с Джудит Брин Ингбер.
Дж. Х. Шу Сян
Дж. Х. Шу Сян — междисциплинарный хореограф, импровизатор и звукорежиссер (видео и инсталляция уже в пути, следите за новостями!). Ей нравилось создавать работы в Mni Sota Macoce с 2015 года, а недавно она с удовольствием выступала и сотрудничала с другими людьми, включая Дуа Салех, Рози Симас, Хизер Кравас, Шайну Аллен, Лазер Аксельруд, Валери Оливьеро, Лейлу Авадаллах, Джудит Ховард, Шайну Аллен, Мэдди. Гранлунд, Эмили Гастино и Эрин Драммонд. Она Q-Stage 2017: новые работы и 2019Momentum: получатель New Dance Works и был частью когорты Red Eye Works-In-Progress 2022 года. Она также преподает в Young Dance и сосредоточена на том, чтобы жить с комфортом, последовательностью и любовью в качестве главных приоритетов. Джуди имеет честь участвовать в Вечере хореографов в четвертый раз в этом году под кураторством артистов, которыми она очень восхищается.
Лори Ван Вирен
Лори Ван Вирен (она/она) выросла в западной части Чикаго и переехала в Миннеаполис, где познакомилась с группой танцоров и художников.
Ее первая полнометражная танцевальная работа была создана совместно MN Dance Alliance и Walker Art Center с музыкой, созданной Мишель Кинни. Ван Вирен создавал сольные, ансамблевые и локальные работы во всех городах-побратимах. Ее танцы были замечены в Чикаго, Фарго, Нью-Йорке, Потсдаме, Германия, и Ярославле, Россия. Она является защитником художников, курировала и продюсировала спектакли в Южном театре, театре Ритц, SOO Visual Art Center и 9×22 Dance/Lab, созданная ею ежемесячная инклюзивная платформа для выступлений и дискуссий (с 2003 по 2019 год). Ее работа получила награды от McKnight, Jerome, Bush, NEA, Rockefeller Foundations, MN State Arts Board, MN Sage Awards и City Pages . В настоящее время она создает работу, исследуя ландшафты предков.
О КУРАТОРАХ
Джудит Ховард занимается танцами в городах-побратимах уже более 30 лет, и ее работы были представлены на многочисленных площадках в стране и за рубежом, включая Центр искусств Уокера.
Южный театр, 9×22 Dance Lab, Фестиваль импровизации в Нью-Йорке и Фестиваль современного танца в Ярославле, Россия. Ее хореографические исследования включают в себя приравнивание пола и зрелища, геополитическую несправедливость, подрывные и совместные процедуры, невыразимые состояния бытия и продвижение авансцены. Она исполняла работы многих хореографов, включая Super Group, HIJACK, Morgan Thorson, Laurie Van Wieren, Off-Leash Area, Shapiro and Smith, Skewed Visions, April Sellers и Mad King Thomas. Ее работа была поддержана фондами Макнайта и Джерома, Региональным советом по делам искусств штата Миннесота и Карлтонским колледжем. Она была выбрана «Лучшим хореографом городов-побратимов» в 2005 году и получила награды Sage Awards за выдающееся выступление (с April Sellers, 2006 г.), выдающийся преподаватель танцев (2014 г.) и выдающуюся исполнительницу за свое соло в работе Super Group (2016 г.). ). Ховард в настоящее время является профессором танца в Карлтон-колледже, где она является заведующей кафедрой театра и танца и директором танцевальной программы.
Аланна Моррис — танцовщица-хореограф, педагог, организатор артистов и куратор. Моррис танцевал с TU Dance (Сент-Пол) под руководством художественных руководителей Тони Пирс-Сэндс и Ури Сэндс с 2007 по 2017 год. В 2020 году они работали в качестве художественного сотрудника компании и являются одними из основателей и преподавателей школы танцевального центра TU. В 2018 году они были названы журналом Dance Magazine «25, которые стоит посмотреть!» В 2019 году 90 185 артистов года по версии журнала City Pages Миннеаполиса и лучших хореографов за их соло, «Ямс, картошка и рыба!» Они получили стипендии от Фонда Макнайта для танцев (2015 г.) и хореографии (2021 г.) и являются стипендиатами Springboard Danse Montreal (2022 г.). Аланна возвращается с работы в Монреале в июне месяце, исследует и представляет свою хореографию для ансамбля танцоров. Моррис — художественный руководитель I A.M. Arts, основанная в 2017 году для создания совместных сольных танцевальных работ и глобальных комиссий, которые поднимают настроение и вдохновляют человечество; образовательные программы, использующие творчество как инструмент саморазвития; и инициативы по созданию сообщества, которые помогают творческим женщинам среднего возраста, обладающим духовными, профессиональными и экономическими ресурсами, процветать.
В настоящее время Моррис разрабатывает диссертацию о божественности черноты, исследуя ее поэтапно в течение нескольких лет и совместных сольных выступлений. Его последняя презентация была совместно представлена Великим северным фестивалем, Танцевальным центром Коулза и Northrop в феврале 2022 года для личной и прямой трансляции. В настоящее время Моррис гастролирует Let The Crows Come с Ашвини Рамасвами и соавторами и премьера нового произведения танцевального и изобразительного искусства, также поставленного Ашвини Рамасвами, «Невидимые города», совместно представленного The Great Northern, Northrop и Центром танца Коулза в январе 2023 года. Она является приглашенным профессором танцев в Карлтон-колледже, а также выпускницей Джульярдской школы и Высшей школы музыки, искусства и исполнительского искусства Ла-Гуардия (Нью-Йорк). http://www.iamartss.com/
Билеты
Посетите сайт walkerart.org/tickets, позвоните по телефону 612. 375.7600 или посетите нас в кассе. Указанные цены на билеты включают в себя все кассовые сборы и сборы за обслуживание.
Участники получают больше
Станьте участником и получите скидку 20% на большинство билетов на представления, неограниченный бесплатный вход в галерею и многое другое. (Действуют некоторые ограничения.) Зарегистрируйтесь на странице walkerart.org/membership или позвоните по телефону 612.375.7655.
Доступность
Вспомогательные слуховые аппараты можно приобрести в кассах. Пожалуйста, свяжитесь с нами по крайней мере за две недели для перевода ASL, аудиоописания и субтитров CART, чтобы у вас было время запланировать эти услуги.
Спектакль в 16:00 будет переведен на английский язык.
Чтобы получить дополнительную информацию о доступности или запросить дополнительные условия, позвоните по телефону 612-375-7564 или отправьте электронное письмо по адресу [email protected].
Для получения дополнительной информации о специальных возможностях Walker посетите нашу страницу доступа.