Песня в жизни человека сценарий: СЦЕНАРИЙ КОНЦЕРТА «Песня остается с человеком»

Содержание

СЦЕНАРИЙ КОНЦЕРТА «Песня остается с человеком»

Сценарий концерта хоровой и вокальной музыки  «Песня собирает друзей»

Звучит песня Аркадия Островского  «Песня остается с человеком».

 Выходят ведущие.

1вед.  Добрый день!

2 вед. Здравствуйте!  

1 вед.- Сегодня зал  нашей школы  гостеприимно распахнул свои двери, встречая всех желающих окунуться в прекрасный мир, мир Музыки!

2 вед. Сегодня в нашем концерте участвуют учащиеся от 1по 8 классы.  Совместное, коллективное исполнение называемое хором- это одна из интереснейших форм,  одно из прекраснейших изобретений человечества.

1 вед.  Совместное пение дает человеку ощущение счастья. Ну, а детское пение – это один из реальных путей формирования физически и духовно здорового молодого поколения.

2 вед.На сцену мы приглашаем младший хор: песня 1)«Шарики воздушные»

2)«Гномики» 1 класс ( 1 класс уходит в зал,5 класс выходит к сцене)

3)«Пусть поет нам ветер веселей»

4)«По законам доброты» (2-4 классы уходят в зал, 6 класс выходят к сцене)

1вед. Слушая прекрасную мелодию люди, становятся ближе друг к другу. Музыка обладает великой силой сближения.

 Ученые доказали, что музыка может делать человека счастливым, она необходима человеку.

 —  Музыкой нужно наслаждаться, ее нужно слушать и понимать, тогда и жить станет проще, и люди станут добрее.

2вед.Без музыки не проживу и дня!

Она во мне. Она вокруг меня.

И в пенье птиц, ив шуме городов,

В молчанье трав и в радуге цветов,

И в зареве рассвета над землей…

Она везде и вечно спутник мой.

Ей всё подвластно: радость и тоска,

В ней — просто миг и долгие века.

И воскресить умеет и убить,

заставит полюбить и разлюбить.

Но разве может жить она без нас?

 Хотя бы день, полдня? Хотя бы час!

Без наших дум и радостей земных,

 без мелочей смешных и не смешных?..

Мы ей за всё – «спасибо!» говорим,

и, веря в торжество ее, — творим!

1 вед .Хорошая песня, красивая мелодия обладают удивительным свойством: идут года, а она не стареет, сохраняя способность трогать струны человеческого сердца, вызывать душевный трепет у слушателей. Прозвучит песня

5)«Детство-это я и ты»

2вед Песня – самый древний и самый распространенный в наши дни музыкальный жанр. О песне говорят, что она родилась вместе с человеком. Песня в отличие от других художественных сочинений звучит не долго: всего 2-3 минуты. Но за этот короткий миг она выполняет миссию, которая выпадает на долю произведения искусства.

(.к среднему хору добавляются 7-8 классы)

6)«Мы для счастья пришли в этот сказочный мир»

7)«Пусть будет мир прекрасен»

8)«Это -моя семья»

9)«Давайте сохраним»

1вед. 

Капели звон, ручья кипенье
Рождают дивный нотный стан
И это радость, наслажденье,
Коль этот слух природой дан.

 

Из нот мелодия родится,
В стихи слагаются слова.
Прекрасным жажда утолится,
Пока в нас музыка жива.
 

2ведВзавершении нашей встречи, мы благодарим Вас за
ваши светящиеся радостью глаза, ваши улыбки, за вашу поддержку. Мы уверены, что эта встреча несомненно отозвалась теплом в ваших сердцах. Мы не прощаемся, а говорим лишь…

До новой встречи!

 До новой встречи в волшебном мире музыкального искусства — искусства, в котором вечно процветают: добро, понимание, свет и любовь!

Сценарий музыкальной программы «Песня остаётся с человеком»

Музыкальная конкурсная программа

«Песня остаётся с человеком»

Киселёва Н.В., учитель начальных классов,

МКОУ «Махнёвская СОШ»,

МО Махнёвское, Алапаевский район,

Свердловская область.

Замечательно, когда уроки музыки в начальных классах ведёт специалист. Но у нас в сельской школе приходится вести уроки самим учителям начальных классов. Как известно, музыка в жизни человека играет большую роль. Культура нашей страны богата разнообразными музыкальными жанрами. Но техническая революция привела к тому, что дети сейчас больше слушают, чем музицируют. Поэтому, одной из важных задач педагога является организация встреч с музыкой не только развлекательной, но и познавательной направленности. В своей работе я часто использую разнообразные формы встреч с музыкальным искусством. Предлагаемая конкурсная программа посвящена жанру песни, целью которой является приобщение учащихся к песенному искусству в процессе игровой досуговой деятельности.

В конкурсе могут участвовать 2-3 команды по 8-10 человек, возраст участников 7-11 лет.

Программа конкурса

Организационная часть

Заставкой или, вернее сказать, эмблемой конкурсной программы является песня А. Островского, на стихи Л. Ошанина «Песня остаётся с человеком». Звучание этой песни обозначает также переход от конкурса к конкурсу. Название этой песни является и темой музыкальной программы.

Ведущий объявляет название конкурсной программы, условия игры, представляет членов жюри.

Основная часть

Разминка

Каждая команда представляет своё название, девиз, песню, читает стихотворение о музыке.

Конкурс «Доброе начало – полдела откачало»

1. Собрать пословицу из слов, написанных на отдельных карточках. Карточки раздаются игрокам, предварительно их перемешивают. Собрав пословицу, ребята зачитывают её.

2. Участникам игры предлагается вспомнить пословицы, поговорки, крылатые выражения, в которых речь идёт о главной теме конкурса – о песне. Чья команда последней называет пословицу или поговорку, та и выигрывает.

Предполагаемые ответы.

Беседа коротает дорогу, а песня – работу.

И без песен рот тесен, а запоёшь – совсем раздерёшь.

И новая песня старится.

Из песни слова не выкинешь.

Натощак и песня не поётся.

Спела бы рыбка песенку, кабы голос был.

Конкурс «Песняры»

Прослушав фрагмент звукозаписи популярной песни, выполнить следующие задания.

1. Назвать песню.

2. Узнать исполнителя по голосу.

3. Назвать фильм, в котором звучит данная песня.

Конкурс «Спой, светик, не стыдись»

1. Аукцион песен. На любую предложенную тему команда исполняет хором один куплет песни.

2. Закончить песню, начатую командой соперника.

3. Показ домашнего задания — исполнение инсценированной песни.

Конкурс «Песенная мозаика»

1. Угадай-ка. По предлагаемым контрольным словам узнать песню. Тематика: детские, русские народные, эстрадные, песни из фильмов. Если одна из команд не справляется с заданием, то у соперников есть возможность заработать дополнительные баллы.

2. Зоопарк. Кто назовёт больше песен о животных и птицах.

Конкурс «О чём поётся в песне». Блиц-турнир.

От неё станет всем светлей… (улыбка).

Он бежит, качается… (голубой вагон).

Они бегут неуклюже… (пешеходы).

Они сделаны из цветочков и звоночков… (девчонки).

Он ничего не проходил, ему ничего не задавали… (Антошка).

С нею весело шагать по просторам… (песня).

Заключительная часть

Подведение итогов, награждение победителей. Конкурс заканчивается под звуки песни А. Островского «Песня остаётся с человеком».

Сценарий классного часа. “История одной песни” 👍

Звучит песня “День победы” в исполнении Л. Лещенко. Ведущий 1:

“День Победы” – (написана в 1975 г.) популярная советская и российская песня о Дне Победы. Непременный знаковый атрибут торжеств по поводу завершения Великой Отечественной войны не только в России.

Строевая песня в Советской и Российской армии, парадный марш. Классическое исполнение Льва Валерьяновича Лещенко с 1975 г.

Ведущий 2:

Сейчас песня “День Победы” считается гимном для ветеранов-фронтовиков. Но судьба ее была совсем не простой. Песня вообще могла

быть забыта в пыльных архивах.

Если бы тогда, 30 лет назад, певец Лев Лещенко в буквальном смысле не протащил ее через художественный совет…

Ведущий 1:

Как рассказывает Лев Валерьянович: – История удивительная… Как-то ко мне подошел редактор радиостанции “Юность” Женя Широков: “Есть очень хорошая песня, но я тебя сразу предупреждаю – ее худсовет зарубил”. – “Почему?” – “Наверное, не надо было Татьяне Сашко (жене автора песни, композитора Давида Тухманова) исполнять. Думаю, если ты ее перепишешь, то она пройдет”. А ведь тогда без худсовета невозможно было попасть в эфир!

Я поехал на гастроли в Алма-Ату. Там и решил спеть “День Победы”. Был конец апреля, все готовились к 9 Мая. Это и стало премьерой.

С людьми тогда творилось что-то невероятное! Зал вставал, плакал… В тот же вечер я позвонил Тухманову и попросил оставить песню для меня.

Но оказалось, что на концерт в честь 30-летия Победы ее уже отобрали для съемки телевизионного “Огонька” – в исполнении Лени Сметанникова. Он и спел ее 9 Мая. После чего… ее “закрыли” окончательно.

Ведущий 2:

И вот как удалось ее реанимировать: – 10 ноября, в День милиции, у Льва Лещенко спрашивают: что будете петь? Он перечислил, и, добавил: “Если вы позволите, “День Победы”, ведь милиция тоже не стояла в стороне, когда была война…”. После репетиции к нему подошло все милицейское руководство и попросило завершить концерт именно этой песней.

Редактура на дыбы: катастрофа, нас поснимают… Ведь концерт транслировался в прямом эфире по радио и двум центральным каналам. Никого не сняли. На следующий день после выступления песня стала бестселлером.

А руководство телевидения вынуждено было выдвинуть ее в 1975 году на “Песню года” как одну из лучших… Так одно исполнение и решило судьбу “Дня Победы”.

Ведущий:

История песни. В марте 1975 г. поэт Владимир Харитонов обратился к Давиду Тухманову с предложением о создании песни, посвященной Великой Отечественной войне. Страна готовилась к 30-летию Победы, и в Союзе композиторов был объявлен конкурс на лучшую песню о войне.

Буквально за несколько дней до окончания конкурса В. Г.

Харитонов передал стихи соавтору. Давид Тухманов очень быстро написал музыку, песню успели передать на последнее прослушивание конкурса. Но никакого места песня “День Победы” не заняла.

Прослушивание песни вызывало болезненную, острую реакцию старших коллег Д. Тухманова, против песни прозвучали очень резкие высказывания, о чем немедленно стало известно на Гостелерадио.

Ведущий 2 :

Причина была в музыке и в ее авторе. Поэт В. Г. Харитонов был ветераном войны, песни на его стихи еще в 1950-е годы писали увенчанные лаврами композиторы. А Давид Тухманов был молодым автором, известным лишь по эстрадным шлягерам. В те времена всю музыкальную политику государства определяло руководство Союза композиторов, то есть в основном весьма пожилые люди.

Возраст в 30 с небольшим лет считался еще незрелым. По мнению руководства Союза композиторов Тухманов никак не мог соответствовать статусу автора песни государственного масштаба. Хотя Д. Тухманов уже создал хиты “Эти глаза напротив”, “Белый танец”, “Я люблю тебя, Россия”, “Мой адрес – Советский Союз”, “Как прекрасен этот мир” и многие другие, никаких званий и регалий, кроме премии Московского комсомола, у него еще не было.

Ведущий 1:

Был и второй “минус” – в музыке песни “День Победы” были услышаны элементы не то танго, не то фокстрота. В результате песня была запрещена. Песню не пропускали в эфир – ни на радио, ни на телевидении.

Ведущий 2:

КСТАТИ Слова написал поэт-солдат Однажды после военного парада на Красной Площади, на приеме в Кремле по случаю 9 Мая Леонид Ильич Брежнев сказал автору слов “Дня Победы” поэту Владимиру Харитонову: “Нас не будет, Володя, а народ будет петь твою песню”.

Прав оказался Леонид Ильич: так, как Харитонов, о Победе не сказал никто! “Песня как бы повернула время вспять. И хотя написана была через три десятилетия после войны, кажется, что именно с ней мы победили”, – сказал композитор Владимир Шаинский.

Ведущий 1:

Владимир Харитонов ушел на фронт в первые дни войны. Пережил все, что выпало на долю солдата. Во время Великой Отечественной войны воевал в пехоте, конном взводе и водолазных частях. Был ранен.

И самой дорогой ему среди многих фронтовых наград была медаль “За отвагу”. Он был очень скромным человеком. Просто и душевно умел сказать о главном – о Победе, о Родине, о любви.

И вот некоторые его стихи: Читают наизусть 4 человека.

Не могу забытьЛегкий школьный вальс Тоже был у нас… У него судьба была такая: Помню как сейчас, Наш десятый класс Закружила вьюга фронтовая. Фронтовой санбат У лесных дорог Был прокурен и убит тоскою. Но сказал солдат – Он лежал без ног: “Мы с тобой, сестра, еще станцуем”. А сестра – как мел… Вдруг запела вальс… Голос дрогнул, закачался зыбко. Улыбнулась всем: “Это я для вас!”, А слеза катилась на улыбку. Сколько лет прошло – Не могу забыть Тот мотив, который пелся с болью… Сколько лет прошло… Не могу забыть Мужество солдатское и волю.Сын России Упал я на границе над рекой, Закрыв ладонью рану на груди. Сама земля стонала подо мной, И жизнь уже казалась позади. И только тверже выходила из огня Суровая, доверчивая Русь. Ну как ты обходилась без меня? А я вот без тебя не обойдусь. Настойчиво звала меня труба, Пылали обожженные края, Под гусеницы падали хлеба, В ружье вставала Родина моя. Моей, товарищ, раны не жалей, Мы пережили боль родной земли. Под окна полевых госпиталей Березы забинтованные шли. И если буду вынужден опять Надеть шинель и сквозь огонь шагать, И если снова сердце опалю, – Тогда я, как и прежде, повторю: И только тверже выходила из огня Суровая, доверчивая Русь. Ну как ты обходилась без меня? А я вот без тебя не обойдусь. 1954 Музыка С. Туликова.
Помнить буду до гробаПерестрелку – пальбу… Разрывается бомба, Что за тем – не пойму. Ощущенье такое, Что ты жив и что нет… Я ощупал рукою Целость двух сигарет. Слышу – звуки умолкли, Вижу – из-под бровей В небе, словно осколки, Взвились галки с ветвей. Не расслышал их крика, Только видел полет, Машинально чернику Все заталкивал в рот… Легким взрывом контужен И листвою накрыт… Видно, был я ненужен Той земле у ракит.Паромщик Мальчишкам не читал нотации Седой паромщик у реки, Он просто делал из акации Почти съедобные свистки. К парому, к берегу ветластому, Дорога подошла в обрез, Ребята стайками горластыми Сюда тянулись через лес. Завлек паромщик их не сказками, Он жизнь выкладывал свою, Как, завязав гранаты связками, Спасал товарищей в бою. Мальчишки слушали, степенные, Укор бросая вслед шмелю, И прикасались, как к священному, Ребячьи пальцы к костылю.

Ведущий 2:

За годы литературного труда Харитонов создал более тысячи песен, среди них “Мой адрес – Советский Союз”, “Как прекрасен этот мир”, “Россия – Родина моя”, “Не плачь, девчонка”, “Остановите музыку”… Они пережили своего поэта: народ по-прежнему их любит и поет. Песня “День Победы” за три десятилетия стала непременным знаковым атрибутом торжеств по поводу завершения Великой Отечественной войны не только в России.

10. Исполнение детьми песни “День Победы”. Музыка: Д. Тухманов. Слова: В.

Харитонов. День Победы, как он был от нас далек, Как в костре потухшем таял уголек. Были версты, обгорелые, в пыли, Этот день мы приближали, как могли.

Припев: Этот День Победы Порохом пропах, Это праздник С сединою на висках.

Это радость Со слезами на глазах. День Победы! День Победы!

День Победы! Дни и ночи у мартеновских печей Не смыкала наша Родина очей. Дни и ночи битву трудную вели – Этот день мы приближали, как могли.

Припев: Здравствуй, мама, возвратились мы не все… Босиком бы пробежаться по росе. Пол Европы, прошагали, пол Земли, Этот день мы приближали, как могли.

Припев: Примечание: Классный час проводится в течение 45 минут. Песню “День Победы” можно найти на диске или скачать с Интернета. Классный руководитель 7 класса школы № 336 Забанова Нина Николаевна

сценарий праздника русской песни | Методическая разработка по теме:

Сценарий праздника  русской  песни

«ПЕСНЯ — ДУША НАРОДНАЯ»

Цели и задачи:  

  • воспитание чувства любви к родине через русскую народную песню,
  • знакомство с   традициями русского народа,
  • значение русской песни в жизни народа.

1 Вед 9 кл Полина    Вика       Музыкальная заставка


Вед

   Песнями богата родина моя.
    Прославляет песня милые края.
    Звонкая, веселая, грустная порой

Льется по России вольною рекой.
          
    Сердце замирает, когда ты звучишь.
    О судьбе о нашей правду говоришь.
    О любви, разлуке часто мы поем,
   И о счастье тоже- каждый о своем.
Вед  
   Любят песни русские села, города.
   Нам с такими песнями горе- не беда!
   Сколько песен спето, сколько мы споем,
 Когда сядем рядом в праздник за столом!

  Песня русская-русская душа!
  До чего ты песня,  наша хороша!
 От рожденья самого до последних дней
 Мы с тобою, песня- друга нет верней!

Праздник начинается с песни _Вороновой Алины (Тень-тень)

Вед     Добрый день!  Мы рады видеть вас на нашем   празднике.

Вед   А собрались мы здесь песни послушать, попеть, поиграть и про песню русскую узнать.

Вед    В старину говорили: «Кто с песней живет, того  кручина неймет».

«Как живется, так и поется»    «Где песни, там и молодость»

Вед    «Песня — душа народная». Испокон веку песня всегда

была рядом с человеком и в радости, и в горе. От

самого рождения и до самой смерти


Вед: 

Ты откуда русская появилась, музыка?
 То ли в чистом поле,
То ли в лесе мглистом.
В радости ли, в боли,
Или в птичьем свисте?
Ты скажи — откуда
Грусть в тебе и удаль,
Как ты появилась
С самого начала,
В чьем ты сердце билась,
В ком ты зазвучала? 

Вед
Пролетали утки — уронили дудки,
Пролетали гуси -уронили гусли,
Их весною вешней
Нашли, не удивились…

Вед :   Ну, а песня?
вед      С песней на Руси родились.

Открывают нашу программу уч-ся       кл с песней_____________________________________________________

2 Ведущие 10кл                    Оля        Алина

Вед

Давай забудем обо всем
и песню русскую споем.
Без модных ритмов и острот,
Ту, что всегда поет народ.
от радости, иль от тоски,
иль сердце рвется на куски.
Душа запросит вдруг мелодий,
что до сих пор живут в народе.
без брендов, имиджей и моды,
от русской сущности, природы.

Вед
живут в России песни эти
и лучше нет на белом свете.
Когда случится вечерок
после трудов, после дорог,
друзья за хлебом и вином
наговорятся обо всем;
затянут песню вместе, дружно,
дух воспарит, цветет душа
и больше ничего не нужно,
и жизнь под песню хороша.

Давай споём народные —
Затянем от души.
Пускай теперь немодные;
Да больно хороши!

Вед     Народная песня зародилась ещё до появления письменности на Руси. Крестьянин обрабатывал землю, сажал огород, разводил скот и совсем не знал, что есть на свете буквы, а вот о том, что на свете есть песни, знали все. Да и как могло быть иначе?

Вед   Ведь с песней и дела спорятся быстрее, и работа прямо чуть ли не кипит, да и как ещё было отдохнуть бедному человеку, кроме как не спев вечером на завалинке пару песен. Вся жизнь человека была в те времена связана с песней. Что вижу, о том и пою. А какие же были песни:

 Вед   -Много разных песен у нашего народа. Былины рассказывают о подвигах во имя счастья и благополучия народа  и государства. Исторические песни о прославившихся людях и памятных событиях старины, баллады поражают воображение подробностями жизненной драмы.

Вед    От всех них отличаются бытовые песни.  Их темы – семья, судьба человека, чувства и думы, навеянные повседневной жизнью.  Эти песни разнообразны,  как труд людей, их традиции и обычаи.

Вед

  О русские песни любимые,

В народе веками хранимые,

Ну  чем же вы так хороши?

И в горе вы с нами и в радости,

Вы с нами с рожденья до старости

Звучите в глубинах души!

Вед

О песни томительно-нежные,

Сокрыты в вас дали безбрежные,

И плачет вселенская грусть…

И словно ин’окиня-старица,

Вас слыша, хочу я покаяться,

И  светом полна моя грудь.

Вед

А вот удалые, раздольные,

Как ветер безудержный вольные,

Такие,  что сразу – и в пляс!

Вас Русь родила благодатная

И силой своей неохватною

До края наполнила вас.

Вед

А как хороши песни ратные!

К России любовь необъятная

Звучит в вас, как грозный набат.

Мы с песнею ратной на смерть в бою

Пойдём, о Россия, за жизнь твою,

Не сделав ни шагу назад

вед 

Песня русская – это просторы,

По которым всю жизнь мне идти.

Это батюшка-Дон у Ростова,

Это матушка-Волга в пути.

Песня русская – это пастуший,

Росный, радостный, ранний рожок.

Только встань на минуту, послушай,

Заведешься, как новый движок.

Вед    

Песня русская – не голошенье,

Не дебош, не надрывная грусть,

Это тихое разрешенье

Рядом сесть и в глаза заглянуть.

Все она своим сердцем объемлет,

Ей и двадцать и тысяча лет.

Песню русскую, русскую землю

Так люблю, что и слов больше нет.


Вед   Трудовые песни. Они сопровождали практически каждый вид трудовой деятельности крестьянина – будь то охота, вытягивание сетей или подъём тяжестей. Все эти песни имели свой ритм, под который работа шла дружно и спорно. А самое основное отличие трудовой песни – наличие в ней восклицаний – междометий, таких как «Эй!», «Ух!», «Ах!». Самой известной трудовой народной песней является «Дубинушка».

3 Вед 9 кл     Полина         Вика

вед  Чем бы человек ни занимался хлеб жал, сено косил, сплавлял лес или тянул за собой баржу — всюду ему помогала песня.

Вед   

Я для песни душевной
Взял лесов зеленый шепот,
А у Волги в жар полдневный
Темных струй послушал рокот.
Взял у осени — ненастье,
У весны — благоуханье, 
У народа взял я счастье 
И безмерное страданье

.


 Вед: В русской песне — народная жизнь,

Песня звонкая сердцем поется,
Пусть веселый иль грустный мотив,
Благодарно в душе отзовется!

   

  (Викторина)

Угодать о какой песни идёт речь, ответ принимается в исполнении нескольких строк или слов

1Песня, в которой упоминается нежилая часть деревенского дома, примыкающая к его жилой части и используемая для хозяйственных нужд. (Ах вы, сени, мои сени)
2. Песня о национальной русской зимней обуви, свалянной из овечьей шерсти. (Валенки)
3. Песня ветреной девушки, соблазнившей молодого человека и озабоченной огромным чувством вины. (Виновата ли я)
4. Песня, в которой упоминается крупный город России на левом возвышенном берегу реки Волга. (Ах, Самара-городок)
5. Песня о широко распространённой в России лесообразующей породе деревьев с бумажистой корой и тонкими, поникшими ветвями. (Во поле береза стояла)

6. Песня о паре домашних длинношеих птиц различной окраски, отличающихся веселым характером. (Два веселых гуся)
7. Песня, известная ласковым обращением к срубленному стволу дерева, в исполнении Фёдора Ивановича Шаляпина. (Дубинушка)
8. Песня — обращение к состоянию атмосферного воздуха, при котором замерзает вода, а градусник опускается ниже нуля. (Ой, мороз, мороз)
9. Песня, в которой упоминается огородное строение, где русский человек может помыться, подвергаясь активному воздействию жары и пара. (Топится, топится в огороде баня)
10. Песня, в которой упоминается шум болотного, дудчатого, коленчатого растения. (Шумел камыш)
11. Песня о том, как на равнине, поросшей травянистой растительностью при полном отсутствии деревьев, замерзает человек, занимающийся перевозками на гужевом транспорте. (Степь да степь кругом)
12. Песня о мелких торговцах, развозивших по деревням разные товары, необходимые в крестьянском быту. (Коробейники)

Вед

Напевы наших русских песен…
В них шепот звезд,
В них шелест трав.
Весенним гимном поднебесья
В них бродят рокоты дубрав…

Поют речные камыши.
Все, что даровано им свыше,
Что жизнь не может сокрушить,
Мы в песнях продолжаем слышать.

Вед

Звенит, поет в ночи река,
Переливаясь ближе к устью.
Слышны напевы ветерка
С тягучею, степною грустью…

О, песня русская, ты – Все!
Ты наше вечное безбрежье!
И не заглушит воронье
Напевов ласковых и нежных!

О русской песне. 

4 Вед 10  кл Настя Юля

Вед        Вторая группа – это любовные песни. Пели эти песни чаще всего парни и девушки до свадьбы. В них – вся горечь безответной любви, радость от  свидания, страшная тоска по милому, вся боль души от ухаживаний нелюбимого… Пели эти песни девушки на улице или когда собирались вместе за вышиванием.

Вед 

 Что же ты за сердце меня трогаешь, 
Песня задушевной старины?
То ль в тебе живет душа высокая,
То ли отблеск зыбкой тишины?
То пускаешь сокола за облако,
Разводя руками горький дым,
То вдовой выходишь, одинокая,
Одарить цветами молодых. 

Вед   Все народные песни о любви. О любви и родной земле, а значит и к людям, которые на ней живут, к родным и дорогим.

Третья группа – семейные песни, которые пели замужние женщины. В этих песнях отражалась нелёгкая жизнь замужней женщины. Чаще всего такие песни пелись по вечерам в горницах за прялкой или за другой работой.

Вед    

То уводишь хороводы в поле,

 То сжигаешь в пляске ты себя!

 Ты вовек созвучна русской доле, 
 Песня родниковая моя!

  Вед      Четвёртая группа – солдатские песни. Все эти песни делятся на военно – исторические и бытовые. Военно-исторические песни чаще всего пелись от первого лица и повествовали о славных баталиях, смелости и находчивости. В бытовых песнях солдат – крестьянин описывал свой нелёгкий военный быт.

  Вед      Пятая группа – это юмористические или сатирические народные песни. К таким песням можно отнести «Ах вы сени, мои сени». В этих песнях отражается весёлый и неунывающий нрав русского народа, который просто не привык грустить.

   Вед      Так как песня появилась очень давно, когда еще собственно и разделения — то не было на рассказ и песни. Не торопясь, торжественно рассказывали певцы о богатырях и их подвигах во славу русской земли. И называли эти песни-рассказы и  былинами.

5 Вед 9 кл   Полина   Вика

   Вед       А еще бродили по свету скоморохи — мастера на все руки: они и спеть, и сплясать, и сказочку рассказать. До сих пор помнит народ их шуточные песни про то, как «комара муха женила» да про то, как «во зеленом во бору жила барыня-блоха». Так и зовут те песни -скоморошины.
Ну, а в редкие те времена на праздники звучали веселые плясовые песни, да под гармошку, да с припевками!

Вед    

 Как затянет, как зальется
Православный наш народ,
Ведь откуда что берется
Прямо к сердцу так и льнет!
Запоет про темпу ночку
Иль про белые снега.
Про купеческую дочку,
Про шелковые луга.
Запоет про сине море
Иль про матушку-реку
Про кручину и горе,

 Про сердечную тоску.
И мы сейчас споем,        но не про тоску, а про что-нибудь веселое.

Вед      На Руси всегда любили петь хором, вместе. Это прекрасно получалось в хороводах, которые водили девушки и парни Ни один праздник, ни одни посиделки не обходились без хороводов.

Вед    В одной из песен есть такие слова «Какая песня без баяна». А еще? Какая песня без …? /гармошки, балалайки/.

Что-то вас давно не слышно,
Три заливистых струны.
Говорят, из моды вышли
Песни русской старины.
Ну, кленовая, наддай-ка,
Прозвени во все концы
Балалайка, балалайка,
Золотые бубенцы.


Вед    

Ты и нынче не робеешь,
Ты одна на всю страну,
Ты заливисто умеешь
Тронуть русскую струну.
С удалым народным сердцем
Ты сроднилась навсегда,
В золотых руках умельцев
Ты не смолкнешь никогда!

6 Вед 10 кл  Оля   Алина

Вед   Существует так много видов народных песен, что трудно определить, что это такое. Первоначально народные песни показывали, как люди понимают мир, жизнь. А так как жизнь состоит из многих явлений и ситуаций, то и народные песни отражают эти явления.

Один из видов народных песен —  песни о профессиях. Они могут быть о
пастухах, сапожниках, трубочистах, портных. Они могут быть о шахтерах и ковбоях.

вед    Еще одна разновидность народных песен — религиозные народные песни. Самые замечательные из этих песен — спиричуэл — проникнуты высокой духовностью.

Вед    Есть народные песни, воспевающие времена года.     Есть свадебные, колыбельные       песни  плачи,      военные песни,     солдатские       и многие другие. Народные песни могут быть абсолютно обо всем в повседневной жизни человека.

Вед

Проснется нежность, задержу дыханье

И сердце светлой грустью разбужу.

О русской песне, о своем страданье,

Протяжным голосом спою и расскажу.

Застольная, привольная, земная,

Ты в радости и в горе рождена.

Здесь поселилась правда вековая

И скорбь народная и воли глубина.

Вед

В ней широта души многоголосья,

Взметнется птицей выше облаков.

Прольется златом в спелые колосья

И в балалайке зазвучит без слов.

Люблю тебя народная, живая,

Ты русским духом в песне дорожишь.

И мудрость предков строкам придавая,

Ты радость в сердце красотой продлишь.

Вед   И, наконец, частушки. Но это уже совсем другая история…
Песня была частью духовной жизни человека, опорой в его нелегких трудах и заботах. Песня и сейчас заставляет нас радоваться и печалиться, любить и разочаровываться, жить и умирать. 
вед  Песня объединяет нас, поющие песню – кровные родственники, близкие душою. Только с песней  понимаешь, что мы дети одной Родины, что у нас
один общий дом — Россия.

Вед    Русь и в песне-то могуча,
Широка и глубока,
И свободна, и гремуча,
И привольна, и звонка.
Ай да песни, что за песни,
Распевает наш народ!
Золотые, удалые,
Песни русские, живые -Молодецкие!  

Вед:     Вот и подошел к концу  наш праздник, но не кончается песня. 

Вед:   

Весёлые и грустные, —
Что хочешь, то споём;
Родные наши — русские;
Мы с ними вновь живём.

Остались нам в наследство;
Ты их не забывай;
Культуру наших предков
Крепи и развивай…

Пойте, слушайте, любите русскую песню!

Мы поздравляем всех девочек, мам, бабушек с наступающим праздником 8 марта. (поздр слова) 

С душистой веточкой сирени
Весна приходит в каждый дом,
От всей души Вас поздравляем
С Международным Женским днём!
Пусть радостью сегодня солнце светит,
В тени оставив сноп больших тревог,
И все цветы, какие есть на свете,
Цветут сегодня пусть у Ваших ног.

Я поздравляю дам прекрасных
С весенним солнцем, пеньем птиц
И с синевой высокой, ясной.
Пусть украшением Ваших лиц
Послужит нежная улыбка,
Сиянье ласковое глаз.
Пустяк мой дар — всего открытка.
Но, знак, что думаю о Вас!

8 марта — женский день!
Один из дней в году,
Когда Вы вносите во все улыбок теплоту,
Когда цветы цветут в душе!
И в этот светлый час, как прежде вновь
Пусть будет Вам сопутствовать:
Надежда, Вера и Любовь!

В этот день, весной согретый
Все цветы, улыбки Вам!
Чтоб печали Вы не знали,
Даже легкой грусти тень,
Чтоб всегда глаза сияли,
И не только в этот день!



Про этот праздник много есть стихов,
Но поздравлять с ним, право, не устану.
Пусть голоса детей, сливаясь в хор,
Поздравят вас, родные наши мамы!
Здоровья, счастья и большой любви
Всем женщинам сегодня пожелаем.
Ах, если б в марте пели соловьи
Или цвела сирень, как в тёплом мае.

Пусть всегда женский день не кончается,
Пусть поют в Вашу честь ручейки,
Пусть солнышко Вам улыбается,
А мужчины Вам дарят цветы.
С первой капелью, с последней метелью,
С праздником ранней весны
Вас поздравляем, сердечно желаем
Радости, счастья, здоровья, любви!

Примите музыкальное поздравление с праздником для вас звучит песня   Через реченьку мосток.     (Настя и Алина)

Сценарий праздника русской песни «Русская песня — душа народная»

8

Сценарий праздника русской песни

«Русская песня — душа народная»

Цели и задачи:

  • воспитание чувства любви к родине через русскую народную песню;

  • знакомство с традициями русского народа;

  • значение русской песни в жизни народа.

Звучит песня «Вижу чудное приволье»

Вед. (Варя С.)

Песнями богата родина моя.
    Прославляет песня милые края.
    Звонкая веселая, грустная порой

Льется по России вольною рекой.
          
    Сердце замирает, когда ты звучишь,
    О судьбе о нашей правду говоришь.
    О любви, разлуке часто мы поем,
   И о счастье тоже — каждый о своем.


Вед. (Диана В.)
   Любят песни русские села, города.
   Нам с такими песнями горе — не беда!
   Сколько песен спето, сколько мы споем,
 Когда сядем рядом в праздник за столом!

  Песня русская-русская душа!
  До чего ты песня, наша хороша!
  От рожденья самого до последних дней
  Мы с тобою, песня,- друга нет верней!

Исполняется песня «Семечки»

Вед. (Раиса К.) Добрый день! Мы рады видеть вас на нашем празднике.

Вед. (Наталья П.) А собрались мы здесь песни послушать, попеть, поиграть и про песню русскую узнать.

Вед. (Раиса К.) В старину говорили: «Кто с песней живет, того кручина неймет». «Как живется, так и поётся» «Где песни, там и молодость»

Вед. (Наталья П.) «Песня — душа народная». Испокон веку песня всегда была рядом с человеком и в радости, и в горе. От самого рождения и до самой смерти


Вед. (Саша А.)

Ты откуда русская появилась, музыка?
 То ли в чистом поле,
То ли в лесе мглистом.
В радости ли, в боли,

Или в птичьем свисте?
Ты скажи — откуда
Грусть в тебе и удаль,
Как ты появилась
С самого начала,
В чьем ты сердце билась,
В ком ты зазвучала? 

Вед. (Лида К.)

Давай забудем обо всем
и песню русскую споем.
Без модных ритмов и острот,
Ту, что всегда поет народ.
от радости, иль от тоски,
иль сердце рвется на куски.
Душа запросит вдруг мелодий,
что до сих пор живут в народе.
без брендов, имиджей и моды,
от русской сущности, природы.

Вед. (Никита П.)


Живут в России песни эти
и лучше нет на белом свете.
Когда случится вечерок
после трудов, после дорог,
друзья за хлебом и вином
наговорятся обо всем;
затянут песню вместе, дружно,
дух воспарит, цветет душа
и больше ничего не нужно,
и жизнь под песню хороша.

Давай споём народные —
Затянем от души.
Пускай теперь немодные;
Да больно хороши!

Звучит песня «Светит месяц, светит ясный»

Вед. (Раиса К.) Народная песня зародилась ещё до появления письменности на Руси. Крестьянин обрабатывал землю, сажал огород, разводил скот и совсем не знал, что есть на свете буквы, а вот о том, что на свете есть песни, знали все. Да и как могло быть иначе?

Вед. (Наталья П.) Ведь с песней и дела спорятся быстрее, и работа прямо чуть ли не кипит, да и как ещё было отдохнуть бедному человеку, кроме как не спев вечером на завалинке пару песен. Вся жизнь человека была в те времена связана с песней. Что вижу, о том и пою…

Исполняется песня «Во саду ли в огороде»

 Вед. (Раиса К.) Много разных песен у нашего народа. Былины рассказывают о подвигах во имя счастья и благополучия народа  и государства. Исторические песни о прославившихся людях и памятных событиях старины, баллады поражают воображение подробностями жизненной драмы.

Вед. (Наталья П.) От всех них отличаются бытовые песни.  Их темы – семья, судьба человека, чувства и думы, навеянные повседневной жизнью.  Эти песни разнообразны,  как труд людей, их традиции и обычаи.

Исполняется песня «Ах вы, сени , мои сени»

Вед. (Алина А.)

О русские песни любимые,

В народе веками хранимые,

Ну  чем же вы так хороши?

И в горе вы с нами и в радости,

Вы с нами с рожденья до старости

Звучите в глубинах души!

Вед. (Варя С.)

О песни томительно-нежные,

Сокрыты в вас дали безбрежные,

И плачет вселенская грусть…

И словно инокиня-старица,

Вас слыша, хочу я покаяться,

И  светом полна моя грудь.

Вед. (Диана В.)

А вот удалые, раздольные,

Как ветер безудержный вольные,

Такие,  что сразу – и в пляс!

Вас Русь родила благодатная

И силой своей неохватною

До края наполнила вас.

Исполняется танец «Коробейники» (девочки)

Вед.  (Сергей Щ.)

Песня русская – это просторы,

По которым всю жизнь мне идти.

Это батюшка-Дон у Ростова,

Это матушка-Волга в пути.

Песня русская – это пастуший,

Росный, радостный, ранний рожок.

Только встань на минуту, послушай,

Заведешься, как новый движок.

Вед. (Алина А.)

Песня русская – не голошенье,

Не дебош, не надрывная грусть,

Это тихое разрешенье

Рядом сесть и в глаза заглянуть.

Все она своим сердцем объемлет,

Ей и двадцать и тысяча лет.

Песню русскую, русскую землю

Так люблю, что и слов больше нет.

Исполняется песня «Перевоз Дуня держала»

Вед. (Наталья П.) Чем бы человек ни занимался, хлеб жал, сено косил, сплавлял лес или тянул за собой баржу — всюду ему помогала песня.

Вед. (Никита П.)  

Я для песни душевной
Взял лесов зеленый шепот,
А у Волги в жар полдневный
Темных струй послушал рокот.
Взял у осени — ненастье,
У весны — благоуханье, 
У народа взял я счастье 
И безмерное страданье

Вед. (Раиса К.) И, наконец, частушки

1.Злобный враг войну затеял,

Мы его не пощадим

И на море, и на суше

Разобьём и разгромим.

2.Наши танки в бой несутся,

Содрогается земля.

Пусть не зарятся фашисты на колхозные поля.

3.Далеко немецкий край ,

Погляди, послушай.

Фюрер, где ты? Выручай!

Насмерть бьёт «катюша».

4.Мать сыночка провожала

И такой наказ дала:

«Береги страну родную,

Как тебя я берегла».

5. Партизанская тропа не бывает узкая

Сколько Гитлер не воюй,

А победа русская!

6.Гитлер вздумал угоститься,

Чаю русского напиться.

Зря, дурак, позарился –

Кипятком ошпарился.

7.Сшила милому платочек,

Вышивала аленький,

Бей фашистов, мой дружочек,

Бей их, мой удаленький!

8. У Московских у ворот

Удивляется народ –

Немцы ходят в наступленье

Только задом наперёд.

9. Из колодца вода льётся,

Вода – чистый леденец.

Наша армия дерётся,

Значит, Гитлеру конец!

10. О Победе пой, гармошка,

О Победе, милая,

Всё! Закончились бомбёжки,

И война постылая.

11. Моросят дожди косые

На берлинском на пути,

Лучше матушки России

В мире края не найти.

Пусть частушка наша бьёт,

Как гвардейский миномёт.

Вед: В русской песне — народная жизнь,

Песня звонкая сердцем поется,
Пусть веселый иль грустный мотив,
Благодарно в душе отзовется!

(Викторина)

Угадать о какой песни идёт речь, ответ принимается в исполнении нескольких строк или слов

1.Песня, в которой упоминается нежилая часть деревенского дома, примыкающая к его жилой части и используемая для хозяйственных нужд. (Ах вы, сени, мои сени)
2. Песня о национальной русской зимней обуви, свалянной из овечьей шерсти. (Валенки)
3. Песня ветреной девушки, соблазнившей молодого человека и озабоченной огромным чувством вины. (Виновата ли я)
4. Песня, в которой упоминается крупный город России на левом возвышенном берегу реки Волга. (Ах, Самара-городок)
5. Песня о широко распространённой в России лесообразующей породе деревьев с бумажистой корой и тонкими, поникшими ветвями. (Во поле береза стояла)
6. Песня о паре домашних длинношеих птиц различной окраски, отличающихся веселым характером. (Два веселых гуся)
7. Песня, известная ласковым обращением к срубленному стволу дерева, в исполнении Фёдора Ивановича Шаляпина. (Дубинушка)
8. Песня — обращение к состоянию атмосферного воздуха, при котором замерзает вода, а градусник опускается ниже нуля. (Ой, мороз, мороз)
9. Песня, в которой упоминается огородное строение, где русский человек может помыться, подвергаясь активному воздействию жары и пара. (Топится, топится в огороде баня)
10. Песня, в которой упоминается шум болотного, дудчатого, коленчатого растения. (Шумел камыш)
11. Песня о том, как на равнине, поросшей травянистой растительностью при полном отсутствии деревьев, замерзает человек, занимающийся перевозками на гужевом транспорте. (Степь да степь кругом)
12. Песня о мелких торговцах, развозивших по деревням разные товары, необходимые в крестьянском быту. (Коробейники)

Вед:  Вот и подошел к концу наш праздник, но не кончается песня. 
Вед: 

Весёлые и грустные, —
Что хочешь, то споём;
Родные наши — русские;
Мы с ними вновь живём.

Остались нам в наследство;
Ты их не забывай;

Культуру наших предков
Крепи и развивай…

Сценарий план урока музыки

СЦЕНАРИЙ УРОКА МУЗЫКИ

Тема урока: «Музыка – наш вечный спутник»

Класс: 6
Тип урока: урок первичного предъявления новых знаний.
Вид урока: урок-беседа
Цель: сформировать представление обучающихся о песне как вершине музыкального искусства.
Задачи: 

1.Систематизировать знания обучающихся в области музыки.

2.Научить анализировать музыкальные произведения.

3.Развивать интерес к музыке через творческое самовыражение, проявляющееся в размышлениях о музыке, собственном творчестве

4.Развивать музыкальные способности обучающихся.

5.Совершенствовать вокально-исполнительские навыки обучающихся в процессе вокально-хоровой работы.

6.Вызвать у детей интерес к восприятию и исполнению примеров классической музыки.

7.Создать творческую атмосферу, развивать эмоциональную отзывчивость обучающихся на уроке.

Музыкальный материал: Е. Крылатова — «Крылатые качели», П.И. Чайковский — «Веселыепутешественники».

Технические средства: проектор, компьютер.

Наглядные средства: мультимедийная презентация, аудиозаписи.

Ход урока

I. Организационный момент. Музыкальное приветствие (3мин)

1.Дети входят в класс под звуки детской песни «Веселые путешественники»

2. Музыкальное приветствие.

II. Введение в тему урока (5 мин)

-Ребята, сейчас прозвучит знакомая для Вас песня, вы её внимательно послушайте и в таблице эмоциональных состояний (приложение№1) подчеркните те прилагательные, которые характеризуют эту песню.
— Звучит песня Е. Крылатова «Крылатые качели».
— Ребята, какое настроение, чувства вызвала у вас эта песня?
— Очень хорошо, с таким радостным настроением мы начинаем свой урок. (если настроение прекрасное, то и весь урок у нас должен пройти на отлично)
Внимательно слушают.

— Радостное, чувство гордости, любви, невесомость

— Ребята, прежде чем приступить к новому материалу, я вам буду задавать вопросы из прошлых тем:
1. Музыка-это что?
2. Назовите два великих начала искусства?
3.Что означает выражение «Древний союз»?
4.Какие музыкальные жанры вы знаете?
5.Какой вокальный жанр вы уже изучили?
6.В каких  музыкальных жанрах мы встречаем взаимосвязь поэзии и музыки?
Ребята внимательно разбирают критерии оценивания.
— Искусство звуков
— Слово и музыка.
-Начало возникновения музыки.
-Опера, романс, оперетта, кантата
-Романс
— Песня, романс, кантата, оратория, балет, опера, оперетта
III. Углубление в тему

— Сегодня мы поговорим о самом распространенном вокальном жанре.

Как вы думаете о каком?
-Верно, тема нашего урока: «Музыка – верный спутник человека» 
-Тему мы определили, а что же мы будем делать на сегодняшнем уроке? Что мы узнаем с вами?
-Какую цель мы поставим перед собой сегодня на уроке?
-Совершенно верно, цель урока – сформировать представление о песне как вершине музыки.
— О словах и звуках.
-Дети читают
-Думаем, что песни на нашей планете занимают большую часть, их сравнивают с волшебным клубочком, они успокаивают, дают надежду, делают мир красивее.
-Предполагаем, что на уроке мы будем говорить о песнях.
-Узнаем историю возникновения песни, какие бывают песни.
— Познакомиться с историей возникновения песни, видами песен

Давайте попробуем выразить свою точку зрения.
Сейчас вам  прочтут строки поэтессы Евдокии Петровны Ростопчиной.

На своих листочках напишите ответы на вопросы.
Какая власть сравнится с властью их?
Друг с другом мы через слова и звуки
Сближаемся Блаженство, радость, муки,
Любовь, вражду – всё облекаем в них.

В словах и звуках  вечный ключ сердец!
— О чем говорит нам поэтесса? 
-Прочитайте эпиграф к нашему уроку. 
«Как волшебный клубок из сказки
Песни – на всём моём пути
Идите по следу до самой последней,
Коль захотите меня найти!»
(М. Джалиль)
-Как вы его понимаете?
— Верно, ребята.
Как появилась музыка?
Что такое песня?

-Песня простая и самая распространенная форма вокальной музыки, соединяющая текст с мелодией.
Десятки тысяч лет назад первобытные мамы, укачивая своих младенцев, напевали тихим, нежным голосом следующее: «А-а-а! а-а-а», такое мы слышим и в наш компьютерный век. А ведь этот незатейливый напев – самая настоящая колыбельная песня с её размеренным ритмом и убаюкивающими интонациями. Так вот, колыбельная – это начало песни.
Колыбельная – это первая представительница вокального жанра да и музыкальных жанров вообще. И эта самая первая песня была без слов.
— Догадайтесь почему?
-Верно, ребята.
-Видите, как интересно получается. Человек и человеком-то ещё не стал, а первый музыкальный жанр уже появился жанр песня.
-Сейчас мы посмотрим фрагмент колыбельной песни. Подумайте какие эмоции, настроение вызывает колыбельная. (фрагмент колыбельная медведицы) .
Песня и деятельность человека
-Песен написано огромное количество. Да это и понятно, ведь песня является верным спутником человека на протяжении всей жизни.
Она убаюкивает его в колыбели, рассказывает о далёких странах, учит нас смеяться, плакать, читать и считать, сопровождает повсюду.
Годы учёбы, труда, будни и праздники, сражения и победы – всё оставляет свои песни, если попытаться собрать воедино все когда-либо рождённые песни, получилась бы огромная летопись всей истории человечества.
-Сейчас мы послушаем песню, которая связана с трудовой деятельностью человека и попытаемся сделать вывод, каким представляется герой в трудовых песнях? 
-Что это за образ?
-А сейчас прочитаем фрагмент из повести Юрия Нагибина «Книга детства» на стр.54 ваших учебников. 
— Понравился ли вам отрывок, а какой вывод можно сделать из прочитанного? 
-В парах обсудите какая могла бы быть мелодия к тексту.
-Да, человек, даже совсем юный, впервые ощущает в себе неизведанные ещё силы, способность к поэтическому состоянию души – тому главному, что отличает его от всех других живых существ. 
-Ребята, песни бывают разных видов.
-Какие виды песен вы знаете ещё?
-Составим кластер «Виды песен» (приложение №3)
— Человек не умел еще разговаривать.
-Дети смотрят фрагмент и рассказываю какие эмоции, какое настроение вызвала колыбельная.
-Образ простого крестьянина, труженика, человека, который всю жизнь трудится.
— Понравился, в нем слова песни, с душой пропетые родным человеком, заставляют задуматься о будущем, могут увести в прекрасный мир фантазии.
-Нежная, плавная, спокойная

Ребята, а какие бывают песни?
— Народные
— Авторские
— Школьные
— Застольные 
— Праздничные
— Военные
— Трудовые
— Лирические и др.
IV. Обобщение и систематизация знаний

-Ребята, сейчас для закрепления знаний мы выполним тест. Вы внимательно читаете вопрос и выбираете на него один ответ.

Тест «Жанр – песня»
1. Песня это:
А)спутник Земли;
Б)спутник человека.
2. Самым первым жанром является?
А) музыка
Б) песня
3. Самой первой песней без слов была:
А) колыбельная
Б)трудовая
4. Образ простого крестьянина присутствует в:
А)колыбельной песне
Б)трудовой песне
5. Песня «А мы просо сеяли» относится к:
А)праздничной песне;
Б)трудовой песне.
6. Посмотрите иллюстрации и напишите название песни самостоятельно.

V. Вокально-хоровая работа

– Ребята, для того, чтобы преступить к вокально-хоровой деятельности, нам нужно подготовить свой голосовой аппарат к работе.

Подготовка голосового аппарата к вокально-хоровой работе.

1. Выполняется 1 цикл упражнений «Фонопедического метода развития голоса» – артикуляционная гимнастика В. В. Емельянова.

2. Дыхательные упражнения – элементы дыхательной гимнастики А. Н. Стрельниковой.

3. Выполняется 2 цикл упражнений «ФМРГ» В. В. Емельянова – интонационно-фонетические упражнения:

  • «штро-бас»;

  • «вопросы-ответы»;

  • «бронтозаврик»;

  • «бегемот»;

  • «губной вариант»;

  • «выдувание».

4. Выполняется 3 цикл упражнений «ФМРГ» В. В. Емельянова – упражнения на основе голосовых сигналов доречевой коммуникации:

Исполнение песни Е. Крылатова — «Крылатые качели»

VI. Рефлексия

— Итак, в завершении урока давайте подведем итоги.

-Ребята, какие открытия вы сегодня сделали для себя?
— Что вы узнали нового о песне?
— Достигли ли мы поставленной в начале урока цели?
— Почему так велика роль песни в жизни человека?
— Что вы взяли для себя полезного из урока?

-Как вы можете оценить свою работу на уроке?

-Поделитесь вашими впечатлениями от сегодняшнего урока.

(Дети отвечают на вопросы).

СЦЕНАРИЙ ЛЕКЦИИ-КОНЦЕРТА ПЕСНЯ СОБИРАЕТ ДРУЗЕЙ

Лотфуллина Лилия Рафисовна,

преподаватель музыкально-теоретических дисциплин

г. Набережные Челны «Детская школа искусств №7»

СЦЕНАРИЙ ЛЕКЦИИ-КОНЦЕРТА «ПЕСНЯ СОБИРАЕТ ДРУЗЕЙ»

К ЮБИЛЕЮ КОМПОЗИТОРОВ ПЕСЕННИКОВ

Ведущие двое. Выступающие – учащиеся вокально-хорового и инструментального отделений МАУ ДО ДШИ №7. Композиторы юбиляры — Г.ПОРТНОВ, Ю.ЧИЧКОВ, Е.КРЫЛАТОВ, Б.МОКРОУСОВ, М.ФРАДКИН, Я. ДУБРАВИН

Ведущий 1. Добрый вечер дорогие гости и друзья. Сегодня наш зал гостеприимно распахнул свои двери, встречая всех желающих окунуться в прекрасный мир песен! Наш концерт мы посвящаем знаменитым композиторам песенникам юбилярам 2018 и 2019 годов.

Ведущий 2. Песня – самый древний и самый распространенный в наши дни музыкальный жанр. О песне говорят, что она родилась вместе с человеком. В отличие от других художественных сочинений песня звучит не долго: всего 2-3 минуты. Но за этот короткий миг она способна превратиться в настоящее произведение искусства.

Ведущий 1. В создании песни участвуют трое – поэт, композитор, исполнитель. Рождение песни начинается обычно с поэтических строк. Однако, бывает и так, что текст пишется уже после того, как сочинена музыка. Мы надеемся, что наши сегодняшние исполнители смогут вам доставить немало приятных минут.

Ведущий 2. Наш концерт открывает Харисова Элина, она исполнит песню Якова Дубравина на слова Вольта Суслова «Ты откуда, музыка?»

1. Класс преподавателя Ситдиковой Ольги Анатольевны

Концертмейстер Николахина Анна Валерьевна

Ведущий 1. Композитору Якову Дубравину 7 июля 2019 года исполнится 80 лет. А расскажет нам о нем Аглямова Наиля.

Композитор Яков Исаакович Дубравин родился и живёт в Санкт-Петербурге. Музыкальное воспитание будущего композитора начиналось с Хорового училища при Ленинградской академической капелле имени М.И. Глинки и затем продолжилось в Ленинградской консерватории, которую окончил в 1962 году. Яков Дубравин и в дальнейшем оставался верен хоровому делу — уже как преподаватель хоровой кафедры в Ленинградском институте культуры, где он работает сих пор.

Интересно умеет работать Дубравин над песней. Их у композитора более трехсот — и в каждой он ищет свой подход к тексту, точную реализацию художественного образа, неожиданные ритмические повороты, интересные гармонии.

Песни Дубравина широко известны публике. Их исполняют не только взрослые, но и дети. Ведь детскому вокальному творчеству композитор уделял особое внимание. Один из любимых его жанров детская хоровая музыка. В фонотеке Ленинградского радио более 100 сочинений Дубравина, записанных детским хором. Это и песни из цикла «Страна Читалия», это и ставшие популярными «Синеглазая речка», «Снеженика», «Луг-лужок», «Песни наших отцов», и много-много других.

Многие из песен Якова Дубравина написаны на стихи поэта-песенника Вольта Николаевича Суслова, который был участником Великой отечественной войны и очень любил родной город Ленинград. Совместно с композиторами В.Баснером, Г.Портновым, Я.Дубравиным, Б.Кравченко и другими он написал более 300 песен.

Ведущая 2. Послушайте еще одну песню Я.Дубравина на слова В.Суслова «Гаммы», в исполнении Хасаншиной Эмилии. Класс преподавателя Гузель Моратовны

Концертмейстер Фролов Владислав Александрович

(Наиля продолжает) Музыка Дубравина пронизана стремительным ритмом современности, энергией, в то же время эта музыка мелодичная и лирическая. Наиболее известные песни композитора:

«Города на память» («Не каждому дано так щедро жить»),

«Свидание с Ленинградом» («Мне город протянул ладони площадей»),

«Люблю» («Не было б любви — не смог бы день родиться»),

«Торопись» («Кружится жизни колесо»),

«Песни наших отцов»,

«Медаль за оборону Ленинграда»,

«Ты не прав»,

«Снеженика» и др.

Среди исполнителей песен Дубравина — были Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Иосиф Кобзон, Сергей Захаров, Эдита Пьеха, Людмила Сенчина, Елена Камбурова, Ирина Понаровская, Максим Леонидов и другие.

Ведущая 1. Песню «Снеженика» на слова Михаила Пляцковского послушаем в исполнении Анны Михайловны, а аккомпанировать ей будет ученица 6 класса Самикова Нурия.

3. Класс преподавателя Рассказовой Ларисы Григорьевны

Ведущая 2. В древнегреческих мифах, появившихся за тысячи лет до нашей эры, мы находим рассказы о силе влияния песен. Пение муз, покровительниц искусств, в сопровождении звуков золотой кифары, на которой играл бог солнца Аполлон, было настолько прекрасным, что кругом воцарялась тишина, и даже Арес, бог войны, забывал о шуме кровавых битв.

Легендарный певец Орфей не только доставлял своим пением наслаждение, но и усмирял диких животных. Имя Орфей стало синонимом замечательного певца, его лира, на которой он аккомпанировал себе, стала эмблемой искусства, а пение муз оставило нам великое слово – музыка.

Ведущая 1. На сцену приглашается Младший специальный хор, они исполнят две песни композиторов юбиляров этого года. Познакомят нас с этими композиторами учащиеся 7 класса хорового отделения Махмутова Амина и Григорьева Рената.

(Махмутова Амина) Георгий Анатольевич Портнов — один из ленинградских композиторов послевоенного поколения, успешно работал в области музыкально-театральных-жанров.

Родился Георгий Анатольевич в 1928 году в Ашхабаде. В этом году 17 августа ему исполнилось бы 90 лет. Папа с раннего детства научил Георгия игре на скрипке, мама подарила любовь к опере. Оба родители мечтали о музыкальной карьере сына. Он окончил музыкальном училище, потом Ленинградскую консерваторию и стал концертмейстером самодеятельных коллективов Ленинграда. Сочинял музыку различных жанров, среди них: опера «Король и Золушка», оперетты, балеты, музыка к театральным спектаклям. Музыка Георгия Портнова звучит в десятках фильмов, в том числе — «На войне как на войне», «Семь невест ефрейтора Збруева», «Даурия», «Старые стены», «Трижды о любви». Ярко проявился его талант и в песенном жанре, и много лет композитор посвятил творчеству для детей.

Сейчас прозвучит его песня на стихи русского поэта Серебряного века Саши Черного — «От чего у мамочки»

4.Руководитель Хуснуллина Альфия Альбертовна

Концертмейстер Кудзоева Наталия Салатовна

(Григорьева Рената) Ефрем Подгайц — один из самых интересных и плодовитых московских композиторов. В его произведениях проступает некий утончённый, а порой и глубокий философский подтекст. Ефрем Иосифович Подгайц родился 6 октября 1949 года. Музыкой стал заниматься с 10 лет, занимался на скрипке и композицией. В 1974 году окончил Московскую консерваторию.

В 1980 году пишет первое крупное сочинение для детского хора — кантата «Как нарисовать птицу», которое прозвучало в исполнении Детского хора «Весна» под руководством А. Пономарёва и сразу принесла автору успех и известность.

Среди основных сочинений: балет «Мойдодыр» который в 2012 году был поставлен в Большом театре. Оперы: «Алиса в Зазеркалье», «Принц и Нищий», «Дюймовочка», «Карлик Нос», «Маленький принц» и др.

Творчество Ефрема Иосифовича в области музыки для детей — явление уникальное: он — один из тех немногих композиторов, которые разговаривают с детьми не «свысока», а в высшей степени уважительно. Подгайц, подобно гениальному С.С.Прокофьеву, не боится доверять слуху ребенка сложные гармонии, ритмы, формы. И всегда в этом оказывается победителем: дети любят и восторженно воспринимают его музыку.

В исполнении нашего младшего специального хора прозвучит песня Е.Подгайца на стихи Л.Яковлева «Так ему и надо»

5.Руководитель Хуснуллина Альфия Альбертовна

Концертмейстер Кудзоева Наталия Салатовна

Ведущий 2. Кроме поэтического текста, большое значение для судьбы песни имеет мелодия. А что же такое хорошая мелодия? Ответить на этот вопрос не очень просто. Музыка песни должна быть оригинальной, запоминающейся, эмоциональной. Кто не знает таких композиторов детских песен, как Евгений Крылатов, Владимир Шаинский, Геннадий Гладков, Александр Морозов, Максим Дунаевский и многие другие. Песни каждого из этих композиторов отличает и лиричность и певучесть и радость бытия и яркий мир детства. Об очень популярном композиторе-песеннике Юрие Чичкове расскажет нам Закиева Камилла.

Юрий Михайлович Чичков родился и провёл детство в Москве. Интерес к музыке проявил в раннем возрасте, много пел. Первым преподавателем по вокалу для него стала мама, которой впоследствии композитор посвятит много ярких песен. Она же привела Юру в музыкальную школу, где его способности сразу были с достоинством оценены.

Ещё ребенком застала Юрия Михайловича Великая Отечественная война. Однажды после бомбёжки он с другими ребятами взобрался на 4-й этаж разрушенного дома и увидел стоящее у единственной уцелевшей стены пианино, преодолев опасный путь наверх, юный музыкант устроил необыкновенный концерт для собравшихся внизу прохожих. Несмотря на невзгоды военного времени мальчик продолжил успешные занятия, и начал создавать свои первые, пусть и не всегда умелые, произведения.

В 1949 году, сразу по окончании Центральной музыкальной школы при Московской консерватории, Юрий Чичков призывается в армию. Однако его образование не прервалось — за годы службы он окончил сразу 2 музыкальных вуза: Институт военных дирижёров и Московскую консерваторию по классу сочинения. Окончание военной службы позволило Юрию Михайловичу всецело углубиться в композиторскую деятельность, которой он посвятил 40 лет своей жизни. Скончался Юрий Михайлович 1990 году похоронен в Москве.

Композитор был автором музыки к телеспектаклям и кинофильмам и мультфильмам. Однако львиная доля творчества и самой души композитора была отдана детям. Он автор детских и пионерских песен, в список входят: «Наташка — первоклашка», «Наша школьная страна», «Из чего же, из чего же..» и др. У композитора много замечательных песен, посвященных маме.

Среди его произведений известно и популярно «Скерцо для флейты» которое звучало в заставке к популярной музыкальной передаче «Утренняя почта» и в знаменитой клоунаде Олега Попова «Солнечный зайчик».

6. (Сразу играют Толстова Юлия Павловна, Концертмейстер Николахина Анна Валерьевна

Ю.Чичков «Скерцо для флейты»)

Ведущий 1. Следующая участница нашего концерта Жаркова Анжелика исполнит песню Ю.Чичкова на слова сл. П. Синявского «Птичница-отличница»

7. Класс преподавателя Капустиной Анны Михайловны

Концертмейстер Фролов Владислав Александрович

Ведущий 2.

Есть на свете цветок алый-алый,

Яркий, пламенный, будто заря,

Самый солнечный и небывалый,

Он мечтою зовется не зря.

Так начинается очень известная и популярная «Песня о волшебном цветке» Юрия Чичкова из к/ф «Шёлковая Кисточка» на слова Михаила Пляцковского ее исполнит Салимгареева Диана

8.Класс преподавателя Ситдиковой Ольги Анатольевны

Концертмейстер Николахина Анна Валерьевна

Ведущий 1. Евгения Крылатова часто называют детским композитором, ведь он написал огромное количество мелодий к мультикам и детским фильмам. Несколько поколений детворы выросло на его песнях. Кто не знает, «Кабы не было зимы» и «А я всё чаще замечаю» из мультфильма «Зима в Простоквашино». А песни из кинофильма «Приключения Электроника» знают наизусть и нынешнее поколение, и их родители, Насифуллина Диляра расскажет нам об этом композиторе.

Родился 23 февраля 1934 годав городе Лысьва в рабочей семье. Окончив музыкальную школу, Евгений Павлович поступил в Пермское музыкальное училище. А затем в Московской консерватории учился сразу на двух факультетах: по классу сочинения и по классу фортепиано. В консерватории работали замечательные педагоги, и сами ученики композиторского курса был очень сильными. Среди дипломных работ Евгения Крылатова — был балет «Цветик-семицветик», который в 1965 году был поставлен в Большом театре и шёл на его сцене в течение 5 лет.

В это же время композитор активно работает в драматическом театре, его произведения начинают звучать по радио. Он пишет музыку к театральным спектаклям: «Недоросль» и «Горе от ума», «Ревизор», «Ромео и Джульетта» и др.

Началом творческой биографии Крылатова можно считать 1969 год, когда вышли мультфильмы «Умка» с популярной «Колыбельной медведицы» и «Дед Мороз и лето», для которого Евгений Павлович написал песню «Вот оно какое, наше лето».

9. Музыка Е.Крылатова «Колыбельная медведицы»

Исполняет Данилова Диана, аккомпанирует Валиева Амалия.

На протяжении нескольких десятилетий Евгению Крылатову посчастливилось работать с лучшими поэтами эпохи –Беллой Ахмадулиной, Робертом Рождественским, Леонидом Дербеневым, Ильей Резником, Михаилом Пляцковским, Юрием Энтиным.

Все мы хорошо знаем песни «Крылатые качели», «До чего дошел прогресс», «Прекрасное далеко» из детских приключенческих фильмов «Приключения Электроника» и «Гостья из будущего», которые пополнили золотую копилку музыки для детей. Сейчас Евгений Павлович Крылатов живёт и работает в Москве.

Ведущая 2 Музыка Е.Крылатова слова Юрия Энтина «До чего дошел прогресс» исполняет Насифуллина Диляра

10. Класс преподавателя Ситдиковой Ольги Анатольевны

Концертмейстер Николахина Анна Валерьевна

Ведущий 1. Народными хитами стали и песни из кинофильма «Чародеи»:

«Три белых коня», «Песенка о снежинке»; «Песенка про костюмчик». И каждый год по телевидению в новогодние праздники мы смотрим этот замечательный фильм с прекрасной музыкой Евгения Крылатова. Новогодним поздравлением для всех нас прозвучит «Песенка о снежинке» в исполнении Махмутовой Амины.

11. Класс преподавателя Ситдиковой Ольги Анатольевны

Концертмейстер Николахина Анна Валерьевна

Ведущий 2. Ученые доказали, что музыка может делать человека счастливым, она необходима человеку. Слушая прекрасную мелодию люди, становятся ближе друг к другу. Музыка обладает великой силой сближения, ее нужно слушать и понимать, ею нужно наслаждаться, тогда и жить станет проще, и люди станут добрее.

Ведущий 2. Лирические песни, как правило, посвящены любви, дружбе, верности, примечательным событиям в жизни человека. В них поется о зарождении нежности о встречах и разлуках, о дальних дорогах, о солдатах, о войне. Они рассказывают также о разочаровании, о грусти, о тревожных воспоминаниях далеких военных лет. Композитором таких песен о жизни был Борис Мокроусов, о котором нам расскажет Догадов Михаил.

Борис Андреевич Мокроусов родился 27 февраля 1909 года в пригороде Нижнего Новгорода — посёлке Канавино в семье железнодорожного рабочего.

В семье будущего композитора предполагали, что сын пойдёт по стопам отца, избрав своей профессией какую-нибудь рабочую специальность. Но Бориса влекло к себе искусство. Его привлекала не только музыка, но и живопись. Живописью Мокроусов увлекался в юности и долго не мог сделать выбор между этими видами искусства.

В итоге выбор был сделан в пользу музыки. Музыкой, будущий композитор начал заниматься в ансамбле школьной самодеятельности. Он сам научился играть на балалайке, мандолине, гитаре, а в 13 лет и на фортепиано. Этот инструмент Борис освоил настолько хорошо, что смог получить работу тапёра в клубе железнодорожников.

В 1936 году он закончил Московскую консерваторию имени П.И. Чайковского. В 1938 году было написано первое произведение, принесшее ему известность – песня «Милый мой живёт в Казани».

Во время войны Бориса Мокроусова призвали на фронт. Служил он в образцово-показательном оркестре, где проводил творческую работу с молодыми музыкантами. Солдатская тема проходит через все творчество Мокроусова. Уже в первые годы войны появляется «Песня защитников Москвы», «Четыре моряка», «Ходят Соколы» многие другие. Борис Мокроусов пишет о пехоте, о летчиках и связистах, пишет о флоте, о героических подвигах. Сочинил оперу «Чапай».

Мокроусовым были написаны десятки песен, многие из которых стали советской песенной классикой. Это «Одинокая гармонь», «Сормовская лирическая», «Костры горят далекие», «Лучше нету того цвету», «Песенка фронтовых шоферов», «Песня защитников Москвы», и, конечно же, «Огонек». Его песни находили отклик в сердцах всех людей.

После войны особенно остро требовались лирические песни. И в 1945-м году на стихи Михаила Исаковского была написана одна из самых известных и любимых народом песен Мокроусова «Одинокая гармонь», которая не теряет своей популярности по сей день.

Ведущая 1 Песня «Одинокая гармонь» прозвучит в исполненииАпаковой Алины и Колчерина Кости. Муз.Б.Мокроусова слова М.Исаковского

12. Класс преподавателей Гибадуллиной Гузель Моратовны и

Левина Александра Ивановича

Концертмейстер Харитонова Роза Миннахматовна

Ведущий 2. Песня обладает огромной силой. На свете найдется мало людей, равнодушных к песне. Самое большое ЧУДО для нас вами то, что только из 7 нот в ней может получиться такое большое разнообразие мелодий, красок и характеров.

Ведущий 1. Хорошая песня – это не обязательно та, которую поют многие. Судьба песни во многом зависит от исполнителя, от тех, кто несет произведение миллионам слушателей. От вокалиста зависит многое. Он может найти в произведении такие краски, такой подтекст, которые значительно обогатят песню.

Ведущий 2. Композитор Фрадкин Марк Григорьевич автор многих популярных в середине XX столетия песен и музыки к кинофильмам, прошел трудный жизненный путь, особенно в детстве и юности. Но стал известным и любимым композитором, с которым работали лучшие исполнители страны – Муслим Магомаев, Людмила Зыкина, Иосиф Кобзон и другие.

Ведущий 1. Песня Марка Фрадкина на слова Льва Ошанина «Течет река»

из репертуара Людмилы Зыкиной прозвучит в исполнении ансамбля преподавателей.

13. Ансамбль преподавателей

Ведущий 2. Хорошая песня, красивая мелодия обладают удивительным свойством: идут года, а она не стареет, сохраняя способность трогать струны человеческого сердца, вызывать душевный трепет у слушателей. Наш сегодняшний концерт прошел под девизом «Песня собирает друзей». Пойте, учите и слушайте прекрасные песни композиторов прошлого века и нашего времени.

Ведущий 1 . И мы еще не раз встретимся в этом зале, чтобы вспомнить наши любимые песни. Наша встреча подошла к концу! Благодарим за внимание! До новых встреч!

Адрес публикации: https://www.prodlenka.org/metodicheskie-razrabotki/349795-scenarij-lekcii-koncerta-pesnja-sobiraet-druz

Текст песни No Man Is An Island по сценарию

Я люблю, люблю, люблю беженца
Не позволяй никому приближаться ко мне
Я жесткий, жесткий, жесткий беглец
Всегда бегу так, как я живу

Потому что, когда ты идешь один, в чувстве соло
Ты становишься своим злейшим врагом
Думая, что надежды нет, и твоя лодка не поплывет
Вот что она сказала, что она сказала мне

Ни один человек не остров
Никто не должен быть сам по себе
Взгляни на горизонт, ведь любовь всегда приведет тебя домой
Она сказала, что все сердца разбиваются, не теряй веру
Ты не можешь так жить
Ни один мужчина не остров
Никто не должен быть сам по себе
Нет человек — это остров
Ни один человек не остров

Я в тысяче миль от вчерашнего дня
Теперь я живу как потерпевший кораблекрушение
Просто сломленный человек на берегу, все еще страдающий от предыдущего

Потому что, когда ты иди в одиночку, в одиночестве чувств
Ты становишься своим злейшим врагом
Думая, что надежды нет, и твоя лодка не плывет at
Вот что она сказала, что она сказала мне

Ни один мужчина не остров
Никто не должен быть сам по себе
Посмотри на горизонт, потому что любовь всегда приведет тебя домой
Она сказала, что все сердца разбиваются, дон не теряй веру
Так нельзя жить
Ни один мужчина не остров
Никто не должен быть сам по себе
Ни один мужчина не остров
Ни один мужчина не остров

Ни один мужчина не остров
Вот что она сказала

Я знаю, что в море еще много рыбы
Но только акулы кружат вокруг меня
И когда мое сердце было похоронено в песке
Ты пришел и взял меня за руку
Я знаю, что в море еще много рыбы
Но только акулы кружат вокруг меня меня
И когда мое сердце было похоронено в песке
Ты пришел и взял меня за руку, заставил меня понять

Ни один человек не остров
Никто не должен быть сам по себе
Посмотри на горизонт, потому что любовь всегда возьмет ты дома
Она сказала, что все сердца разбиваются, не теряй веру
Ты не можешь жить жизнь такая
Ни один человек не остров
Никто не должен быть сам по себе
Ни один человек не
Ни один человек не остров
Никто не должен быть сам по себе
Ни один человек не остров Сценарист/ы: Камилла Перселл, Дэнни Одонохью, Джеймс Бэрри, Марк Шихан
Издатель: Kobalt Music Publishing Ltd., Sony/ATV Music Publishing LLC
Тексты песен предоставлены по лицензии и предоставлены LyricFind

Человек, которого нельзя сдвинуть с места

Это один из величайших синглов The Script, с которым они до сих пор больше всего ассоциируются в большинстве частей мира, несмотря на то, что он был выпущен в 2008 году.

Сценарий: Эндрю Фрэмптон, Стив Кипнер, Дэнни О’Донохью, Марк Шихан

Дата выхода сингла: 25 июля 2008 г.

Это был второй сингл группы в топ-10 в Ирландии, достигший пика даже выше, чем «We Cry», этот сингл достиг 2-го места.. Он также преуспел в Великобритании, достигнув той же позиции, под номером 2, и получив платиновый сертификат. В США ему удалось подняться в топ-100, достигнув 86-го места и получив платиновый сертификат по стандартам США. . Сертификация была достигнута и в Австралии, где сингл достиг 44-й строчки.

В песне описываются отчаянные поступки человека с разбитым сердцем, который сделает все, чтобы вернуть свою потерянную любовь. Он клянется ждать ее на углу, где они впервые встретились, пока она снова не найдет его.

Дэнни сказал, что «Это первая песня, в которой я подумал, что у нас есть что-то особенное».

Он объяснил, что, хотя он и не впадал в такие крайности, он был бы готов:

«Я не заходил так далеко, но это дань уважения любимым в нашей жизни. Как бы вы себя чувствовали от любви, если бы пойти и сесть на угол было бы единственным вариантом. И, честно говоря, я бы так и сделал, если бы у меня была возможность вернуть кого-то, я бы определенно пошел и сделал это.

Марка

, с другой стороны, не будет использовать этот подход:

.

«На самом деле я бы подождал всего 5 минут на углу. Ненавижу, когда кто-то опаздывает!»

Музыкальное видео было снято Марком Класфельдом в Лос-Анджелесе. У него было четыре альтернативных концовки, и фанаты могли проголосовать за свою любимую.

Интересная деталь: 2 декабря 2009 года «Человек, которого нельзя пошевелить» был представлен в качестве ремикса на показе Victoria’s Secret Fashion Show в сегменте «Зачарованный лес».

Слова

Возвращаюсь в тот угол, где впервые увидел тебя
Размещусь в спальном мешке и не пойду
Напишу несколько слов на картонке, держу твою фотографию в руке
Говоря: «Если ты увидишь эту девушку, ты можешь сказать она, где я?»

Некоторые пытаются вручить мне деньги, они не понимают
Я не сломлен – я просто человек с разбитым сердцем
Я знаю, что это бессмысленно, но что еще я могу сделать?
Как я могу двигаться дальше, если я все еще люблю тебя?

Потому что, если однажды ты проснешься и обнаружишь, что скучаешь по мне
И твое сердце начнет задаваться вопросом, где на этой земле я мог бы быть
Думая, может быть, ты вернешься сюда, в то место, где мы встретимся
И ты увидишь, как я жду тебя на углу улицы

Так что я не двигаюсь, я не двигаюсь

Редактировал thescript_arra

Полицейский говорит: «Сынок, тебе нельзя здесь оставаться.
Я сказал: «Есть кое-кто, кого я жду, если это день, месяц, год.
Я должен стоять на своем, даже если идет дождь или снег.
Если она передумает, это первое место, куда она отправится.

Потому что, если однажды ты проснешься и обнаружишь, что скучаешь по мне
И твое сердце начнет задаваться вопросом, где на этой земле я мог бы быть
Думая, может быть, ты вернешься сюда, в то место, где мы встретимся
И ты увидишь, как я жду тебя на углу улицы

Итак, я не двигаюсь, я не двигаюсь,
Я не двигаюсь, я не двигаюсь

Люди говорят о парне, который ждет девушку
В его ботинках нет дыр, но в его мире есть большая дыра

И, может быть, я прославлюсь как человек, которого невозможно тронуть
Может быть, ты и не хочешь, но увидишь меня в новостях
И ты прибежишь на угол
Потому что ты Знай, это только для тебя
Я человек, которого нельзя тронуть
Я человек, которого нельзя тронуть

Потому что, если однажды ты проснешься и обнаружишь, что скучаешь по мне
И твое сердце начнет задаваться вопросом, где на этой земле я мог бы быть
Думая, может быть, ты вернешься сюда, в то место, где мы встретимся
И ты увидишь, как я жду тебя на углу улицы

Возвращаюсь в тот угол, где впервые увидел тебя
Размещусь в спальном мешке, никуда не пойду

«Дайте любовь вокруг и обратно»

Нравится:

Нравится Загрузка…

Самая грустная песня Шекспира

Из всех причитаний и панихид в пьесах Шекспира, какая его песня самая грустная?

Должно быть, «Песнь ивы» в акте 4, сцена 3  «Отелло». Дездемона готовится ко сну, опасаясь, что Отелло несправедливо рассердится на нее за измену. Она поет «Песню ивы», скорбную народную балладу, в которой дама оплакивает свою потерянную любовь. Дездемона успевает спеть только два куплета, прежде чем прерывается, чтобы поговорить со своей служанкой Эмилией.Но зрители Шекспира были бы знакомы с финалом оригинальной баллады и знали бы, что он предвещает трагедию.

Самая ранняя запись «Песни ивы» находится в сборнике лютневой музыки 1583 года. Там было восемь куплетов, и изначально они были о человеке, который умирает из-за жестокости и предательства своей любви. Шекспир меняет жертву в песне с мужчины на женщину, делая ее более подходящей для Дездемоны.

Вот оригинальный текст:

Иллюстрация Дездемоны, поющей Песню ивы (SBT 1984-13).

«Бедная душа сидела вздыхая у платана,

(Пойте все зеленая ива, ива ива ива,)
С рукой на груди и головой на колене.
(О, ива, ива, ива
Будет моей гирляндой.)

Он вздохнул в своем пении и издал громкий стон…
Я умер для всех удовольствий, моя настоящая любовь ушла…

немая птица, сидевшая рядом с ним, была приручена его стонами…
Истинные слезы падали с него, растопили бы камни…

Придите все покинутые и оплакивайте себя со мной…
Кто говорит о ложном любовь, моя фальшивее, чем она…

Пусть любовь больше не хвастается ею ни во дворце, ни в беседке…
Расцветает, но расцветает, прежде чем стать цветком…

Хоть я и прекрасен и лжив, я умираю от твоей раны…
Ты потерял самого верного возлюбленного, что идет по земле, пой…

Пусть никто не упрекает ее, ее насмешки я одобряю…
Она рождена, чтобы быть лживой, а я, чтобы умереть за ее любовь… могила, что в любви я был верен…»

Отелло, 4,3

Шекспировская аудитория должна была понять, что включение песни предвещает неминуемую трагедию для Дездемоны из-за жестокости ее любовника Отелло.

Иллюстрация обезумевшей Дездемоны, которую утешает ее служанка Эмилия.

В пьесе Дездемона говорит, что выучила эту песню от служанки своей матери, Барбары, которая во время ее исполнения встретила трагический конец: была песня «ива»;
Это была старая вещь, но она выражала ее судьбу,
И она умерла, напевая ее: эта песня сегодня ночью
Не сойдет с ума»
Отелло, 4.3

Позже в пьесе служанка Дездемоны Эмилия заставляет Отелло осознать невиновность Дездемоны, и ее собственный муж Яго наносит ей удар за предательство. Она обращается к песне и ее зловещему предсказанию, а затем поет ее сама перед смертью:

«Что предвещала твоя песня, госпожа?
Слушай, ты меня слышишь? Я буду играть в лебедя.
И умереть в музыке.
[Поющая]
Верба, верба, верба —
Мавр, целомудренная была; она любила тебя, жестокий мавр;
Так приди же к блаженству душа моя, как правду говорю;
Так что, говоря, как я думаю, я умираю, я умираю.
[Умирает]
Отелло, 4.3

Помимо предупреждения зрителей о грядущей трагедии, «Песнь ивы» дает Дездемоне и Эмилии возможность открыто выразить свое горе. Он подчеркивает невиновность двух женщин и жестокие действия их мужей.

Эван Дандо Сценарий всей моей жизни Песня сердца Лирическая цитата Музыкальная печать — Или любая песня, которую вы выберете

Эван Дандо Сценарий всей моей жизни Песня сердца Лирическая цитата Музыкальная печать — или любая песня на ваш выбор

Мы можем создать для вас индивидуальный принт с этой или любой другой песней.У нас есть множество дизайнов и стилей на выбор, вы можете увидеть все наши варианты индивидуального дизайна печати здесь.

Чтобы подтвердить свой выбор, введите исполнителя и название нужной песни в соответствующие поля. Ваш запрос будет передан нашей команде дизайнеров, которые найдут правильный текст и создадут вашу лирическую печать с выбранной вами песней в дизайне, показанном на картинке в качестве примера. Вы также можете добавить немного персонализации к тексту песни или холсту.Если вы хотите персонализировать свой принт небольшим сообщением или именами и датами, добавьте свой запрос в поле дополнительной информации, и мы внесем вашу персонализацию в дизайн.

Размеры печати: (размер без рамок): маленький A5 (8,3 x 5,8 дюйма) | Средний A4 (11,7 x 8,3 дюйма) | Большой формат A3 (16,5 x 11,7 дюймов) | Очень большой формат A2 (23,4 x 16,5 дюймов) | XX Большой A1 (33,1 x 23,4 дюйма)

Размеры холста: (Размер готового холста) Средний (12 x 8 дюймов) | Большой (16 х 12 дюймов) | Очень большой (24 x 16 дюймов) | XX Большой (34 x 24 дюйма)

Варианты только для печати: Для наших малых и больших отпечатков выбранный вами дизайн будет напечатан в выбранном вами размере на высококачественной атласной художественной карте 350 г / м2 и отправлен вам в защитной картонной упаковке обратного конверта.Для наших очень больших и XX больших отпечатков они будут напечатаны на высококачественной художественной карте с атласной отделкой 280 г / м2 и отправлены в защитном почтовом тубусе. Рамки, мольберты, подставки или аксессуары не входят в комплект поставки только для печати.

Варианты рамок: У нас есть множество вариантов отделки рам на выбор. Выбранный вами дизайн будет напечатан на высококачественной атласной художественной карте и доставлен в готовом виде в выбранном вами размере и отделке. Пожалуйста, смотрите дополнительные изображения продукта для отделки рамы.Наши рамы отличаются высоким качеством, прочностью и надежностью. Рамы снабжены опорными стойками размером до 12″ x 10″ включительно для подвешивания или установки в любом направлении. Рамы размером более 12″ x 10″ могут висеть в любом случае. Все рамы оснащены плексигласом толщиной 2 мм.

Варианты холста

: выбранный вами дизайн будет напечатан на качественном тяжелом холсте, покрыт лаком, а затем он будет натянут и установлен на 38-миллиметровую деревянную коробчатую раму и будет поставляться с креплениями, готовыми повесить на стену.

 

Теги: художественная лирика, художественная музыкальная лирика, любимая лирика песни, печать лирики первого танца, сердце печатает лирику, лирическое искусство, лирические плакаты, лирические принты, лирическое настенное искусство, лирика как искусство, создатель плаката с текстами песен, персонализированный текст, персонализированный подарки с текстами песен, персонализированные тексты песен, персонализированная печать текстов песен, персонализированная фоторамка с текстами песен, персонализированные тексты песен, искусство лирики песни, идеи лирического искусства песни, плакаты с лирикой песни, искусство печати лирики песни, печать лирики песни, печать лирики песни Великобритания , настенное искусство с лирическими песнями, тексты песен в искусстве, постер песни, песни и тексты песен с использованием текстов песен в искусстве, подарок текстов свадебных песен, печать текстов свадебных песен, тексты песен словесного искусства, персонализированная печать свадебных песен, тексты песен цитируют ваши тексты песен. , настенная печать, настенное искусство, подарки с лирикой песни, лирическая песня на заказ, музыкальная лирика, печать музыки и лирики, лирическая печать в рамке, искусство в рамке, подарки в рамке, лирика песни в рамке, текст песни на холсте, наша песня на холсте, свадебная песня на холст, искусство стены на холсте, искусство текстов песен на холсте, тексты песен на холсте, любимая песня на холсте, подарок на холсте с текстами песен.

‘Если музыка будет пищей любви’ Значение и анализ цитаты

‘Если музыка будет пищей любви, продолжайте играть’. Это одно из самых известных вступительных предложений во всей английской литературе и одно из самых цитируемые строки. Он открывает свою великую комическую пьесу, Двенадцатая ночь , с нее.

Орсино, герцог Иллирии, влюблен. Он, очевидно, очень молод, потому что выражает юношеские эмоции вздохами и тоской, более подходящей для подростка, чем для мужчины, и потому что его страсть тратится на женщину, которая, как он знает, не интересуется им.Спектакль начинается с того, что он сидит в своем саду в окружении друзей и слуг и слушает музыкальный ансамбль. Когда спектакль начинается, кажется, что музыканты остановились. Он говорит им, чтобы они продолжали играть и продолжали играть, пока ему это не надоест. Он рассуждает так: если музыка — это пища любви, как он так часто слышал, то, если ее слишком много, как если бы вы объелись слишком большим количеством еды, это оттолкнет его, и он потеряет аппетит к любви к молодой женщине. , богатая соседка Оливия. Он утверждает, что надеется, что это сработает, но на самом деле это не так, поскольку он продолжает в этом монологе предаваться этому морю эмоций.Однако это очень мелкое море, потому что вскоре он влюбится в кого-то другого.

Как обычно у Шекспира, где ни одна строчка не является просто красивым набором слов, эта тоже не является таковой: как и все его строки, у нее есть функция. Спектакль во многом о любви, о разных видах любви, и она затрагивает всех персонажей. Вступительная строка и последующий монолог излагают эту тему.

Пьеса исследует любовь и влюбленность, начиная с этой наивной, юношеской любви и заканчивая другими областями, такими как влюблённость с первого взгляда, обман себя относительно того, что кто-то влюблён в кого-то, влюблённость в кого-то одного и того же секс, использование любви для достижения собственных финансовых интересов и так далее.Как обычно у Шекспира, он смешивает все это с исследованием дружбы. Это довольно сложно. Тот же Орсино нанимает Виолу, переодевшуюся молодым человеком, в качестве служанки и отправляет ее ухаживать за Оливией от его имени. Он открывается ей в дружбе, но, несмотря на то, что считает ее молодым человеком (и называет ее «мальчиком»), он влюбляется в нее. Во время ухаживания за ней от имени герцога Оливия, считая Виолу мужчиной, тоже влюбляется в нее. Именно таким сложным образом Шекспир исследует влюбленность и сексуальность.В то же время есть проблемы с любовью с другими персонажами, и Шекспир создает одни из своих лучших комических сцен, исследуя их.

елизаветинских пьес полны музыки. Зрителям это понравилось, и они этого ждали. Романтические пьесы, такие как Двенадцатая ночь , имеют песни в нескольких сценах, а иногда, опять же, как в Двенадцатая ночь , часто будет персонаж — в данном случае шут — как своего рода комментатор действия, поющий песни, которые делают это. или запечатлеть настроение сцены.

В других пьесах музыка используется по-разному. Шекспир и его елизаветинская аудитория считали музыку внешним признаком гармонии и порядка. Противоположность этому, хаос и беспорядок, представлена ​​нарушением природы, главным образом в виде бурь. На протяжении всего безумия Лира в Король Лир слышится рокот непогоды, но когда он выздоравливает, он просыпается в разумном мире, в котором играет музыка. Буря , ранняя форма того, что в 21 веке называют «мюзиклом», а в елизаветинские времена это было известно как маска, играет со штормами и музыкой на протяжении всего текста, отражая борьбу между порядком и беспорядком.

«Если музыка будет пищей любви, играй» открывает «Двенадцатая ночь» с обещанием гармонии и порядка, но затем, в истинно шекспировском стиле, Шекспир ниспровергает это ожидание путаницей и непониманием повсюду, и таким образом, это прекрасное, запоминающееся начало , оказывается ироничным комментарием как к музыке, так и к любви.

Полный текст монолога «Если музыка будет пищей любви»

Если музыка будет пищей любви, играй дальше,
Дай мне избыток этого, пресытившись,
Аппетит может заболеть и так умереть.
Опять этот сорт, он погиб.
О, он донесся до моего слуха, как сладкий звук,
Который дышит над кустом фиалок,
Воруя и давая запах. Хватит, не более,
Теперь уже не так сладко, как раньше.
[Музыка смолкает]
О дух любви, как ты быстр и свеж
Что, несмотря на твои способности
Принимает, как море, ничто не входит туда, низкая цена
Даже за минуту!
Так многообразен образ, Что один только он фантастичен.

Двенадцатая ночь, Акт 1, Сцена 1

Человек, который не может быть перемещен скриптовым аккордам, мелодией, и музыка теории теории

Breakeven

  • Выходные раны

    Сценарий

  • Для Впервые

    скриптом

  • Светящиеся

    скриптом

  • зал славы

    скриптом

  • Вой на Луну

    скриптом

  • Если ты когда-нибудь вернешься

    по сценарию

  • Ничего

    скриптом

  • Супергерои

    скриптом

  • Вы не почувствуете что

    с помощью сценария

  • Все вкладки с помощью скрипта ❯

    предложения

    • 100 лет

      на пять для боевых действий

    • 50 способов проститься

      на поезде

    • Извиняюсь

      по OneRepublic

    • 903 31

      Boston

      по Августов

    • Синяки

      на поезде

    • Chariot

      по Дегро

    • Come On Get Higher

      Мэтт Натансон

    • Counting Stars

      по OneRepublic

    • Drive BY

      на поезде

    • 9039
      31
    • на поезде

      на поезде


    • эй душа сестра

      Поезд

      903 32

      0
    • Как спасти жизнь

    • дети — Seleb Remix

      от OneRepublic

      9032
    • Любовь выбегает

      по OneRepublic

    • Never Say Never

      от The Fray

    • не над вами

      от Gavin Debaw

    • 9031

      от Fray

    • проповедник

      от OneRepublic

      9 0355
    • Rich Любовь фт Сееб

      по OneRepublic

    • Сохранить меня в Сан-Франциско

      на поезде

    • Что-то мне нужно

      по OneRepublic

    • Где бы я Go

      по OneRepublic

    • You Found Me

      от Fray

    • Недавно добавлено

    • Как вам это нравится

      от BlackPink

  • C Moon

    Пол Маккартни и Wings

  • 0
  • 2

    Jenny был другом

  • Battle B2 — Shin Megami Teensei IV

    Ryota Kozuka

  • кроссовки

    РАЭ Моррис

  • Miss ярость

    по Trippie Redd

  • Talus Battle

    Нинтендо

  • Горение Pile

    от матери Матери

  • O My Heart

    от Moth эр Мать

  • Whistle

    по Blackpink

  • Как вам это нравится

    по Blackpink

  • Как вам это нравится

    по Blackpink

  • Как вам это нравится

    по Blackpink

  • Поют Изменения

    Пол Маккартни

  • Junk

    Пол Маккартни

  • 90 340

    Все равно

    Пол Маккартни

  • Временный секретарь

    Полом Маккартни

  • Может быть, я изумленной

    Пол Маккартни

  • Band On The Run

    Пол Маккартни

  • Bergen

    от Purple Haze

  • Тепло Waves

    от стекла животных


  • 2
    9031

    синий небес и битва

    от Takeru Kanazaki (пожарная эмблема трех домов)

  • Touch Up

    от Mother Mother

  • Синей Мэри Блюз

    СНК

  • Темы Олаф

    по Тайше Сенду

  • Это странное чувство

    Бо Бернхэмом

  • Где бы я Go

    по Cheyenne Ренни

  • Harder лучше быстрее сильнее

    от Daft Punk

    32
  • 31
  • 9032
  • 1

    Белый кролик

    Самолет Джефферсона

  • О Новостная рассылка Лицензирование образования Партнерская программа Пресс-кит Контакт

    Крючковая теория © 2022

    Условия Конфиденциальность COPPA Закон о защите авторских прав в цифровую эпоху Студенты присоединяются к курсу Выкупать Возврат

    Разработан и построен компанией Hooktheory в Калифорнии.

    Серьезные песни Пити и абсурдные TikTok

    Когда Питер Мартин, исполняющий роль Пити, заметил, что он становится популярным в социальных сетях, он был доволен, но сбит с толку — он не мог понять, являются ли семизначные числа под его видео имели какое-либо следствие из реального мира.Он помнит, как подумал: «Это боты? Это люди? Что это за хрень? Пити живет в Лос-Анджелесе, и хотя он провел три года, работая в почтовом отделе агентства по поиску талантов, он никогда не думал, что может быть вовлечен в городскую индустрию создания звезд. Его первый настоящий опыт знаменитости случился в прошлом году в Мендосино, пляжном городке в Северной Калифорнии, где к нему подошла женщина в кофейне. «Я слишком стара, чтобы быть в TikTok, и это смущает, но я люблю твое дерьмо», — сказала она ему.

    Пити ответил благодарностью и сочувствием. «Я слишком стар, чтобы быть в TikTok, — сказал он.

    Питу двадцать девять лет, он худощавый и узнаваемый (хотя вряд ли аномальный) в калифорнийских кофейнях из-за своей бороды, как у Иисуса, и длинных волос. Его видео длятся около минуты, и он обычно играет нескольких персонажей, каждый из которых выражает разную степень уверенности или недоумения, когда они ведут бессмысленный разговор. В одном из его роликов обнаружение крошечных отпечатков ладоней на цементной дорожке наводит на все возрастающую догадку:

    P ETEY N O . 1 ( в солнцезащитных очках и бейсболке ): Должно быть, какое-то ископаемое. . .
    P ETEY N O . 2 ( приседает возле отпечатков ладоней в другой кепке ): Окаменелость детских рук.
    P ETEY N O . 3 ( прогуливается, без шапки ): Сильный ребенок. . .
    Н О . 2 : Ты должен пробить эту твердую скалу — ты должен быть сильным ребенком.
    Н О . 1 : Невероятно сильный, страшный малыш.
    Н О . 3 : Возможно, самый сильный ребенок. . .
    Н О . 2 : Я даже не могу сделать вмятину в этой скале, а я уже взрослый мужчина.
    Н О . 1 : Тогда дети были намного сильнее.
    Н О . 3 : Когда?
    Н О . 1 ( авторитетно, прикуривая сигарету ): В те времена, когда были сделаны окаменелости.

    К тому времени, когда минутное видео закончится, вы можете почувствовать себя довольно приятно, как будто вы потратили впустую целый день с этими тремя Пити.Его посмотрели почти десять миллионов раз, что привлекло аудиторию, намного превышающую аудиторию той работы, для продвижения которой эти видео изначально предназначались. До того, как Пити создал большую фан-базу своей комедией, он создал меньшую фан-базу своей музыкой, которая может показаться некоторым из его новых поклонников удивительно серьезной и, возможно, удивительно приятной. Одна из его самых известных песен — «Apple TV Remote» — о парне, чья бывшая в основном, но не полностью, ушла. «Слайд-шоу Apple TV / Да, мы никогда не сможем найти пульт», — тихо поет он.«Видишь, ты мне больше не нужен / Проверь диван, чувак, проверь пол». Через несколько недель Пити отправляется в свой первый тур — музыкальный тур, хотя он знает, что его известность в TikTok помогает объяснить, почему билеты исчезли так быстро. Не так давно Пити жил в самодельной палатке на заднем дворе своих друзей; теперь у него две успешные карьеры в индустрии развлечений, хотя он и не уверен, как именно они соотносятся друг с другом.

    «Я» У меня есть полная свобода», — сказал мне Пити недавно днем, готовясь снимать видео у себя дома, в Сильвер-Лейк.Затем он с улыбкой указал на своего друга и соседа по комнате Уилла Крейна, который снимает и редактирует его видео, а также помогает управлять его музыкальной карьерой. «Если он не решит настоять на своем». Вдохновленный вечером, проведенным среди помешанных на вине, Пити написал сценарий для скетча о двух невежественных пьяницах, к которым пристает сумасшедший сомелье, превозносящий достоинства натурального вина. Они сработали быстро: Пити выбрал разные рубашки и штаны для трех персонажей, а Крейн снял несколько дублей каждой строки диалога с помощью iPhone.(На какое-то время они перешли на камеру профессионального качества, но количество просмотров видео таинственным образом уменьшилось, поэтому они вернулись к использованию iPhone.) «Виноград растет из земли», — объяснил сомелье Пити, обращаясь к столу, где двое других Пити позже сядут; он держал бутылку вина, икая и слегка покачиваясь.

    Примерно через полчаса они были закончены, и Крейн отправился склеивать черновик. «Не знаю, будет ли это смешно — может быть, это действительно дерьмово», — сказал Пити.«Мы все равно собираемся его повесить, потому что мне все равно! Это буквально швыряние спагетти в стену. Это единственное, что принесло мне хоть какой-то успех». Пити стесняется продвигать свою музыку в своем аккаунте TikTok, у которого в настоящее время 1,1 миллиона подписчиков. Но он достаточно счастлив, чтобы продвигать другие вещи, в том числе Alexa, виртуального помощника Amazon, и Chaco, компанию по производству сандалий, для которой Пити создал классного персонажа летнего лагеря, известного как Чако Тони, который имел поразительное сходство со всеми другими персонажами в его видео из ТикТока.«Это такой корпоративный капитализм», — сказал он мне. «Но это покупает мне свободу делать любую странную музыку, которую я хочу».

    На самом деле, музыка Пити не такая уж и странная; его привлекательность во многом обязана тому, как он бормочет и иногда взвизгивает в своих разговорчивых текстах, иногда вызывая воспоминания об одной из его любимых групп, Modest Mouse, многолетней инди-группе. Прежде чем стать комиком, Пити был певцом, но прежде чем стать певцом, он был барабанщиком: он вырос за пределами Чикаго и какое-то время играл с Young Jesus, местной эмо-группой, которая с тех пор стала более загадочной и более приветствуемый.(Недавно Pitchfork назвал Young Jesus «философским джем-бэндом».) Он учился в Университете Лойолы в Новом Орлеане, а затем прибыл в Калифорнию, где не чувствовал мотивации, а иногда и не причаливал. В какой-то момент он жил в квартире, в которой периодически заражались клопами, что в сочетании с его предшествующей депрессией привело его к тому, что он теперь называет диссоциативным состоянием. По сравнению с ним жизнь в самодельной палатке казалась освежающе простой — его больше всего беспокоило отпугивание енотов и койотов, для чего он вооружился пневматическим ружьем и бейсбольной битой.Он писал песни, создавая музыкальные лупы и записывая их на компакт-диски, которые он мог проигрывать на стереосистеме своей «Хонды» без вспомогательного оборудования, подпевая или крича, пока он час ехал на работу в агентство по поиску талантов. Когда понравившийся ему инди-лейбл Terrible Records положительно отреагировал на прямое сообщение, он уволился с работы, но до пандемии успел отыграть лишь несколько концертов. Это была опасная ситуация, но он говорит, что его это не особенно беспокоило. «У меня никогда не было представления о том, как будет выглядеть моя жизнь после двух недель», — сказал он мне.

    Одним из слов, которое некоторые зрители используют для описания дружелюбной абсурдности видео Пити, является «полезный», термин, который также подходит к его музыке. Его первый полноценный альбом «Lean Into Life» вышел в начале этого года и включает « Don’t Tell the Boys », ироничную, но трогательную оду братской привязанности: «Мы воем на луну, черт возьми, да , мы делаем много шума / Ты знаешь, я ненавижу говорить «я люблю тебя», но у меня нет другого выбора / Не говори мальчикам». Сначала Пити был уклончивым, когда Крейн и некоторые другие люди, с которыми он работает, предложили ему продвигать себя в приложении под названием TikTok; он знал, что это популярно среди подростков, но у него не было аккаунта, и он не особо интересовался его открытием.Однако у него был непродуманный сценарий глупого одноминутного фильма, написанного для кинофестиваля друга, и он не видел веских причин не снимать его. Это был немедленный успех, как и последующие действия — людям просто нравилось смотреть, как Пити разговаривает сам с собой.

    Менее чем через час после того, как он исчез, чтобы отредактировать кадры, Крейн вернулся с видео, которое было одобрено Пити, и он отправил его со своего ноутбука на свой телефон, а затем загрузил в TikTok. Как и большинство онлайн-создателей, Пити и Крейн относятся к выбранной ими сети со смесью благодарности и настороженности, словно молясь непредсказуемому Богу.Крейн, например, никогда не загружает видео со своего ноутбука, потому что он пришел к выводу, что TikTok отдает приоритет видео, отправленным непосредственно с телефонов, чтобы вознаграждать действительно созданный пользователями контент. Несколько месяцев назад Пити поставил под угрозу свои средства к существованию, опубликовав видео о седовласых детективах, которые пришли в ужас от кадров, на которых мужчина в туфлях, носках и рубашке, но без штанов. (Изображения, конечно, были подвергнуты цензуре, но, видимо, персонажи злоупотребили термином «рубашка», который ассоциируется с фестивалем Burning Man, где подобная самопрезентация категорически не приветствуется.) TikTok известен как необычайно веселое онлайн-направление, и он поддерживает эту репутацию за счет строгой цензуры; администраторы удалили видео, и несколько тревожных дней Пити беспокоился, что его вообще могут выкинуть с платформы. «Я очень волновался где-то неделю, — говорит он. «Я ходил по яичной скорлупе, типа: «Черт возьми! Эта вещь хрупкая».

    По сравнению с тайнами знаменитостей TikTok, музыка кажется Пити более предсказуемым и, возможно, более устойчивым способом зарабатывать на жизнь.На свой первый полноценный концерт в своем приемном родном городе в следующем месяце он собрал билеты в Echoplex, независимой достопримечательности Лос-Анджелеса, вмещающей почти восемьсот человек. Людям, которые смотрят видео, оно может понравиться, а может и не понравиться; даже те, кому это нравится, могут помнить или не помнить годы или даже недели спустя. Но люди, которые покупают билеты на концерты, как правило, преданные фанаты, даже если, в случае с Пити, некоторые из них надеются не только подпевать, но и смеяться.

    — Хорошо, — сказал Крейн. «Работает.

    Видео о натуральном вине официально появилось на TikTok, и Пити смотрел на число просмотров на своем телефоне. «Видите, он делает это, когда на секунду останавливается на нуле», — сказал он. Но через несколько минут номер начал тикать. (В течение нескольких недель видео набрало миллион просмотров, что является средним показателем для Пити.) Когда начали поступать комментарии, Пити ответил некоторым комментаторам, не все из которых на самом деле были людьми. В корпоративном аккаунте Jimmy John’s, сети сэндвичей, была процитирована фраза, которая быстро стала любимой публикой: «Виноград растет из земли», сопровождаемая эмодзи с красным виноградом.