Техника эбру в детском саду: Техника рисования эбру в детском саду, конспект занятия + фото и видео

Техника рисования на воде «Эбру» в ДОУ | Методическая разработка (старшая группа):

Слайд 1

ЭБРУ рисование на воде ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ДОШКОЛЬНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ДЕТСКИЙ САД № 34 КОМБИНИРОВАННОГО ВИДА ВЫБОРГСКОГО РАЙОНА САНКТ-ПЕТЕРБУРГА САНКТ-ПЕТЕРБУРГ 2018Г. МАСТЕР КЛАСС ПОДГОТОВИЛА И ПРОВЕЛА ВОСПИТАТЕЛЬ ТОРОПОВА Д.С.

Слайд 2

Эбру в переводе с персидского означает «похожий на облака». Первые найденные на территории Туркестана изделия в этой технике датируются 800 г н.э. Смысл эбру состоит в том, чтобы рисовать на воде нерастворимыми красками, а затем переносить изображение на бумагу. Получается нечто среднее между рисованием акварелью и эстампом. На Востоке краски получают путем смешения натурального пигмента, желчи и воды. Перед началом в воду добавляют экстракт горной колючки гевен , который делает жидкость более плотной. Краски же получаются водянистыми, очень жидкими, поэтому легко двигаются по поверхности. С помощью тонкой кисти художник создает рисунок, перекатывая краски. Затем опускает бумагу под воду, выжидает 10 секунд и поднимает полотно с готовым изделием. Это самый ответственный момент: рисунок должен полностью сохраниться на бумаге. Сегодня техника эбру стала не только достоянием избранных. Ее актвино применяют в образовательной деятельности в детском саду. Конечно, это не значит, что в России заказывают для малышей дорогие краски. Все материалы можно найти дома под рукой.

Слайд 3

Способы создания фонового рисунка в традиционном Э бру . Баттал Баттал – это снова любого фона или рисунка, выглядит он как расходящиеся на воде в произвольном порядке круги. Краска наносится на поверхность воды при помощи кисти набрызгиванием. Гель-гит гель-гит (туда-сюда или «зигзаг»), в основе этого орнамента лежит баттал . После того, как баттал готов, берем шило/палочку и небыстрыми движениями проводим параллельные линии от одного бортика лотка к другому, движение повторяем столько раз, сколько необходимо. «двойной гель-гит» — на фоне с гель-гитом выполняем аналогичные движения только поперек существующих линий (например: если изначально гель-гит выполняли по горизонтали, то для достижения эффекта «двойного гель-гита» проводим поверх первого орнамента линии по вертикали) Шаль В основе лежит баттал , а поверх баттала выполняются движения напоминающие гель-гит, только более широкие и по диагонали относительно лотка, затем созданный орнамент «перекрывается» перпендикулярно аналогичными движениями

Слайд 4

Гребенка Сначала выполняется баттал и гель-гит, а затем сам рисунок выполняется специальным гребнем («причесываем» воду) Соловьиные гнезда В основе может быть любой фон ( баттал , гель-гит или гребенка), шилом/палочкой закручиваем краску в спиральки

Слайд 5

Если вы не собираетесь заниматься эбру профессионально, а хотите лишь позабавить себя и немного разнообразить жизнь, стоит узнать, какие краски подойдут для домашнего пользования. Сделать их нетрудно. Понадобится разбавитель и масляные краски. Возьмите цвета, которые вам по нраву и в отдельных емкостях с помощью разбавителя доведите их до жидкого состояния. Теперь рассмотрим, как сделать жидкость, на которой мы будем рисовать. Для этих целей нужен будет крахмал. Разведите его в обычной воде до состояния жидкого клейстера. Это и будет наша основа для рисования. А теперь самое главное: как правильно размешивать краски, чтобы получился рисунок. Возьмите посуду с широкой поверхностью. Чем шире будет поверхность, тем больше получится рисунок. Вылейте в подготовленную посуду клейстер и капните на него немного краски. Тонкой кисточкой начинайте перемещать краски так, чтобы получился орнамент. Начать можно с самого простого – разводов и пятен. Затем усложняйте рисунок, добавляя контуры цветов, павлиньих перьев. Кроме кисточки, можно подключить и другие инструменты в виде ложек, лопаточек и т.д. Как рисовать и какие узоры выполнять, решать вам. Завораживает скорее не результат, а процесс, когда контуры узоров создаются на поверхности густой жидкости. Когда рисунок готов, кладем поверх него бумагу, ожидаем в течение нескольких секунд, затем поднимаем и даем воде стечь.

Слайд 6

Нужно быть готовым, что результат может не совпадать с изображением на воде, поскольку краски могут расплываться под воздействием стекающей жидкости и менять очертания. Общий контур, конечно, сохранится, но тонких ценителей прекрасного первое время такое исполнение может не удовлетворить. Так что сосредоточьтесь на процессе выполнения, а результат придет в ходе тренировок.

Слайд 7

Эбру для детей. Техника эбру в детском саду еще проще, чем описанный выше пример. Приобретать масляные краски для детского садика никто не будет: уж очень дорого они стоят. А вот обычной гуаши в арсенале учителей достаточно. В качестве жидкости для нанесения красок используется обычное молоко: его могут принести на урок родители для каждого малыша в отдельности. В широкую мисочку нужно налить немного молока. Лучше, если его жирность будет небольшая, не выше 2,5%. Гуашь следует слегка развести водой. Для нанесения красок на поверхность можно использовать пипетку, зубочистку, кисточки. Как только краски попали на поверхность воды, можно начинать творить.

Слайд 8

Эбру на практике в группе среднего возраста №15 «Звездочки»

Мастер-класс — нетрадиционная техника рисования «Эбру»

Содержание

1. Техника рисования Эбру на воде — история возникновения
2. Современное искусство эбру
3. Основные приемы рисования на воде эбру
4. Эбру: мастер-класс для начинающих
5. Техника рисования «Эбру» детям для дома и в детском саду
6. Так что же это такое «Техника рисования Эбру для дошкольников»?
7. Возможно ли Эбру рисование в домашних условиях для детей?
8. Как нарисовать каплю воды невероятно реалистично
9. Как нарисовать красивый пейзаж с лодкой акварельными красками
10. Советы новичкам
11. Набор инструментов
12. Подготовка жидкости
13. Свободная техника
14. Урок 1 смешивание цветов
15. Техника рисования эбру гребнем
16. Техника мраморирования
17. Создание рабочего фона
18. Нанесение основного рисунка

Техника рисования Эбру на воде — история возникновения

Несмотря на то, что Эбру признали турецкой техникой, она возникла в восточных странах. Начало она берет Японии в 12 веке. В то время там активно развивалось искусство суминагаши, что в переводе значит «плавающие чернила». Монахи таким способом рисовали неповторимые узоры на тоненькой рисовой бумаге или ткани, которую потом применяли для украшений. Это стало очень популярным особенно среди императоров и их близкого окружения.

На данный момент есть много версий, откуда конкретно появилась техника создания рисунков на воде. В источниках упоминаются разные страны и несмотря на то, что сама техника начала свою жизнь в 7 веке, ее название стали применять только в 10 веке.

Турецкие мастера были большими искусниками и создавали не только абстракции и цветы, но и более сложные композиции. Само слово переводится как «воздушные облака». И ведь правда, если взглянуть на готовые картины, то сразу становится ясно, почему было использовано именно такое название.

Современное искусство эбру

Рассвет техники эбру произошел прежде всего в Турции, начиная с 18-ого и вплоть до начала 20-ого веков. В 18-ом веке возрос спрос на работы эбру, изготовленные машинным способом, которые однако далеко отставали от произведений, нарисованных вручную классическим методом.

Еще дальше от классического эбру находилсь представители стиля модерн (или по-французски арт нуво) как Коломан Мозер (Koloman Moser) и Йозеф Хоффман (Joseph Hoffman). Они изображали фигуры рыб, птиц, а также абстрактные мотивы.

Под их влиянием, а также других похожих работ техника рисования на воде с последней четверти 20-ого века развивалась все дальше и дальше от ее классических истоков.

Один из известных представителей современного эбру — это американец Христофер Вайманн (Christopher Weimann). Под влиянием его искусства оказались художники из Турции как Nedim Sönmez, Feridun Özgören, Hikmet Barutçugil, Ahmet Saral, Köksal Çiftçi, Ahmet Çoktan, Peyami Gürel, и Ali İsmail Türemen.

Характерным для современных техник эбру является симбиоз с картиной. Также сформировались различные формы, которые характеризуются в разной степени проникновением эбру в картину, а также тем, что картины получаются в стиле абстрактной, наивной живописи.

Еще некоторые примеры современных стилей и техник эбру. Если уже начали заниматься рисованием по воде, то вы наверняка знаете из опыта, что изображения эбру вызодят всегда абстрактными. Вы не думали каким образом можно было бы изобразить на бумаге вполне понятные конкретные темы, применяя те же самые приемы?

Основные приемы рисования на воде эбру

Техника рисования эбру в домашних условиях и специализированных студиях не будет отличаться. Вначале готовятся все инструменты и необходимое количество кистей. Краски разливаются в отдельные емкости, а затем художник приступает к созданию будущего шедевра.

Рисование эбру базируется на нескольких приемах:

1. Создание фона. На крупные кисти или шило набирается краска и в произвольном порядке разбрызгивается по базовой жидкости. Первые капли красителя могут утонуть, остальные же растекутся тонким слоем. Фон может состоять из одного или двух цветов. Использование больше 3 оттенков для фона не рекомендуется, такое количество краски утяжеляет рисунок и сложно переносится на бумагу. Усложнить фоновый узор поможет гребень.
2. Нанесение рисунка. На фон наносится капля основного цвета, а затем с помощью иглы или спицы круглое пятно вытягивается в причудливые формы.
3. Перенос изображения на бумагу или ткань. Материал прикладывают к поверхности жидкости и оставляют так на 10-15 минут, затем аккуратно достают перепечатанный рисунок и дают ему высохнуть.

Нетрадиционное рисование эбру ценится за сложные основные рисунки. Каждый мастер выделяется любимыми мотивами и сюжетами. Если вы только изучаете данный вид искусства, попробуйте нарисовать простой цветочек с контрастным контуром. Для этого капните одной краской в центр фона, подождите, пока капля растечется, затем тем же шилом, но другим цветом снова капните в центр. Шилом вытягивайте от внутреннего круга наружу лепестки вашего цветочка. Движения должны быть выверенными точными, поэтому восточные мастера связывают процесс создания рисунка с медитацией и умиротворением.

Разобравшись в принципах создания таких рисунков, вы с легкостью сможете экспериментировать с базовыми субстанциями и красками. Так, в качестве основы для рисования можно использовать молоко повышенной жирности, а в качестве пигмента-красителя — разбавленную растворителем гуашь. Если добавить в жидкость средство для мытья посуды, изображение «поплывет», создавая причудливую абстракцию. Поэтому подобные нетрадиционные техники рисования эбру нравятся детям, так как позволяют в полной мере проявить фантазию.

Эбру: мастер-класс для начинающих

Если хотите попробовать рисовать на воде в домашних условиях, это легко сделать. Во-первых, продаются готовые наборы для эбру (кстати, это неплохой вариант подарка, купить можно здесь), а во-вторых такой набор можно собрать самому.

Необходимые материалы:

• лоток размером с бумажный лист А4;

• готовый загуститель для основы или сделанный своими руками.

• Краски для эбру или масляные краски и масляный разбавитель для них;

• Кисти. Лучше использовать с жёсткой щетиной, т. к. на ней образуются более крупные капли.

• ёмкость для промывания кисточек;
• салфетки;
• грунтованная бумага для переноса рисунка. Можно использовать любую матовую бумагу, но при высыхании она потеряет форму;

• Гребни, шило. Вместо шила, можно использовать тонкую палочку.

В качестве рабочего места подойдёт любая ровная поверхность. Для избежания попадания на неё краски, можно покрыть её плёнкой или бумагой.

Техника рисования «Эбру» детям для дома и в детском саду

В наше время все большую популярность набирают нетрадиционные техники рисования. В чем их преимущество? Использование разных материалов, красок, предметов быта и нестандартных приемов позволяет создавать оригинальные работы, даже при отсутствии художественных навыков.

А атмосфера непринужденности и раскованности, возможность выразить свои эмоции, радость и удовольствие, полученные от таких занятий, снимают страх перед процессом рисования. Поэтому нетрадиционные техники интересны детям и дают отличный результат.

Яркий пример-это техника рисования Эбру. Причем яркий — в прямом смысле.

Так что же это такое «Техника рисования Эбру для дошкольников»?

Эбру-особенная техника рисования, т.к. работа происходит красками не на бумаге, а на воде. Конечно, вода не обычная, а специально приготовленная, но факт остается фактом.

Вода должна быть вязкой, чтобы краски не тонули и не растворялись в ней.

За счет разной плотности используемых жидкостей и строится процесс рисования: жидкие краски держаться на поверхности основы, позволяя при этом проводить с ними различные манипуляции.

Рисование водой для детей (так называют иногда эту технику, т.к по сути происходит нанесение одной жидкости на поверхность другой) — это захватывающий процесс создания неповторимых узоров. При этом хороший способ воспитания творческих навыков, улучшения цветовосприятия, развития мелкой моторики рук при минимальном напряжении малышей.

Обратите внимание! В целом, сам процесс не сложен, поэтому в ДОУ эта техника применима к детям любого года рождения.

Возможно ли Эбру рисование в домашних условиях для детей?

Ведь это необычный способ позволяет занять маленького непоседу на довольно продолжительное время.

Несмотря на сложное название и описание для домашних занятий есть более упрощенный вариант. Дома прекрасно подходит такая основа, как молоко, 2,5 % жирности. Молоко наливается в посуду, кисточку с краской опускается в молоко. Краска стекает и образует вокруг кисточки пятно нужного размера (так же можно капнуть краску из обычной аптечной пипетки). И так несколько раз.

Затем берется палочка (зубочистку, палочку от суши, спичку) и рисуются разные линии, узоры и т.п. На этой стадии уже можно остановиться, т.к процесс сам по себе увлекателен.

Обратите внимание! Но есть интересное дополнение: кончик ватной палочки смачивается жидкостью для мытья посуды и окунается в центр тарелки/тары, на 2-3 мм в глубину.

Нарисованное изображение тут же начинает меняться. Остается только наблюдать и удивляться!

Как нарисовать каплю воды невероятно реалистично

Водные капли являются одной из тех вещей, которые кажутся более трудными и пугающими, чем есть на…

Как нарисовать красивый пейзаж с лодкой акварельными красками

Фотографии вдохновляют на создание гармоничных пейзажей в стиле импрессионизм.

Советы новичкам

Проще всего изучать новый вид творчества по готовым наборам, материалы в которых подобраны по своей плотности и консистенции. Отзывы о рисовании эбру свидетельствуют, что такие наборы существенно упрощают процесс прорисовки, но и позволяют с легкостью перенести готовый рисунок на бумажную основу, не волнуясь, что узор размажется. Зато самостоятельно подобранные материалы помогут создать по-настоящему уникальные работы.

Изучать рисование на воде эбру следует постепенно, первым фантазийным узором могут стать разводы на окрашенном фоне, затем витиеватые линии, а только после этого — цветы и птицы. Когда у вас начнут получаться красивые картинки, усложняйте творчество — разрабатывайте необычные открытки или обложки для тетрадей или подарочных альбомов.

После окрашивания бумажных основ переходите на сложные поверхности — дерево, гипс. Достаточно подробные инструкции рисования эбру на различных материалах представлены в сети. Мастер-классы и видео-уроки ориентированы на разные возрастные категории, ведь данный вид творчества нравится и взрослым, и детям за уникальность воссоздаваемых работ. Даже работая исключительно по инструкции, ваш рисунок всё равно будет отличаться от представленного автором мастер класса.

Важно! Нежные не только узоры эбру, создаваемые художником, но и материалы для творчества. Работая над новым шедевром не оставляйте надолго полотно без прикрытия. Случайно попавшие на жидкий холст пылинки могут испортить изображение.

Что такое рисование на воде эбру — смотрите на видео:

Рисование эбру — это древний вид творчества, который продолжает развиваться и совершенствоваться. Каждый мастер создает уникальные работы. Техника рисования базируется на элементарных принципах взаимодействия веществ разной плотности, благодаря чему удается получить невероятно нежные и изысканные узоры. Базовыми приемами сможет овладеть даже ребенок, а использование готовых наборов для рисования эбру существенно упростит процесс знакомства с данным видом искусства.

Набор инструментов

Я использовал круглую кисть, так как на создание других кистей не было времени. Размеры используемых кистей будут указаны ниже.

Этот важный инструмент я использовал для подбора цветов. Обратите внимание: выноска в виде гриба означает, что цвет взят из градиентной тонировки.

Значение прозрачности я менял постоянно. Но для наглядности я указываю диапазон приблизительно.

Параметры растекания, в отличие от прозрачности, я менял редко. Чаще всего это значение было 60%. Иногда я понижал значение, чтобы получить затуманеные текстуры для воды, стекла, песка и так далее.

Подготовка жидкости

Готовая клейкая основа разливается по тарам.

Обратите внимание! Если появились пузырьки, на поверхность кладется ненужный лист бумаги и через 20-30 секунд аккуратно стягивается через бортик на себя.

Краски разбавляются водой до нужного жидкого состояния и разливаются их по небольшим стаканчикам.

Свободная техника

Остановимся немного на несколько иной, более сложной (для «продвинутых») технике эбру. Перед вами цветовая комбинация, которая радует глаз. Два близких «родственных» цвета соединены с цветом-компаньоном, смешаны иглой.

Очень увлекательно рисовать на поверхности жидкости. С опытом приходят новые идеи. Если слишком много водить по поверхности, то краски волей-неволей перемешиваются с основой, а результат может разочаровать.

Тут в красный краситель добавлен терпентин. Поэтому красный имеет такой необычный вид.

Эбру в свободной технике

Примененные цвета — зеленый, желто-зеленый, очень «экономно» расходуются  — красный и золотой. Золотого обычно нет в палитре красок для эбру, поэтому берем золотую тушь или порошок с металлическим эффектом, к которому добавляется терпентин.

В этот примере все красители разбавлены терпентином для того, чтобы чтобы получались нежные переливы. Карандашом служит одна-единственная штопальная игла.

Применение терпентина и иглы

Улиточная техника такого рисунка нравится многим. Для того, чтобы рука двигалась свободно, без рывков и углов, нужно сначала попробовать нарисовать несколько таких завитков, потренироваться.

Инструменты для рисования по воде в технике эбру нужно держать не так, как карандаш при письме, а строго перпендикулярно воде. Есть два способа рисовать такие завитушки — снаружи вовнутрь и изнутри наружу. Если узор закончен в середине, то нужно чрезвычайно аккуратно поднять иголку. Тут же обтереть ее. Если начинаете изнутри, то тут технически все проще.

Более живо смотрятся завитки, если они слегка разной величины. Лучше будет, если вы нарисуете несколько больших, окруженных маленькими. Лево- и правосторонние.

Техники рисования завитков

Ниже представлена крайне веселая яркая работа в стиле эбру. Равномерными рядами нанесены чередующиеся красные и зеленые капли. Когда цветной слой почти заполнился, наносим несколько капель синего.

Иголкой вертикально соединяются красные и зеленые пункты. Каждый получившийся лист обрабатывается иглой отдельно. Синие точки остаются по возможности нетронутыми. Они будут выглядеть как пузырьки воздуха, воздушные шарики или капли воды на растениях, оживляя этим общую картину.

Растительный узор в эбру

Следующая картинка имеет более ясную композицию. Большие формы образуют растительный орнамент. Заметен контраст между красным и темным.

За счет выбора и распределения цветов, их интенсивности, приемов воздействия, возникают многочисленные возможности для создания совершенно разных комбинаций рисунков в технике эбру.

Применены редкий гребешок, а также шпатель. Сначала гребнем сделан рисунок в виде дуг, после шпателем цвета растянуты в разных направлениях.

Орнамент с листьями

Последний образец этого поста. То, что обычно считается ошибкой, в этом случае послужило способом создать более интересный узор. Бумага была неравномерно опущена в кюветку с уже готовым узором эбру. Поэтому краситель держится на одних местах лучше, чем на других.

В последующих постах по технике эбру мы остановимся на значительно более сложных моментах создания рисунка. Это будут уже не только абсолютно абстрактные картины, а нечто уже более узнаваемое.

Так что, кого интересует эта тема, почаще заходите к нам «на огонек»! Или подписывайтесь на обновления (RSS лента) в правой колонке, будете получать обновления по электронной почте. Это происходит как правило не чаще раза в неделю.

Эбру — техника рисунка по немецкой книге — часть 1

Самое начало серии постов на одну тему. Взяты из старой книжки, перевод мой, вольный. Описание того, что нужно для того, чтобы начать заниматься эбру — интереснейшей техникой создания орнаментов на поверхности воды. Инструменты, материалы. Как сделать самим. Самые простые начальные приемы, как и чем  наносить краску, короче, все для начинающих.

14 техник эбру и современные стили рисования по воде

Еще один очередной, третий по счету мой пост на тему эбру, неожиданно оказавшуюся востребованной. Виды и стили древнего искусства, пришедшего к нам из Китая и Турции собраны воедино, каждый (пусть даже немного отличающийся от другого) имеет оригинальное название, пришедшее к нам из турецкого языка. Особенности техники эбру, появившиеся уже в наше время.

Урок 1 смешивание цветов

Метелочкой краски распределяются (разбрызгиваются) по воде. А острой палочкой или шпателем слегка смешиваются до получения мраморного рисунка.

Такой прием иллюстрирует фото ниже.

Приемы рисования эбру в картинках

Красные и серые цвета комбинируются, редкие желтые пятнышки оживляют общий вид картинки.

Как получаются подобные разводы, иллюстрирует схематичная картинка внизу текста.

Техника рисования эбру гребнем

Таким образом делается гребешок для марморирования, вставляются обычные длинные иглы. Сам держатель может быть сделан из нескольких кусков картона, склеенного между собой или пробковых листов, тогда иголки будут свободно вставляться.

Теоретически можно использовать даже старую или ненужную расческу, если она есть под рукой. Сейчас выпускают также расчески с редкими зубьями.

Хотя в наше время проще всего пойти в магазин для художников или ручного творчества, купить там сразу все необходимое.

На фото ниже продемонстрированы узоры, которые получаются при использовании этой техники работы над эбру. Гребнем проводим в указанном стрелкой направлении по поверхности жидкости. Параллельно расположенные цветовые круги сделаны заранее (как вы помните из первого поста, это делается пипеткой).

В результате получается волнообразный рисунок. Если провести нашим инструментом в обратном направлении (зубцы находятся в таком положении относительно «волн» как показано на картинке в самом низу), то получаем своеобразные косички.

Пример эбру редким гребнем

Примеры «гребешкового» приема техники рисования эбру перед вами.

Здесь выбраны всего три цвета (помните — лучше меньше, да лучше). Доминирует зеленый, синего очень мало. Гребешком сначала проводим вниз, потом чуть смещаем гребень и ведем в обратном направлении. Возникают динамичные дуги и «рыбные скелетики».

Техника гребнем

Следующий прием эбру дает совсем другой характер изображения. Тоже взяты три основных цвета, почти в одинаковых соотношениях. Обычно это приводит к скучной картинке. Здесь же получился необычный узор. Цвета нанесены немного раздельно, после мало перемешаны. Работаем коротким гребнем, во многих местах, при этом слегка поворачивая его.

Это классическая версия рисования эбру. Четыре разных красителя, охра применена в маленьких количествах, только посажены акценты пипеткой. Коротким гребнем ведем сверху вниз.

Еще более необычную технику применяли мастера 19 века, называлась она павлиний мрамор. Такие эбру напоминали распущенный хвост павлина. Для этого мастера изготавливали двойные гребни.

Техника мраморирования

В первой части мы научились основам эбру, этой интереснейшей техники рисования, узнали, что необходимо иметь для работы.

До этого (в первой части) наше влияние на конечный результат было косвенным — мы не прикасались к самой основе. Но можно рисовать непосредственно по поверхности воды (вернее густой основы для эбру) как по бумаге.

Для это используются тонкие палочки, иглы, перья, гребешки, шпатели, даже обратная сторона кисти.

Для тех, кто уже сделал хотя бы несколько отпечатков эбру на бумаге, остался доволен результатом, предлагаю идти дальше. Как вы думаете, всегда ли в технике эбру получаются абстрактные изображения? Можно ли, реально ли получить рисунки на конкретные темы, чтобы было узнаваемо то, что изображено на картинке, применяя те техники рисования по воде, что вы знаете?

Создание рабочего фона

Краска набирается на кисточку и разбрызгивается по поверхности. Разбрызгивание: легкое встряхивание кисти или постукивание по ребру левой ладони.

Эти первые капли могут раствориться, но затем они будут держать на поверхности остальную краску, из которой непосредственно создается узор.

Фон наносится одним цветом или 2-3, не больше.

Создание фона выделяют в отдельные стили, которые даже имеют свои названия:

• Батал-эбру. Пример такого стиля:
• Шаль-эбру. В этом стиле узор напоминает крылья бабочек или чешуйки. А еще анатолийские платки (отсюда и название — «шаль»).
• Гребенчатое эбру. Именно для него используются гребешки-расчески.

Нанесение основного рисунка

Основная задача — это создание на поверхности воды кругов, и затем создание из них узоров.
Кисть обмакивается в краску и несколько капель капаются на воду. При этом они расплываются, меняя свои очертания.

Далее начинается творческий процесс.

Несколько основных направлений дальнейшей работы:

• вытягивание линий;
• рисование спиралей и волн;
• рисование симметричных цветов: острым инструментом проводятся радиусы от края круга к его центру;
• рисование тюльпана: проводится один радиус, только в верхней части и полученные лепестки вытягиваются острием инструмента;

• рисование сложных цветов из нескольких цветных кругов, наложенных друг на друга;
• рисование бабочек;

Источники

• https://heaclub. ru/tehnika-risovaniya-ebru-osobennosti-kak-risovat-v-stile-ebru-novichku
• http://DolgoLi.ru/14-texniki-ebru-i-sovremennye-stili-risovanija-po-vode/
• https://tutknow.ru/rukodelie/17106-risovanie-na-vode-ebru.html
• https://woomenblog.ru/ebru-risovanie-na-vode-dlya-detey-v-domashnih-usloviyah/
• https://art-fashn.ru/prochee/ebru-risovanie-na-vode-dlya-nachinayushhih-i-tehnika-s-foto.html
• https://vospitanie.guru/doshkolniki/tehnika-risovaniya-ebru-detyam-dlya-doma-i-v-detskom-sadu
• https://urokiakvareli.ru/water
• http://ru.vectorboom.com/load/sovety/tekhniki/kak_ryba_v_vode_uchimsja_risovat_vodu/16-1-0-418

2-й класс – Искусство мраморной бумаги – В художественной студии K-8 с Анитой Сагастеги

Описание предмета –

Учащиеся немного узнают об истории мраморной бумаги и познакомятся с различными видами конструкции, известные ремесленнику. Затем в группах они будут изготавливать собственную мраморную бумагу

Венецианский стиль мраморной бумаги, известный как «Букет»

Заявление о деятельности –

Искусство бумажного мраморирования довольно древнее, и хотя никто точно не знает, когда оно возникло (из-за бумага не так прочна, как другие материалы), большинство историков считают, что она существует по крайней мере с 10 ^-й век Япония. Это ремесло проникло в Турцию, которая также разработала свою собственную традицию мраморирования бумаги (Эбру; считается, что оно возникло в 15 ^-м -м веке), и, в конце концов, мраморирование добралось до Европы, с различными новыми стилями, возникающими из разных страны, в том числе очень своеобразный венецианский стиль, известный как Букет. Один из аспектов мраморной обработки бумаги, который делает ее такой ценной формой искусства, заключается в том, что ни один лист мраморной бумаги не похож на другой, даже если он сделан одним и тем же художником с использованием одних и тех же цветов и одних и тех же техник.

Процесс мраморизации бумаги многие годы держался в секрете среди ремесленников. Художники были элитой, обычно изготавливали бумагу для официальных или религиозных документов и книг. Букмекер и художник по мрамору Чарльз Вулноу представил искусство более широкой аудитории в своей книге 1853 года « Искусство мрамора ». Сегодня многие художники по всему миру продолжают практиковать и вводить новшества в мраморность бумаги. Детям очень нравится учиться искусству создания мрамора: капая чернила в жидкую основу и используя расчески или стилус, они распределяют чернила по бумаге в различные узоры. Они любят делать что-то уникальное. После завершения некоторые ученики позже будут использовать мраморную бумагу для открыток, коллажей или других проектов, но большинство настолько очарованы самой бумагой, что хотят оставить все как есть.

Чернила и растворы для настоящего мрамора стоят дорого, поэтому те, что предназначены для классных комнат, не так хороши, как те. Кроме того, в зависимости от наличия материалов в классе, я почти всегда предлагаю учащимся работать небольшими группами над одним подносом, по очереди рисуя рисунки на бумаге.

Цели –

Учащиеся должны…

Понять:

• Немного истории бумажного мраморирования, в том числе кому было разрешено использовать бумажное мраморирование и почему

ЗНАЕТ:

• Какая бумага Мраморность

Убедиться:

• Определите, может быть, два или три различных стиля бумажного мрамового в группах для создания разнообразной мраморной бумаги

  Ресурсы и материалы –

  • Образцы мраморной бумаги из разных регионов
  • Наборы для мраморной бумаги в классе (иногда я использовал этот набор)
  • Bristol или другая бумага средней и высокой плотности
  • Глубокие лотки (отлично подходят)
  • Сушилка или шпагат и прищепки для подвешивания сухой бумаги

  Вопросы –

  • Как вы думаете, почему была изобретена мраморная бумага?
  • Что вы заметили в дизайне (x пример мраморной бумаги)?
  • Что вы заметили в цветах (x пример мраморной бумаги)?
  • Прежде чем я объясню вам процесс, как вы думаете, что мраморная бумага делается?
  • Как вы думаете, как создаются рисунки?
  • Для чего вы могли бы (или хотели бы) использовать мраморную бумагу?

  Оценка –

  • Групповые обсуждения
  • Ответы на основные вопросы
  • Сотрудничество между группами тонким стилусом, проведенным по чернилам урок рисования во 2-м классе – мраморная бумага: ученик попытался немного взболтать чернила урок рисования во 2-м классе – бумага под мрамор: я помню, что ученик использовал свой палец, чтобы создать волны здесь урок рисования во 2-м классе – я просто должен был поделиться этой фотографией: это был сумасшедший день прически в первый учебный год, когда я преподавал этот блок

    Нравится:

    Нравится Загрузка. ..

    • 2 класс
    • История искусств
    • Анита Сагастеги
    • 18 мая 2020 г. 19 мая 2020 г.

    тюльпанов и многое другое

    Вчера Кэролайн продемонстрировала несколько замечательных изображений тюльпанов и объяснила феномен тюльпаномании и поделилась некоторыми из своих замечательных семейных историй, основанных на любви голландцев к тюльпанам. Но, как объяснила Кэролайн 9Тюльпаны 0003 возникли в Центральной Азии (Персии) и совсем недавно в Турции .

    Древние османские плитки (Источник: https://www.123rf.com)

    Находясь в Лондоне, я посетил замечательную выставку , посвященную исламскому искусству , и узнал, как

    османы установили характерный придворный стиль, который появился на предметах, сделанных по всей империи. .

    Одним из их величайших художественных достижений была великолепная керамика Изника, центра керамического производства, основанного в 1480-х годах и существовавшего более 200 лет. Со временем гончары Изника представили различные формы, стили и цвета, кульминацией которых в 1550-х годах стал ярко-красный цвет и ряд цветочных мотивов, включая тюльпан.

    Современный портрет тюльпана (показан ниже) был создан с помощью многовековой традиции мраморизации, известной как ebru в современном турецком языке и происходящей от персидского abri , относящегося к облакам. Практикуемый в большей части исламского мира процесс мраморизации включает в себя диспергирование цветов в ванне с жидкостью, затем манипулирование ими с помощью инструментов для придания им различных форм и узоров и, наконец, аккуратное наложение листа бумаги сверху, чтобы запечатлеть плавающий рисунок.

    (этикетка выставки Британского музея)
    Художник: Barutcugil, 1990

    На протяжении нескольких столетий люди наносили мраморные материалы на самые разные поверхности. Он часто используется в качестве поверхности для письма для каллиграфии, особенно обложек книг и форзацев в переплетном деле и канцелярских принадлежностях. Отчасти его привлекательность заключается в том, что каждый отпечаток представляет собой уникальный монотип. (en.wikipedia.org)

    Ниже представлен форзац из книги, изданной в Шотландии в 1842 году.

    (Источник: en.wikipedia.ord)

    Специализированные материалы также необходимы для создания изображения

    Эбру .
    За день до начала работы художник смешивает воду с экстрактом морского мха под названием каррагинан. Это сгущает воду, так что краска может плавать на поверхности. Следующий важный ингредиент — бычья желчь, которую смешивают с красками, чтобы сделать их более текучими по воде. Тирьяки говорит, что также важно использовать очень специфический тип щетки, сделанный из конского волоса, привязанного к розовым веточкам, который может прослужить до пяти лет. «За годы своего опыта я пробовала разные породы дерева, но ни одно из них не может оставаться в воде без образования плесени или потери формы», — объясняет она. «Почему конский волос? Очень хорошо держит краску. Мы попробовали свиной волос, который выглядит точно так же, но когда вы поднимаете кисть, вся краска падает обратно в банку. Если посмотреть, когда появились эти кисти, то, конечно, вокруг было много лошадей. Но мы все еще используем их сегодня, и альтернативы по-прежнему нет».

    Чтобы создать культовый мраморный фон, художница проводит большой кистью по руке, и на воду падают капли. Затем она использует металлический стержень под названием биз, чтобы нанести краску на фон, а затем вылепить из нее стилизованный тюльпан. Затем она опускает бумагу в воду, чтобы напечатать на ней свой рисунок. От «классических тюльпанов» до «станбульских тюльпанов» и «танцующих тюльпанов», которые придумала сама Тирьяки, на протяжении веков развивались разные формы.
    (Фото: theguideinstanbul.com)

    (Источник: theguideinstanbul.com)

    Помимо природной красоты, у мусульман есть и духовная причина поклоняться тюльпану. Согласно мистической системе абджад перевода арабских букв в числа, турецкое слово тюльпан – лале – имеет то же значение, что и Аллах, имя Бога.

    Он также имеет то же значение, что и хиляль, полумесяц, символизирующий ислам. (Источник: theguideinstanbul.com)

    Ниже приведено видео, показывающее процесс создания изображения с помощью метод эбру . У меня есть , я пробовал , , Эбру, Арт , и поверьте мне, это намного сложнее, чем кажется.

    Теперь немного больше о Tulip Mania для тех из вас, кто заинтересован.
    Анна Паворд (родилась 20 сентября 1940 г.) — садовый корреспондент The Independent и автор ряда книг о растениях и садоводстве, но наиболее известна своей книгой Тюльпан , которой около 9 лет.0019 тюльпаномания принесла ей титул Леди тюльпанов

    .

    
    (Фото: antiqbook.com)

    Паворд имеет частный сельский сад в Дорсете, Дом священника , и она начала писать о садоводстве, чтобы финансировать реконструкцию здания и сада.