Картина за 3 часа мастер класс Москва
- Школа рисования
- Блог
- Картина за 3 часа. Мастер класс доказывает: Москва — город талантов
Истинные художники всегда почитались, их произведения вызывали живейший интерес у экспертов и простых ценителей искусства. Новейшие исследования доказали: дар есть у всех. Просто одни могут сохранить яркость, непосредственность восприятия, а другие становятся приверженцами критики или логических выводов. Мастера школы рисования пробуждают способности: картина за 3 часа окажется в руках у каждого, посетившего мастер-класс. Москва — огромный город, поэтому студия располагается рядом с транспортной развязкой, к нам легко добраться.
Начинаем рисовать: у вас все получится
Организаторы обустроили уютное арт-пространство, а педагоги-энтузиасты адаптировали методики, позволяющие научиться рисовать быстро и красиво. Во главе обучения — индивидуальный подход, поэтому раскрыть свой талант сможет даже тот, кто не пробовал творить.
В течение увлекательного мастер-класса слушатели:
- Узнают, как правильно работать кистью.
- Научатся получать нужные оттенки.
- Усвоят основы изображения света и тени.
- Поймут нюансы работы с перспективой, создания рельефа, имитации фактуры.
Вы сможете отобразить на рисунке настроение, предать контрастность, отрегулировать сочность колера.
Попасть в мир вдохновения легко: следуйте указаниям учителей, ищите привлекательные стороны целостного образа. Мы поможем отрыть подавляемые логикой возможности. Научим регулировать работу правого и левого полушарий при решении разных задач.
Картина за 3 часа получится обязательно! Из каталога можно подобрать вариант для начинающих или для тех, кто пришел совершенствовать умения. Мастер класс универсален по сути: приходите к нам с детворой школьного возраста, приводите любознательных пенсионеров. Москва — клондайк для раскрытия способностей, а общее хобби сближает поколения, дарит минуты душевной близости.
Мы приглашаем всех в таинство рождения творческих идей, покажем, как появляется вдохновение. Пришли, решив разнообразить будни, не особенно поверив в результат? Тогда вас ждет приятный сюрприз: в конце занятия у вас окажется красивая картина, написанная под ненавязчивым руководством мастера.
Итог удивит и порадует, прежде всего, самих учеников. А ощущение восторга от процесса создания произведений живописи оставит неизгладимые впечатления. Вы захотите вновь и вновь парить в облаке гармонии.
Как проходят занятия или проводим три часа с пользой
Популярен студийный вариант: в профессиональной мастерской есть все необходимое оборудование, а материалы, инструменты приобретут специалисты. Стоимость расходных материалов и угощений, предлагаемых на кофе-брейке, учтена в общей сумме.
Картина будет написана за 3 часа.
Не имеет значения уровень вашей подготовки, потребуется лишь желание изменить отношение к окружающему. Методика интуитивного рисования убирает ограничения:
- Начинаем рисовать картину с любой точки.
- Накладываем мазки так, как подсказывает видение.
- Схематично отобразив неважные детали.
- Особое внимание уделяем центральным элементам, расставляем акценты.
Рисование — это релакс, выражение эмоций, созидательная деятельность. Успешно написали картину? Продолжайте обучение, записавшись на курсы, или посетите тренинги другой направленности. Для особых случаев приобретайте подарочные сертификаты: неожиданный оригинальный сюрприз будет приятен близким или коллегам.
Категории
- Правополушарное рисование
- Карандаш
- Пастель
- Масло
- Акварель
- Тимбилдинг
- Академический рисунок
- Рисование
- Скетчинг
- Fashion
- Аниме
Метки
- уроки
- мастер-классы
- курсы
- онлайн
- начинающим
- для двоих
- для детей
- для женщин
- для мужчин
- для взрослых
- подешевле
Мастер-класс «Картина маслом за 3 часа» в г.
Королев, Мытищи, Щелково, Ивантеевка, Пушкино, ФрязиноПосмотрите, как проходит наш мастер-класс:
Тематики картин на мастер-классе:
КАРТИНЫ ВАН ГОГА
Это самая популярная тематика среди учеников. Вы создадите свой шедевр — нарисуете одну из выбранных вами картин Ван Гога.
КАРТИНЫ ИМПРЕССИОНИСТОВ
Импрессионизм – это передача на холсте эмоций и впечатлений с помощью ярких красок. Точность и прорисовка деталей второстепенны. Если вы никогда не пробовали, начинать рисовать с импрессионизма – одно удовольствие.
КАРТИНЫ МАСТИХИНОМ
Мастихин – специальный инструмент, использующийся в масляной живописи. Живопись мастихином дарит особое ощущение. Вы освоите технику рисования инструментом, научитесь изображать с помощью красок объемные объекты и создадите полноценную картину.
КАРТИНЫ ЛОШАДЕЙ
Рисовать лошадь – бесконечное удовольствие. Ее грациозный вид и глубокий взгляд никого не оставят равнодушным. Даже если Вы новичок, у вас точно получится.
КАРТИНЫ «РЫЖИЙ АНГЕЛ»
Нарисуйте картину художницы Галины Чувеляевой. Сама тема ангелочков особая. Для кого-то ангел – непременно белоснежное, кудрявое существо с пушистыми крыльями. Для другого ангел – что-то родное, что всегда рядом и оберегает от всего плохого. Такой картиной можно украсить детскую комнату или подарить близкому человеку.
КАРТИНЫ «ЦВЕТЫ»
Пионы, маки, розы и ирисы – у всех есть свои любимые цветы. Почувствуйте себя настоящим художником – нарисуйте цветы в поле, в букете или в вазе. Вложите в это свою личную историю – откуда, от кого и что это за цветы.
КАРТИНЫ «ДОМАШНИЙ ПИТОМЕЦ»
Если у Вас дома есть хвостатый друг или Вы просто любите животных, приходите на наш мастер-класс и нарисуйте своего пушистого друга. Захватите с собой фото, чтобы хвостатый друг узнал себя на вашей картине 🙂
КАРТИНЫ «НАЗАД В ДЕТСТВО»
Нарисуйте картину художницы Евгении Гапчинской. Ее картины – это всегда лекарство от всякой депрессии. Это мир детства, радости, настоящего счастья. Начинаешь снова верить в чудеса, волшебство и сказку. А еще ее сюжеты очень нравятся нашим маленьким ученикам.
КАРТИНЫ МОРЯ
Как насчет картины морского пейзажа? Особо впечатлительные натуры в процессе творчества могут услышать крики чаек и почувствовать легкий морской бриз. А может, вы хотите изобразить тот самый вечер из недавнего отпуска? Обязательно захватите фото, мы поможем его запечатлеть.
КАРТИНЫ «ЛЕТО В ДЕРЕВНЕ»
У нас у всех была своя деревня. Дом у бабушки или родительская дача. Передайте ваши теплые воспоминания через картину.
КАРТИНЫ «ЗИМНЯЯ СКАЗКА»
Зима – это всегда волшебство. Ведь именно зимой мы загадываем так много желаний в канун Нового Года и Рождества. Нарисуйте ваш рождественский вечер, зимние сосны или красную рябину на фоне белого снега.
Ну что, нарисуем картину вместе?
3 правила масляной живописи, которым вы ДОЛЖНЫ следовать Знать, что они из себя представляют, полезно, но вам не обязательно строго следовать им, чтобы создавать великолепные произведения искусства.
Однако, когда дело доходит до масляной живописи, есть три правила, которые вы абсолютно ДОЛЖНЫ понимать и соблюдать, если рисуете слоями, иначе ваша работа каждый раз будет неудачной.
Это:
- Жир над худощавым
- Толстый вместо тонкого
- Медленное высыхание вместо быстрого
Почему эти правила рисования маслом так важны
Картины маслом прослужат намного дольше, если вы будете следовать этим трем правилам. Проще говоря, если вы им не будете следовать, ваши картины почти гарантированно растрескаются и плохо состарятся.
Правило 1: жир важнее постного
Это правило относится к добавкам, которые вы можете добавить в масляную краску. Присадки делятся на две основные категории: растворители и масла. Скипидар и уайт-спирит без запаха являются растворителями и разбавят краску. Льняное масло, сафлоровое масло и Liquin — это масла, которые используются для того, чтобы сделать вашу краску неизменно гладкой и легко наносимой кистью.
Когда вы добавляете масляную краску в краску, полученная смесь называется «жирной». Когда вы добавляете в краску какой-либо растворитель, полученную смесь называют «бедной».
Таким образом, фраза «толстый вместо худого» просто означает, что вы всегда должны начинать рисовать слоями нежирной краски (рисовать с помощью растворителя) и заканчивать жирной краской (слоями с добавлением красящих медиумов).
Вот почему это важно:
Бедная краска (с растворителем) высыхает быстрее, чем жирная краска. Растворители довольно быстро испаряются из краски, что ускоряет время высыхания краски.
Если вы нанесете «тощий» быстросохнущий слой краски поверх слоя с большим количеством масла, вы получите слой, который все еще сохнет, под уже законченным слоем. Это приводит к тому, что верхний слой трескается, поскольку краска под ним меняет финишное отверждение и в результате меняет размер.
В крайних случаях верхний слой может даже отслоиться или вообще отвалиться.
В начале своей карьеры художника я использовал всевозможные добавки самыми разными способами. Худшим результатом, который я когда-либо испытывал, было то, что картина сошла с ума (крошечные трещины образовались повсюду).
Будучи новичком, я просто перекрасил область теми же цветами и теми же методами, которые использовал вначале. И угадай что? Краска снова сошла с ума. Прошли годы, прежде чем я понял причину — я нарушил одно, а может быть, и несколько правил!
В более поздние годы, когда я регулярно рисовал, я использовал растворители для очистки своих кистей, и это почти все. В результате я не столкнулся с правилом жирного вместо худого
Правило 2: толстый вместо тонкого
Краску можно наносить на холст любым способом: от глазури (очень тонкие слои) до импасто (очень толстый слой). слои).
Когда вы наносите краску разной толщины, очень важно сделать первые слои тонкими, а более толстые слои оставить напоследок.
Почему? Поскольку масляная краска технически не «высыхает» путем испарения, как это делают краски на водной основе, она фактически «отверждается» до тех пор, пока не затвердеет в результате окисления. Чем толще слой краски, тем дольше он сохнет до конца. Сверху он может казаться сухим, но еще не совсем твердым.
Из-за этого небезопасно закрашивать, пока он полностью не высохнет, особенно если вы нанесете тонкий слой сверху. Тонкий слой сохнет быстрее и может треснуть, так как более толстый слой под ним продолжает сохнуть и менять форму.
Лучше всего начинать с тонких слоев, а затем постепенно увеличивать толщину каждого дополнительного слоя. Или сделайте все слои тонкими, а затем добавьте акценты толстым слоем после того, как картина будет закончена.
Правило 3: медленное высыхание вместо быстрого
Некоторые цвета сохнут даже дольше, чем другие, и применяются те же принципы. Лучше всего начинать рисовать красками, которые сохнут быстрее, и заканчивать красками, которые сохнут медленнее. Или добавьте какой-нибудь носитель к вашим последующим слоям, чтобы они заняли больше времени (правило 1 тоже может работать в ваших интересах!)
Так как же отслеживать, какие цвета сохнут быстро, а какие медленно?
Общее эмпирическое правило заключается в том, что цвета земли высыхают быстро (иногда за ночь), а цвета драгоценных камней сохнут дольше. Иногда для полного высыхания красных, синих и желтых цветов требуются дни или недели. Черное и белое также могут очень медленно сохнуть.
Чтобы получить наиболее точную информацию о времени высыхания вашей краски, посетите веб-сайт вашей марки краски. Многие из них публикуют графики с указанием 9 сушек.0065 качества каждого цвета. Некоторые даже включают время сушки.
Конечно, есть способы рисования, при которых можно полностью обойти эти правила. . . нарисуйте целую картину быстросохнущими красками (или медленно сохнущими красками). Или просто используйте тонкие слои (или толстые слои). Вы поняли идею.
Вы также можете делать то, что называется рисованием alla prima, когда вы начинаете и заканчиваете рисовать в одной и той же обстановке, без слоев рисования. Многие пленэрные художники используют этот метод для создания красивых картин. Поскольку вся краска одновременно влажная и одновременно высыхает, на разных стадиях процесса отверждения нет четких слоев.
Но если вы предпочитаете работать слоями, лучше всего начинать каждую картину с тонких слоев быстросохнущих красок, разбавленных растворителем. Затем завершите работу более толстыми слоями медленно сохнущих красок, используя медиумы для рисования.
Пока вы понимаете эти 3 правила масляной живописи, ваши картины будут в порядке. Удачи и приятного рисования!
Знаете ли вы, что научиться рисовать объекты, которые вы видите вокруг себя в реальной жизни, — один из лучших способов научиться рисовать? Основополагающие приемы рисования создают платформу для более эффективного обучения рисованию. Если вы хотите освежить свои основы, чтобы лучше рисовать, прочитайте наше новое руководство «Как рисовать ТОЧНО то, что вы видите».
ПОЛУЧИТЬ EMPTYEASEL В СВОЙ ЯЩИКМы будем присылать вам статьи и руководства сразу после их публикации, чтобы вы никогда не пропустили ни одной публикации! Отписаться здесь можно в любое время.
Этот пост может содержать партнерские ссылки.
Масляная живопись для начинающих: 5 рекомендаций экспертов
Если вы планируете научиться масляной живописи, я подготовил это руководство по масляной живописи для начинающих, чтобы помочь вам.
( Получите бесплатные советы и приемы рисования, отправленные прямо на ваш почтовый ящик или в мои социальные сети.)
Введение. Живопись для начинающих. Масло
Масляные краски являются одним из самых популярных материалов для живописи, поскольку они чрезвычайно универсальны, имеют долгую историю использования мастерами-художниками, архивны и просты в использовании.
Для начала вам нужно знать некоторые вещи и несколько рекомендаций о том, как начать рисовать маслом.
Масляные краски имеют много преимуществ перед другими материалами, такими как акрил и акварель:
Почему масляная живопись хороша для начинающих?
- Их легко заменить. Когда вы рисуете, вы постоянно что-то корректируете. С маслом вы можете легко соскоблить неправильный цвет и повторно нанести новый цвет на свою картину. С акриловыми красками это сделать намного сложнее, потому что они сохнут быстрее, а с акварелью у вас есть проблема, что их очень трудно изменить после того, как вы нанесли цвет. Масляные краски
- универсальны, потому что вы можете варьировать время высыхания и консистенцию вашей краски, используя различные среды. Это позволяет вам работать с широким спектром техник рисования, таких как растушевка для смягчения краев, лессировка для придания яркости или корректировки цветов, а также растушевка для создания текстуры.
- Мастера-художники веками использовали их и выдержали испытание временем.
- Картины маслом также пользуются большим спросом у коллекционеров произведений искусства по сравнению с акриловыми и акварельными картинами.
Что такое масляная краска?
Масляная краска состоит из измельченного цветного пигмента, взвешенного в олифе, обычно полученной из семян или измельченных орехов, таких как льняное масло, сафлоровое масло или масло грецкого ореха. Некоторые масляные краски также содержат добавки, увеличивающие объем (часто это более дешевые краски), а также наполнители, замедляющие их высыхание.
Образует прочную цветную пленку после пребывания на воздухе в течение нескольких дней.
Масляная живопись для начинающих: рекомендации
Рекомендация 1: попробуйте
Некоторые люди думают, что рисовать маслом для начинающих сложно, но это не так, если вы знаете несколько основных техник. На самом деле это намного проще, чем акварель, и даже легче, чем акрил, если принять во внимание проблемы с быстрым высыханием акрила. Масляная живопись — лучший способ для начинающих, несмотря на то, что часто повторяется в Интернете. (См. мое руководство по выбору краски для получения дополнительной информации, почему).
Рекомендация 2: Избегайте растворителей
Еще одно заблуждение состоит в том, что вы должны использовать опасные растворители. Вы можете использовать их, но не обязаны. Есть два способа избежать использования растворителей:
- Используйте водорастворимые масла. См. мою статью о водорастворимых масляных красках.
- Очищайте с мылом вместо растворителей или используйте нетоксичное чистящее средство, такое как Brush Flush (см. ниже, где его можно получить).
На самом деле лучше не смешивать масляную краску с растворителями, так как это ослабляет сцепление краски с окрашиваемой поверхностью.
Закат в Валь-ди-Кьяна, Тоскана, Италия, с картины Барри Джона Рэйбоулда, 10 дюймов x 12 дюймов, холст, масло, 2019 г.Рекомендация 3. Начните с недорогих материалов. Опять же, не думайте, что вам нужны дорогие кисти и самые качественные масляные краски. Вы научитесь гораздо быстрее, свободно играя с недорогими материалами. Таким образом, вы не будете беспокоиться о потраченной впустую краске, и это, в конце концов, будет гораздо важнее для вашего обучения.
Рекомендация 4: Начните с небольших картин
Быстрый способ научиться масляной живописи для начинающих — рисовать маленькие. Это побуждает вас опробовать приемы и поиграть с цветами, чтобы вы ознакомились с тем, как они работают.
Все картины в этой статье я делала на пленэре, и они очень маленькие.
Италия Флоренция, Арно, Барри Джон Рэйбоулд, 25,3 см x 30,4 см, холст, маслоРекомендация 5: используйте простую палитру
Если вы начинаете рисовать маслом, вам не нужно много цветов. Вы можете выбрать только один желтый, один красный и один синий плюс белый. Мне нравится добавлять черный, чтобы можно было быстро сделать холодный серый. В противном случае потребуется много времени, чтобы смешать нейтральный серый цвет. Не верьте людям, которые говорят вам никогда не использовать черный цвет! Секрет не в том, чтобы использовать его в темных тонах, а в том, чтобы использовать его для создания нейтральных оттенков серого.
Именно нейтральные оттенки серого являются секретом мастерского цвета. Палитра для рисования маслом для начинающихВзгляните на мою картину ниже и обратите внимание на серый фон.
«Пекинский натюрморт», Барри Джон Рэйбоулд, 15,5 см x 15,5 см, холст, масло, 2017 г.Одна простая палитра:
- Желтый кадмий
- малиновый ализарин (подходит для натюрмортов и искусственных красок) или красный темный кадмий (подходит для приглушенных пейзажей)
- синий ультрамарин
- марс черный
- белый титан
Когда вы наберетесь опыта, добавьте теплую и холодную версии каждого цвета. Я предлагаю вам добавить ализарин малиновый, кадмий оранжевый и кобальтово-синий оттенок или фталосиний.
По мере накопления опыта добавляйте больше цветов, как я здесь. Секрет рисования маслом для начинающих заключается в том, чтобы начать с простого. Я разработал структурированную программу обучения масляной живописи для начинающих, которая начинается с простого и постепенно развивает ваши навыки. Таким образом, вы не будете перегружены и увидите стабильный прогресс. (подробности о моих онлайн-курсах рисования см. здесь)
Пленэрная живопись Шаг первый: подготовьте палитруРекомендация 6: правила техники безопасности при рисовании маслом0021
Вот несколько советов по технике безопасности при рисовании маслом для начинающих
- Выбрасываемые материалы выбрасывайте в мусорные баки, особенно если вы используете пигменты на основе кадмия или кобальта.
- Положите старые тряпки для рисования маслом с льняным маслом в металлическую, а не пластиковую корзину. Это связано с тем, что тряпки с льняным маслом могут самовозгораться. Металлическая урна не горит и поэтому безопаснее.
Сушка масляных красок
Если вы разбавите масляную краску скипидаром или другим разбавителем, картина маслом высохнет относительно быстро и через несколько дней станет нелипкой. Более толстые слои, содержащие больше масла, займут больше времени. Масляная краска продолжает сохнуть и с годами становится тверже. Некоторые масляные краски сохнут быстрее, чем другие, в зависимости от того, какой пигмент в них содержится и содержат ли они наполнители.
Принадлежности для масляной живописи
Alla Prima Pochade 11X14 Yellowstone Lite Pochade Box
Вот базовый набор принадлежностей и оборудования для масляной живописи:
- Ассортимент кистей от маленьких до больших, предназначенных для масляной живописи. Кисти из свиной шерсти лучше всего подходят для масляной живописи. Для начала купите одну большую кисть (шириной около 1 дюйма) и одну маленькую.
- Мольберт или подарочная коробка.
- Палитра – чем больше, тем лучше. Вы можете купить любой кусок плексигласа для хорошей палитры.
- Базовая палитра масляных красок (см. ниже).
- Подставка для рисования (холст или бумага) для рисования (см. ниже).
- Растворитель без запаха (опционально). Гамсол лучший, но на самом деле я им не пользуюсь.
- Льняное, сафлоровое или ореховое масло, если краски слишком густые.
Картина маслом для начинающих: пошаговый процесс для начинающих. На самом деле его используют многие профессионалы.
Общее время: 3 часа
Шаг 1: Наметьте основные фигуры
Используя тонкую краску, наметьте, где будут основные фигуры. На этом этапе нет необходимости точно рисовать. Позже вы доработаете рисунок краской. Однако на этом этапе очень важны пропорции.
Шаг 2: Нарисуйте основные фигуры тонкой краской
Нарисуйте большие фигуры тонкой краской. Начните с темных и средних значений. Не добавляйте много белого в краску на этом этапе и полностью избегайте его в темноте.
Шаг 3: Нарисуйте фигуры света
Нарисуйте фигуры света, используя более густую краску, смешанную с белым. На этом этапе работайте только с большими фигурами и убедитесь, что ваши значения верны. В мои онлайн-уроки рисования я включаю несколько уроков о том, как развить свои навыки с помощью ценностей. Это один из самых важных уроков, которые вы усвоите.
Шаг 4: Нарисуйте меньшие фигуры
Завершите рисование, нарисовав меньшие фигуры, но будьте осторожны, чтобы не разбить большие фигуры, которые вы нарисовали в шагах 2 и 3. Секрет великих картин заключается в том, чтобы рисовать красивые большие фигуры в начало и не потерять их, добавив слишком много деталей. Это легче сказать, чем сделать, и вам нужно будет развить некоторые навыки в этой области, чтобы добиться успеха.
Комплект поставки:
- базовая палитра масляных красок
Инструменты:
- 2 кисти, одна большая, одна маленькая
Техника масляной живописи
Вот несколько полезных техник масляной живописи для начинающих
- импасто
- контраст температуры
- с использованием густой краски
Дополнительная информация
- Для получения дополнительной информации о нетоксичном очистителе кистей от масел см. раздел «Промывка кистей».
- для получения дополнительной информации о технической стороне масляной живописи см.: https://www.britannica.com/art/oil-painting
Спасибо
Спасибо, что нашли время прочитать эту статью. Если вы заинтересованы в структурированном подходе к обучению рисованию и хотите узнать больше о моей модели Visual Music & Poetry®, взгляните на мои онлайн-курсы рисования.
Приятного рисования!
Барри Джон Рэйбоулд
Виртуальная художественная академия
Что говорят студенты
С тех пор, как я начал программу, я вижу улучшения в моей композиции и использовании цвета
Моя картина «Примитивные горшки» недавно получила награду, присуждаемую Королевским Институт художников-акварелистов на недавней избранной выставке Общества акварелистов Восточной Англии. Я прохожу курс VAA уже более пяти лет и очень рекомендую его всем, кто хочет улучшить свою живопись. Существует… Читать дальше «С тех пор, как я начал программу, я вижу улучшения в моей композиции и использовании цвета»
Сью Дауни
Отличная основа для многих аспектов живописи
У меня никогда не было формального обучения живописи, и мой стиль всегда был очень реалистичным, медленным и совсем не художественным, просто копия фотографии. Когда я узнал о курсе, доступном через Виртуальную художественную академию, я был очень взволнован возможностью узнать то, чего я никогда не знал о живописи. VAA… Читать далее «Отличная основа для многих аспектов живописи»
Jeanne Strohmann
Это гораздо лучшая школа, чем любая другая, которую я видел в колледжах по всей стране. Art Academy® больше, чем на любом художественном курсе, который я когда-либо посещал! Я не могу сказать, как Виртуальная художественная академия улучшила мое наблюдение за потенциальными композициями… Читать далее «Это гораздо более совершенная школа, чем все, что я видел в колледжах по всей стране»
Стив Джорд
Страница Стива на Fine Art America
Единственная программа онлайн-обучения, которую я когда-либо обнаружил, используя лучшие практики индустрии обучения. консультант по производительности, создающий учебные программы для различных клиентов от НАСА до General Motors. Я знаю, как разрабатывать учебные программы и как направлять учащегося от начала до сертификации.
VAA — единственная программа онлайн-обучения, которая у меня есть… Читать далее «Единственная программа онлайн-обучения, которую я когда-либо обнаружил, используя лучшие практики индустрии обучения»Jay Holobach
Jay Holobach Fine Art
Улучшение моей собственной работы подтверждает, что я нашел правильную программу для развития как художника
Я был студентом VAA с 2011 года. художественная онлайн-программа, которая могла бы помочь мне развиваться как художнику. VAA — это полная программа как для начинающих, так и для продвинутых студентов, изучающих искусство. Курс хорошо структурирован и ведет вас шаг за шагом, поэтому вы… Читать далее «Улучшение моей собственной работы подтверждает, что я нашел правильную программу для развития как художника»
Manushalini Nandwani
Арт-страница Ману
Первоклассное образование, материалы, многоуровневые системы обучения, обратная связь, социальная поддержка и обучение на протяжении всей жизни – потрясающе
В последние пару лет я посещала онлайн-курсы рисования и занятия в студии добавление к моим университетским курсам многолетней давности. Изучив системы обучения Андерса Эрикссона и ультраобучение, я изо всех сил пытался разработать свой собственный план обучения рисованию. Затем я открыл для себя VAA и с одобрения Ричарда Робинсона я прыгнул… Подробнее «Первоклассное образование, материалы, многоуровневые системы обучения, цикл обратной связи, социальная поддержка и обучение на протяжении всей жизни — потрясающе»
Марилена Шмидт
Барри дал мне удочку, чтобы я сама могла ловить рыбу
После недель и даже месяцев поиска на YouTube, поиска в Google и потраченных целое состояние на учебники по искусству я наконец наткнулась на Virtual Art Academy® . Когда дело доходит до покупок в Интернете, я всегда очень осторожен в том, как трачу свои деньги. Особенно, когда я уже потратил небольшое состояние на книги по искусству. Они всегда казались… Читать далее «Барри дал мне удочку, чтобы я мог сам поймать рыбу»
Dagmara Zaręba
Сайт Дагмары
Не нужно покупать дорогие книги по искусству….
Просто пройдите 4-летний курс VAA. Я до сих пор ссылаюсь на негоЯ закончил курс VAA несколько лет назад, но всегда сверяюсь с конспектами, много раз перечитывая курс. Это не курс в тот день, когда вы закончили, вы закончили. Нет, вы продолжаете практиковать задания, становясь со временем все лучше и лучше. Когда я оглядываюсь назад на свою работу, когда я только что… Читать дальше «Не нужно покупать дорогие книги по искусству…. Просто пройдите 4-летний курс VAA. Я до сих пор ссылаюсь на него»
Aurelia Sieberhagen
Страница Аурелии на Fine Art America
Эквивалент 4-летнего художественного образования за небольшую часть стоимости
Это отличный курс для всех, кто серьезно относится к совершенствованию своей живописи. Я учусь здесь уже несколько лет. Когда я закончу, у меня будет эквивалент 4-летнего художественного образования за небольшую часть стоимости. Я могу делать уроки в любом месте и в своем собственном темпе.… Читать далее «Эквивалент 4-летнего художественного образования за небольшую часть стоимости»
Susan Hood
Страница Susan в Facebook